Schauspielhaus Bochum

Schauspielhaus Bochum 2019
Schauspielhaus Bochum 2016
Schauspielhaus Bochum 2007
El Stadttheater Bochum (aprox. 1920) antes de su destrucción en la Segunda Guerra Mundial

El Schauspielhaus Bochum en Königsallee en Bochum , distrito de Ehrenfeld , es uno de los teatros más grandes y famosos de Alemania .

historia

1907-1945

El teatro de vodevil, que fue construido en 1907-1908 según los planos del arquitecto Paul Engler bajo el cliente de Clemens Erlemann , el promotor del distrito de Ehrenfeld en Bochum , se abrió inicialmente con el nombre de "Orpheum" y cuando se inauguró en Octubre de 1908 fue el escenario más grande en el área del Ruhr. Pronto se le dio el nuevo nombre de "Teatro Apollo", pero sufrió persistentes dificultades económicas debido a la ocupación insuficiente. Resultó que el concepto de teatro de variedades favorecido por Erlemann por razones desconocidas, con entretenidas piezas folclóricas, extrañó el gusto del público, por lo que la falta de respuesta de la población también se debió a la mala acústica del edificio y la mala vista de el escenario. Dado que al poco tiempo quedaron vacantes un número creciente de los 2.000 asientos, Erlemann tuvo que cerrar el teatro en 1909 y comenzó a trabajar para convertirlo en un escenario teatral por cuenta propia en junio de 1912. Sin embargo, la base financiera de Erlemann resultó ser insuficiente, por lo que tuvo que declararse en quiebra un poco más tarde.

El teatro fue finalmente tomado por la ciudad de Bochum y completamente reconstruido en 1914/1915 por el arquitecto de Colonia Carl Moritz, considerado un especialista en teatro , y reabierto como teatro de la ciudad en 1915. Como resultado de la renovación, las fachadas con sus elementos Art Nouveau se cambiaron y se rediseñaron en estilo neoclásico .

Durante la Primera Guerra Mundial , el escenario de la ciudad de Düsseldorf hizo una aparición especial .

Bochum consiguió su propio conjunto de teatro bajo el director artístico Saladin Schmitt en 1919, cuando se fundó la Orquesta Sinfónica de Bochum al mismo tiempo . Además, el director era nominalmente el director de la escuela de teatro de Bochum , pero transfirió esta tarea al miembro del conjunto Willi Busch .

Después de la fundación de la Ópera de Duisburg el 25 de septiembre de 1921, la ciudad de Bochum firmó un contrato con la ciudad de Duisburg , según el cual las representaciones teatrales de la Schauspielhaus Bochum a Duisburg y, al mismo tiempo, las representaciones musicales de la Ópera de Duisburg a Bochum se hicieron cargo. El director general adjunto de ambas cámaras era Saladin Schmitt .

Bajo su mando, el teatro pronto se hizo un nombre por sí mismo como escenario de Shakespeare , que también se ocupó constantemente de los clásicos alemanes. Schmitt dio forma al "estilo Bochum" con la puesta en escena en gran parte original de los clásicos alemanes. Gisela Uhlen y Horst Caspar estaban entre las estrellas del conjunto de Bochum en ese momento . Al final de la temporada 1934/1935, se terminó la asociación del teatro con Duisburg.

El edificio fue destruido hasta los cimientos en un ataque aéreo de la Royal Air Force en Bochum el 4 de noviembre de 1944.

1945 - hoy

En los ocho años desde 1945 hasta la reconstrucción, los juegos se jugaron en el Stadtpark-Restaurant, el llamado "Parkhaus", en el Stadtpark Bochum .

Entre el verano de 1951 y el otoño de 1953, la actual Bochumer Schauspielhaus se construyó sobre los antiguos cimientos según los diseños del arquitecto Gerhard Graubner . El actual edificio del teatro, que se encuentra bajo protección monumental , recibió la placa “Distinguido como edificio ejemplar de su época. (1945-1957) ”, que cuelga de la fachada de Königsallee.

Graubner diseñó el auditorio del teatro basándose en el ejemplo del teatro griego antiguo con filas semicirculares de espectadores que se elevaban bruscamente, una grada semicircular y algunos palcos. Además, el juego se acercó a la audiencia, ya que el telón de acero se colocó por primera vez en un teatro alemán en semicírculo y frente al escenario principal. Los escenarios se pueden diseñar hasta la rampa del escenario.

Los salones para fumadores en forma de riñón, las áreas de bar y guardarropa, pero también los balcones son tan elegantes como las famosas "lámparas de tulipán" de Bochum (apliques de pared y techo en forma de flores), candelabros, mesitas de riñón y sofás curvos como interiores típicos de los años 50.

Kammerspiele Bochum

Según los planes de Graubner, el Kammerspiele Bochum , que se inauguró en octubre de 1966, fue construido con una audiencia de 410 personas e inaugurado en 1966, se construyó alrededor de una década más tarde en las inmediaciones del teatro en el sitio de la residencia aristocrática del siglo XV Haus Rechen , que fue destruido en la guerra .

A partir de 1949, el director artístico Hans Schalla aumentó la fama del escenario de Shakespeare a través de numerosas producciones de Shakespeare. Al mismo tiempo, en las décadas de 1950 y 1960, estableció obras de autores modernos a través de producciones estilísticamente sofisticadas. El foco fue, entre otras cosas. Semanas de festival con drama contemporáneo estadounidense, francés e inglés (por ejemplo, de Arthur Miller , Thornton Wilder , Tennessee Williams , Robert E. Sherwood , Samuel Beckett , Jean Paul Sartre , Henry de Montherlant , Jean Anouilh , Eugène Ionesco , Georges Schehadé , ... ).

Hans Schalla y su escenógrafo y vestuario, jefe de equipamiento, director y subdirector artístico Max Fritzsche , que trabajó en el teatro durante más de dos décadas , desarrollaron conjuntamente el “estilo Bochum”. Esto hizo famosa a la casa de juegos más allá de las fronteras de Alemania. La característica del “estilo Bochum” es una forma abreviada y post-expresionista de jugar en espacios de claridad analítica, que hacen tangible la dimensión espiritual a través de los sentidos.

Numerosas invitaciones a presentaciones de invitados en el país y en el extranjero, incluidas a París, Venecia y Berlín, dan testimonio de la reputación de este teatro. La actuación de El diablo y Dios de Sartre en el III. El Festival de Paris 1956 se convirtió en un gran éxito internacional. Estrellas como Bernhard Minetti, Hannes Messemer, Rolf Boysen, Eva-Katharina Schulz, Rosel Schaefer, Rolf Henniger, Claus Clausen, Manfred Heidmann, Rolf Schult y muchos otros participaron en la Schauspielhaus.

A Hans Schalla le siguió Peter Zadek , quien comenzó su primera temporada como director artístico con la gran revista Kleiner Mann. ¿Y ahora qué? inaugurado por Hans Fallada . En Zadek, Rainer Werner Fassbinder puso en escena Liliom de Ferenc Molnár , Rosa von Praunheim people in the hotel de Vicki Baum , y Werner Schroeter llevó una Salomé de Oscar Wilde al escenario del teatro, casi como una ópera. Los actores fueron, entre otros. Hannelore Hoger, Rosel Zech, Ulrich Wildgruber, Hermann Lause, Fritz Schediwy y Herbert Grönemeyer. En 1972, Peter Zadek abrió un tercer lugar más pequeño para producciones de estudio bajo el auditorio de la casa grande, el "Teatro de abajo".

El teatro alcanzó otro apogeo bajo la dirección de Claus Peymann a principios de la década de 1980. Su conjunto de Bochum con estrellas como Gert Voss , Kirsten Dene y Traugott Buhre fue considerado el teatro más innovador de Alemania. Peymann también se centró en los estrenos de autores contemporáneos como Thomas Bernhard , Heiner Müller o Peter Turrini .

Después de que Peymann dejó el Burgtheater de Viena, Frank-Patrick Steckel asumió la dirección de Königsallee. No solo trajo a Bochum a directores como Andrea Breth y Jürgen Gosch por primera vez, sino que también llevó a Reinhild Hoffmann a la dirección de la casa y su teatro de danza a Bochum, una novedad en el escenario del teatro.

En 1995, Leander Haußmann subió al escenario como el director más joven de Alemania en ese momento. Junto con sus compañeros directores Jürgen Kruse y Dimiter Gotscheff , en un contraste deliberado con su predecesor, apuntó a un teatro ruidoso y "divertido", y no solo hizo amigos en Bochum, sino que logró inspirar a un público más joven que su predecesor. El "corazón radiante", el logo del director artístico Haußmann, se hizo conocido en todo el país.

Le siguió Matthias Hartmann, que entonces tenía 37 años, y le siguió otro “joven director”, que también asumió su primera dirección en Bochum. Durante su mandato, Hartmann logró golpes de alto perfil, como el compromiso de Harald Schmidt, así como producciones ampliamente celebradas. Por ello, el Schauspielhaus Bochum ha recibido varios premios de revistas especializadas como uno de los mejores teatros de habla alemana de su época. Al igual que su predecesor, Hartmann dejó la empresa en 2005 después de solo un período de contrato.

A principios de la temporada 2005/2006, el ex director en jefe del Residenztheater de Múnich, Elmar Goerden , se hizo cargo del director artístico de Bochum, que dirigió la casa hasta 2010 , año de la Capital Europea de la Cultura . El nuevo director al inicio de la temporada 2010/2011 fue Anselm Weber , exdirector del Schauspiel Essen (hasta 2017). Ha invitado a artistas alemanes e internacionales a Bochum para crear un repertorio de clásicos de la literatura teatral, obras de teatro modernas y estrenos mundiales de autores contemporáneos. En 2017/2018, Olaf Kröck fue director de teatro durante un año, antes de que Johan Simons , ex director de la Ruhrtriennale , asumiera el cargo de director de teatro en 2018 .

Tienda de accesorios quemada, solo una pared exterior sigue en pie
Rumpel-Pumpel-Theatre frente al RUB Audimax

El 12 de septiembre de 2006, el almacén exterior de 2500 m² de la Schauspielhaus en Weitmar se incendió hasta los cimientos. Escenografías históricas y actuales, vestuario y utilería, así como valiosa tecnología, fueron víctimas de las llamas y se perdieron irremediablemente. La pérdida provocó un inmenso daño económico y moral. Debido a una ola de solidaridad, en la que el estado de Renania del Norte-Westfalia , numerosos teatros a nivel nacional, espectadores y otras personas conectadas a la casa ayudaron con fondos, ropa, muebles y dinero, la operación de juego en peligro de extinción pudo mantenerse hasta cierto punto. .

En abril de 2007, se inauguró una nueva ala del edificio con sala de pintor, tienda de decorados y talleres, que se adjunta al teatro y al Kammerspiele.

En 2000, se revisó la maquinaria superior y se instaló un nuevo sistema de gestión de sonido y escenario , y el edificio, especialmente el vestíbulo y el área de espectadores, fue completamente renovado de acuerdo con los estándares de construcción enumerados y se otorgaron patrocinios de espectadores para los asientos renovados.

El teatro está inscrito en la Ruta de la Cultura Industrial , Ruta Temática Bochum desde marzo de 2014 .

Debido a la rotura de una tubería de agua el 14 de diciembre de 2019, los juegos en la Gran Casa se paralizaron en gran medida hasta mediados de enero. Aunque las representaciones aún podían tener lugar en el Kammerspiele, muchos estrenos y representaciones tuvieron que cancelarse o posponerse. La popular fiesta anual de Nochevieja tampoco pudo realizarse. El 18 de enero se reabrió la Gran Casa con el estreno de "Iwanow" (director: Johan Simons).

Poco después, sin embargo, el teatro tuvo que dejar de funcionar por completo nuevamente: debido al virus corona, el teatro estará cerrado temporalmente hasta el 19 de abril de 2020.

Oficina Oval (anteriormente Theatre Below / Theatre Unter Tage / ZadEck)

El "Theatre Down" fue creado en 1972 bajo la dirección de Peter Zadek. Renombrado "ZadEck" bajo el director artístico Leander Haußmann basado en el ex director artístico, pasó a llamarse "Teatro Unter Tage" al comienzo de la temporada 2000/2001 y pasó a llamarse "Teatro de abajo". Desde la apertura de la temporada 2018/2019 de la mano de Johan Simons, la sala ha sido denominada “Oficina Oval” y es un espacio de exhibición versátil para artistas internacionales de renombre de los campos del cine y videoarte, el arte digital o el arte espacial y de la luz.

Cargo de director

  1. Saladin Schmitt (1919-1949)
  2. Hans Schalla (1949-1972)
  3. Peter Zadek (1972-1979)
  4. Claus Peymann (1979-1986)
  5. Frank-Patrick Steckel (1986-1995)
  6. Leander Haussmann (1995-2000)
  7. Matthias Hartmann (2000-2005)
  8. Elmar Goerden (2005-2010)
  9. Anselm Weber (2010-2017)
  10. Olaf Kröck (2017-2018)
  11. Johan Simons (desde 2018)

conjunto

En el Schauspielhaus Bochum, los siguientes actores y actores invitados han actuado o aparecerán:

UNA.

B.

C.

D.

MI.

F.

GRAMO

H

I.

J

K

L.

METRO.

norte

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pag.

R.

S.

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W.

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Sociedad Alemana de Shakespeare

Bochum fue la sede de la Sociedad Alemana de Shakespeare desde 1963 hasta 1993 . Influenciada por la "Guerra Fría", la sociedad que existía desde 1864 se dividió en 1963. Durante unos 30 años, codo con codo e integrado en sus respectivos sistemas políticos, existieron la Shakespeare Society West alemana, con sede en Bochum, y la Shakespeare Society alemana en Weimar , que celebraban sus conferencias anuales de forma independiente entre sí y publicaban sus respectivos Shakespeare. anuarios. En 1993 se produjo la reunificación.

Premio de Teatro de Bochum

Desde la temporada 2005/06, el Premio de Teatro Bochum se otorga anualmente a dos de los artistas de Schauspielhaus en las categorías principal y de jóvenes talentos. La nominación la hacen los miembros de la Freundeskreis des Schauspielhaus, un jurado selecciona a los ganadores de la lista de nominados. El premio se lleva a cabo como parte de un evento público en el teatro. Los premios de las dos categorías están dotados con 3.000 euros cada uno (a partir de 2018).

Los ganadores anteriores (premios principales y jóvenes talentos) fueron:

enlaces web

Commons : Schauspielhaus Bochum  - colección de imágenes

literatura

En orden de aparicion

  • Georg F. Schorer: color festivo . En: El pelícano . Anuncios de Pelikan-Werke Günther Wagner Hanover. Número 57, marzo de 1956, págs. 4-5.
  • Kurt Dörnemann: Teatro Shakespeare, Bochum 1919-1979 . Editorial Laupenmühldruck, Bochum 1979.
  • Abisag Tüllmann : Nuestro mundo. Imágenes de la Schauspielhaus Bochum. Temporada 1981/82 . Bochum 1982.
  • Enciclopedia de teatro de Orell Füssli . Orell Füssli Verlag, Zúrich / Schwäbisch Hall 1983.
  • Hermann Beil , Uwe Jens Jensen , Claus Peymann , Vera Sturm (eds.): The Bochumer Ensemble. Un teatro de la ciudad alemana 1979-1986 . Athenäum-Verlag, Königstein 1986, ISBN 3-7610-8415-3 .
  • Hans H. Hanke: Arquitectura y urbanismo en reconstrucción. Bochum 1944–1960 (= preservación de monumentos e investigación en Westfalia , vol. 22). Habelt, Bonn 1992, ISBN 3-7749-2462-7 .
  • Schauspielhaus Bochum (ed.): Nueve años de la Schauspielhaus Bochum 1986–1995 . Makossa, Gelsenkirchen 1995.
    • Vol. 1: Actuación .
    • Vol. 2: Teatro de danza .
  • Uwe-K. Ketelsen: un teatro y su ciudad. La historia del teatro Bochum . SH-Verlag, Colonia 1999, ISBN 3-89498-061-3 .
  • Leander Haussmann : Schauspielhaus Bochum 1995-2000. Cómo fue realmente . Makossa, Gelsenkirchen 2000, ISBN 3-926337-05-2 .
  • Peter Zadek : Los años cálidos, 1970-1980 . Kiepenheuer & Witsch, Colonia 2006, ISBN 3-462-03694-7 .
  • Manfred Brauneck, Wolfgang Beck (Ed.): Teatro Lexikon , Volumen 2 (= Enciclopedia Rowohlts ). Rowohlt, Reinbek cerca de Hamburgo 2007.
  • Ingrid Wölk (Ed.): Zadek y Bochum: entre la aventura y la provocación. Con contribuciones de Andreas Rossmann y Uwe-K. Ketelsen y otros. Klartext, Essen 2014, ISBN 978-3-8375-1189-5 .
  • Schauspielhaus Bochum (ed.): Schauspielhaus Bochum 2010-2017. Schauspielhaus Bochum, Bochum 2017.

Evidencia individual

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  3. ↑ Uwe-K. Ketelsen: un teatro y su ciudad. La historia del teatro Bochum. Colonia 1999, pág.57 y sigs.
  4. ↑ historisches-ehrenfeld.de
  5. ↑ Sentido y Sentidos, Max Fritzsche cumple ochenta años . En: Frankfurter Allgemeine Zeitung del 19 de julio de 1986.
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  8. ↑ Le Temps de Paris 1956, Le Parisien Libéré 1956 . En: Folleto Schauspielhaus Bochum - III. Festival de París 1956 .
  9. ↑ Fundus arde en llamas . Welt Online , 12 de septiembre de 2006
  10. ↑ Stadtspiegel Bochum del 4 de abril de 2007
  11. ↑ El daño causado por el agua provoca la cancelación de muchas actuaciones en el Schauspielhaus Bochum. 16 de diciembre de 2019, consultado el 19 de marzo de 2020 .
  12. ↑ Max Florian Kühlem: Estreno en la Schauspielhaus: En Bochum, “Iwanow” se convierte en una obra maestra. Consultado el 19 de marzo de 2020 .
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  16. ↑ a b El premio Bochum Theatre se trata de decir adiós . Artículo de 24 de junio de 2018, consultado el 25 de junio de 2018.
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  18. ↑ La audiencia de Bochum celebra a los ganadores de los premios de teatro . Artículo de 7 de julio de 2017, consultado el 25 de junio de 2018.
  19. ^ Sven Westernströer: Nuevas reglas determinan la concesión del Premio de Teatro Bochum. En: Westfalenpost . 9 de noviembre de 2019, consultado el 10 de noviembre de 2019 .
  20. ↑ Jürgen Boebers-Süßmann: Este año no se entregará el Premio de Teatro Bochum. En: waz.de. 20 de julio de 2020, consultado el 21 de julio de 2020 .

Coordenadas: 51 ° 28 ′ 21 ″  N , 7 ° 13 ′ 0 ″  E