Leonhardskirche (Fráncfort del Meno)

Sankt Leonhard de la orilla del Main, 2008
Logotipo de la comunidad católica internacional de habla inglesa en Frankfurt am Main
Plano de planta de Sankt Leonhard

La Leonhardskirche , también llamada así por el santo principal, Sankt Leonhard , es una iglesia católica romana en Frankfurt am Main . Fue construida en 1219 como una basílica del románico tardío y posteriormente reconstruida en estilo gótico . Fue la única de las nueve iglesias de donaciones de Frankfurt que permaneció prácticamente intacta durante la Segunda Guerra Mundial. Hoy es una iglesia filial de la Comunidad de la Catedral de Frankfurt y sirve como iglesia parroquial para la comunidad católica de habla inglesa .

La Leonhardskirche se encuentra en el casco antiguo en la orilla norte del Main , no lejos del Eiserner Steg , el monasterio Carmelita y el Romano .

importancia

El documento del rey Federico II con fecha del 15 de agosto de 1219.

Sankt Leonhard tiene un significado especial para la ciudad de Frankfurt. Fue la segunda colegiata de la ciudad después de la Catedral de Frankfurt . En el documento fechado el 15 de agosto de 1219, con el que el rey Staufer Federico II donó la propiedad a la ciudad, se menciona por primera vez la comunidad de la ciudad en su totalidad y se coloca bajo protección real. Además, los ciudadanos recibieron el muy raro derecho en el momento de nombrar al sacerdote . Sus partes del románico tardío conservadas son, después de la iglesia carolingia Justino en el distrito de Höchst y la capilla de alto románico Saalhof, la más antigua en un edificio de iglesia en Frankfurt.

La iglesia tuvo otra función importante como iglesia de escala y peregrinación en dos importantes senderos de peregrinación mucho más allá de la Edad Media . Una fue la ruta a Jerusalén , que fue particularmente importante en la época de las Cruzadas y la construcción de la iglesia , la otra fue el histórico Camino de Santiago , un camino de peregrinación que pasa por la Iglesia del Santo Sepulcro en Saint-Léonard. -de-Noblat, Francia, a Santiago de Compostela . Un signo visible de esta función es el tímpano de la puerta romana de los peregrinos de 1220.

Un grupo de figuras creadas por la artista de Frankfurt Franziska Lenz-Gerharz en la Leonhardskirchplatz frente al portal principal norte que mira en dirección opuesta al Main recuerda el hecho de que la Leonhardskirche era una parada en el Camino de Santiago, que también ha conducido vía Frankfurt desde 2010 . Los tres excursionistas de la escultura de bronce de tamaño natural de 1990 son claramente reconocibles como peregrinos de Jacob por el emblema de la vieira que llevan .

historia

De la capilla románica a la colegiata (1219-1317)

Portal principal románico (1220) de San Leonhard con María (segundo desde la izquierda) y San Jorge como un caballero (arrodillado a la derecha)

El solar donado por el emperador posterior en 1219 era muy adecuado para la construcción de una iglesia, que aún faltaba en el entonces poco desarrollado Niederstadt. En el sur limitaba con el Main , una ruta comercial muy transitada, cuya orilla servía de residencia a pescadores y barqueros, y hacia la tierra en el extremo sur del mercado de cereales , denominado en la escritura de donación como "foro frumenti " , cuya parte inferior se denominó más tarde Buchgasse aceptó. La capilla, que probablemente se inició de inmediato, se dedicó inicialmente a la Virgen María y San Jorge .

El primero disfrutó de una mayor popularidad durante el apogeo del Minneging , el segundo fue uno de los santos patrones de los cruzados . El santo, entendido como un mártir caballeresco , también habla por los partidarios ministeriales que se identifican con él en la fundación de la iglesia. El oeste del fregadero de Römerberg se encuentra la colina Carmelita en la que después de 1246 y el monasterio aún existente existía fue en el siglo XIII, según algunos historiadores, un "West End de la Edad Media" , donde altos y caballerescos funcionarios de la Staufer royal Castillo y el floreciente negocio de la medición Beneficio Se habían establecido grandes comerciantes.

Los informes documentados sobre el desarrollo de la capilla en el siglo XIII son pocos y dispersos. En 1259 un clérigo llamado Reinhold fue mencionado por primera vez como "Reinoldus cappellanus sancti Georgii" , en 1275 se habló de un Pedro como "rector capelle s. Georgii" . Se puede suponer que solo los capellanes estuvieron activos aquí en los primeros años , ya que varios de ellos fueron mencionados en un documento en 1310. En 1297 las fuentes informan de la capilla como "noviter exstructa" , lo que uno tiene que imaginar con esto sigue siendo oscuro, especialmente porque las partes románicas que se conservan pueden fecharse sin duda a principios del siglo XIII. En el mismo año, se documentan las primeras fundaciones de ciudadanos de Frankfurt para la iglesia.

Con la aprobación del arzobispo de Mainz , Peter von Aspelt , se estableció un monasterio colegiado en 1317 con los tres capellanes que trabajaron por última vez en la iglesia y nueve pastores del país. Así pues, el monasterio tenía inicialmente doce canónigos y la misma cantidad de vicarajes , a cuya cabeza se menciona a Nikolaus von Wöllstadt como primer decano y a Arnold Bumeyster como cantor . A partir de entonces, la ciudad renunció al nombramiento del clérigo, tal como lo había permitido el privilegio real de 1219. Dado que la escritura de fundación también menciona a Nikolaus Rose como un “scolasticus” , el establecimiento de una escuela probablemente coincidió con el establecimiento del monasterio. A partir de este momento, la capilla ya no se conoce como "capella" , sino como "ecclesia" , es decir, iglesia. Sin embargo, no tenía parroquia , ya que los derechos parroquiales en Frankfurt estaban reservados exclusivamente para Bartholomäusstift .

Testimonio escrito sobre la medida en que el hecho de que la tierra fuera propiedad de la iglesia en la ciudad condujo al conflicto no ha sobrevivido. Pero se pueden leer en la carta fundacional, que enfatiza enfáticamente la independencia del monasterio y no menciona el ayuntamiento.

Desde la adquisición de la reliquia Leonhard hasta el final de la renovación gótica (1317-1523)

Nave principal con galerías y coro alto
Leonhardskirche y Leonhardsturm, 1552

Ahora se hicieron esfuerzos para adquirir la reliquia de un santo, que fue coronado con éxito en 1323. El médico Heinrich von Wiener-Neustadt envió el brazo de San Leonhard , el santo patrón de los prisioneros. Esto sucedió a petición del abad Moritz del Schottenkloster en Viena y del presbítero de Mainz Johannes , quien fue vicario en el Monasterio de la Catedral de Frankfurt ; Las cartas de transmisión y las cartas de presentación se han conservado hasta el día de hoy. El santo le dio al monasterio y a la iglesia el nombre que todavía es válido hoy, aunque solo finalmente se estableció en el período moderno temprano. Entonces María y Georg aparecieron junto a Leonhard en 1618 en el sello del monasterio.

Los años siguientes se vieron ensombrecidos por el conflicto entre el emperador Luis IV y el papa Juan XXII. El futuro emperador había en 1324 en la apelación de Sachsenhausen al reclamo del papa para que la aprobación rechazara una elección real después de que el papa lo declarara previamente depuesto y la excomunión había ocupado. En este conflicto, Frankfurt se mantuvo fiel al Kaiser, que lo había promovido con numerosos privilegios. Por lo tanto, el Papa ocupó la ciudad con el interdicto y prohibió al clero realizar cualquier acto eclesiástico oficial. En este conflicto, el Leonhardsstift se mantuvo estrictamente en relación con el imperio.

En el transcurso del siglo XIV, los tesoros artísticos que alberga la iglesia aumentaron lentamente a través de los cimientos, a pesar de que la inundación de la Magdalena de 1342 causó grandes daños a todas las iglesias de Frankfurt. En 1381 el monasterio recibió el privilegio especial del legado papal Cardenal Pileus de celebrar servicios en el coro de la iglesia durante todos los interdictos impuestos a la ciudad , pero solo con las puertas cerradas, sin campanas y con exclusión de los proscritos .

A finales del siglo XIV hubo una amarga disputa con el ayuntamiento sobre sus planes de utilizar el monasterio para pagar impuestos en el futuro. Además, la expansión de las defensas de la ciudad en el Main en el curso de la segunda expansión de la ciudad ejerció presión sobre la iglesia: entre 1388 y 1391, se construyó una enorme torre defensiva directamente al sur de la iglesia, y que pronto se conoció popularmente como la Torre Leonhard . La Leonhardsturm con la puerta de la ciudad del mismo nombre a Mainhafen es la verdadera razón de la forma compacta de la iglesia que se puede ver hoy. En los siglos que siguieron, solo pudo crecer en longitud, pero solo en ancho.

El monasterio no pudo imponerse contra los intereses de la ciudad en ninguno de los dos conflictos. Los impuestos fueron regulados el 25 de agosto de 1407 por un tratado entre el arzobispo de Mainz, Johann II de Nassau y el concilio.

A partir de 1425 se añadió un coro largo cerrado poligonal en el este, que probablemente fue diseñado según un diseño del maestro de obras de la catedral Madern Gerthener .

Hacia 1450 se añadieron al nuevo coro una sacristía y una capilla de planta circular.

Alrededor de 1500, la nave románica previamente conservada fue reemplazada por una iglesia de salón de cinco naves con galerías circundantes. Hacia 1507, se agregaron dos portales de la iglesia románica en el estilo apropiado y se integraron en la nueva nave. Los trabajos de construcción, que, principalmente debido a los recurrentes cuellos de botella financieros, se prolongaron esencialmente hasta 1523, dieron a la iglesia en gran medida la forma exterior e interior que aún hoy se puede ver.

De la reforma a la secularización (1523-1806)

Buchgasse con Gasthaus Strauss, dibujo alrededor de 1850

La Reforma comenzó en Frankfurt durante la fase final de la renovación gótica . De 1521 a 1528 el monasterio estuvo bajo la dirección del decano Johannes Indagine , quien inicialmente mostró simpatía por la nueva enseñanza. En abril de 1521, en su viaje al Reichstag de Worms , Martín Lutero se había mudado a un cuartel a pocos metros de la Leonhardskirche en la Gasthaus Strauss de Buchgasse . Muchos de los patricios de Frankfurt, que ya se volvieron hacia el humanismo , se convirtieron en partidarios de Lutero. Para evitar un conflicto con el emperador y el arzobispo de Mainz, el consejo inicialmente permaneció neutral, pero en 1525 nombró a los predicadores reformados Dionysius Melander y Johann Bernhard a instancias de los ciudadanos . También hizo inventarios de muchas iglesias de Frankfurt, incluida la de San Leonhard.

Bajo la influencia de los predicadores radicales, hubo una iconoclasia en la Iglesia de San Bartolomé a principios de 1533 . El 23 de abril de 1533, el concilio suspendió entonces la misa católica por razones de estado hasta un futuro concilio , que de hecho significó su abolición y una ruptura abierta con el emperador y el arzobispo. Solo unos pocos clérigos católicos y ciudadanos de viejos creyentes permanecieron en la ciudad . La adhesión de la ciudad a la Liga Esmalcalda en 1536 aisló aún más a los canónigos de San Leonhard.

Durante la Guerra Estrecha de Kaldic , la ciudad confiscó partes del tesoro de la iglesia para financiar sus obligaciones militares, e incluso el clero fue llamado para servicios militares auxiliares. A finales de 1546, el consejo se dio cuenta de que la ciudad no podía defenderse militarmente contra el emperador y pasó a la diplomacia. El 29 de diciembre de 1546 abrió sus puertas a las tropas imperiales y sacrificó su lealtad al pacto luterano. A cambio, se aseguró los privilegios imperiales, que formaron la base de la prosperidad y la importancia política de la ciudad.

Contra la oposición del clero luterano y la mayoría de los ciudadanos, el consejo impulsó la adopción del interino de Augsburgo . La ciudad siguió siendo luterana, pero devolvió las iglesias colegiadas y religiosas a la Iglesia Católica. En 1548, el servicio católico se reanudó en la Leonhardskirche, después de que la predicación evangélica se hubiera celebrado allí cada dos semanas por instrucciones del concilio desde 1542.

En la ciudad luterana, sin embargo, el monasterio a partir de entonces carecía de dinero y de gente joven. La antiguamente floreciente escuela latina con hasta 80 estudiantes cerró, la bóveda final de la nave principal se detuvo. El número de canónigos descendió a un mínimo histórico de sólo tres personas en 1589, uno de los cuales, según fuentes documentales, siempre estaba postrado en cama y no era muy útil para el canto coral y las celebraciones . Hacia 1600, el clero aparentemente se había hundido tanto en su sentido del deber que, según informes contemporáneos, "los de otras religiones se burlan de que los sacerdotes Leonhard son completamente indiferentes a si uno o nadie viene a la iglesia" .

Leonhardskirche y Leonhardsturm, 1628
Bóveda en la nave

La situación no volvió a mejorar hasta finales del siglo XVI. La fundación colegiada de Alta Hesse de los santos Donatus , Nazarius y Martinus trasladó su sede de Obermockstadt a Frankfurt y fue aceptada allí por Leonhardsstift. A partir de este momento, ambos monasterios celebraron alternativamente los servicios en la iglesia, pero permanecieron legalmente separados entre sí. Sin embargo, las preocupaciones sobre el personal en particular se resolvieron de forma permanente. Cuando Frankfurt fue ocupada por las tropas suecas durante la Guerra de los Treinta Años de 1631 a 1635, el consejo tuvo que poner la catedral y la Iglesia de Nuestra Señora a disposición del rey sueco Gustav Adolf para el culto luterano. Partes no insignificantes de los tesoros de la iglesia fueron confiscadas y entregadas generosamente a sus seguidores. Solo la Leonhardskirche permaneció reservada para el culto católico y se salvó en gran medida de la confiscación .

Sin embargo, el monasterio siguió sufriendo dificultades económicas en el siglo XVII. Dado que la Leonhardskirche estaba ubicada en medio del floreciente barrio de los libreros de Frankfurt, la posibilidad de alquilar habitaciones en la iglesia como una instalación de almacenamiento de material impreso se utilizó ampliamente, probablemente principalmente por razones monetarias. Una descripción contemporánea de esta práctica aparentemente prevalente rápidamente se puede encontrar en una carta de queja que un librero católico envió al entonces arzobispo de Mainz en 1638 :

“Arriba y abajo, en el biombo y en los pasillos, incluso en los altares de las capillas, todo tipo de libros heréticos. La iglesia es, por así decirlo, una tienda de empaque abierta y grandes almacenes, especialmente durante las horas de misa, ya que casi todos tienen una llave de la iglesia y les permiten entrar y salir cuando les plazca. Incluso durante St. En las ferias, sucede más a menudo que los herejes con libros pasan, corren y entran casi burlonamente sin ningún respeto ".
Pasillo sur, 1790

Sin embargo, no hay pruebas de que esas quejas se hayan solucionado realmente. El hecho de que la nave principal gótica solo pudiera ser abovedada para el propósito más práctico en 1698, y sin embargo, solo por 550 florines, atestigua cuánto se dependía de ingresos como el alquiler.

El siglo XVIII trajo al monasterio, propio de la época, una creciente unificación de oficios en una sola persona, pero por otro lado también importantes cánones de familias inmigrantes de países católicos. Además de Martinengo y Brentano del norte de Italia, también cabe mencionar al decano Damian Friedrich Dumeiz de Malmedy . Es probable que las familias italianas, muchas de las cuales habían hecho grandes fortunas a través del comercio del vino , la seda y el tabaco o como hábiles banqueros , no solo llenaron los bancos de la iglesia de St. Leonhard, sino que también participaron en la modernización del nuevo mobiliario. Una lista de inventario de 1734 y cuadros del pintor de iglesias Johann Ludwig Ernst Morgenstern de 1790 también revelan un rediseño barroco , del cual, sin embargo, casi nada ha sobrevivido.

El fin de la Fundación Leonhard se produjo después de la Revolución Francesa . Apenas unas semanas después de las celebraciones por la coronación del emperador Francisco II , las tropas revolucionarias francesas ocuparon la ciudad en octubre de 1792. Los protocolos del capítulo del monasterio de Leonhard fueron arrancados de inmediato, pero de los documentos escritos del monasterio de Obermockstadt, que duró hasta 1802, podemos saber que San Leonhard fue profanado en 1793 y convertido en una frutería. El mencionado equipo militar en la iglesia, así como la tala de árboles en el cementerio, dan una idea aproximada de lo poco escrupuloso que se trató con la antigua propiedad de la iglesia en esos años. Los servicios se trasladaron a la catedral imperial.

Con el Reichsdeputationshauptschluss de Ratisbona en 1803 llegó el fin legal de todas las universidades universitarias. La ciudad de Frankfurt logró asegurarse la propiedad de la iglesia para sí misma y rechazar los intereses de los príncipes extranjeros. Una de las piezas más valiosas que entró en posesión municipal en ese momento es una Biblia de Gutenberg de la biblioteca de la abadía, que consta de alrededor de 140 volúmenes y se encuentra en los fondos de la Biblioteca de la Universidad Johann Christian Senckenberg . Probablemente se compró recién salido de la imprenta en la Feria del Libro de Frankfurt en la década de 1450 .

Desde la restauración bajo Dalberg hasta finales del siglo XIX (1806-1899)

Karl Theodor von Dalberg

Después de la caída del Sacro Imperio Romano Germánico , los príncipes de Alemania del Sur y del Oeste fundaron la Confederación del Rin en 1806 . El príncipe-príncipe Karl Theodor von Dalberg llegó a la cabeza de la alianza . La ciudad perdió su independencia y quedó subordinada a un soberano por primera vez. En 1810, Frankfurt se convirtió formalmente en la capital del recién creado Gran Ducado de Frankfurt . Como Gran Duque, el príncipe ahora se mudó a un asiento permanente en el Palais Thurn und Taxis .

Dalberg era un hombre piadoso y un niño de la Ilustración . No pudo revertir la secularización de la propiedad de la iglesia de St. Leonhard, pero abogó por que solo se usara para propósitos piadosos o suaves. También fue solo bajo su gobierno que todas las denominaciones cristianas fueron equiparadas legalmente. Pero estaba impotente cuando, en el otoño de 1806, la iglesia fue nuevamente utilizada como un campo de prisioneros de guerra para los soldados prusianos . En estos pocos meses, es probable que se hayan hecho más daños que en todo el tiempo anterior, según relatos contemporáneos:

"Hoy [...] todavía llegaron aquí 3200 hombres de la Legión Prusiano-Polaca, quienes, debido a que están llenos de alimañas y completamente andrajosos, no fueron alojados, sino alojados y provistos de comida y bebida de la siguiente manera: 600 hombres - Leonhardskirche [...] Estas personas fueron extremadamente groseras y rebeldes, expresaron su disgusto por tal acomodación de la manera más amenazante [...] "

Esta es probablemente la razón principal por la que prácticamente no queda nada del equipo móvil en St. Leonhard del período prerrevolucionario. Pero incluso entre los ciudadanos de la ciudad, muchos vieron el edificio medieval como una monstruosidad en el Mainkai , que recibió una remodelación clasicista representativa en esos años . Los círculos acomodados incluso se acercaron a Dalberg con la solicitud abierta de que se les permitiera demoler la iglesia junto con St. Nikolai am Römerberg para construir una nueva puerta principal o un edificio de la bolsa de valores aquí.

Leonhardskirche y -tor desde el lado de la ciudad, 1835
Sillería rococó, 1778, de la antigua Iglesia Carmelita

El príncipe no siguió la solicitud de los ciudadanos, pero encargó al arquitecto de Frankfurt Philipp Jakob Hoffmann que llevara a cabo trabajos de restauración en el edificio abandonado y saqueado en 1808 . Entre otras cosas, el piso se elevó 85 centímetros con respecto al nivel original por razones de protección contra inundaciones, lo que aún se puede ver mejor en el portal románico de peregrinos en la nave norte, que parece haberse hundido en el suelo. Ya el 15 de enero de 1809, la iglesia, que había sido reparada por más de 11.000 florines, fue consagrada nuevamente por el último decano de la abadía de Obermockstadt. El mobiliario de la iglesia se enriqueció considerablemente en los años siguientes con piezas de otros monasterios e iglesias profanadas de la ciudad --sobre todo obras barrocas de la Iglesia Carmelita y Dominicana-- así como el clasicista Leonhard Altar, donado personalmente por Dalberg en 1813.

En 1818, el pastor e historiador de Frankfurt Anton Kirchner también escribió sobre la Leonhardskirche en su obra Vistas de Frankfurt am Main . Dio a la posteridad un testimonio de cuán dividido pensaba el zeitgeist sobre el edificio:

"[...] En los últimos tiempos se han producido varios cambios en el interior de la Iglesia. Ya durante la última guerra, cuando fue utilizado como almacén durante mucho tiempo, muchos de los cristales pintados de Werth desaparecieron de él. Los restos se colocaron en algunas de las ventanas que dan al altar mayor durante la reciente restauración de la iglesia. El difunto Gran Duque [Dalberg] […] entregó la […] pintura del altar aquí y volvió a consagrar la iglesia ".

“Si algunas de las decoraciones antiguas ya no se pueden encontrar, el elaborado arco, cuyas bandas huecas se unen en el medio para ser sostenidas por una piedra angular independiente, todavía está allí. Solo desde el exterior, la iglesia es nada menos que un modelo de algún tipo. Durante siglos se ha mejorado y pronto se ha deteriorado; y hay adiciones de todas las épocas ".

Altar gótico de María (Amberes, hacia 1480), adquirido en 1890

A pesar de las medidas tomadas en 1809, el interior de la iglesia se inundó nuevamente en el invierno de 1845. La renovación solo tuvo lugar en el verano de 1851. Un poco más tarde, en 1854 y 1855, algunos ciudadanos importantes de la ciudad, como Sophie Schlosser , Antonie Brentano o su cuñada Bettine von Arnim, donaron un altar para la iglesia recién restaurada, el cuadro central. del cual fue pintado por el importante artista austriaco Eduard Jakob von Steinle .

En 1881 se inició otra renovación interior , determinada por el espíritu del historicismo . Sin embargo, se perdió menos sustancia que cuando se reconstruyó la catedral después del incendio de 1867. Desde la perspectiva actual, es muy probable que la pintura sobrepintada de muchas pinturas murales medievales se considere de manera crítica . Además de un nuevo órgano de 1867 y nuevas campanas de la década de 1880, que sumaban un número que aún se conserva de la Edad Media, la iglesia finalmente recibió los tres altares mediante compra entre 1860 y 1892, que aún hoy se pueden ver en el Son nave principal y coro.

El siglo XX y el presente (1900 hasta la actualidad)

Estructuralmente, St. Leonhard inicialmente cambió poco en el siglo XX. Hasta mediados del siglo XX, un director trabajó dentro de la parroquia de la catedral, entre los capellanes de la iglesia se encontraban el posterior obispo de Limburgo Karl Klein y el obispo auxiliar Walter Kampe . En 1939 la iglesia fue elevada a vicaría parroquial .

Imagen central del retablo de piedra, 1854/55

La Segunda Guerra Mundial resistió a St. Leonhard como la única iglesia de donaciones con daños relativamente menores. Incluso durante los fuertes ataques de marzo de 1944 , que destruyeron el casco histórico, la iglesia no fue alcanzada directamente por minas de aire o bombas explosivas . La estructura del techo , que se incendió, fue extinguida por dos hermanas parroquiales a riesgo de sus vidas, por lo que solo se derrumbaron partes del frontón oeste. Sus restos se derrumbaron en la nave sur de la nave, que fue abovedada solo con algunas nervaduras en 1698 por las razones conocidas, que no pudieron soportar la carga y rompieron el órgano de abajo y el altar de piedra donado en 1854/55. Sin embargo, la importante imagen del medio podría salvarse. Desde el punto de vista histórico-artístico, la destrucción de los tejados de las dos torres ábside románicas, que tienen su origen en el siglo XIII, y de todas las campanas en ellas, además de las del siglo XIX, también las de los siglos XIV y XV. , pesaba más.

El daño al exterior se reparó ya en 1946. Medido en términos del grado total de destrucción, es probablemente el edificio mejor conservado del casco antiguo en la actualidad. El historiador Fried Lübbecke llamó a St. Leonhard una cápsula del tiempo , el último edificio que quedaba en el que el viejo Frankfurt todavía estaba vivo.

En 1956, la iglesia recibió nuevas campanas que coincidían con las campanas de la ciudad de Frankfurt , y dos años más tarde un reemplazo para el órgano que había sido destruido en la guerra. Con motivo del 750 aniversario en agosto de 1969, el interior fue renovado ampliamente entre 1960 y 1969, esencialmente eliminando la pintura histórica de los restos. Después del Concilio Vaticano II hubo cambios en el mobiliario durante la obra, como en todas las iglesias católicas. Como en el pasado, esto se hizo de manera relativamente moderada en St. Leonhard, el coro alto recibió un altar de mesa moderno, y algunos elementos históricos fueron removidos o al menos removidos de la iglesia. En contraste con el hecho de que la iglesia debe su existencia al Príncipe Primado Karl Theodor von Dalberg, la demolición del clasicista Leonhard Altar donado por él en 1984 es incomprensible. Los fragmentos se pueden ver hoy en la pared norte del coro Leonhard. Después de la finalización de los acristalamientos modernos, a finales de 2005 se podrían iniciar obras de renovación extensas, durante estas obras, que inicialmente se referían principalmente a la zona exterior, la iglesia podría seguir utilizándose hasta 2010.

Desde 2011, las capas debajo del piso de la iglesia, en el curso de la renovación interior y la instalación de calefacción por suelo radiante hasta 2012, se han examinado y eliminado a fondo, se han restaurado parcialmente y luego se deben colocar en la iglesia o en otro lugar para su visualización. El año 2017 estaba previsto para la finalización del trabajo, pero surgieron problemas masivos durante el trabajo. Al construir una losa de piso de concreto, lo que haría que el edificio se hundiera en el z. A veces, se supone que un subsuelo bastante blando (que consiste en arcilla y depósitos del río) evita grietas en las paredes y un hundimiento parcial de la iglesia norte en comparación con el resto del edificio.

La fecha de reapertura fue el 18 de agosto de 2019. Georg Bätzing , obispo de Limburgo, lo entregó a la congregación en un servicio en el 800 aniversario de la iglesia y consagró el nuevo altar.

Vida espiritual

Desde 1995 Sankt Leonhard ha sido una iglesia filial de la comunidad de la catedral de Frankfurt. También sirve como iglesia parroquial de la comunidad de habla inglesa en Frankfurt.

Desde el comienzo de la restauración del interior de la Iglesia de San Leonhard, originalmente prevista para un período de 18 meses, los servicios de la congregación de habla inglesa se han llevado a cabo en la Iglesia de la Santa Cruz de la Santa Cruz - Centro de meditación cristiana. y espiritualidad de la diócesis desde el 7 de mayo de 2011 Limburgo en Frankfurt-Bornheim . Esto permanece en casa en la Iglesia de la Santa Cruz incluso después de que se termina el trabajo en St. Leonhard. Sin embargo, a partir del 14 de septiembre de 2019, volverá a haber una misa vespertina en inglés todos los sábados a las 6 p.m. en St. Leonhard.

La Misa Tridentina, que ha tenido lugar semanalmente desde mediados de la década de 1990 (desde el verano de 2007 los domingos a las 6 p.m.) en St. Leonhard, se trasladó a la Iglesia de la Orden Teutónica en el transcurso del trabajo .

arquitectura

Exterior

La basílica románica

Lado oeste debajo del yeso

El edificio original del románico tardío consistía en una galería basilical de tres naves de 25 metros de largo y 16 metros de ancho con dos torres de ábside de unos 30 metros de altura al lado del coro principal, que entonces probablemente era rectangular . Si bien las enormes paredes se construyeron en gran parte con piedras de escombros , la piedra arenisca principal roja se usó para casi todos los elementos escultóricos .

Detalles de la torre sur

Aparte de las torres, que apenas se han modificado hasta el día de hoy, sólo se conserva la estructura de las pilastras en la mitad inferior del lado oeste de sustancia románica . Además de los dos portales que han permanecido en el interior de la iglesia hasta el día de hoy, probablemente hubo una tercera entrada, así como ventanas en arco, como han demostrado las investigaciones de las partes arquitectónicas debajo del yeso a fines del siglo XIX.

Las dos torres de St. Leonhard son redondas en la planta baja, pero luego se vuelven octogonales en el curso posterior y originalmente estaban abiertas a la iglesia a través de arcos de medio punto como coros laterales. Esto también se pudo probar a finales del siglo XIX mediante hallazgos debajo del yeso. Según documentos de la Fundación Leonhard, cada torre también albergaba sus propios altares, que fueron demolidos ya en 1508. Los cuatro pisos superiores de las torres se agrupan en dos en la estructura exterior y, al igual que el piso inferior, están provistos de pilastras y frisos arqueados , las ventanas tienen perfiles de arco de medio punto. Solo en el piso superior hay ventanas acopladas, las típicas columnas centrales muestran una ornamentación sencilla en sus capiteles . Las torres están coronadas por cascos a dos aguas octogonales, cuyas pequeñas ventanas tienen perfiles de arco de hoja de trébol . La forma de los cascos es una cita de la Iglesia del Santo Sepulcro de Jerusalén , sin embargo, se perdieron en el original en el siglo XIX. Hay un águila imperial en el extremo norte y una cruz en el extremo sur .

La extensión gótica

Medida del lado este

Externamente, la extensión gótica de 1425 a 1523 cambió relativamente poco de la sustancia original. El coro, terminado en 1434, se extiende mucho más allá de las torres románicas del ábside en el este. El resto del siglo XV se limitó al coro en el lado norte de la sacristía privada y el contiguo, 1453 consagrado y después de que su fundador Hans Bromm llamado Brommenchörlein crezca. La torre de la escalera en el exterior de la sacristía puede haber sido construida alrededor de 1600 . Las tres adiciones mencionadas anteriormente se pueden ver fácilmente en Alte Mainzer Gasse .

Corte de longitud
sección transversal

La apariencia, que se ha mantenido casi sin cambios hasta el día de hoy, resultó en la reconstrucción de la nave principal y la adición de dos pasillos y finalmente una capilla en cada uno de sus extremos orientales a principios del siglo XVI . Como constructor, ambos son histórica y estilísticamente Hans von Bingen y el Philip de Gmund atribuible a la Escuela Meisenheimer en cuestión. Ambos estuvieron activos en Frankfurt en las dos primeras décadas del siglo XVI, la única evidencia documental que queda de esta época es una disputa con el primer maestro constructor mencionado sobre una fundación fallida .

Originalmente, el edificio también era accesible desde el sur y el oeste a través de portales de la época de construcción gótica, que, sin embargo , fueron tapiados en el interior por razones de protección contra inundaciones a principios del siglo XIX. Después de que el muro principal , que formaba parte de las fortificaciones de la ciudad, fuera derribado en 1809, se colocó un muro de revestimiento frente al lado sur por el mismo motivo . Al mismo tiempo, el piso de la iglesia se elevó casi un metro, hecho que aún perturba las proporciones dentro de la iglesia. Sobre el portal oeste se puede ver una copia de una Virgen de piedra arenisca fechada alrededor de 1395 ; el original está en el Museo Histórico . Es una de las Madonnas más antiguas y mejor conservadas de Frankfurt y también la evidencia más temprana de la aparición del estilo suave en la escultura de la ciudad.

El lado de la calle del pasillo norte también se restauró solo en el siglo XIX como lo es hoy. Al mirar hacia el exterior, rápidamente se hace evidente que dos arcos de medio punto originalmente ubicados aquí fueron tapiados más tarde, por lo que el pasillo lateral solía ser un vestíbulo abierto. En medio de estas antiguas arcadas hay una copia de una figura de St. Leonhard del siglo XVI, se puede ver el resto de un púlpito exterior . Anteriormente, se podía acceder a ella a través de un pasillo desde la galería norte . Ella no solo predicaba sermones , sino supuestamente también privilegios de la ciudad como B. leer la Bula de Oro . La gente podía sentarse en el cementerio al norte de la iglesia, que fue talada ya en 1800, pero que finalmente no desapareció hasta finales del siglo XIX. Hoy solo unos pocos árboles y el gran espacio sin urbanizar frente al edificio lo recuerdan.

Interior

románico

portal de peregrinos amurallado

De la época románica se conservan en su interior dos portales con tímpano de diseño figurado , que ahora se ubican dentro de la nave norte debido a los añadidos góticos: en el oeste se encuentra el portal principal original con una representación de los dos cartuchos , también conocido como el Portal de Engelbertus por la inscripción . Los capiteles y bultos están adornados con follaje de muy alta calidad, aunque solo se ha completado una pequeña parte. Las columnas de debajo fueron visiblemente reemplazadas por completo en el período gótico tardío. La representación pictórica muestra a Cristo como figura central , sosteniendo un libro abierto en el que están escritas las palabras Pax vobis . Junto a ellos están Mary y Peter , así como Johannes y George arrodillados , también están designados por una inscripción en semicírculo: S. Johanes. mi. Maria + Jesvs Naz. + ver Petrvs. + ver Goervs .

En la zona inferior, una inscripción con Engelbertvs f (ecit) posiblemente nombra al cantero responsable . Dado que su actividad se extendió antes del inicio del autogobierno municipal, no se ha encontrado evidencia escrita de esto y no se han recibido más obras en ningún otro lugar. Sin embargo, a finales del siglo XIX, Engelbertus recibió una estatua de fantasía en la llamada capilla del Ratskeller cuando se estaba construyendo el nuevo ayuntamiento . Desde el punto de vista actual, esto es tan infundado como los intentos de atribuir a Engelbertus el estatus de maestro constructor de toda la iglesia. La literatura más reciente sospecha que Engelbertvs f (ieri fecit) detrás de la inscripción, es decir , más donante que artista, pero la firma de piezas de trabajo, al menos de esta manera, era bastante inusual en el románico.

De acuerdo con la escritura artística, sin embargo, el mismo cantero también ejecuta el portal de peregrino más pequeño que colinda hacia el este en dirección a la torre y ahora amuralladas arriba . Su tímpano , cerrado con un arco de trébol , representa, también aquí en una imaginería románica muy pura, al Santiago de pie con la concha del peregrino y dos peregrinos adorándolo . Las vestiduras y el arco del portal muestran zigzag, cabeza de clavo y cintas de perlas. . En la zona inferior, muy por debajo del nivel del suelo gótico y, por tanto, difícil de ver, las cortinas terminan en una cabeza que hace muecas en el oeste y en una estilizada hoja de acanto en el este . Los capiteles de las columnas interiores muestran anillos sencillos, con un abultamiento que se extiende entre ellos sin ningún adorno .

Aparte de eso, solo una pequeña ventana arqueada con paredes inclinadas ha sobrevivido del período románico dentro de la iglesia. Dado que se encuentra en el muro norte del coro y está tapiada hacia la sacristía, prácticamente nunca está abierta al público.

gótico

Bóveda del coro alto
Bóveda en el pasillo noreste

El coro profundo de dos yugo con un extremo de 3/6 probablemente se completó en su mayor parte bajo supervisión de construcción, pero ciertamente se basó en un diseño de Madern Gerthener , quien murió en 1430 y fue consagrado el 22 de agosto de 1434. Está cubierto con una rica bóveda de estrella , que muestra repetidamente el escudo de armas de la importante familia patricia de Frankfurt Holzhausen en sus piedras angulares . El coro está iluminado por cinco grandes ventanales con adornos de burbujas de peces , divididos en el medio por un friso de tracería , que tienen tres carriles al final del coro y cuatro y dos carriles en el lado sur. Las sacristías, también de estilo gótico tardío, y la torre de la escalera al norte del coro ya no están abiertas al público en la actualidad.

Las tres naves de la nave tienen tres tramos, al igual que en el coro, se utilizaron bóvedas de estrella de 1518 en las naves central y norte, mientras que la sur se cubre con bóvedas de crucería triangular simple sin nervadura. Las naves están separadas por pilares octogonales , los dos pasillos están conectados por simples arcos de medio punto. Sobre los arcos, en el lado que da a la nave principal, hay un friso perimetral bellamente elaborado con tracería de burbujas de peces, que también sirve como parapeto de las galerías superiores. Las ventanas de los muros sur, oeste y norte están dispuestas en dos líneas superpuestas y de diferentes tamaños, lo único que tienen en común es la ornamentación de burbujas de peces.

Las naves laterales de cuatro tramos cada una, levantadas entre 1507 y 1520, parecen sacadas de un muestrario de bóvedas de iglesias medievales, teniendo en cuenta la variedad de techos que se ven aquí. Sus piedras angulares y nudos suelen estar adornados con los escudos de armas de las familias de Frankfurt que actuaron como donantes. las familias Holzhausen , Lichtenstein , Bromm , Glauburg , Rohrbach , Melem , Weiß von Limpurg , Frosch , Völcker , Knoblauch , Hynsperg y Ergersheim .

Una característica especial es la bóveda en el pasillo del lado noreste, donde se disponen dos sistemas de nervios uno encima del otro. En sus accesos, las nervaduras de la bóveda también se encuentran libremente en la habitación. Al igual que con su casa matriz , el edificio secular más magnífico de estilo gótico de Frankfurt, el fundador, Claus Stalburg , quiso expresar aquí su enorme riqueza además de su piedad. Además del escudo familiar con tres conchas , otro escudo en la corona de la bóveda con la inscripción Clos Stalp indica la creación de uno con el año 1507.

Bóveda colgante de la Capilla Salvator

Entre 1508 y 1515, se añadió una Capilla Salvator del arquitecto Hans Baltz von Mertenstein al final del pasillo norte, directamente en la torre norte . Debido a la bóveda colgante, que consta de nervaduras arqueadas de piedra arenisca que se cruzan libremente en la habitación, el llamado Salvatorchörlein fue uno de los lugares de interés de la ciudad de Frankfurt desde el siglo XVII.

El tipo de bóveda colgante se conoce desde mediados del siglo XIV, el modelo directo probablemente sirvió como modelo directo en la capilla funeraria de la iglesia del castillo de Meisenheim , una obra de Philipp von Gmünd , que trabajó en Frankfurt en 1505. / 10 . Las figuras de colores, un Cristo en la columna del azote , un Dios Padre entronizado arriba en la tracería y el escudo de armas colgante en forma de gota de la conocida familia de Frankfurt Holzhausen son también una obra maestra de la mampostería en piedra arenisca roja .

No se puede determinar con precisión cuándo se construyó la Capilla Leonhard , también conocida como el Coro Leonhard , al final del pasillo sur. Según estudios dendrocronológicos de la estructura del techo, su madera fue talada alrededor de 1518, la bóveda de estrella debajo de las piedras angulares abovedada después de 1520. La forma básica de la capilla es rectangular y tiene un extremo de 3/8 hacia el este. Las tres ventanas de dos carriles ubicadas aquí, así como una de tres carriles en el sur, nuevamente tienen tracería de burbujas de pescado.

Mobiliario

Altares

Altar mayor

Actualmente hay tres altares y fragmentos de dos más en la Leonhardskirche. Los fragmentos proceden de altares del siglo XIX y al mismo tiempo son los únicos que fueron creados específicamente para la iglesia. El altar mayor y los dos de la nave sur y norte son en su mayoría obras de arte de finales de la Edad Media del sur de Alemania. Nada del inventario prerrevolucionario ha sobrevivido, aunque una lista de inventario de 1807 nombró un total de 12 altares. Incluso los equipos clasicistas de la época de la restauración bajo Dalberg, denominados en las listas de inventario como cizaña de caoba , ya no están disponibles, aparte de los donados por el propio príncipe.

El altar mayor se agregó a la iglesia como cimiento a fines de la década de 1850, al igual que el altar de piedra recién fabricado y se trasladó a su ubicación actual en 1866. El clasicista Leonhard Altar de Dalberg había estado aquí desde principios del siglo XIX. El santuario del medio con figuras de San Ulrico , Rupert von Salzburg , Valentin von Terni , así como Sebastián , Rochus , Barbara y Agnes es una obra de Suabia de principios del siglo XVI.

El cuadro de la predela que se muestra a continuación , que se remonta a la segunda mitad del siglo XV, también procede de la región de Suabia . Una restauración que no se llevó a cabo hasta 1969, en la que se eliminó un sobrepintado pesado, reveló su excelente calidad. La imagen visiblemente recortada muestra el martirio de Santa Úrsula en varias escenas . El resto del altar es obra neogótica del siglo XIX, además de la escena de la crucifixión que lo corona. Las tres figuras son probablemente los únicos vestigios de un altar alto mencionado en 1523 . La combinación de piezas individuales de diversos orígenes con adiciones históricas que se pueden ver aquí hace que el altar sea un buen ejemplo de la comprensión del arte en el siglo XIX.

En el pasillo principal norte , el Altar Marien se encuentra desde 1890 , que el entonces párroco Munzenberger había adquirido para la iglesia en el comercio del arte. El santuario central tallado es una obra de arte flamenca de la zona de Amberes , que data de alrededor de 1480 . En miniaturas magistralmente talladas, más de 80 representaciones figurativas solamente, aquí se representa la vida de María . De abajo hacia arriba se puede ver: el sacrificio de Joaquín , el encuentro bajo la puerta de oro , el santo clan con los profetas, el nacimiento de la Virgen, el paso al templo, la adoración de los pastores , la adoración de los reyes , la muerte. de la Virgen , la Asunción de la Virgen y finalmente la coronación de María .

Cuadro anterior al altar mariano
Imagen del medio del Leonhard Altar, donado por Karl Theodor von Dalberg en 1813

Por el contrario, el interior de las alas pintado por Friedrich Stummel y copiado después de Rogier van der Weyden , nuevamente con escenas de la vida de María , son adiciones históricas , pero también muy cualitativas de la década de 1880 . En el exterior hay representaciones de santos basados ​​en plantillas de Michael Wolgemut , como Santa Dorotea , Katharina , Margareta , Bárbara , Juan el Bautista y Nicolás . De procedencia desconocida, pero realmente antigua, por otro lado, es el cuadro predicador de abajo con una representación de la Última Cena , creaciones neogóticas, por otro lado, son la Altarmensa y la figura de San Leonhard en la parte superior .

Altar cruzado

En el lugar del altar de piedra que fue destruido en la guerra, el altar de la cruz ha encontrado un lugar en la nave principal sur , que anteriormente estaba en el Salvatorchörlein . Al igual que el Altar Marien, fue adquirido por el pastor de la ciudad en la década de 1880 y ha estado en la iglesia desde 1892. Las partes esenciales están fechadas alrededor de 1520 y pertenecen con certeza a Baja Sajonia , posiblemente a la zona de Hildesheim . El santuario central tallado muestra una escena de crucifixión en el medio, que está flanqueada por los santos Anna , Mauricio , Blasius y un abad que no puede ser asignado claramente, y los doce apóstoles en el interior de las alas . Además de la imagen central, solo Blasius y Mauricio son originales, el resto son adiciones del siglo XIX. El Cristo con la bandera de la victoria coronando el altar, que no pertenece al original, es una obra del siglo XVIII. Más significativo e importante para la procedencia es una escena pintada de la Anunciación en el exterior del altar, que se atribuye al maestro del Altar de Hildesheim Johannes.

Aunque antigua, la predela de dos partes no pertenecía originalmente al altar. La parte superior con Cristo y los doce apóstoles es un fragmento del Altar del Sagrado Corazón de la Catedral de Frankfurt, fechado en 1505, del taller Weckmann en Ulm . La parte inferior, también de finales de la Edad Media, en cambio, proviene de Portugal y no entró en la iglesia a través del comercio de arte hasta 1961. El único fragmento de un altar medieval originalmente perteneciente a la iglesia es la santa sepultura debajo del salón del altar , que fue redescubierto en 1927, pero que solo estaba conectado al altar cruzado en la posguerra. Está flanqueado por dos fantásticos guardianes de la tumba y lleva la inscripción In Pace f (actus) est loc (us) ei (us) et habitacio ei (us) in Syon .

El Marienaltar (también conocido como el altar de piedra ), que fue donado a la iglesia por los ciudadanos de Frankfurt en la década de 1850 , solo se conserva como un fragmento . Estuvo en el pasillo sur hasta la Segunda Guerra Mundial, cuando se derrumbó en 1944 y quedó destrozado hasta su imagen central. Este último, obra del nazareno Eduard Jakob von Steinle , muestra a una Madre de Dios con un niño y se exhibe hoy en el Salvatorchörlein. La enorme vivienda neogótica, que sobresalía mucho más allá de los arcos de las galerías de la nave, era obra del importante artista historicista Vincenz Statz .

El único estado fragmentario del Leonhard Altar , que se encuentra en la capilla del mismo nombre al final del pasillo en el lado principal, no es una pérdida de la guerra, sino el resultado de una decisión tomada en 1984 que es difícil. para entender hoy . La obra, conservada íntegramente en el estilo del clasicismo, fue donada en 1813 por el príncipe primado Karl Theodor von Dalberg. La pintura central dominante con una representación de San Leonhard liberando prisioneros proviene del pintor de la corte de Munich Joseph Karl Stieler . También se conserva el escudo de armas del Gran Ducado de Frankfurt arriba . Sin embargo, un marco exterior de madera visible espléndidamente tallada y la sencilla barra del altar con la inscripción Sancto Leonardo Carolus MDCCCXIII , que se refería al donante, se perdieron debido a la demolición .

Más equipamiento interior

gótico

púlpito

La pila bautismal que se puede ver en el Salvatorchörlein es el equipo más antiguo visible públicamente que todavía pertenece al mobiliario original medieval de la iglesia. Está visiblemente fechado en 1477 y solía usarse como cuenco de agua bendita , ya que los bautismos solo se han realizado en la iglesia desde 1939. La tapa de cobre con trabajo de esmalte es una adición contemporánea del artista de Frankfurt Emil Huber de 1951.

El púlpito de la nave central es mucho más importante y también originalmente pertenece a la iglesia . Procede de la última fase de la renovación del gótico tardío a principios del siglo XVI. La obra de arte está hecha de una sola pieza de la piedra arenisca roja principal típica de Frankfurt , la base en forma de copa y el parapeto están ricamente decorados con una variada tracería de burbujas de peces . Una marquesina que solo se añadió en el siglo XIX y una escalera de estilo neogótico fueron demolidas a finales de la década de 1960 después del Concilio Vaticano II , y esta última fue reemplazada por la inadecuada y torpe solución que aún hoy se puede ver.

Visibles desde la misma época, quizás incluso por el mismo cantero, las dos escaleras de caracol al oeste de la iglesia llegan a las galerías. Las escaleras ya integradas en la cáscara gótica están cubiertas con escalones de piedra arenisca perfilada. También son notables los visibles todavía marcados por el arte gótico y el trabajo en metal de las barandillas para estar entre los más antiguos y mejor conservados de su tipo en Frankfurt hoy.

Sin fecha exacta, pero también del período gótico tardío y perteneciente a la iglesia, hay un Corpus Christi justo al lado de la escalera norte. Estuvo colgado en el coro hasta la Revolución, como muestra un cuadro de 1790 de Johann Ludwig Ernst Morgenstern . Hoy se encuentra sobre una cruz de estilo neogótico, que a su vez está adosado sobre una butaca rococó espléndidamente tallada del siglo XVIII .

Renacimiento y Barroco

Piedad, siglo XVII

Una Piedad del sur de Alemania data del siglo XVII y se puede ver en el nicho de la capilla central del pasillo sur. También vino tal como figura debajo de él, en el estilo del clasicismo prerrevolucionario mantenido armario hasta 1962 en el mercado del arte en la iglesia. Junto al altar mayor hay dos ángeles candelabros del barroco temprano con una inscripción fechada en 1614 y de procedencia italiana . No se sabe si llegaron a St. Leonhard como una fundación de Frankfurters de origen italiano o a través del comercio del arte.

Mainz Immaculata

Probablemente alrededor de 1700 se hicieron dos cuencos de agua bendita de alto barroco, que se encuentran entre los pocos inventarios originales de la iglesia del período barroco y que están visiblemente dañados por el período revolucionario. Solo uno de los cuencos todavía tiene la base original con cabezas de putti , el otro recibió un reemplazo en estilo neogótico en el siglo XIX.

Por otro lado, dos confesionarios barrocos en la nave norte, que la iglesia recibió de la Iglesia Carmelita de Frankfurt como parte de la secularización, pueden fecharse exactamente en el año 1708 . Muestran una estructura de pilastras con capiteles corintios de los que cuelgan flores; La cabeza de un putti se encuentra entre las decoraciones de acanto sobre el compartimento central, se puede ver un cartucho típico a la derecha y a la izquierda .

Otro confesionario debajo de la galería occidental también proviene de lo que una vez fue una iglesia de Frankfurt, a saber, la Iglesia de los Capuchinos . Aquí también hay una estructura con cuatro columnas enrolladas con capiteles corintios, a la espiral le sigue una decoración floral. La cabeza de un putti sobre el compartimento central está adornada con guirnaldas de flores. En general, la ejecución más fina muestra visiblemente la influencia del estilo francés Régence . En un nicho de la capilla justo enfrente, se puede ver una Inmaculada coronada , que todavía es venerada hasta el día de hoy . La obra de arte de muy alta calidad se atribuye a un taller de Mainz de la primera mitad del siglo XVIII y pertenece al inventario original de la iglesia.

Por una inscripción, los puestos de la iglesia de estilo rococó que llenan toda la nave están fechados en 1768 . Una característica especial es la mínima variación de las mejillas talladas, por lo que cada una es una pieza única. Originalmente no pertenecía aquí, pero se hizo en ese momento como los dos confesionarios de la Iglesia Carmelita y, como estos, solo llegó a St. Leonhard en el camino de la secularización.

Siglo XIX y moderno

Copia de la Madonna de Hallgarten , alrededor de 1900

Los candelabros de plata y la cruz del altar mayor datan de la época en que la iglesia fue rededicada bajo el príncipe Primado Dalberg . Ambas son obras de Augsburgo al estilo del Imperio . La sillería del coro frente a él es una creación neogótica de 1852. Los dos bancos idénticos no muestran ninguna representación figurativa, sino la ornamentación de la arquitectura gótica en forma de cuadrifolios , tracerías y pináculos .

También en estilo neogótico, pero solo alrededor del cambio de siglo, los dos santos fueron creados en las paredes arqueadas del coro alto. El del arco sur es una copia de la famosa Madonna Hallgarten del artista Adam Winter , en el arco norte hay una figura de José del artista Josef Schnitzer .

Otras dos figuras talladas en madera del escultor Harold Winter de 1927 que se pueden ver en la iglesia se caracterizan por el expresionismo. Una muestra a San Antonio y está ubicada directamente al lado o al sur del altar de la cruz gótica, la otra es un corazón -Estatua de Jesús, que se adjunta al pilar opuesto o al norte del púlpito en la nave principal.

Vitral

Coro

General

La vidriera de las vidrieras del coro alto destaca por ser una de las colecciones más extensas de vidrieras de iglesias antiguas de Hesse , a pesar de la historia agitada, apenas comprensible y de la procedencia diferente de los cristales . En el siglo XV, cuando se completó en gran parte la renovación gótica de St. Leonhard, debe imaginarse que toda la iglesia tiene ventanas de colores. Sus fundadores fueron las familias aristocráticas más importantes de Frankfurt, que por otro lado adquirieron el derecho a instalar altares en su asiento junto a la ventana, colocar escudos de la muerte y epitafios o celebrar misas para los miembros de la familia. Esta referencia original todavía se muestra hoy en las numerosas claves abovedadas en los pasillos laterales y la ventana del escudo de armas suroeste, que une el escudo de armas de la alianza del acristalamiento de la nave, que de otro modo ya no está disponible.

Las otras cuatro ventanas del coro ya no muestran los ciclos pictóricos originales o completos y algunas de ellas se han ampliado mucho, especialmente en el siglo XIX. Sin embargo, en función de sus dimensiones, se pueden asignar claramente de forma exclusiva al coro, incluso si su disposición es más o menos alterada. La mayor parte proviene de la época de la consagración del coro en 1434, muchos otros cristales del mismo siglo, especialmente un segundo período de vidriado en la década de 1490. Después de la descomposición de las vidrieras en el período moderno temprano en el siglo XVIII, los daños causados ​​por el granizo solo fueron reparados por un aficionado, que todavía se puede ver en algunos lugares hoy.

Tras el período de secularización, en el que se perdieron algunas ventanas por venta, pero también en parte por el uso de la iglesia para fines distintos a los previstos, los restos fueron reconstruidos en el coro en 1808 y 1813. En 1851 se devolvió gran parte de los cristales históricos de una donación de un particular, y en 1898 se llevó a cabo una profunda restauración y ampliaciones históricas, entre otras. por el famoso pintor de vidrio de Frankfurt Alexander Linnemann . Todas las ventanas sobrevivieron a la Segunda Guerra Mundial mediante la subcontratación, de 1975 a 1981 se llevó a cabo una renovación a gran escala y una protección profiláctica contra las influencias ambientales.

descripción

La ventana Katharinen de ocho líneas, que abre la ventana del coro hacia la izquierda o hacia el norte, es una de las más antiguas de la iglesia y, según las características histórico-artísticas, se construyó antes de la consagración del coro en 1434. A pesar de las escenas individuales fragmentadas conservadas - un disco que pertenece aquí está en el Museo Histórico - todavía se puede leer el programa original, que sigue exactamente la biografía de Santa Catalina en la Legenda aurea . Esto hace que la ventana sea un raro ejemplo de una biografía casi completa de estos santos. Además, la ventana contiene dos fragmentos de otros paneles: la fila inferior muestra la Adoración de los Magos , que originalmente pertenecía a la ventana mariana (ver allí), el campo central de la segunda fila muestra el nombramiento de un obispo desconocido y es hoy ya no es asignable a ninguna ventana. La arquitectura del tabernáculo en las líneas 5 a 8 anteriores proviene en su totalidad del siglo XIX.

A la derecha está la ventana central del coro de once filas, también conocida como la ventana de Marien , sobre el altar mayor, que es la única que se ha conservado en su ubicación original desde que el coro fue consagrado en 1434 y consta casi en su totalidad de material medieval. Solo las partes arquitectónicas son adiciones del siglo XIX. Una crucifixión está representada en blanco, flanqueada por una rica arquitectura gótica, arriba hay una coronación de María , en la que se puede ver a María a la izquierda de Dios Padre y su Hijo o debajo del Espíritu Santo en forma de paloma . La representación de la Virgen María se refiere a uno de los dos santos principales originales de la iglesia. La parte inferior está tapiada u obstruida por el altar mayor desde 1851, los cristales una vez ubicados aquí se distribuyen entre otras ventanas, aunque se puede reconstruir la disposición original.

La siguiente ventana de San Jorge , esencialmente también de 1434, ha sido reparada en gran medida y a menudo de manera inadecuada a lo largo de los siglos, como todavía es visible hoy debido a proporciones incorrectas, especialmente en el área de las cabezas de los diversos santos. Cuando fue reparado por última vez, Linnemann firmó su trabajo en el campo medio de la línea 1 en 1898. Similar al Katharinenfenster, la biografía de un santo que se puede ver aquí, aquí el epónimo Georg, es comparativamente rara en el arte eclesiástico. Sin embargo, la secuencia de escenas está perturbada, ya no está completa y solo trata sobre el martirio y los eventos posteriores a su muerte (líneas 1 a 4). La planta superior contiene una arquitectura gótica que corona, que, como en casi todas partes, se puede atribuir al siglo XIX.

Ahora está unido por la única ventana de cuatro carriles del coro, conocida como la ventana del santo debido a sus numerosas representaciones de santos . Una escena en la línea dos con Joachim y Anna en el Golden Gate difiere visiblemente de las otras representaciones en términos de estilo e iconografía. Probablemente sea el último vestigio de una ventana de Annen que ya no se conserva de la época de la consagración del coro. Las otras escenas, incluyendo la adoración de los reyes , los cuatro santos de la representación figurativa más alta, Katharina, Cäcilia , Dorothea y Margaretha , así como la arquitectura del tabernáculo de coronación con ángeles músicos provienen de un segundo período de vidriado en la década de 1490. El resto con más representaciones de santos y escenas de la vida de Jesús es una nueva creación de 1898.

La ventana del escudo de armas en el extremo derecho en el muro sur que concluye la secuencia de ventanas en el coro tiene solo dos paneles. Parece un poco incómodo cuando aquí solo se reúnen los escudos de armas de los dos períodos de vidriado del siglo XV sin ninguna adición. Como resultado, en cambio, es el que tiene más sustancia medieval después de la ventana de María. Bajo una corona ornamental se encuentran los escudos de armas de las familias Monis / Commeter, Monis / Prusse, Blume / Lamm, Rohrbach / Holzhausen , Rohrbach / Werstadt, Rohrbach / Leidermann, Monis / Budelkiste, Holzhausen-Prusse / Marburg, Degen / Blume y Blume / Lamb. Sobre la base de criterios estilísticos, el contexto histórico original de algunos cristales de esta ventana todavía se puede reconstruir aproximadamente en la actualidad.

Frankfurt am Main-Leonhardskirche-Glasmalerei-Choir-North-Complete.jpg Fráncfort del Meno-Leonhardskirche-Glasmalerei-Chor-Mitte-Oben.jpg Frankfurt am Main-Leonhardskirche-Glasmalerei-Choir-South-Right-Complete.jpg Frankfurt am Main-Leonhardskirche-Glasmalerei-Choir-Sued-Mitte-Complete.jpg Frankfurt am Main-Leonhardskirche-Glasmalerei-Choir-Sued-Links-Complete.jpg
Ventana de Catherine Ventana de María Ventana de George Ventana santa Ventana escudo de armas

Ventanas restantes

Ventana del panel del gabinete en la ventana del pasillo sur VIII

Fuera del coro alto, solo se puede ver una ventana figurativa más, que se encuentra en la pared sur del coro Leonhard. El diseño inusual del panel del artista de vidrio Wilhelm Buschulte es una combinación de pinturas en vidrio de los siglos XVII al XIX con diferentes orígenes. Algunos elementos del panel son obviamente implementaciones artísticas en vidrio de impresiones conocidas, por ejemplo, de Albrecht Dürer .

En 1990-2003, se instalaron paneles modernos en las otras ventanas de la iglesia, que continúan el desarrollo histórico de la pintura de ventanas y el arte en vidrio hasta nuestros días. Participaron numerosos ciudadanos e instituciones de Frankfurt, lo que se destaca por una pequeña inscripción en los paneles. El diseño artístico abstracto permite diferentes interpretaciones, los colores de las gafas se mantienen en un amplio espectro desde el amarillo al verde, el azul, el turquesa al rojo salmón. Como característica especial, los cristales contienen elementos totalmente plásticos en forma de esferas de vidrio, que provocan efectos ópticos inusuales cuando se exponen a la luz.

El profesor de Alsdorf y pintor de vidrio Ludwig Schaffrath diseñó tres ventanas que se encuentran en las ventanas del este del coro Leonhard.

Murales

Cristo como juez del mundo sobre el arco de triunfo, hacia 1500
Pintura ornamental en el pasillo norte, probablemente primera mitad del siglo XVI

A partir de la pintura de las superficies enlucidas y las bóvedas, se ha conservado más sustancia medieval en St. Leonhard que en cualquier otra iglesia de Frankfurt. Sin embargo, solo se ha liberado parcialmente del sobrepintado del siglo XIX, que a menudo no se basó en restos seguros, y se ha conservado de acuerdo con la preservación de monumentos históricos.

Se conserva mejor una representación sobre el arco triunfal del coro. Muestra a Cristo como el juez del mundo , sentado con María y Juan en un arco iris , a la derecha el lirio y el coro de los bienaventurados, a la izquierda la espada y los condenados, debajo están los escudos combinados del Rorbach. y familias Melem . La imagen fue, por tanto, una donación patricia de Bernhard Rohrbach y Ursula von Melem , que se casaron en 1501 y así permitir sacar conclusiones sobre la época en que se creó.

También data de la primera mitad del siglo XVI una representación en el muro norte del coro que se ha extraído de los restos medievales y que muestra el credo apostólico en estandartes . Los doce apóstoles están conectados a estos por zarcillos en un árbol , que ya fueron influenciados por el Renacimiento , y Cristo está entronizado sobre ellos. La imagen general está flanqueada a la derecha por una representación de San Leonhard sobre el escudo de armas de un donante que ya no se puede descifrar. En el muro sur opuesto del coro, se puede ver una representación de María y Juan bajo la cruz de Cristo con dos ángeles, que todavía está influenciada por una restauración del siglo XIX. Estilísticamente, sin embargo, es tan similar a la representación del Credo que definitivamente es de la misma época, posiblemente incluso del mismo artista.

Mucho más antiguo, probablemente de alrededor de 1440, es un ciclo de pinturas murales debajo de las ventanas al final del coro. En el zócalo de la ventana noreste, por ejemplo, se puede ver una representación popular de la Inmaculada Concepción en conexión con la Anunciación : un "rayo de anunciación" guiado por el Espíritu Santo en forma de paloma penetra en el oído de María de Dios el Padre . Enfrente hay una escena de Cristo cargando la cruz, seguida a la derecha o al oeste por un pañuelo de Verónica sobre el pedestal redondo de una ventana del coro en la que se representa el bautismo de Cristo .

La pintura del coro con un patrón de estrellas de tres colores que se puede ver hoy corresponde a la presunta primera versión del siglo XV y está cubierta por hallazgos. En 1960/61 reemplazó una versión no completamente asegurada del siglo XVI o XIX con motivos de zarcillos. Esta probablemente segunda versión, ya bajo la influencia del Renacimiento, fue realizada por el pintor Hans Dietz von Epstein y data de 1536. Aún se pueden encontrar restos de su pintura ornamental en las bóvedas de la nave norte.

Organo

El órgano fue fabricado en 1958 por el fabricante de órganos EF Walcker & Cie. (Ludwigsburg) construido. El instrumento tiene 54 registros (aprox. 4000 tubos ), distribuidos en cuatro manuales y pedal , con el swell ubicado fuera del órgano principal en la galería lateral norte. Las acciones de jugar y detener son eléctricas.

Yo trabajo principal C–
1. Quintad dieciséis '
2. Principal
3. Pipa de arpa
Cuarto Flauta de caña
5. octava 4 ′
Sexto Flauta cabrestante 4 ′
Séptimo Quinto 2 23
Octavo. Flauta hueca 2 ′
9. Sesquialter II 2 23
10. Mezcla IV-VI 2 ′
11. Trompeta
12 Trompeta de cabeza 4 ′
II parapeto C–
13. Canta. Dacked
14 Quintad
15 Flauta de caña 4 ′
dieciséis. Principal 2 ′
17 Flauta sif 1 13
18 Sharp IV
19 Vox Humana
trémolo
III Oleaje C–
Vigésimo Ital. Principal
21. flauta
22 Gemshorn
23 Unda Maris
24. Prefijo 4 ′
25 Bastón quinto 2 23
26 octava 2 ′
27 tercera 1 35
28. Embriagador quinto III 2 23
29 Mezcla V
30 fagot dieciséis '
31. Trompeta ligera
32. Clairon 4 ′
trémolo
IV positivo C–
33. Arrojado
34. Principal 4 ′
35. Flauta hueca 4 ′
36. Nasard 2 23
37. Flauta de caña 2 ′
38. tercera 1 35
39 octava 1 '
40. Zimbel III 1 13
41. oboe
Pedal C–
42. Principal dieciséis '
43. Subgrave dieciséis '
44. Bajo suave dieciséis '
45. Quinto bajo 10 23
46. octava
47. Gedacktpommer
48. octava 4 ′
49. Tubo desnudo 4 ′
50. Cuerno de noche 2 ′
51. Mezcla VI 2 ′
52. trombón dieciséis '
53. Trompeta
54. Schalmey 4 ′

Campanas

El viejo stock

Hasta la última gran renovación de la iglesia en el siglo XIX, las cinco campanas medievales todavía estaban en las torres del ábside. El más grande e importante, con un diámetro inferior de 124 cm, ocupaba toda la base de la campana de la torre sur y llevaba una inscripción en minúscula gótica . Además, la campana estaba decorada con representaciones figurativas de santos y símbolos evangelistas . Según una declaración del cronista municipal Achilles Augustus von Lersner , que ya no se puede verificar en los archivos , fue echado en 1468 por Martin Moller de Salza en Turingia .

Cuatro campanas más en la torre norte eran más antiguas, es decir, en parte del siglo XIV. Aunque el más pequeño de ellos se fundió en Dresde en 1883 , St. Leonhard tenía los muebles medievales con campanas mejor conservados de todas las iglesias de Frankfurt a fines del siglo XIX. El estado de protección especial resultante del monumento evitó que las campanas fueran transportadas al cementerio de campanas durante la Segunda Guerra Mundial . Pero fue precisamente esto lo que se convirtió en la ruina del valioso conjunto en marzo de 1944, cuando las torres del ábside se incendiaron durante los fuertes ataques aéreos en Frankfurt y las campanas se derritieron.

Renovación del período de posguerra

Anillado el 12 de septiembre de 2009

La campana de seis partes de la parroquia y antigua colegiata, que todavía se encuentra en la iglesia hoy, fue fundida en 1956 por Friedrich Wilhelm Schilling (Heidelberg). Los sonidos de impacto se basan en el concepto del profesor de música de Mainz Paul Smets en las campanas de la ciudad de Frankfurt afinadas.

No. Apellido Nominal
(16º)
Peso
(kilogramo)
Diámetro
(mm)
inscripción
1 Cristo f agudo 1 +1 890 1094 PAX VOBIS ("La paz sea contigo")
2 Maria un 1 +2 603 953 AVE MARIA ("Ave María")
3 John h 1 ± 0 409 847 DEUS CARITAS ("Dios es amor")
Cuarto Pedro cis 2 ± 0 290 753 TV ES PETRVS ("Tú eres Peter")
5 Georgius e 2 +2 249 704 GEORGIVS GLORIOSVS CHRISTI ATHLETA ("Georg es un luchador victorioso por Cristo")
Sexto Leonardus fa sostenido 2 +4 178 629 LEONARDVS PATRONVS ("Leonhard, Patrón")

literatura

  • Johann Friedrich Boehmer, Friedrich Lau: Libro de documentos de la ciudad imperial de Frankfurt. Primer volumen 794-1314. J. Baer & Co, Fráncfort del Meno 1901.
  • Johann Friedrich Boehmer, Friedrich Lau: Libro de documentos de la ciudad imperial de Frankfurt. Segundo volumen 1314-1340. J. Baer & Co, Fráncfort del Meno 1905.
  • Andrea Hampel: Excavaciones en St. Leonhard en el casco antiguo de Frankfurt . En: Oficina Estatal para la Preservación de Monumentos Hesse (ed.): Preservación de Monumentos e Historia Cultural 3/2019, págs. 16–23.
  • August Heuser: El pesebre de San Leonhard, Fráncfort del Meno. Kunstverlag Josef Fink, Lindenberg im Allgäu 2010, ISBN 978-3-89870-663-6 .
  • Wolfgang Klötzer, Gottfried Frenzel, Ingeborg Limmer (Ill.): St. Leonhard en Fráncfort del Meno. Sucesor de Karl Robert Langewiesche, Königstein im Taunus 1982.
  • Matthias Theodor Kloft: St. Leonhard Fráncfort del Meno. 4ª edición. Schnell & Steiner Art Guide No. 2196, Regensburg, ISBN 3-7954-5944-3 .
  • Achilles Augustus von Lersner: la famosa ciudad imperial, electoral y comercial Freyen de Franckfurt en Mayn Chronica […]. Autoedición, Franckfurt am Mayn 1706.
  • Elena Mittelfarwick llamada Osthues: La versión arquitectónica de la Iglesia de St. Leonhard en Frankfurt am Main . En: Oficina Estatal para la Preservación de Monumentos Hesse (ed.): Preservación de Monumentos e Historia Cultural 3/2019, págs. 24–30.
  • Herbert Natale: La iglesia de St. Leonhard en el espejo de la historia de la ciudad y la iglesia de Frankfurt. En: Archivo de Historia de la Iglesia del Medio Rin. 18o año, Jaeger Druck GmbH, Speyer 1966.
  • Wolf-Christian Setzepfandt : Guía de arquitectura de Fráncfort del Meno / Guía de arquitectura . 3. Edición. Dietrich Reimer Verlag, Berlín 2002, ISBN 3-496-01236-6 , pág. 2 (alemán, inglés).
  • Christiane Weber y Gesine Dietrich: del retablo a la pieza de colección y viceversa. El retablo de la crucifixión de San Leonhard en Frankfurt am Main . En: Oficina estatal para la preservación de monumentos Hesse (ed.): Preservación de monumentos e historia cultural 3/2019, págs. 31–38.
  • Carl Wolff, Rudolf Jung: Los monumentos arquitectónicos de Fráncfort del Meno - Volumen 1, Edificios de la iglesia . Autoedición / Völcker, Frankfurt am Main 1896.

enlaces web

Commons : Leonhardskirche (Frankfurt)  - Colección de imágenes, videos y archivos de audio

Referencias y comentarios individuales

  1. Boehmer, Lau 1901, págs.23 y 24, certificado no 47, 15 de agosto de 1219.
  2. Wolfgang Klötzer, Gottfried Frenzel, Ingeborg Limmer (Ill.): St. Leonhard en Fráncfort del Meno . Karl Robert Langewiesche, sucesor, Königstein im Taunus 1982, págs. 3-4.
  3. Boehmer, Lau 1901, p. 109, certificado no 225.
  4. Boehmer, Lau 1901, págs. 175 y 176, documentos No. 361 y 362.
  5. Boehmer, Lau 1901, p. 483, certificado no 935.
  6. Boehmer, Lau 1905, págs. 74–76, documentos núm. 74 y 75.
  7. a b Klötzer, pág.6.
  8. Boehmer, Lau 1905, págs.179 y 180, documentos No. 222 y 223.
  9. Herbert Natale: La Iglesia de San Leonhard en el espejo de la historia de la ciudad y la iglesia de Frankfurt , en: Archivo de Historia de la Iglesia del Medio Rin . 18.o año, Jaeger Druck GmbH, Speyer 1966, p. 12.
  10. Carl Wolff, Rudolf Jung: Los monumentos arquitectónicos de Frankfurt am Main - Volumen 1, Edificios de la iglesia . Autoedición / Völcker, Frankfurt am Main 1896, p. 5.
  11. Certificado en el Instituto de Historia Urbana de Fráncfort del Meno, fondos de documentos de Holzhausen, número de teléfono 237.
  12. a b Ernst-Dietrich Haberland: Madern Gerthener “la ciudad de Franckenfurd Werkmeister”. Constructor y escultor del gótico tardío . Verlag Josef Knecht, Fráncfort del Meno 1992, p. 59; La evidencia de la participación de Gerthener ya no se puede documentar debido al material de archivo que fue destruido en la Segunda Guerra Mundial. Una comparación con la Katharinenkirche en Oppenheim, donde se documenta la actividad de construcción de Gerthener, no deja dudas sobre su participación en la construcción del coro de la Leonhardskirche.
  13. Natale, p. 15.
  14. Wolff, Jung, p. 8.
  15. a b Natale, pág.16.
  16. a b c d Wolff, Jung, pág.9.
  17. Natale, p. 17.
  18. Natale, p. 18.
  19. Natale, p. 19.
  20. Natale, pág.21; basado en los diarios del comerciante de Frankfurt Samuel Gottlieb Finger de 1795 a 1818.
  21. Natale, pág.21; en consecuencia, estos esfuerzos también se plasmaron en una publicación, que hoy es muy rara, con el título Propuesta decisiva para lo mejor de la trama y para el embellecimiento de Frankfurt , que un comerciante de Frankfurt dirigió a Dalberg.
  22. ^ Matthias Theodor Kloft: St. Leonhard Frankfurt am Main . 4ª edición. Schnell & Steiner Art Guide No. 2196, Regensburg, ISBN 3-7954-5944-3 , págs. 15-16.
  23. Wolff, Jung, págs. 29-32; aquí puede encontrar extractos de un informe de restauración contemporáneo.
  24. Klötzer, p. 12.
  25. ^ Descripción de los daños de guerra según Natale, págs. 25-26, así como Hartwig Beseler, Niels Gutschow: Kriegsschicksale Deutscher Architektur. Pérdida, daño, reconstrucción. Volumen II: Süd, Karl Wachholtz Verlag, Neumünster 1988, págs. 811-806.
  26. Kloft, págs.26 y 28.
  27. Kloft, p. 18.
  28. https://archive.today/2012.07.12-080908/http://frankfurt.bistumlimburg.de/index.php?_1=318663&_0=15&sid=79fc2dfc32557e023beb63fcb5c55625
  29. St Leonhard's ( Memento del 24 de marzo de 2016 en Internet Archive )
  30. Lucha por la Leonhardskirche. En: FR Online. Frankfurter Rundschau , 27 de julio de 2017, consultado el 24 de mayo de 2019 .
  31. ↑ Los creyentes pueden regresar a la antigua Iglesia Leonhard en Frankfurt. En: FR Online. Frankfurter Rundschau , 15 de febrero de 2019, consultado el 24 de mayo de 2019 .
  32. ↑ Reapertura ceremonial a los ocho años. En: Journal Frankfurt Online. Journal Frankfurt , 13 de agosto de 2019, consultado el 15 de marzo de 2020 .
  33. St. Leonhard's - Iglesia católica romana internacional de habla inglesa - Frankfurt am Main, Alemania - Historia de la parroquia. (Ya no está disponible en línea). En: stleonhards.org. Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2011 ; Consultado el 1 de mayo de 2011 .
  34. ^ St Leonhard's & St Mary's: Parroquias católicas romanas de habla inglesa internacional Área de Frankfurt am Main St Leonhard's & St Mary's. Diócesis de Limburg , 2018, consultado el 20 de febrero de 2018 .
  35. Gernot Gottwals: Leonhardskirche se reabre ceremoniosamente . Rehabilitación - Después de ocho años, el trabajo está completo - El obispo consagra el nuevo altar. En: Frankfurter Neue Presse . 13 de agosto de 2019.
  36. Las preocupaciones del Papa implementadas - La Diócesis de Limburg reestructura la gama de servicios en la forma extraordinaria de liturgia. En: portal de Internet de la Diócesis de Limburgo. 30 de noviembre de 2007, consultado el 1 de mayo de 2011 .
  37. a b A menos que se indique explícitamente lo contrario, a continuación se incluyen los comentarios sobre la arquitectura y el mobiliario de Kloft.
  38. a b Wolff, Jung, pág.10.
  39. a b Klötzer, pág.8.
  40. Wolff, Jung, págs. 5-6; Cita: “Se dice que el emblema de esta actitud política [leal al emperador] del monasterio fueron las águilas viejas, que […] estaban unidas sobre el antiguo púlpito en el norte fuera de la iglesia. El último águila, sin embargo, tiene sin duda un significado completamente diferente: marca el lugar desde el cual se mostraban al pueblo los santuarios de la iglesia, se leían los privilegios de la ciudad, se daban a conocer ordenanzas más importantes del concilio. y también se dieron sermones [...] "
  41. Véanse, por ejemplo, las observaciones de Philipp Friedrich Gwinner: Arte y artistas en Frankfurt am Main desde el siglo XIII hasta la inauguración del Städel'schen Kunstinstitut . Editorial de Joseph Baer, ​​Frankfurt am Main 1862, pág.4.
  42. Klötzer, pág.9.
  43. Wolff, Jung, págs. 30–31.
  44. Después de Kloft y Klötzer: una obra de Augsburgo de la segunda mitad del siglo XV.
  45. Klötzer, p. 43.
  46. ^ Según Kloft y Klötzer: 1515/20.
  47. Klötzer, págs. 49-50.
  48. Las palabras latinas significan "En paz está preparado su lugar y su morada en Sion".
  49. Según Gottfried Frenzel (Klötzer, p. 66); A continuación se muestra el escudo de armas de un donante, estilísticamente tal vez el de la familia Holzhausen (escudo de armas de la alianza Holzhausen y Marburg (Sassen) y Prusse en la ventana del escudo de armas), sobre la Anunciación y el Nacimiento, seguido de la representación de los Reyes Magos. instalado en la ventana de Catherine hoy. A esto le siguieron escenas de la infancia de Cristo, que se han conservado en la ventana de cuatro carriles, aunque como copias totales.
  50. Según Gottfried Frenzel (en Klötzer, p. 79); Monis / Commeter (línea 1 izquierda), Monis / Prusse (línea 1 derecha) y Monis / Budelkiste (línea 4 izquierda) deben asignarse a Georgsfenster, Rohrbach / Holzhausen (línea 2 derecha), Rohrbach / Werstadt (línea 3 izquierda ) y Rohrbach / Leidermann (línea 3 derecha) la línea inferior de la ventana de los santos en términos de dimensiones y estilo.
  51. ^ Foto de las ventanas de Schaffrath. ( Recuerdo del 26 de abril de 2008 en Internet Archive )
  52. Wolff, Jung, p. 29.
  53. Klötzer, p. 38.
  54. Kloft, p. 28.
  55. Klötzer, p. 41.
  56. Klötzer, p. 46.
  57. Klötzer, p. 21.
  58. Walther Karl Zülch: Frankfurter Künstler 1223-1700. Diesterweg, Frankfurt am Main 1935 ( publicaciones de la Comisión Histórica de la Ciudad de Frankfurt am Main 10), págs. 323-324.
  59. Al órgano  ( página ya no disponible , buscar en archivos web ).@ 1@ 2Plantilla: Toter Link / www.orgelmeile.bistumlimburg.de
  60. Toda la información sobre las campanas del siglo XIX según Wolff, Jung, p. 32.
  61. La inscripción decía: anno. dm. m ° cccc ° LXVIII °. Libera. nos. salva. nos. justifica nos. o. bta. trinitas .
  62. Achilles Augustus von Lersner: La famosa ciudad imperial, electoral y comercial Freyen de Franckfurt am Main Chronica, o Descripción ordinaria de la ciudad de Franckfurt Origen y registro […] . Autoedición, Frankfurt am Main 1706, parte I, p. 113.

Coordenadas: 50 ° 6 ′ 31,9 ″  N , 8 ° 40 ′ 48,7 ″  E