Teatro Estatal de Meiningen

Teatro Estatal de Meiningen
Casa Grande
localización
Dirección: Bernhardstrasse 5
Ciudad: Meiningen
Coordenadas: 50 ° 34 '24 "  N , 10 ° 24' 58"  E Coordenadas: 50 ° 34 '24 "  N , 10 ° 24 '58"  E
Arquitectura e historia
Tiempo de construcción: 1908-1909
Abrió: 17 de diciembre de 1909
Espectadores: 726 asientos
Arquitecto: Karl Behlert
Presencia en Internet:
Sitio web: Teatro Estatal de Meiningen
La descripción se aplica a la casa grande.

El Teatro Estatal de Meiningen es un teatro de cuatro sucursales en la ciudad del distrito de Meiningen, en el sur de Turingia . El teatro se llamó "Das Meininger Theatre - Südthüringisches Staatstheater" hasta abril de 2017 y luego hasta 2021 como "Meininger Staatstheater". Desde el comienzo de la temporada 2021/2022, el nombre oficial ha sido "Staatstheater Meiningen". Coloquialmente, el teatro a menudo se llama Teatro Meininger.

El conjunto de teatro ofrece teatro musical , teatro , concierto y teatro de marionetas . La orquesta de la corte Meininger también está conectada al teatro . El escenario tradicional cuenta con el apoyo conjunto del Estado de Turingia, la Ciudad de Meiningen y el Distrito de Schmalkalden-Meiningen bajo el paraguas de la Fundación Cultural Meiningen-Eisenach .

La casa es la cuna del teatro de dirección moderno que todavía se practica en la actualidad . A finales del siglo XIX, como teatro de la corte de Meiningen del ducado de Sajonia-Meiningen, dio a conocer esta reforma teatral de gran alcance con numerosas representaciones invitadas en toda Europa. Esta tradición y otros días de auge hicieron del Teatro Meininger un escenario importante no solo en Turingia y hasta el día de hoy le aseguran una posición especial en el mundo del teatro. Esto continúa dando forma a la autoimagen de la ciudad de Meiningen como ciudad teatral .

Operaciones de teatro

administración

El Teatro Estatal de Meiningen ha sido dirigido por Jens Neundorff von Enzberg (Director Artístico), quien también es el director de ópera de la casa, desde la temporada 2021/2022. Otros directores artísticos son: Frank Behnke (director de teatro), Kora Tscherning (director de teatro de marionetas), Philippe Bach (director general de música), Gabriela Gillert (directora del teatro joven y directora de Bürgerbühne), Alexander John y Susanne Tenner-Ketzer. (ambos director de música joven) y Manuel Bethe (director de coro). El director administrativo es Karolin Loh, el director técnico es Detlef Nicolmann.

Divisiones

Las cuatro ramas del Teatro Estatal de Meiningen son:

La oferta se complementa con representaciones de ballet y teatro del Eisenach State Theatre .

El teatro estatal también incluye:

  • Young State Theatre (desde 2021)
  • el coro del Teatro Meininger con 33 miembros (fundado en 1946)
  • el coro extra con alrededor de 30 miembros
  • la "Escuela de Ballet en el Teatro Estatal de Meiningen" fundada en 2001
  • el "Bürgerbühne Meiningen" creado en 2014

Sedes

  • Casa grande con 726 asientos (teatro musical, teatro y concierto)
  • Obras de cámara con 162 butacas (teatro de marionetas, óperas de cámara, obras de teatro, revista y ballet)
  • Vestíbulo en la casa grande (vestíbulo de conciertos, lecturas y matinés)
  • Rautenkranz (Teatro Joven del Estado con las categorías Teatro Joven, Teatro de Marionetas, Música Joven), de la temporada 2021/22
  • Wartburg Eisenach (dos veces al año)

historia

Teatro balneario de Bad Liebenstein alrededor de 1900
El Meininger Court Theatre de 1831 a 1908

Principios

La primera sala de teatro permanente en Meiningen se ubicó en el "Salón Gigante" del Palacio Elisabethenburg , que se inauguró el 5 de junio de 1776 con la tragedia "El favor del príncipe" de Christian Heinrich Schmidt. El escenario tenía 15 m de ancho y 11 m de profundidad. El auditorio ya estaba dividido en parquet, planta baja y grada. Hasta la inauguración del nuevo teatro de la corte, el teatro fue inicialmente representado por el Ducal Liebhabertheater , que el duque Karl von Sachsen-Meiningen fundó en 1774. Entre 1776 y 1780 se representaron The Coffee House or the Scottish Woman de Voltaire , The House Father de Denis Diderot y Julius von Tarent de Johann Anton Leisewitz . Posteriormente, una compañía civil de teatro amateur y actores itinerantes mostraron allí sus actuaciones.

En junio de 1801, Meiningen Sachsen se encontraba en el ducado de la pequeña casa de la comedia y Kurtheater en Bad Liebenstein con 344 asientos disponibles, cuya construcción impulsó el duque George I. En 1820, la casa ducal de Meiningen decidió construir un nuevo teatro de la corte en Meiningen. El inicio de la construcción se retrasó debido a los cuellos de botella financieros y la reorganización del ducado en 1826 hasta el año 1829. Bajo el duque Bernhard II. , De acuerdo con los planes del oficial de construcción de la corte de Brunswick Carl Theodor Ottmer y bajo la dirección del oficial de construcción de la corte August Wilhelm Döbner, un edificio moderno y grande fue creado para esta época Edificio con 600 asientos y 160 lugares de pie en el estilo clásico. La principal financiadora es la princesa Adelheid von Sachsen-Meiningen , que más tarde se convirtió en la reina Adelaida de Inglaterra, quien pagó alrededor de un tercio de los costos con 25.000 florines de Meissen . En total, el edificio devoró 70.000 florines.

El 17 de diciembre de 1831 se inauguró el Meininger Court Theatre con la ópera Fra Diavolo de Daniel-François-Esprit Auber . En los primeros años, las temporadas con la participación de Meininger Hofkapelle fueron representadas por compañías de teatro comprometidas durante uno o más años. En 1860, el teatro de la corte obtuvo su propio conjunto en los campos del teatro y la ópera . Karl Freiherr von Stein fue nombrado primer director . En 1865, el todavía joven conjunto estrenó la obra "Frau Lucrezia" de Paul Heyse , que más tarde ganó el Premio Nobel de Literatura .

Duque de teatro

El príncipe heredero Georg, que más tarde se convirtió en duque Georg II , tenía muchos años de amplia formación artística y comenzó a ejercer una gran influencia en el trabajo teatral durante el reinado de su padre Bernhard II. Su principal interés era el drama, especialmente los dramas de Shakespeare , Schiller , Kleist , Molière , Goethe y Lessing . Insatisfecho con las actuaciones poco auténticas de todos los teatros alemanes, incluso europeos, que eran habituales en ese momento, el multitalento artístico diseñó él mismo vestuario, escenografías y utilería históricamente correctos y comenzó a hacer que las piezas se interpretaran fielmente a la obra y a la un alto grado de perfección.

Jorge II
Ellen Franz, 1870. Pintura de Oscar Begas
Ludwig Chronegk

Después de asumir el cargo en 1866, Georg II se hizo cargo de la dirección artística del teatro, disolvió el conjunto de ópera y concentró las fuerzas de la casa en el teatro. El duque introdujo métodos democráticos de dirección, en los que se llevaron a cabo discusiones con los actores más importantes sobre el repertorio y los problemas del trabajo teatral. Entonces se hizo conocido como el "Duque del Teatro", inicialmente de forma bastante burlona, ​​luego con pleno reconocimiento. Para dar a las actuaciones aún más perfil, contrató al conocido traductor de Shakespeare Friedrich von Bodenstedt como director artístico en 1867 . Pudo ganar a la actriz Ellen Franz para el teatro de la corte, quien aportó impulsos decisivos a la obra teatral. Después del éxito inicial, la colaboración con von Bodenstedt fracasó debido a diferencias de opinión en el trabajo de dirección. En 1869, Georg II nombró a Karl Grabowsky como nuevo director artístico y al influyente actor Ludwig Chronegk como director en jefe. En el mismo año, ambos protagonizaron estrenos alemanes de las obras "Halte-Hulda" y "König Sigurd" del noruego Bjørnstjerne Bjørnson .

La reforma del teatro

La reforma de la dirección y el estilo de la puesta en escena no fue un acto planificado de una sola vez, sino un proceso gradual que tuvo lugar principalmente entre 1866 y 1874 y se retrasó debido a los rápidos desarrollos políticos, sociales, artísticos y técnicos de finales de el siglo 19. Estaba reservado para un duque que, además de grandes dotes artísticas, un gran amor por el teatro y una iluminación social, poseía los medios económicos y políticos necesarios y una eficiente compañía de teatro para llevar a cabo esta reforma.

Duke Georg II y Chronegk ahora dirigían juntos. Construyeron la cooperación con el pintor del Teatro Coburg Max Brückner en los fondos del escenario para mejorar hasta ahora hasta que se evocó una ilusión casi perfecta de la realidad en el escenario. También trabajaron con especialistas en teatro como Ernst von Possart o el profesor de literatura Karl Werder para crear modelos que marcan tendencia. Con el fin de aumentar aún más la actuación del conjunto, se contrataron actores destacados. Estos incluyeron a Karl August Devrient y Ludwig Dessoir . Los éxitos consiguientes hicieron que el mundo del teatro se sentara y tomara nota , la Shakespeare Society y los críticos de los principales periódicos se dieron cuenta del teatro de la corte.

Pronto surgió la idea de una actuación invitada en Berlín . La guerra franco-alemana que estalló en 1870 impidió inicialmente este proyecto. En 1873, Georg II se casó con la actriz Ellen Franz, que a partir de entonces llevó el nombre de Helene Freifrau von Heldburg . En el teatro realizó el trabajo principal en el campo de la dramaturgia, en las decisiones de participación y casting, así como en la formación y educación de jóvenes estudiantes .

Principios de Meininger

Georg II, su esposa Helene y Chronegk desarrollaron una serie de posiciones e innovaciones desde 1866, que se denominaron Principios de Meiningen y en las que se basó la reforma del teatro.

Estos principios siguieron el ideal artístico de presentar el teatro de una manera históricamente precisa y elegante. Esto incluyó una fidelidad absoluta a la obra y una prioridad en la formación de conjuntos y la dirección de masas. Cada actor tuvo que subordinarse a este, quien luego de un papel protagónico también tuvo que participar como extra o miembro del coro . Incluso los papeles más pequeños tenían que jugarse con la máxima precisión. Los aires estrellados fueron rigurosamente suprimidos. Otra innovación fueron las impresionantes escenas de multitudes, pensadas hasta el más mínimo detalle, que antes no existían en ningún escenario de teatro. El diseño del escenario siempre debe ser históricamente correcto y asimétrico y nunca se permitió que los actores principales permanecieran en el centro del escenario por mucho tiempo.

Los principios de Meiningen fueron adoptados por muchos otros teatros durante la actuación de los invitados. Destacados expertos en teatro, directores y más tarde también cineastas como Stanislawski , Max Reinhardt , Elia Kazan , Lee Strasberg , Erich Ziegel y Otto Brahm estudiaron las representaciones de Meiningen y utilizaron estos principios en su trabajo para el teatro y el cine.

Los Meininger en sus viajes

Finalmente, el 1 de mayo de 1874, el conjunto del Meininger Hoftheater actuó por primera vez en Berlín con Julius Caesar von Shakespeare, con gran éxito . A esto le siguió una gira sin precedentes de 16 años con 81 apariciones especiales en 38 ciudades europeas con 2591 actuaciones, incluidas Londres , Viena , Estocolmo , Moscú , San Petersburgo y Ámsterdam . En estos viajes, el conjunto interpretó un total de 41 obras con su nuevo director artístico Ludwig Chronegk, en particular de Shakespeare y Schiller . Pronto los periódicos y el mundo del teatro llamaron al conjunto del teatro de la corte solo el Meininger .

Los grupos de visitas teatrales estaban formados por 70 a 80 participantes. Llevaban de 15 a 20 vagones con adornos, atrezzo y disfraces. Los espléndidos trajes históricamente auténticos y los elaborados fondos que difundían una nueva atmósfera causaron sensación durante las actuaciones de los invitados . Hoy puede ver parte de estos fondos en una presentación fiel al original en el Museo del Teatro Meininger. Varios actores jóvenes y más tarde famosos comenzaron sus carreras durante el viaje y recibieron una excelente educación en ese momento, incluido Josef Kainz . Las presentaciones de invitados terminaron el 1 de julio de 1890 con la representación de What you want de Shakespeare en Odessa .

Debido a los buenos contactos privados entre la pareja ducal y los autores, hubo obras de Bjørnstjerne Bjørnson, Henrik Ibsen , Ernst von Wildenbruch y Paul Heyse en el Meininger Hoftheater mientras viajaban . En 1876 “Die Kronprätendenten” y 1886 los fantasmas de Henrik Ibsen se estrenaron en alemán en presencia del autor, se estrenó mundialmente en 1881 con la obra “Die Karolinger” de Ernst von Wildenbruch.

1890 hasta 1920

Fase de construcción del nuevo edificio del teatro a principios de 1909
Esta inscripción en el frontón muestra que el duque Georg II estaba muy cerca de la gente.

Después del tiempo de viaje, el conjunto se redujo de tamaño y el duque hizo que se representaran óperas nuevamente. La calidad de las jugadas se mantuvo en un nivel alto. Muchos actores conocidos como Gertrud Eysoldt y Hermann Thimig estaban comprometidos en este momento.

La orquesta de la corte de Meiningen siempre estuvo estrechamente relacionada con el teatro de la corte, y entre 1880 y 1914 celebró grandes éxitos en muchas salas de conciertos europeas con Bülow , Strauss , Berger y Reger .

El 5 de marzo de 1908, el edificio del teatro se incendió hasta los cimientos. Ya el 17 de diciembre de 1909, Schiller inauguró el nuevo teatro de corte neoclásico con el almacén de Wallenstein en presencia de importantes directores generales y otras celebridades de la cultura y los negocios de toda Alemania. El arquitecto era el oficial de la corte Karl Behlert . La nueva casa ahora tenía 740 asientos y un escenario panorámico. Max Grube se convirtió en el director artístico y, al comienzo de la Primera Guerra Mundial, había mejorado nuevamente la calidad del conjunto.

Georg II murió el 25 de junio de 1914 a la edad de 88 años. El Meininger solo pudo con gran dificultad y fuertes protestas evitar a su sucesor, el duque Bernhard III. Tras el estallido de la Primera Guerra Mundial, el teatro y la orquesta de la corte se disolvieron por motivos económicos. Después de que el duque tuvo que abdicar el 10 de noviembre de 1918 y el ducado se convirtió en un estado libre, el teatro funcionó inicialmente como tribunal y teatro estatal en el Estado Libre de Sajonia-Meiningen , antes de que fuera apoyado por el recién formado estado de Turingia y la ciudad de Meiningen desde 1921 como teatro estatal . La orquesta de la corte recibió el nuevo nombre Landeskapelle Meiningen .

expresionismo

El fin del imperio provocó una gran agitación y renovación del arte. Gracias al director de pensamiento progresista Franz Ulbrich , esto pronto llegó a Meiningen. Esto se reflejó en el estreno alemán de "Family Sydow" de Maxim Gorki en 1920 , entre otras cosas . Ulbrich inició la fundación de la Academia de Arte Dramático en el Teatro Meininger en 1919 . La etapa continuó desarrollándose hasta convertirse en una importante etapa expresionista en Alemania a partir de 1919 . Ulbrich contó con toda una serie de obras nuevas de escritores y dramaturgos de vanguardia , muchas de las cuales fueron estrenos en presencia de los artistas. Los estrenos mundiales más conocidos fueron “La viuda judía” de Georg Kaiser (1921), “Gobsek” de Walter Hasenclever (1922) y “Die Feindlichen” de Johannes Schlaf (1923). El conjunto de teatro trabajó en estrecha colaboración con algunos autores como Georg Kaiser o Anton Wildgans . Actores reconocidos de los principales escenarios, incluidos Albert Bassermann y Maria Fein , ofrecieron varias actuaciones invitadas. Este gran período del expresionismo terminó en 1926. Hasta el final de la Segunda Guerra Mundial, el negocio del teatro funcionó sin más destaques.

1945 hasta 1990

Teatro Meininger 1978

Solo ligeramente dañado en la guerra, el teatro fue reabierto el 2 de junio de 1945 con un espectáculo de danza para soldados estadounidenses. El 7 de junio, siguió la obra de teatro de Gerhart Hauptmann The Sunken Bell . De 1947 a 1954, Fritz Diez dirigió la casa con bastante éxito como director. En 1952 el teatro tiene un escenario giratorio. Después de la disolución del estado de Turingia en 1952, la casa recibió el nuevo nombre de Teatro Das Meininger , que se mantuvo hasta 2017. La Landeskapelle pasó a llamarse orquesta del Teatro Meininger .

De 1956 a 1960 hubo otro apogeo bajo el director artístico Alexander Reuter y el todavía joven director Fritz Bennewitz , cuando interpretaron muchas obras de Brecht y Meiningen en la RDA se convirtió en el segundo escenario de Brecht en Berlín. El estreno en la RDA de la Ópera de tres peniques fue de gran importancia . De 1957 a 1991, el Teatro Meininger actuó en el Teatro Natural Steinbach-Langenbach de nueva construcción en el Bosque de Turingia durante los meses de verano . El teatro protagonizó un estreno muy aclamado en la RDA en 1972 con Napoleón o Los cien días de Christian Dietrich Grabbe . En 1986 el teatro de marionetas fue fundada como una nueva división , inicialmente con 16 miembros. La casa ahora tenía las cinco ramas de teatro, teatro musical, ballet, concierto y teatro de marionetas. Las instalaciones del teatro ya no eran suficientes para el aumento de tareas. De 1987 a 1991, se construyeron nuevos y modernos edificios funcionales con un escenario de ensayo, una sala de ballet y un restaurante.

Durante el cambio político en la RDA, el director artístico Jürgen Juhnke organizó tres foros ciudadanos en su casa a fines de octubre y principios de noviembre de 1989, en los que los líderes regionales, predominantemente del SED del distrito y distrito de la población, debían responder preguntas. . El 19 de noviembre de 1989, miembros del teatro pertenecientes al movimiento ciudadano “ Demokratie Jetzt ” organizaron la manifestación más grande de la ciudad, que no fue organizada por la iglesia en ese momento, con más de 10,000 participantes. Comenzando en el teatro y conduciendo al mercado, hubo una manifestación por la libertad de prensa, expresión y reunión (→ Wende en Meiningen ).

Un nuevo apogeo

De 1990 a 2017, el Meininger Theatre se ejecutó como el Teatro Estatal del Sur de Turingia . En 1991, la gente del teatro rediseñó el nuevo escenario de ensayo en un segundo lugar más pequeño llamado Georgie's Off . La casa volvió a florecer en los años siguientes bajo los directores Ulrich Burkhardt , Christine Mielitz y Ansgar Haag . Después de la caída del Muro, varios directores de renombre redescubrieron el Teatro Meininger para poner en escena producciones aquí, como Klaus Maria Brandauer , Loriot , August Everding , Brigitte Fassbaender y Angelica Domröse . El griego Mikis Theodorakis estrenó su pieza Medea en Alemania en 1995 . En la década de 1990, se pudo ganar una gran audiencia regular, no solo de Meiningen y la región, sino también de la Baja Franconia y Hesse . La producción de Der Ring des Nibelungen de Richard Wagner en 2001 (directora: Christine Mielitz, directora musical: Kirill Petrenko ) atrajo la atención internacional . Por primera vez, la obra completa, como pidió Wagner, pero nunca lograda por Wagner, se jugó en cuatro días consecutivos. En el mismo año se fundó la "Escuela de Ballet en el Teatro Estatal de Meininger".

Telones de fondo para Faust II en el jardín inglés (2007)
De esta manera, el teatro llamó la atención sobre las ubicaciones alternativas durante la renovación general en 2010/11
Logotipo de 2017 a 2021

Después de la partida de Christine Mielitz 2002 eligió la Fundación Cultural Meiningen con Res Bosshart de Hamburgo Cultural Kampnagel, representante del teatro moderno y experimental para el director de la casa. La fusión con el Teatro Estatal de Eisenach y la disolución del teatro de marionetas, planificada por el gobierno estatal de Turingia mediante un curso de austeridad, se evitó con éxito con manifestaciones de los empleados del teatro en Meiningen y Erfurt. Sin embargo, el cierre del conjunto de ballet , que también estaba previsto para 2004 , no pudo evitarse. Durante el mandato de Res Bosshart, el número de visitantes cayó a un mínimo histórico, ya que parte del público del teatro rechazó sus producciones. El contrato con Res Bosshart fue rescindido prematuramente por la fundación cultural.

Desde 2005, Ansgar Haag dirige el Teatro Meininger en las categorías de teatro musical, teatro y teatro de marionetas . Con una mezcla equilibrada de géneros, pudo lograr un aumento en el número de visitantes y suscriptores . Como parte del 175 aniversario del teatro en 2006, la orquesta recuperó su nombre original, Meininger Hofkapelle . La orquesta de la corte enriquece la oferta de la casa con conciertos regulares, sinfónicos y juveniles. A principios de 2007, el departamento se trasladó a la taquilla a un nuevo local en un edificio renovado al lado, una antigua tienda departamental y una escuela, la llamada obra de cámara. Allí también se instalaron el teatro bistró La musica y la galería municipal ada .

Las obras de teatro Fausto I y Fausto II de Goethe, que se representaron por primera vez en dos días consecutivos en la Casa Grande y en el Jardín Inglés adyacente el 17 y 18 de mayo de 2007, atrajeron una gran atención nacional . Por este logro, el Teatro Meininger recibió el premio “Lugar seleccionado 2007” de la iniciativa “Alemania - Tierra de ideas”. En el verano de 2008, ZDF filmó estas producciones para la producción de medios escolares alemanes. La grabación está disponible como DVD doble en el cine. Con “Elisabeth, Der Freikauf” de Herbert Meier y la obra juvenil Asphalt Tribe de Morton Rhue , el teatro presentó dos estrenos mundiales en 2007.

El 20 de junio de 2008 tuvo lugar la inauguración del Kammerspiele con el estreno del proyecto dramático "Metamorfosis". En este recinto, con capacidad para entre 116 y 162 espectadores y equipado con la última tecnología teatral, se llevan a cabo representaciones, proyectos y acciones de arte experimental y de vanguardia , especialmente para los jóvenes y los jóvenes de corazón.

Desde 2010

Desde junio de 2010 a octubre de 2011 se llevó a cabo una renovación general de la Gran Casa, lo que hizo necesarios escenarios alternativos externos en Meiningen como lugares de actuación para este tiempo. La renovación se centró en la modernización y ampliación del edificio del escenario, incluida toda la tecnología, que se amplió cinco metros y recibió nuevos tocadiscos, así como la renovación de color y el reacondicionamiento del auditorio. El teatro reabrió sus puertas el 9 de diciembre de 2011 con la Medida de medida de Shakespeare en presencia de la primera ministra Christine Lieberknecht . Desde la temporada 2014/15, el Meiningen Bürgerbühne existe en el teatro bajo la dirección de Gabriela Gillert. Los habitantes de Meiningen y de la región tienen la oportunidad de estar ellos mismos en el escenario. Producen tres producciones por temporada, que se realizan en el Kammerspiele.

El Teatro Estatal de Turingia del Sur Meiningen pasó a llamarse "Teatro Estatal de Meiningen" en 2017, incluido un nuevo logotipo. La economista empresarial Karolin Loh es directora administrativa desde 2018, cargo que anteriormente ocupaba Ulrich Katzer desde 2016. Kora Tscherning se convirtió en la nueva directora del Meininger Puppet Theatre en 2019, reemplazando a la directora Maria C. Zoppeck. Además de Kora Tscherning, la división de teatro de marionetas con el lugar de actuación de Kammerspiele consta de una tribu de tres titiriteros, siete actores invitados y una docena de empleados en el campo de las relaciones públicas, el equipamiento y la tecnología.

El teatro estará encabezado por el director artístico Jens Neundorff von Enzberg a partir de la temporada 2021/2022 . Además, el teatro recibirá el nuevo nombre oficial "Staatstheater Meiningen" con un nuevo logotipo. El 12 de septiembre de 2021, se abrirá un nuevo lugar en el “Cabaret Rautenkranz” en el centro de la ciudad de Meiningen para la división Young State Theatre , que combina teatro joven, música joven y teatro de marionetas en su propio escenario.

Edificios

Casa Grande
Vestíbulo en la casa grande

El Teatro Meininger se encuentra al norte del casco antiguo en la representativa Bernhardstrasse , detrás de los edificios del teatro se extiende el Jardín Inglés . Estructuralmente, el teatro consta de un complejo de edificios compuesto por la Gran Casa, los edificios funcionales con administración, escenarios de ensayo, un restaurante y el Kammerspiele. Todos los edificios están conectados con pasajes acristalados. El conjunto se complementa con la casa decorada algo apartada con talleres de teatro y sala de vehículos.

Casa Grande

El propietario del edificio de la Gran Casa era el duque Jorge II de Sajonia-Meiningen, quien financió el edificio él mismo con 1,5 millones de marcos de sus activos privados. En su nombre, el arquitecto y oficial de la corte Karl Behlert construyó el teatro en solo 20 meses desde 1908 hasta 1909, que fue inaugurado por Friedrich Schiller el 17 de diciembre de 1909 con el almacén de Wallenstein . El edificio neoclásico sustituyó al primer teatro de la corte clásica , inaugurado en 1831 e incendiado el 5 de marzo de 1908 .

La casa grande ocupa una superficie de 2304 m². La fachada oeste de Bernhardstrasse se caracteriza por un vestíbulo, cuyo frontón clásico está sostenido por seis columnas corintias y otras tantas pilastras corintias . En el campo del tímpano del hastial se coloca la inscripción "Georg II Dem Volke para la alegría y la elevación" con letras doradas. Una amplia escalera y dos rampas de acceso conducen al vestíbulo de entrada. Las paredes de la izquierda y la derecha del vestíbulo están ocupadas por dos grandes relieves que representan a Thalía , la musa alegre , y Melpomene , la musa seria . Estos fueron creados sobre la base de un diseño del príncipe Ernst von Sachsen-Meiningen . Behlert estilizó la fachada este de la casa del escenario en el lado del parque con las pilastras jónicas conservadas del primer teatro de la corte. Sirven como recordatorio de su gran tradición en el siglo XIX. La estructura exterior del teatro consiste en arenisca sólida de color claro.

Casa grande - mira hacia el pasillo

Cinco puertas de entrada de dos alas conducen al vestíbulo de estilo Imperio de la Gran Casa. En la puerta del medio hay dos aldabas de bronce en forma de cómic y máscara trágica. La sala de la pared derecha está adornada con el relieve del director y director artístico Ludwig Chronegk . En la pared izquierda y los pilares están los bustos de Otto Ludwig , Franz Grillparzer y Richard Wagner , que estaban estrechamente conectados con el teatro de la corte. La caja registradora, que ya no se usa hoy, está a la izquierda. Una fila de columnas revestidas de mármol griego conduce al vestíbulo interior, que rodea el auditorio por tres lados. El piso cae de la misma manera que el auditorio en dirección al escenario. Aquí se encuentran los guardarropas y las escaleras con acceso al vestíbulo y a las gradas superiores. El vestíbulo de la casa, también de estilo Imperio, se encuentra sobre el vestíbulo de entrada en el primer nivel. Las paredes del vestíbulo están revestidas con damasco de seda amarillo , los adornos del otro diseño interior blanco están dorados. Los bustos de mármol del duque Georg II, Goethe , Schiller, Mozart , Johann Sebastian Bach , Lessing , Kleist , Brahms y Beethoven están alineados en las paredes sobre pedestales de mármol gris . El auditorio, cuyas paredes están revestidas de tela de seda, los parapetos y techos están decorados con sutiles joyas de oro, está atravesado por una cúpula plana, en cuyo centro la iluminación está unida en círculos concéntricos. El escenario tiene 21 m de ancho, 15,50 m de profundidad y 16,50 m de altura hasta el Schnürboden . El tamaño del área de juego es de 14,50 × 14 m, entre otras cosas, está equipado con un plato giratorio de 11,50 m de diámetro y seis pasarelas y se puede bajar en toda su profundidad a intervalos de dos metros. La altura total del escenario es de 22 metros. El telón principal con el motivo "El Parnaso " después de Rafael es una fundación y la última obra del pintor y poeta Arthur Fitger . La casa tiene una capacidad de 726 plazas, que se distribuyen en la platea y tres gradas . Estos incluyen dos palcos ducales en el proscenio con un total de ocho asientos y el palco príncipe o ducal en el primer nivel con 30 asientos.

Obras de cámara

Obras de cámara

El Kammerspiele se inauguró el 20 de junio de 2008. El edificio que alberga el Kammerspiele está justo al lado de la Gran Casa en dirección al casco antiguo y fue construido en 1833 como una tienda por departamentos judía. Unos años más tarde, se utilizó como edificio escolar hasta la década de 1990. El Kammerspiele ocupa el ala norte del gran edificio, el ala sur está ocupada por la galería "ada" y una institución educativa. La casa con su fachada clásica ha sido ampliamente renovada, conservando únicamente la fachada del ala con los juegos de cámara. Detrás hay un edificio de teatro compacto, de nueva construcción y ultramoderno. El escenario y el auditorio son en su mayoría negros. Las tribunas de despliegue variable permiten diferentes distribuciones de habitaciones que ofrecen espacio para 116 a 162 visitantes. El Kammerspiele reemplaza el estudio y el escenario de ensayo de "Georgie's Off" como un lugar, que se encuentra en un edificio funcional. El pequeño número de asientos allí de 90 y la sobrecarga como escenario de ensayo y lugar de actuación lo hicieron necesario.

Casa de paisaje y edificio funcional.

La Kulissenhaus es un edificio moderno que fue construido en 1995 en lugar de los antiguos talleres de teatro. Tiene un techo inclinado a cuatro aguas y un risalit central dominante , que ofrece suficiente espacio para la sala de pintura que se encuentra allí. Otros talleres y la flota de vehículos se encuentran en el edificio. Los edificios funcionales se erigieron de 1988 a 1991 en arquitectura moderna utilizando la construcción de paneles . Dos de los tres edificios son de cuatro pisos, tienen acristalamientos de color marrón y están conectados por un puente acristalado. Otras transiciones conducen desde allí a la Gran Casa y al Kammerspiele. Además de la gestión del teatro, estos dos edificios funcionales también albergan una sala de ballet, revistas y el restaurante del teatro “Herzog Georgs Inn”. El escenario de ensayo está conectado a una de estas casas como el tercer edificio con un corredor de conexión a nivel del suelo. El escenario de ensayo ofrece un área escénica de 16 m de ancho y 10 m de profundidad.

Eventos especiales

Un edificio funcional
Casa de paisaje

Cada dos años, en enero o febrero, el teatro organiza el Meininger Stage Ball durante dos días , que se ha convertido en un importante evento social en Turingia. El festival es el punto de encuentro para personas destacadas de la cultura, la política y los negocios en el sur de Turingia y atrae a numerosos invitados de cerca y de lejos.

Al final de la temporada, el festival de verano del Teatro Meininger tiene lugar alrededor de la Gran Casa y en el Jardín Inglés, alternando con el baile escénico .

Una vez al mes, los domingos por la mañana, los jóvenes en particular pueden conocer el teatro con el ratón del teatro, conocer nuevas obras de teatro y participar en juegos y otras actividades.

Directores

Actores famosos

En la larga historia del escenario, numerosos actores conocidos han participado o han participado como invitados en el Teatro Meininger. A finales del siglo XIX y principios del XX en particular, los mimos famosos comenzaron aquí su carrera como alumnos o debutantes. Entre ellos estaban Josef Kainz (1877–1880), Albert Bassermann (1890–1894) y Helene Thimig (1908–1911).

La → lista de actores conocidos en el Teatro Meininger incluye una selección de otros actores, cantantes y bailarines.

Estadísticas

Las estadísticas muestran el número combinado de visitantes a la Gran Casa, el Kammerspiele y las actuaciones de los invitados, la tasa de ocupación en la Gran Casa y el número de actuaciones desde la temporada 1993/94. Para los años 2017 a 2021, la subvención anual del Estado Libre de Turingia es de 13,77 millones de euros. El distrito de Schmalkalden-Meiningen y la ciudad de Meiningen aportan cada uno 1,72 millones de euros.

Tiempo de juego Visitante Ocupación en% Actuaciones
1993/1994 185.217 84 481
1994/1995 188.273 85 502
1995/1996 134.056 60 509
1996/1997 200.181 90 476
1997/1998 201.605 91 529
1998/1999 181,542 82 507
1999/2000 174.991 79 493
Tiempo de juego Visitante Ocupación en% Actuaciones
2000/2001 171.132 77 461
2002/2003 159.018 72 500
2003/2004 142.152 64 507
2004/2005 128,348 58 503
2005/2006 155.794 70
2006/2007 167.600 75
2007/2008 172.665 78 555
Tiempo de juego Visitante Ocupación en% Actuaciones
2011/2012 163,532 78
2012/2013 154,683 75
2014/2015 160,561 74 583
2015/2016 158,763 81 588
2016/2017 157,925 80 556
2017/2018 154,954 82 527

Fuentes: temporadas de 1993/1994 a 2004/2005 Deutscher Bühnenverein, temporadas 2005/2006 ZDF Theaterkanal, temporadas 2006/2007 a 2015/2016 Meininger Tageblatt y de 2016/2017 Meininger Staatstheater.

literatura

  • Volker Kern: El teatro de la corte de Meininger. Schnell y Steiner Verlag, Ratisbona 2004, ISBN 978-3-7954-5986-4 .
  • Alfred Erck / Das Meininger Theatre: Historia del Meininger Theatre. Resch-Druck, Meiningen 2006.
  • Hanns-Peter Mederer: los teatros de la corte Meiningen y Coburg-Gotha 1831-1848. Las cartas de Ludwig Bechstein a Friedrich Wilhelm von Kawaczynski . Rockstuhl Verlag, Bad Langensalza 2007, ISBN 978-3-938997-75-8 .
  • Charles Waldstein: El teatro de la corte de Meiningen . En: Harper's New Monthly Magazine 82 (1891), págs. 743-758 (con 11 ilustraciones).

enlaces web

Commons : Meininger Theatre  - Colección de imágenes, videos y archivos de audio
Wikisource: Historia del teatro: Meiningen  - Fuentes y textos completos

Evidencia individual

  1. ↑ El Museo del Teatro Meiningen también forma parte de la Fundación Cultural .
  2. ^ Cancillería del Estado de Turingia - teatro y orquesta
  3. ↑ Planet Wissen Theaterstadt Meiningen, párrafo: Con espíritu de equipo para el éxito.
  4. ↑ a b c d e f g Alfred Erck: La historia del Teatro Meininger, Meiningen 2006.
  5. ↑ Caspar Reiserecht (seudónimo de Fritz Maubach): Hogar de la musa de la luz . En: Die Rhön (= Merian , vol. 17 (1964), número 4), págs. 86-89, aquí pág. 88.
  6. ↑ a b c Léxico sobre la historia de la ciudad de Meiningen, Bielsteinverlag 2008, págs. 214-217.
  7. ↑ Erck / Schneider: Adelheid The Meiningerin en el trono real inglés. Manuscrito, publicado por Tourismusverband Meiningen 1999.
  8. ↑ Caspar Reiserecht (seudónimo de Fritz Maubach): Hogar de la musa de la luz . En: Die Rhön (= Merian , vol. 17 (1964), número 4), págs. 86-89, aquí pág. 89.
  9. ^ Léxico sobre la historia de la ciudad de Meiningen, Bielsteinverlag, 2008, p. 155.
  10. ↑ Planet Wissen Theaterstadt Meiningen.
  11. ↑ Teatro Estatal Kritikatur Literaturlexikon-Südthüringisches.
  12. ↑ párrafo - Horst straw Busch: La luz venía de la iglesia. Verlag Börner, Meiningen 1999, pág.151.
  13. ^ Estreno de Spiegel Online Ring en Meiningen.
  14. ↑ World Online Faust I y II.
  15. ↑ Osthessen-News Germany - Land of Ideas, Lugar seleccionado 2007.
  16. ↑ State Chancellery Thuringia ( Memento del 17 de noviembre de 2008 en Internet Archive ) Proyecto de DVD Faust I y II.
  17. ^ Cuadro de prensa Ministerio de Cultura de Turingia: Comunicado de prensa del 19 de junio de 2008.
  18. ↑ Theatre der Zeit , Bürgerbühne Meiningen.
  19. ↑ vdoper.de , Jens Neundorff von Enzberg se convierte en director del Teatro Estatal de Meiningen.
  20. ↑ Meininger Staatstheater: Spektakel, edición especial para la temporada 2021/2022. Publicado el 21 de abril de 2021.
  21. ↑ a b c d e Meininger Tageblatt : Inauguración del nuevo teatro de la corte , publicado el 17 de diciembre de 1909.
  22. ↑ Archivos de la ciudad de Meiningen.
  23. ↑ Ludwig Eisenberg : Amplio léxico biográfico de la etapa alemana del XIX. Siglo . Verlag von Paul List , Leipzig 1903, p. 1173, ( Textarchiv - Archivo de Internet ).
  24. ↑ Financiamiento asegurado para el teatro de Meiningen , mdr.de/thueringen/sued-thueringen, 7 de diciembre de 2016 ( Memento del 8 de enero de 2017 en Internet Archive )
  25. ↑ Estadísticas teatrales de la Asociación Alemana de Escenarios de 1991 a 2005.
  26. ^ ZDF Theaterkanal  ( página ya no disponible , búsqueda en archivos web ) - edición del 26 de julio de 2007.@ 1@ 2Plantilla: Toter Link / www.theater.de
  27. ^ Meininger Tageblatt: sección Feuilleton, número del 12 de septiembre de 2008.
  28. ↑ Meininger Tageblatt: Departamento de Cultura, edición del 16 de enero de 2014.
  29. ↑ Meininger Tageblatt: sección Feuilleton, edición del 6 de julio de 2016.