Un Ballo in Maschera

Datos de trabajo
Título: Un baile de máscaras
Titulo original: Un Ballo in Maschera
Página de título de la reducción para piano de 1860, escena final

Página de título de la reducción para piano de 1860, escena final

Forma: Opera en tres actos
Idioma original: italiano
Música: Giuseppe Verdi
Libreto : Antonio Somma
Fuente literaria: Eugène Escriba , Gustave III. ou Le bal masqué
Estreno: 17 de febrero de 1859
Lugar de estreno: Teatro Apolo de Roma
Tiempo para jugar: aprox.2 ¼ horas
Lugar y hora de la acción: Boston y alrededores, finales del siglo XVII (versión más reciente basada en el diseño original: Estocolmo y alrededores, 1792)
personas
  • Riccardo, Conde de Warwick, Gobernador de Boston / Gustavo, Rey Gustavo III. de Suecia ( tenor )
  • Renato / Count Anckarström, su secretario ( barítono )
  • Amelia, su esposa ( soprano )
  • Ulrica ( Ulrica Arfvidsson ), adivina ( alto o mezzosoprano )
  • Oscar, Page Riccardos ( soprano )
  • Silvano / Cristiano, marinero (barítono)
  • Tom / Graf Horn, conspirador ( bajo )
  • Samuel / Graf Ribbing, conspirator (bajo)
  • Un juez (tenor)
  • Sirviente Amelia (tenor)
  • Cortesanos, embajadores, oficiales, artistas, eruditos, sirvientes, bailarines, soldados, ciudadanos, granjeros, marineros, barqueros, gente ( coro )

Un Ballo in maschera (alemán: un baile de máscaras ) - subtitulado Amelia - es una ópera en tres actos de Giuseppe Verdi . El libreto de Antonio Somma está basado en el drama Gustave III de Eugène Scribe . ou Le bal masqué . El estreno tuvo lugar el 17 de febrero de 1859 en el Teatro Apollo de Roma.

gráfico

primer acto

Primera imagen: sala de audiencias del conde Riccardo

El conde Riccardo es esperado por ciudadanos y nobles, suplicantes y cortesanos. Entra y revisa algunos documentos. Oscar le entrega la lista de invitados al próximo baile de máscaras. Riccardo echa un vistazo y se alegra de que su amor secreto Amelia, la esposa de su secretario Renato, también esté en la lista. Renato, que también es el mejor amigo del Conde, le advierte de una conspiración. Pero el conde se toma la advertencia con calma. El juez dicta sentencia contra la adivina Ulrica , que será expulsada del país. La página Oscar defiende a la adivina e informa que hasta ahora todo lo que predijo se ha hecho realidad. Riccardo quiere comprobar esto y pide a todos los presentes que lo acompañen al adivino disfrazado.

Segunda imagen: la cabaña de la adivina Ulrica

El marinero Silvano le pregunta a Ulrica si será recompensado por los sacrificios que ha hecho durante años al servicio del Conde. La adivina le predice todo tipo de cosas buenas para él y que pronto será rico. El conde Riccardo, disfrazado de pescador, desliza secretamente una bolsa llena de monedas en el bolsillo del marinero. Cuando el marinero regresa a su bolsa, la alegría es grande de que parte de la profecía ya se haya cumplido. Llega un sirviente y anuncia la llegada de una gran persona. Ulrica envía a todos fuera de la cueva. Riccardo ha reconocido al sirviente de Amelia y se esconde. Cuando aparece Amelia, le dice a la adivina que ama a alguien, pero que quiere un remedio para ese amor. Como antídoto, Ulrica recomienda una hierba mágica que crece en la colina de la horca fuera de las puertas de la ciudad. Amelia tendría que elegirlo ella misma y esta noche. Esto se aleja de nuevo. Vuelven los cortesanos. Entonces Riccardo, todavía de incógnito, llega a la adivina y tiene pronosticado su futuro. Ulrica le dice que pronto será asesinado por quien le dé la mano a continuación. Riccardo se acerca a todos los que están presentes con la mano extendida, pero nadie quiere tomar esta mano. Renato aparece y saluda a su amigo Riccardo con un apretón de manos. Se ríe de la profecía que acaba de hacer. Pero Ulrica le advierte.

Segundo acto

En Gallows Hill, a las puertas de Boston

Mariano Padilla y Sarolta de Bujanovis como Renato y Amelia, 1867

Amelia fue a la horca a recoger el repollo. Riccardo la siguió en secreto. Ante su insistencia, ella le confiesa su amor, pero también que quiere arrancar este amor de su corazón. Escuchas pasos. Amelia apenas puede esconder su rostro con un velo cuando aparece su esposo, Renato. Le dice a Riccardo que hay conspiradores que quieren asesinarlo. Riccardo le entrega a la mujer a Renato con la orden de no levantar el velo de la dama. Luego se aleja apresuradamente. Aparecen los conspiradores y se decepcionan porque solo encuentran a la secretaria con una dama. Al menos quieren saber quién es la dama. Renato quiere proteger a la dama de la espada de la intrusión de los conspiradores cuando de repente Amelia rasga el velo ella misma. Renato está horrorizado: ¡su esposa se pelea con Riccardo! Los conspiradores se burlan del secretario. Recupera la compostura y se alía con los conspiradores.

Tercer acto

Primera imagen: el estudio de Renato

Renato acusa a su esposa de infidelidad y quiere matarla. Pide a su marido que le permita volver a ver a su pequeño hijo de antemano (Arie Morrò, ma prima in grazia ). Renato, solo, decide castigar a Riccardo por infidelidad en lugar de a su propia esposa. Luego, los conspiradores Samuel y Tom se unen a él. Renato les muestra la conspiración, pero no para traicionarlos, sino para participar. La suerte es decidir quién puede apuñalar a Riccardo por la espalda. Amelia, que acaba de regresar a la habitación, va a sacar el lote. El nombre del lote que dibuja: su esposo Renato. En este momento aparece el paje Oscar y trae la invitación al baile de máscaras.

Segunda imagen: el estudio del conde Riccardo

El conde Riccardo redacta un decreto sobre el regreso de Renato a Inglaterra. Pronto debería irse de América del Norte junto con Amelia. Ya no quiere poner en peligro el matrimonio y la reputación de su mejor amigo. Una carta anónima advierte a Riccardo de un intento de asesinato en el balón, pero éste no es un cobarde y participa en el baile.

Tercera imagen: Gran salón de baile

El baile de máscaras está en pleno apogeo. Los conspiradores, Renato entre ellos, se mezclan con los invitados enmascarados. Renato intenta averiguar en la página de Oscar qué máscara se esconde detrás de Riccardo. Pero Oscar no revela nada. Sin embargo, Amelia reconoce a Riccardo. Ambos se encuentran y se despiden. Cuando los dos quieren separarse, Renato apuñala al Conde Riccardo con una puñalada en la espalda. La multitud está molesta y quiere abalanzarse sobre el asesino. Riccardo, sin embargo, lo protege y le muestra el decreto que ordena a Renato y Amelia regresar a Inglaterra. Le jura a su amigo que no ha ocurrido nada impropio entre él y Amelia. Riccardo perdona a su asesino y muere. La profecía de Ulrica se ha cumplido.

Instrumentación

La formación orquestal de la ópera incluye los siguientes instrumentos:

Historial de trabajo

Desde 1843 Giuseppe Verdi tuvo la idea de componer una ópera sobre el Rey Lear de Shakespeare . Encargó al poeta Antonio Somma (1809-1864) la redacción de un libreto . Cuando Verdi consiguió un contrato para un nuevo trabajo para el Teatro San Carlo de Nápoles para el año 1858, le pidió a Somma que interrumpiera el trabajo del libreto. Verdi quería que Maria Piccolomini cantara el papel de Cordelia, pero ella no estaba disponible. Entonces se dedicó a otro trabajo. Su elección recayó en la obra de Eugène Scribe Gustave III, un drama sobre la vida y muerte del rey sueco, que en 1833 Daniel-François-Esprit Auber interpretó a Gustave III. ou Le bal masqué (Ing. Gustav o el baile de máscaras ) se puso música. Gustav III de Suecia fue considerada una de las personalidades más coloridas de Europa. Era un monarca ilustrado, famoso como amante del arte y conocido por su amor por la vida. Como quería abolir los privilegios de la nobleza, atrajo enemigos. El 16 de marzo de 1792, el rey recibió un disparo del conde enmascarado Johann Jakob Anckarström en un baile de máscaras en la Ópera de Estocolmo frente a la compañía de baile y murió de envenenamiento de la sangre poco menos de dos semanas después. Este incidente inspiró a Verdi a escribir Un Ballo in maschera . Numerosos detalles históricos que Scribe ya había procesado también se han conservado en el libreto de Somma. Por ejemplo, como en la ópera de Verdi, al histórico Gustav se le advirtió del asesinato en una carta anónima inmediatamente antes de asistir al baile de máscaras, pero lo ignoró descuidadamente. Además, no solo aparece en la ópera el asesino Anckarström (René), sino también sus co-conspiradores históricos, el Conde Claes Fredrik Horn y Adolf Ludwig Ribbing (alias Tom y Samuel), incluso tenían sus nombres reales en la versión original. . Como en la famosa escena de Verdi en el tercer acto, estos tres realmente determinaron que Anckarström fuera el asesino de todos. La adivina Ulrica también es una figura histórica: la entonces notoria ocultista de Estocolmo Anna Ulrica Arfvidsson había profetizado la muerte del rey y, por lo tanto, fue interrogada por la policía después del ataque. Histórico, sin embargo, es principalmente el perfil de carácter dibujado con precisión del rey bisexual, que se refleja sobre todo en el perfil de rol hermafrodita de la página Oscar, porque los chismes eróticos de la corte atribuían aventuras amorosas al monarca con sus páginas. Gustav III lo apodó el "rey del teatro" por su generoso patrocinio por la ópera y la música, así como por su preferencia por los disfraces extravagantes y los bailes de máscaras. Por lo tanto, era ideal como protagonista de un libreto de ópera, especialmente porque el verdadero Gustav fue víctima de sus asesinos en la Ópera de Estocolmo en 1792: “Ese Gustav III. finalmente se convirtió en un personaje teatral él mismo, por lo tanto tiene una lógica subyacente, el motivo que da título a la máscara teatral tiene una ironía ambigua ".

A pedido de Verdi, Antonio Somma accedió a escribir este libreto, pero con la condición: “Me gustaría preservar el anonimato de esta obra o firmarla con seudónimo. De esa forma puedo escribir con más libertad ".

La cautela de Somma era comprensible: en 1848/49 participó en un levantamiento contra los señores feudales austriacos en Venecia y desde entonces ha sido vigilado por la policía. No quería estar asociado con una obra que tenía un regicidio como contenido.

Para Nápoles fue un material revolucionario, porque en Nápoles todavía se puede recordar el atentado contra el rey de Nápoles cuatro años antes. El 13 de enero de 1858, el conde Felice Orsini intentó asesinar al emperador Napoleón III. perpetrado por Francia. Entonces era comprensible que los censores rechazaran la ópera.

Los censores reescribieron completamente la ópera, rebautizándola como Adelia degli Adimari y Verdi tuvo que justificar prácticamente todas las escenas antes de la censura. Mientras la gente y algunas personalidades de Nápoles estaban detrás de Verdi, hubo tumultos. Hubo manifestaciones contra el gobierno y por la libertad artística de un compositor. Finalmente, el rey liberó a Verdi de su contrato. Dejó la ciudad y nunca más quiso escribir una ópera para Nápoles.

El Teatro Apolo de Roma ofreció a Verdi que representara allí su nueva ópera, pero la censura papal inicialmente también causó problemas allí . Ella estuvo de acuerdo con la condición de que la trama se trasladara a Boston y que se cambiara el nombre de algunas personas, especialmente los nobles. Se han conservado la música y la letra. El título de la pieza pasó a llamarse Un Ballo in maschera.

La ópera se estrenó el 17 de febrero de 1859. Se convirtió en un triunfo, no solo para Verdi, sino también para la lucha de los italianos por la libertad. El nombre Verdi se interpretó como un trasfondo de Vittorio Emanuele Re d'Italia .

El 7 de septiembre de 1860, el odiado trono borbón es derrocado en Nápoles . Una de las primeras óperas que se representó en la Nápoles liberada fue Un Ballo in maschera.

En febrero de 1861, la ópera se representó por primera vez en suelo estadounidense en la Academia de Música de Nueva York . Poco tiempo después, Claudio S. Grafulla arregló melodías de la ópera para Un Ballo en Maschera Quick Step .

Hoy en día, la versión de Estocolmo de la ópera se usa ocasionalmente con el nombre de Gustav III. enumerados.

Discografía (selección)

CD

DVD

  • Metropolitan Opera Orchestra bajo James Levine con Luciano Pavarotti, Leo Nucci , Aprile Millo, Florence Quivar, Harolyn Blackwell (136 ', Sonido: DSS5.1 / DTS5.1; Imagen: 4: 3; Sub: D, E, F, Sp , Ch, I), Deutsche Grammophon 1991

literatura

  • Georg Mondwurf: Giuseppe Verdi y la estética de la liberación. Peter Lang, Fráncfort del Meno 2002, ISBN 3-631-38400-9 .
  • Ders.: El baile de máscaras de Giuseppe Verdi. En: Programa de la Deutsche Staatsoper Berlin para “A Masked Ball”, 2008. pp. 19-28.
  • Martin Lade: Gustav III. y el “baile de máscaras” de Verdi entre poesía y verdad. Cuaderno de programación Opera Cologne, temporada 2007/2008.
  • Tino Drenger: Amor y muerte en la música dramática de Verdi. Estudios semióticos sobre óperas seleccionadas. Karl Dieter Wagner, o. O.1996 , ISBN 3-88979-070-4 .
  • Johann Christoph Grünbaum: Un baile de máscaras de Giuseppe Verdi. Reich, no especificado 1949.
  • Teresa Klier, Wolfgang Osthoff (ed.): El sonido de Verdi. La concepción orquestal en las óperas de Giuseppe Verdi. Hans Schneider, Tutzing 1998, ISBN 3-7952-0917-X .

libreto

  • Wilhelm Zentner (Ed.) Giuseppe Verdi. Un baile de máscaras. Alemán por Johann Christoph Grünbaum (Biblioteca Universal de Reclam No. 4236). Reclam, Stuttgart 1949 u.ö., ISBN 978-3-15-004236-6 .
  • Rosemarie König, Kurt Pahlen (Ed.): Un baile de máscaras. Libro de texto italiano - alemán. Óperas del mundo. 3. Edición. Atlantis, Zúrich / Mainz 1997, ISBN 3-254-08023-8 .

enlaces web

Commons : Un Ballo in maschera  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. ^ Rein A. Zondergeld : Un Ballo in maschera. En: Enciclopedia de teatro musical de Piper. Volumen 6: Obras. Spontini - Zumsteeg. Piper, Múnich / Zúrich 1997, ISBN 3-492-02421-1 , p. 461.
  2. ↑ Martin Lade: Tatort Opera. Gustavo III y el “baile de máscaras” de Verdi entre poesía y verdad. Cuaderno de programación Opera Cologne, temporada 2007/2008.
  3. ↑ Martin Lade: Tatort Opera. Gustavo III y el “baile de máscaras” de Verdi entre poesía y verdad. Folleto de programa Opera Cologne, temporada 2007/2008, p. 29.