Reflejo en el ojo dorado

Película
Título alemán	Reflejo en el ojo dorado
Titulo original	Reflejos en un ojo dorado
País de producción	Estados Unidos
idioma original	Inglés
Año de publicación	1967
longitud	108 minutos
Clasificación de edad	FSK 18
varilla
Director	John Huston
guión	Gladys Hill basada en la novela del mismo nombre de Carson McCullers
producción	Productor de Warner Brothers / Seven Arts : Ray Stark
música	Mayuzumi Toshirō
cámara	Aldo Tonti Oswald Morris (anónimo)
cortar	Russell Lloyd
ocupación
Marlon Brando : Mayor Weldon Penderton Elizabeth Taylor : Leonora Penderton Brian Keith : teniente coronel Morris Langdon Julie Harris : Alison Langdon Zorro David : Anacleto, sirviente en Langdons Robert Forster : soldado LG Williams Gordon Mitchell : Sargento estable Irvin Dugan : Capitán Murray Weincheck Fay Sparks : Susie, empleada doméstica en Pendertons

La imagen del espejo en el ojo dorado es un thriller estadounidense escenificado por John Huston de 1967. La trama se basa en la novela homónima de Carson McCullers .

acción

La acción se desarrolla en un campamento del ejército estadounidense en el sur de Estados Unidos; el tiempo es el presente. El mayor Weldon Penderton parece estar felizmente casado con su esposa, la hermosa y caprichosa Leonora. Sin embargo, detrás de un marco estabilizador de estricta disciplina militar y grotesca vanidad masculina, las dudas sobre su identidad sexual lo atormentan en secreto. Guarda las cosas en una caja oculta que le recuerdan emocionantes encuentros con otros hombres. Debajo hay una cuchara de plata que Weldon le robó hace algún tiempo al capitán Weincheck, un forastero del cuerpo de oficiales a quien Weldon más tarde instará a dejar el ejército cuando pierda interés en él .

A medida que avanza la historia, Leonora tiene, además de sus rasgos encantadores, también rasgos sádicos y se venga de la indiferencia sexual de su marido burlándose de su impotencia. Al mismo tiempo, tiene una historia de amor secreta con el coronel Morris Langdon. Su esposa Alison, una mujer sensible, amante del arte y con trastornos mentales que prefiere estar en compañía de su imaginativo y poco convencional sirviente filipino Anacleto, descubre su infidelidad.

El soldado Williams, un soldado sencillo, solitario y opaco que Leonora emplea como mozo, penetra en esta plaza explosiva . Dado que Williams tiene la costumbre de montar en secreto los caballos de Leonora en el bosque, a pelo y completamente desnudo, Weldon, inevitablemente, pronto se da cuenta de él. Weldon no sabe que Williams solo está interesado en Leonora, se escabulle por la casa por la noche para vigilarla y, finalmente, incluso accede a su dormitorio, donde huele su perfume y ropa de cama y observa a la inocente durmiente durante horas.

Las continuas discusiones de Leonora sobre su hombría y especialmente su pobre estilo de montar despierta en Weldon un deseo obsesivo de montar y subyugar al rebelde semental de Leonora, Firebird. Cuando el semental lo arroja, pierde toda la compostura a la que había podido obligarse, golpea al caballo y finalmente se derrumba desesperado. Williams, que presenció toda la escena, le quita el caballo herido y lo lleva de regreso al establo. Cuando Leonora, que está celebrando una fiesta en su casa al mismo tiempo, descubre lo que ha hecho Penderten, lo golpea con una fusta delante de testigos.

Durante un evento de boxeo al que Weldon asiste con Leonora y Morris, Weldon y Williams intercambian opiniones que Weldon interpreta como un acercamiento homoerótico. Luego va tras Williams, pero no se atreve a seguirlo hasta sus aposentos. Weldon guarda un papel de chocolate que Williams deja caer descuidadamente de camino a casa y luego lo guarda en su cofre del tesoro.

Al mismo tiempo, Alison, que vive en la casa de al lado, descubre a un hombre en el jardín al que toma por Morris en la oscuridad. Camina al lado y le dice a Weldon que Leonora está teniendo una relación con Morris. Como Weldon no le cree -como todos los demás, cree que Alison está loca-, ella entra en el dormitorio de Leonora para enfrentarse al adúltero, pero no encuentra allí a su marido, sino a Williams, que se ha colado de nuevo con la dormida Leonora. considerar. Después de que Williams se escapa, Alison regresa a casa y le dice a su esposo que su amante lo está engañando y que ella, Alison, se va a divorciar. Morris luego hace que su esposa ingrese en un hospital psiquiátrico, donde muere repentinamente de un ataque cardíaco .

Finalmente, el propio Weldon es testigo de cómo Williams se escabulle por el jardín por la noche. Sentado en su cama, espera a Williams con la ambigua esperanza de que él mismo sea el objetivo del deseo de Williams. Sin embargo, esta esperanza se ve repentinamente decepcionada cuando Williams no se entromete en la habitación de Weldon, sino en la de Eleonora durmiendo. Furioso de celos, Weldon dispara al amante que no puede tener.

Medios de expresión

En cuanto a la historia del cine, la imagen del espejo en el ojo dorado destaca, entre otras cosas, por sus peculiaridades formales, especialmente por la gran cantidad de motivos de ventanas, miradas y espejos utilizados por el director Huston. Muchas escenas se organizan como una ventana a través de la cual la cámara toma la posición de una figura que está observando un evento a través de una ventana. En la película, las ventanas también sirven como enlace entre el mundo interior y el exterior: dos áreas a las que se les asigna un carácter simbólico en muchas escenas (adentro = conquistar impulsos homosexuales; afuera = desencadenar impulsos homosexuales). Reflection in the Golden Eye es también una película sobre miradas, especialmente sobre miradas sucias. En una escena clave de fuerte contenido simbólico, Anacleto pinta el cuadro de un pavo real verde, en cuyo ojo amarillo descomunal todo lo que ve se refleja de forma diminuta y grotesca.

En la versión original, que luego fue reemplazada por un esquema de color normal, toda la película se sumergió en un tono dorado pálido para subrayar este simbolismo (“proceso Filtracolor”).

Omnipresentes en la película también son miradas voyeuristas : Williams consideró en secreto a veces dormir, a veces desnudo por la casa corriendo Leonora; Leonora provoca al impotente Weldon con un striptease, al que considera incapaz de actuar; tanto Leonora como Weldon miran en secreto a Williams cabalgando desnudo. En muchas escenas, el repulsivamente vanidoso Weldon se mira en el espejo , otro componente central del lenguaje formal de la película, que también debe su título al reflejo en el ojo dorado . Casi todos los interiores de la escena están equipados con espejos; en muchas tomas la cámara apunta a un espejo y muestra a las personas que actúan como un reflejo. Mientras que Weldon, completamente aislado emocionalmente, solo encuentra su propio reflejo, la amable y adorable Alison encuentra su "reflejo" en otra persona: su leal amigo Anacleto. Una de las escenas más impresionantes de la película muestra a Alison tomando una medicina amarga, pero la imagen no muestra el rostro de Alison en absoluto, sino el rostro de Anacletos, quien coloca el remedio en Alison y hace que su rostro amargamente retorcido sea visible para el espectador. reflejándolo, complementado con el matiz de una profunda compasión, con su propio rostro. En el transcurso de una secuencia en la que Weldon y Leonora tienen una discusión, la cámara se enfoca en el ojo de Williams en un primer plano, que está observando en secreto la discusión y en cuyos ojos ahora se reflejan Weldon y Leonora.

La imagen reflejada en el ojo dorado debe parte de su carácter inquietante a la música disonante, a veces atonal, del galardonado compositor japonés Mayuzumi Toshirō.

Producción y recepción

Las Warner Bros. estaban planeando una adaptación cinematográfica de la novela de 1941 Carson McCullers la imagen de espejo en el Golden Eye desde principios de la década de 1960. Sin embargo, los preparativos se retrasaron una y otra vez porque, en primer lugar, el tema suscitó inquietudes (se suponía que la película era la primera de Hollywood en tratar abiertamente la homosexualidad) y, en segundo lugar, porque Montgomery Clift , quien estaba programado para el papel de Weldon Penderton, tenía un problema con la bebida y estaba representó un riesgo económico considerable a los ojos de los productores. Elizabeth Taylor , quien había sido seleccionada para la protagonista femenina, temía que Clift, su novio de toda la vida, no sobreviviera si no regresaba pronto al trabajo, así que lo defendió y pagó personalmente una póliza de seguro que los productores hicieron. aliviaría en caso de falla de Clift.

Cuando Clift murió inesperadamente de un ataque al corazón el 23 de julio de 1966, Warner Bros. inicialmente consideró a Richard Burton y Lee Marvin como reemplazos, pero declinaron el delicado papel. Marlon Brando también se negó inicialmente, ya que temía que la representación de un homosexual poco comprensivo dañaría aún más su imagen ya dañada, pero después de una conversación detallada con John Huston, a quien Taylor había seleccionado como director, cambió de opinión y se dio cuenta de que la representación del carácter sofisticado y complejo de Weldon le daría la oportunidad de volver a mostrar su talento, que apenas había utilizado desde finales de la década de 1950.

El rodaje tuvo lugar en el otoño de 1966 en Mineola en Long Island y, en su mayor parte, en los estudios Dino-De-Laurentiis en Roma . Se eligió Italia porque el país ofrecía ventajas fiscales a Taylor y Huston y porque allí se podía contratar personal de grabación y extras a un precio más económico que en Estados Unidos. La interpretación de Brando se benefició enormemente del hecho de que Huston tenía la costumbre de dar a sus actores mucho espacio para el desarrollo artístico. Si bien Taylor generalmente se preparaba perfectamente para cada escena y se las arreglaba con una sola toma , Brando, que siempre tocaba el "instinto", necesitaba libertad para improvisar y, a menudo, pedía que se grabara una escena una y otra vez hasta que estuviera listo con El resultado fue satisfecho. Huston, contento de que Brando haya encontrado su camino de regreso al método de actuación mientras trabajaba en esta película , aceptó de buen grado. Richard Burton, que había acompañado a su esposa a Roma, aprovechó la oportunidad para estudiar el trabajo de Brando frente a la cámara. Taylor tuvo una escena de desnudo en la película, pero básicamente no actuó así y se duplicó.

Cuando Mirror Image in the Golden Eye se estrenó en los Estados Unidos el 11 de octubre de 1967, la crítica recibió el trabajo con frialdad. La demanda del público también fue tan baja que no se cubrieron los costos de producción. El productor Ray Stark concluyó que el público y la prensa no estaban preparados para una película sobre la homosexualidad. John Huston pensó que la película era la mejor hasta la fecha. Sin embargo, el reflejo en el ojo dorado también fue acusado con razón de debilidades conceptuales, como B. la elaboración inconclusa de la figura del soldado Williams, en la que no queda del todo claro si es realmente bisexual.

Reseñas

Más información

Harvey Keitel, de 28 años, aparece en la película, sin nombre, en un pequeño papel de soldado .

literatura

• Carson McCullers : Reflejo en el ojo dorado (Título original: Reflejos en un ojo dorado ). Alemán de Richard Moering . 7ª edición. Diogenes Verlag, Zurich 2002, 96 páginas, ISBN 3-257-20144-3 o ISBN 978-3-257-20144-4
• Carson McCullers: Reflejos en un ojo dorado . Mariner Books, 2000, ISBN 0-618-08475-4 (inglés)
• Peter Manso: Brando. La biografía . Hyperion, Nueva York 1994, págs. 629–634, ISBN 0-7868-6063-4 (inglés)

enlaces web

• Reflections in a Golden Eye en la base de datos de películas de Internet (inglés)
• Reflejos en un ojo dorado en Rotten Tomatoes (inglés)
• movies2.nytimes.com (inglés)
• Kino Kunstmuseum Bern

Evidencia individual

1. ↑ Reflejo en el ojo dorado. En: Léxico de películas internacionales . Film service , consultado el 2 de marzo de 2017 . Plantilla: LdiF / Mantenimiento / Acceso utilizado 
2. ↑ Evangelischer Presseverband München, Revista No. 473/1967