Romeo y Julieta en el pueblo

Romeo y Julieta en el pueblo es la historia más conocida de la serie de novelas The People of Seldwyla de Gottfried Keller . Como la mayoría de las obras del poeta suizo, tardó mucho en escribirse: concebida en 1847, elaborada y publicada en 1855/56, no alcanzó su forma de texto final hasta 1875. El título se refiere a de Shakespeare Romeo y Julieta y anuncia una adaptación de la materia famoso . Para ello, el autor traslada el escenario de la trágica historia de amor a su presente y a un pueblo de su tierra natal: dos jóvenes, hijo e hija de ricos agricultores, se aman a pesar de la amarga hostilidad de sus padres. Después de que esta hostilidad arruinó a ambas familias y destruyó las perspectivas de los niños de un futuro juntos, la pareja no ve otra salida que ir juntos a la muerte.

La novela se considera ejemplar del estilo del realismo poético . Pertenece al canon de la literatura en lengua alemana , se usa ampliamente en la lectura escolar y ha sido ilustrado, editado musicalmente y filmado varias veces.

contenido

El campo salvaje. Xilografía de Ernst Würtenberger , 1919

Una mañana de septiembre, los agricultores Manz y Marti aran lentamente sus campos. Están ubicados en una colina sobre el río que pasa Seldwyla y solo están separados por un área cubierta de piedras y maleza alta. A medida que el sol sale más alto, dos niños, el hijo pequeño de Manz, de siete años, y la hija de Martí, de cinco, les traen un bocadillo. Los padres, buenos vecinos, lo acogen juntos y hablan del terreno cubierto de maleza entre sus campos. Perteneció a un aldeano que falleció hace mucho tiempo. Mientras no se encuentren sus descendientes, la autoridad Seldwyler lo ofrece a los vecinos en alquiler. Esto está fuera de discusión para ellos, ya que quieren comprarlo y restaurar el campo solo aumentaría el precio. Pero los Seldwylers, ansiosos por interesarse, dudan en vender y hablar sobre la situación de la herencia sin resolver.

Los niños Sali y Vrenchen

Es cierto que hay una persona sin hogar que vive en el bosque entre caldereros, cántaros y otras personas que viajan y ocasionalmente obtiene ingresos extra como músico en las fiestas del pueblo. Se le llama el violinista negro. Manz y Marti podrían jurar que es el nieto del fallecido porque se parece a su cara. Pero eso, coinciden, sería una estupidez. Debido a que el violinista no tiene un certificado de bautismo, y mientras nadie dé fe de su ascendencia, no puede heredar ni la comunidad tiene que otorgarle el derecho a vivir en el pueblo y pagar la ayuda a los pobres . Mientras los niños juegan entre piedras, cardos y amapolas tardías y duermen la siesta, los padres continúan con su trabajo diario. Al final, todos aran silenciosamente un buen surco del área cubierta de maleza.

Manz y Marti comienzan una discusión

Llegaron cosecha tras cosecha, y cada uno vio a los niños más grandes y hermosos y el campo abandonado más estrecho entre sus vecinos expandidos. Manz ' Sali está ahora con los niños, Martis Vrenchen con las niñas, pero cuando arrancan y queman las malas hierbas en su antiguo patio de recreo, ellos están allí y siempre es una fiesta para ellos. Finalmente, la autoridad entrega el campo a subasta. Solo hay dos postores, los dos vecinos. Manz gana el contrato e inmediatamente exige que Marti devuelva el pedazo de tierra que Marti había adquirido más recientemente a través de un arado torcido. Cuando Martí no está de acuerdo con esto, Manz hace que las piedras del campo, que ambos habían arrojado en el campo del medio durante años, se junten y amontonen en una gran pila, exactamente encima del triángulo en disputa. Martí acude al juzgado, y desde ese día los dos campesinos estuvieron en juicio y no descansaron hasta que ambos quedaron arruinados .

El proceso convierte a los hombres respetados que no dijeron una palabra innecesaria y no gastaron un centavo de más, fanfarrones y derrochadores, que mantenían en las tabernas a una manada de falsos consejeros (abogados y especuladores de Seldwyler) felices y en constante necesidad de dinero. cayó por cada fraude de lotería. Ya nadie los toma en serio. Dejaron que su floreciente agricultura se deteriorara y tiranizara a sus sirvientes y familias. Cuanto más profundamente sienten ambos su infelicidad, más fuerte es su odio: escupen si sólo se vieran desde la distancia; A ningún miembro de su casa se le permitió hablar una palabra con la esposa, el hijo o los sirvientes del otro, evitando al mismo tiempo el abuso más grave. La feliz infancia de Salis y Vrenchen ha terminado. Vrenchen, de apenas 14 años, perdió a su madre, quien se enfermó de dolor y murió. La madre de Sali se somete a su marido y dirige la granja por completo. Él está pasando por debajo del martillo.

Los padres de Sali se pelean en el comedor vacío

Para las ganancias, Manz hizo que los Seldwylers lo convencieran de que entrara en una miserable taberna y se mudaron a la ciudad. Al principio, vienen Seldwylers curiosos, pero solo para burlarse del torpe propietario y de la extraña casera. Sali, el hijo, salió a la cocina oscura, se sentó en la estufa y lloró por su padre y su madre .

Cuando los invitados se alejan, la ociosidad y el deseo vuelven. Sali, ahora de 19 años, y su padre están con los Seldwylers desempleados junto al río para usar cañas de pescar para mejorar el menú y matar el tiempo. Un día, con un clima húmedo, buscan un buen lugar para pescar río arriba. A medio camino entre la ciudad y la aldea natal, Martí los encuentra, él también, impulsado por las dificultades y el aburrimiento. Vrenchen tiene que llevar los aparejos de pesca tras él.

Manz y Marti luchan en un estrecho puente

Mientras estalla una tormenta, los ancianos comienzan a abusar unos de otros. A esto le siguen golpes y un combate de lucha libre en un estrecho embarcadero, en el que uno intenta empujar al otro al agua. Con gran esfuerzo, Sali y Vrenchen logran separarlos. Al hacerlo, se acercan nuevamente por primera vez desde la infancia. Sus manos se tocan, y cuando ella le da una sonrisa fugaz a través de las lágrimas, él se sorprende de su belleza.

De camino a casa se siente muy feliz y al día siguiente no oye ni ve nada de la patética riña de sus padres. Intenta imaginarse el rostro de Vrenchen y cuando eso falla, se adentra en el pueblo para verlo. En el camino se encuentra con Martí, quien lo mira enojado pero tiene prisa por llegar a la ciudad. Sali encuentra a Vrenchen debajo de la puerta de su casa paterna medio arruinada. Temiendo el regreso del anciano y los perros guardianes de la aldea, hacen arreglos para encontrarse en los campos donde una vez jugaron cuando eran niños. Llegan desapercibidos y bajan la colina hasta el río, en el que se reflejan las nubes blancas del cielo de julio; luego otra vez colina arriba, dichosamente de la mano sin hablar mucho.

De repente, un hombre camina frente a ellos con ropas ennegrecidas por el hollín y con la cara negra. Puedes reconocerlo por el violín que lleva bajo el brazo y seguirlo como hechizado hasta el montón de piedras, que ahora está cubierto por el floreciente rojo amapola. El violinista negro se balancea y le habla: “¡Los conozco muchachos, ustedes son los hijos de los que robaron la tierra aquí!” Escuchan por primera vez sobre la injusticia que han cometido sus padres y los dejan colgando las cabezas tristes. Pero solo por poco tiempo; pues apenas el hombre ha seguido su camino, sin amenazar con represalias o sin pronunciar palabras de enojo, Vrenchen tiene que reírse de su apariencia grotesca. Riendo, se acuestan en lo alto del maíz, intercambian besos, escuchan las alondras y tienen conversaciones amorosas. Vrenchen enrolla una corona de amapolas y se la pone.

Mientras tanto, Martí ha comenzado a sospechar, se dio la vuelta y se escabulló tras ellos. Cuando salen de su escondite, él hace estragos en su hija, derriba su corona y la tira del cabello. Medio asustado por Vrenchen y medio furioso , Sali agarra una piedra y lo golpea en la cabeza con ella. El anciano cae, yace inconsciente, pero aún respira. Desesperados, los dos se prometen no revelar nada sobre el incidente y se separan. Martí vuelve a despertar, pero sólo recuerda vagamente lo sucedido y como si le hubiera pasado algo gracioso. Vrenchen lo cuida durante semanas y lo recupera. Pero permanece mentalmente confundido, un tonto inofensivo y feliz al que las autoridades admiten en una institución a expensas del Estado. Cuando Vrenchen lo entrega allí, su última posesión ya ha sido vendida. Por la noche regresa bajo un techo que ya no le pertenece.

Sali y Vrenchen en la feria parroquial

Allí entra Sali, impulsada por el anhelo y la preocupación. Su hogar también está arruinado para él: sus padres ahora están dando cobijo a los ladrones y se han convertido en defensores; su padre está infantilmente feliz por la desgracia de Martí. ¿Qué debería pasar a continuación ?, pregunta Sali. Incluso si la pobreza no existiera, dice Vrenchen, el acto de Sali sería una piedra fundamental para el matrimonio. Así que no tuvieron más remedio que ir por caminos separados, ella como sirvienta, él como sirviente o soldado. Se duermen acurrucados y pasan la noche en silencio como dos niños en una cuna. A la mañana siguiente de contarse sus sueños, vuelven a estar de buen humor. Vrenchen desea pasar un hermoso día más con Sali antes de la separación, preferiblemente en el baile, como en su boda, con la que soñó. Se le ocurre que ya no tiene zapatos para eso. Pero Sali promete conseguirle un poco, toma la medida y se apresura a ir a la ciudad. Para tener algo de dinero, vende el reloj de bolsillo plateado que le dejó de tiempos mejores.

Al día siguiente recoge a Vrenchen, despreocupado por la gente y la charla. Es un hermoso domingo de septiembre y los dos están caminando por todo el país hasta un pueblo donde hay una feria de la iglesia y hay baile. Como presentan a una linda pareja y se visten tan bien como la pobreza lo permite, son tratados con respeto en el camino. A la hora del almuerzo, una amable casera incluso piensa que son los novios de camino a la boda. No se contradicen, deambulan y cuanto más se acercan al recinto ferial, más se sienten los novios. En el Kirchweihmarkt le compra una casa de pan de jengibre con dichos poéticos; dale el mismo corazón de pan de jengibre. “Oh”, suspiró Vrenchen, “¡me estás regalando una casa! También te di uno y solo el real; porque nuestro corazón es ahora nuestro hogar ” . Cada uno compra en secreto un anillo barato para el otro como recuerdo cuando se despiden.

Sali y Vrenchen en el río

Dado que los visitantes del festival de su pueblo natal los han reconocido y comienzan a susurrar, evitan la pista de baile de la posada del pueblo rico y buscan una posada apartada, el Paradise Garden , donde la gente pobre y los viajeros se divierten. Allí el violinista negro la saluda como a una vieja amiga: “Sabía que volvería a tocar contigo. ¡Es simplemente burlarse de ustedes, cariño! ” Se mezclan con los bailarines. La luna sale e ilumina la extraña fiesta de los vagabundos. Vrenchen se siente abrumado por la melancolía cuando la conversación vuelve a la inminente separación. Entonces el violinista negro se les acerca y les invita a unirse a los sin techo y compartir su vida libre en la montaña: “No necesitas pastor, dinero, escritos, honor, cama, nada más que tu buena voluntad” . Cuando Sali dona vino y comida, el estado de ánimo se queda fuera. Los invitados organizan una boda cómica con los novios. Pasada la medianoche, el violinista negro conduce a la compañía de borrachos, cantantes y bailes a través de los campos nocturnos hacia el bosque. Sali y Vrenchen se dejaron llevar, y mientras caminaban por su pueblo natal, más allá de las casas de su padre perdido, un estado de ánimo dolorosamente salvaje se apoderó de ellos y bailaron con los demás detrás del violinista, se besaron, rieron y lloraron .

La nave espacial se dirige hacia la ciudad

Pero en la colina, junto a los tres campos, se quedan detrás del tren loco y esperan que la música y las risas se desvanezcan en la distancia. “Huimos de estos”, dijo Sali, “pero ¿cómo escapamos de nosotros mismos?” El río corre suavemente hacia abajo. Ahora están intercambiando los anillos que han comprado en secreto. Pero nadie puede soportar la idea de una separación y una privación prolongada, incluido el riesgo de perder y volverse infiel. Entonces deciden pertenecer el uno al otro en el lugar y luego ir al agua. Corren hacia el río. Un barco cargado de heno yace en la orilla. Eligen esto para su lecho nupcial, trepan y sueltan. La luna que se ponía, roja como el oro, trazaba un sendero brillante río arriba, y por allí el barco cruzaba lentamente. A medida que se acercaba a la ciudad, en la escarcha de la mañana de otoño, dos figuras pálidas, retorciéndose fuertemente una alrededor de la otra, se deslizaron desde la masa oscura hacia las frías aguas. Al día siguiente se encuentra el barco abandonado en un puente y un poco más tarde, más abajo, los dos cuerpos.

Antecedentes y origen

A principios de septiembre de 1847, Keller, de 28 años, que se había hecho un nombre en Zúrich como poeta político y partidario del liberalismo radical, leyó el siguiente mensaje en un periódico conservador:

Sajonia. - En el pueblo de Altsellerhausen , cerca de Leipzig, un chico de 19 años y una chica de 17 años hicieron el amor, ambos hijos de personas pobres que, sin embargo, vivían en una hostilidad mortal y no querían consentir una unión entre la pareja. . El 15 de agosto los enamorados fueron a una posada donde los pobres disfrutaban, bailaron allí hasta la una de la madrugada y luego se fueron. Por la mañana se encontraron los cadáveres de ambos amantes tirados en el campo; le habían disparado en la cabeza.

Tres semanas después, el poeta escribió una idea escénica en su libro de sueños:

Dos granjeros majestuosos, bronceados por el sol, aran con bueyes fuertes en dos campos, entre los cuales un tercero grande está en barbecho y cubierto de maleza. Mientras giran la reja del arado, hablan del hermoso campo medio, ya que ha estado en barbecho durante muchos años porque su herencia descuidada es inestable en el mundo. Piadoso y profundo pesar de los dos hombres que van a volver al trabajo y cada uno arando algunos surcos a lo largo de todo el campo desierto desde su lado. Mientras los bueyes tiran de los arados lenta y silenciosamente y los dos trenes aquí y allá se encuentran, los dos campesinos continúan su monótona conversación sobre el mundo del mal, mientras sostienen el arado con mano firme y cada uno se hace pasar por la iniquidad del otro. desapercibido. El sol está solo y caliente en el cielo .
Texto de la novela corta en verso fragmentaria de 1848/49.

El boceto, todavía sin título y aparentemente sin referencia al reportaje periodístico, muestra ya la innovación que distingue a Romeo y Julieta en el pueblo del tratamiento clásico del material. Mientras Shakespeare deja abierta la razón por la cual sus Montescos y Capuletos están sangrientos enfrentamientos, Keller busca la causa de la enemistad mortal y la encuentra en la injusticia cometida juntos por los padres de familia. Inmediatamente ilumina esto y lo convierte en el motor de la acción. En su ejecución, según Walter Benjamin, "un destino devastador emerge de los derechos de propiedad rotos en un campo". La idea onírica de incrustar el sacrilegio en el idilio de los campesinos arando pausadamente también proporcionó al poeta la "extraña, inaudita -de ocurrencia ”que la historia toma da carácter de novella .

El intento de Keller de llevar el material a la forma de una novela en verso (ver cuadro de texto) no prosperó más allá de las siete estrofas en 1849. No fue hasta el verano de 1855, después de la finalización de Green Heinrich , que logró ejecutarlo en prosa. En los años intermedios se había ocupado del género de la historia del pueblo y especialmente de las historias de su compatriota Jeremias Gotthelf en una serie de reseñas .

El programa literario y socialmente crítico de la novela

A diferencia de las otras novelas de Seldwyler, Romeo y Julieta se enmarca en el pueblo con comentarios sobre el significado y el propósito de la historia. Un comentario preliminar justifica el préstamo del título de Shakespeare, un comentario de seguimiento resalta la agudeza sociocrítica de la narrativa.

El comentario preliminar

Contar esta historia sería una vana imitación, si no estuviera basada en un incidente real, para mostrar cuán profundamente arraigadas en la vida humana cada una de las fábulas sobre las que se construyen las grandes obras antiguas. El número de tales fábulas es moderado; pero siempre reaparecen con un nuevo disfraz y luego obligan a la mano a sujetarlos.

Lo que hace que valga la pena contar el destino de Sali y Vrenchen en Romeo y Julieta es que está "basado" en un incidente real. La palabra ha sido elegida con cuidado, asegura la veracidad de la historia en su conjunto, pero no garantiza la veracidad en detalle. De hecho, en el camino de las noticias del periódico a la novela, se agregaron y se reescribieron muchas cosas, especialmente las circunstancias del suicidio. El medio social se conservó: la tragedia tiene lugar en el pueblo, los muertos son hijos de campesinos empobrecidos, mientras que en Shakespeare -Keller supone que los lectores son conscientes de ello- pertenecen a la clase alta urbana rica.

Según el narrador, el “incidente real” ha demostrado algo, a saber, que las “fábulas” en las que se basan las grandes obras antiguas no son meros productos de la invención poética, sino que son encontradas por los poetas en la vida humana real. Su número es "moderado" - no un número excesivo de obras son grandes y antiguas - pero suceden una y otra vez con diferentes disfraces; para agregar: ahora con el traje de jóvenes nobles, ahora con el traje de la gente pobre.

La observación preliminar en la versión de 1856.

El peso que Keller le dio a su comentario y el hecho de que expresó un auto-compromiso programático con él se deriva del final y luego obliga a la mano a sostenerlo. Solo agregó esta media oración en 1875, después de rechazar repetidamente el consejo de eliminar la introducción, incluida la referencia al incidente real sin reemplazo. El caso de los dos jóvenes, hijos de pobres que prefieren morir antes que separarse, le pareció digno de ser recordado y tanto más memorable cuanto que repetía un clásico acto de tragedia. Entonces se vio a sí mismo presionado ("forzar la mano") para aferrarse al recuerdo de los amantes.

El seguimiento

En la versión final, el comentario posterior dice:

Cuando los cadáveres fueron encontrados más tarde debajo de la ciudad y se determinó su origen, se leyó en los periódicos que dos jóvenes, los hijos de dos familias anémicas [amargamente pobres] fallecidas que vivían en una hostilidad irreconciliable, morirían en el agua buscada. después de que bailaron juntos durante toda una tarde y se divirtieron en la feria parroquial. Este hecho presuntamente tiene que ver con un barco de esa zona, que aterrizó en la ciudad sin marineros, y se supone que los jóvenes robaron el barco para celebrar nuevamente su desesperada y abandonada boda Señales de la desenfrenada desmoralización y desierto de pasiones .

Después de unas palabras de lástima, la voz ficticia de la prensa de Seldwyler cae en el tono de la indignación moral, una actitud "cuya afirmación y validez son refutadas por la historia". a Kellers concluye Palabras “maliciosas e irónicas” , o, según palabras de Friedrich Theodor Vischer , con un “desfile de espadas contra los filisteos ”.

Los dos últimos párrafos del comentario en la primera impresión de 1856

Este punto polémico fue el resultado de un corte; porque en la primera impresión de 1856 (ver cuadro de texto) siguieron dos párrafos más largos. A punto de moralizar , el autor explicó que el propósito de la historia no era pasar por alto y glorificar el hecho , y alabó el poder de la lealtad persistente y el trabajo silencioso que podría haber hecho todo posible . Sobre el desenfreno de las pasiones, sin embargo, remarcó audazmente que sólo la gente inferior había conservado al menos la capacidad de morir por una cuestión del corazón, de modo que, para consuelo de los novelistas, no desapareció del mundo. mundo. A esto le siguió una sátira en el camino para comprometerse y luego recompensarse públicamente nuevamente, como está de moda entre las clases educadas de hoy . La novela terminó así en un burlesco , similar a la forma en que las tragedias fueron seguidas por una obra de sátiro en los festivales de teatro antiguo .

Esta conclusión ofendió a muchos lectores, y Keller prometió "con pesar" omitirla lo antes posible. 1871 Paul Heyse Romeo y Julieta en el pueblo de la novela del tesoro alemanes incorporado, Keller pidió a liberarlo para acortar el epílogo lo Heyse también subrayó el informe periódico de ficción. Sin embargo, un poco más tarde, con motivo de la nueva edición de People of Seldwyla , Keller volvió a agregarlo.

Comentarios críticos

Contemporáneos de Keller

Varios de los colegas escritores de Keller reconocieron a Romeo y Julieta en el pueblo como una obra de prestigio: Berthold Auerbach llamó a la novela "una canción popular extendida", que era equivalente a un gran elogio; Theodor Fontane escribió sobre una "historia maravillosa"; Otto Ludwig elogió el aumento dramático hasta el final dolorosamente hermoso como enteramente en el espíritu de Shakespeare; Heyse incluso acuñó el término "Shakespeare de la novela" en Keller en 1877. Pero las preocupaciones artísticas se mezclaron con la admiración: Auerbach pensó que el título y la introducción estaban equivocados; Ludwig encontró la pobreza poco poética; Fontane vio cómo la obra se dividía en dos mitades estilísticamente irreconciliables, la historia realista de la desaparición de los dos campesinos y la historia romántica del amor y la muerte de sus hijos; Heyse, que se veía a sí mismo como apolítico, dejó claro con su supresión que el comentario final de Keller le parecía un remanente prescindible de la literatura de tendencia anterior a marzo .

Crítica literaria según Keller

Cuando la fama de la "novela inmortal" (Benjamin 1927) se extendió en la segunda mitad del siglo XX, tales preocupaciones se encontraron con la incomprensión. A cambio, prevaleció la intuición de que "Keller con la historia campesina [...] establece la extraordinaria profundidad y la convincente necesidad del amor entre Sali y Vrenchen". Entendida la unión complementaria, su entrelazamiento exigía la armonía de lo polémico-duro e íntimo -Tonos narrativos tiernos - se afirmaba la " polifonía de la narración de Keller". El hallazgo de estudios de estilo, según los cuales los medios narrativos, relato, diálogo, observación intermedia, “desde el inicio de la novela en una proporción de mezcla que apenas cambia”, apuntó en esta dirección y confirmó la impresión de lectura “como si fuera de una trozo".

Ahora también quedó claro que la tendencia literaria, programática y socialmente crítica de la novela no era un fenómeno superficial, nada volado por el aire, sino que más bien surgía del examen intensivo de Keller de las posibilidades de la literatura literaria escrita por personas instruidas sobre la gente y para el público. gente - una disputa que fue casi la que acompañó todo el proceso de desarrollo de la novela y se reflejó como una crítica de la cosmovisión y la propaganda antiliberal desenfrenada del pastor Albert Bitzius ( Jeremias Gotthelf ), quien por lo demás era muy estimado como una epopeya poeta . El erudito literario marxista Georg Lukács ya había visto el alma de la poesía del republicano suizo Keller en el compromiso político. Después de Lukács, hacia 1960 en el este la primera parte de la gente de Seldwyla fue leída como una obra importante de la “littérature engagée” , admirada en Romeo y Julieta en el pueblo el análisis astuto de las relaciones de propiedad rural-burguesas y llegó a la conclusión de que la “descripción del profundo amor entre Sali y Vrenchen debe entenderse como una imagen de contraste polémico”. Hubo oposición a esto en Occidente. Allí la obra se entendió principalmente como una poesía autónoma que trata de cosas "atemporales" alejadas del ámbito político, gira en torno al misterio de la vida, el amor y la muerte y hace declaraciones sobre las que la filosofía o la teología existencialista son responsables. Estos puntos de vista opuestos también se pueden encontrar en interpretaciones más recientes.

Si bien hoy existe un amplio acuerdo sobre la alta calidad literaria y el valor educativo de la novela, se encontró con el violento rechazo del público dos veces durante la vida de Keller; una primera vez porque ofende los sentidos morales del lector, una segunda vez porque no sería obvio para un crítico que personas de clase baja, niños campesinos, se quitan la vida por los motivos retratados como honorables por el narrador. En el discurso interpretativo del presente, que piensa de manera diferente sobre la costumbre, la clase y el honor, estos motivos de rechazo siguen desempeñando un papel, ya que permiten medir la distancia entre Keller y las visiones de su tiempo y contribuir así a la comprensión de la realidad. el efecto continuo de la novela.

Temas de interpretación recurrentes

Incluso cuando los comentaristas e intérpretes de la obra se ocupan de cuestiones existenciales y religiosas, el amor, la vida, la muerte, esto sucede en conexión con los temas de moralidad, honor y, estrechamente relacionados con ellos, la ley que da el texto. En este contexto, también se discute la motivación del final trágico. Otro tema es el rico simbolismo de la historia.

moralidad

El hecho de que una pareja joven pase su noche de bodas en el heno en un barco robado sin la bendición del clero y luego se suicida debe haber parecido muy ofensivo para los contemporáneos conservadores y eclesiásticos de Keller. Poco después de que People of Seldwyla lo publicara , un crítico anónimo protestó, inicialmente cauteloso, envuelto en términos de teoría idealista de la tragedia:

“Lo que tenemos que criticar de la catástrofe es que la pasión se dirige exclusivamente al disfrute, rompe la conexión con la vida moral y precisamente por eso, incluso con el suicidio intencional, no hay expiación y reconciliación con el mundo moral, sino solo se produce una rebelión continua y final contra ella ".

De hecho, no hay "liberación expiatoria o incluso reconciliación de aquellos que se quedan atrás como Shakespeare" con Keller. Mientras que el suicidio de los niños en Romeo y Julieta abre los ojos a los padres Montesco y Capuleto, hace que renuncien a la enemistad de sangre y vuelvan a condiciones dignas con sus seguidores, en Romeo y Julieta solo crea un eco hueco en el periódico y permanece sin consecuencias prácticas. Sin embargo, el llamado a cambiar de opinión frente a los muertos no es menos urgente en la novela que en la obra de teatro. Pero como ya no tendría ningún efecto sobre el preso Marti y el depravado posadero Manz, se saltó los personajes involucrados. En lugar del entorno de incomprensión de los niños, se dirige a su posteridad. Con ella, es decir, con el público, el narrador apela a la comprensión de los muertos. Con su decisión de pertenecer el uno al otro y luego morir, los amantes de hecho se rebelan --en un estado de ánimo salvaje, Sali suelta las cuerdas que sostienen el barco en la orilla-- pero no contra un orden mundial que moralmente habría merecido el predicado, sino contra alguien cuyas reglas del juego no les permiten vivir juntos de acuerdo con la ley y las buenas costumbres. La narrativa rechaza así el concepto de moralidad que acompaña a estas reglas.

Cuando apareció una traducción de las novelas de Keller en Copenhague en 1875, se llevó a cabo una campaña de prensa contra el libro y su traductor, el escritor danés Georg Brandes . Esto le escribió a Keller:

“Algunas de nuestras luminarias fanáticas de la prensa se lanzaron sobre el libro gritando sobre la 'inmoralidad' del primer cuento Romeo y Julieta y casi destruyeron la venta. Si no hubiera traducido el libro, entonces quizás uno no habría encontrado esa inmoralidad; ahora fueron encontrados e hicieron un gran escándalo. Eres, como Paul Heyse, 'predicador del evangelio del goce', etc. […] Lamento mucho que el odio de nuestra gente piadosa contra mí haya sido condenado hacia ti ”.

honor

Menos ruido, pero sensación en la sociedad culta de Viena, provocó una crítica publicada póstumamente por el diplomático austriaco Alexander von Villers en 1881 :

“Como dije, la introducción [...] es completamente superflua; pues todos los días sucede que un muchacho campesino y una espina de granjero se ahogan por amor, y es aún más común entre soldados y sirvientas que los primeros ganen batallas y las segundas laven los platos, por la razón muy obvia de que estos dos respetables Las ocupaciones, sobre todo en la duración, se convierten en un estorbo, el amor, en cambio, provoca tantas penurias en su aplicación práctica que los implicados prefieren romper la factura antes que pagarla. Por lo tanto, no es necesario referirse a las hermosas fábulas de la humanidad, y mucho menos al autor se le permitió referirse a Romeo y Julieta. Porque estos dos nobles pueblos veroneses [...] no tenían refugio para su amor sino en la muerte; Saly y Vreeli, sin embargo, no puedo evitarlo, no quiero ayudarme en absoluto, pero creo que se podría ayudar a ambos con el debido respeto por la poesía. No eran ni Montague ni Capuleto, noblesse ne les obligeait pas [la nobleza no los complació], realmente no veo la razón trágica del trágico final en ninguna parte, y antes de que el amor se meta en el agua, corre dolor de pies. Falta todo motivo […]. Así que solo hay un motivo: desgana a los exámenes, a la perseverancia, al trabajo, después de un día divertido ".

Más precisamente que la mayoría de los elogios, este regaño captura el propósito literario que Keller persiguió con la novela: cien años después de que Lessing abriera el terreno para la tragedia burguesa , una vieja regla para la producción de tragedias aún resistida obstinadamente: la llamada cláusula de clase . Dijo que debido a la "altura de la caída" sólo el destino de las personas de alto rango ofrecía una tragedia adecuada, pero no la de los ciudadanos y los campesinos. Para Keller, sin embargo, el único punto que podía ver en la escritura ahora de moda para la gente y sobre la gente era precisamente disputar la validez de esta regla. En la primera de sus reseñas de Gotthelf, publicada en el año revolucionario de 1849 , formuló una idea de la igualdad humana que tenía que provocar a los lectores aristocráticos:

Cuando los habitantes de las chozas campesinas aprendan que su corazón late de la misma manera que los de los nobles, cuando vean que su amor y su odio, sus lujurias y sus penas son tan significativos como las pasiones de los príncipes y condes, [...] entonces esa adicción al portador y al refinamiento finalmente desaparecerá como una neblina turbia .

El mismo pensamiento, una especie de credo liberal radical , expresa negativamente en un punto crucial de la novela (ver más abajo): Tan reprensibles e igualmente tontos como los príncipes que expanden su territorio a expensas de un vecino débil, también lo hacen los campesinos que tomar el campo de una persona sin hogar Apropiadamente:

Ahora, por supuesto, esto sucede todos los días; pero a veces es el destino de un ejemplo y permitió que dos de esos Äufner [acaparador] se encontraran, luego moliendo su casa infalible el honor y su bien y comer como dos animales salvajes. Porque la mayoría del imperio calcula mal no solo en los tronos, sino a veces también en las chozas más bajas y en el extremo opuesto al que intentaron llegar, y el escudo de honor es una mesa de vergüenza cuando se mira a su alrededor.

Se ha señalado varias veces que el juicio de Manz y Martí no se trata de la propiedad de la tierra de cultivo, sino más bien de honor: nadie quiere ser la burla de la gente como un tonto extralimitado. Cuanto más seguro es para ambos, y la historia campesina muestra cómo se avergüenza el honor de los padres. Por el contrario, la historia de amor salva el honor de los niños de las ruinas del honor familiar destruido y los protege de una nueva vergüenza: "La revalorización de la renuncia voluntaria a la vida por parte de los amantes que desafían a la muerte era [...] uno de los objetivos de Keller. ". No es como si Sali y Vrenchen estuvieran preocupados por su decisión de ganar alguna forma de reputación externa. Conocen el mundo del que huyen lo suficiente como para saber cómo se sienten ante los suicidios y que ningún clérigo acompañará a sus cadáveres. Pero a ella ya no le importa. En su lugar, le importa a la narradora, que en su suicidio honra el coraje de la desesperación, el coraje de huir -ambos de ningún modo son un lugar común- pero sobre todo su inseparabilidad, la capacidad de morir por una cuestión de corazón . Incluso los “dos nobles pueblos veroneses” no se siguen hasta la muerte porque el código de honor aristocrático así lo requiera, sino porque, según las propias palabras de von Villers, no tenían “adónde ir por su amor”. Keller pensaba de manera similar lo demuestra su persistente defensa del título de la novela.

Ley

Las ideas de moralidad y honor que ataca el narrador reflejan el estado de derecho desatendido que encuentra en su búsqueda de las raíces de la calamidad. Consiste en el hecho de que se entiende y se tolera "la riqueza como del bien al mal". Esta condición se revela paso a paso. La escena inicial muestra que los dos agricultores son conscientes de cuya herencia están reduciendo surco a surco. No están haciendo nada con él que la mayoría de los demás no hubieran hecho en su lugar. Pero cuando se subasta el campo, o lo que queda de él, los aldeanos perciben una injusticia en el aire , se alegran de no haberla cometido y se mantienen alejados. La Autoridad Seldwyler mantendrá temporalmente las ganancias para el heredero legítimo. Este es el violinista negro, pero no puede probarlo, ya que los testimonios de sus amigos vagabundos no tienen validez en los tribunales. Sali y Vrenchen llegan a escuchar de él cómo ha rogado a sus padres una explicación, según la cual ellos "según su conciencia lo consideran el heredero legítimo" . Pero lo echaron de la finca y así lo privaron del “maldito centavo” con el que podría haber emigrado. Efectos secundarios desinteresados ​​del interés propio: la ciudad de Seldwyla puede quedarse con las ganancias y la comunidad de la aldea no se preocupa por otorgarle a un vagabundo derechos de vivienda.

Donde la ley ya no protege a los desamparados de la expropiación, se parece a un dique abandonado: se convierte en un peligro para los propios expropiadores. Esto se demuestra por la disputa legal sobre la línea de propiedad, que estalla inmediatamente después de la venta. La ira con la que los padres se arruinan a sí mismos ya sus familias en el proceso se alimenta de la “violencia sedimentada” acumulada en la situación patrimonial. Una vez desatado, parece una fuerza de la naturaleza, que destruye a los inocentes y culpables. Los niños, "inocentemente culpables" después del golpe de Sali contra el padre de Vrenchen, se ahogaron en las inundaciones.

Motivación del suicidio

¿Se habría abierto a los amantes un camino diferente al del agua? ¿Por qué no se unen a las personas sin hogar? - El narrador prepara su decisión con mucha antelación. La historia de amor, que ocupa la mayor parte del tiempo narrativo , aunque solo dura de julio a septiembre, consta de cuatro encuentros. Sali y Vrenchen se enfrentan cada uno a la miseria de los hogares de sus padres; crece el sentimiento de felicidad de todos y crece el deseo de un amor de por vida por ellos; pero con cada uno de ellos se vuelve dolorosamente claro qué se opone a su matrimonio. Vrenchen en Paradiesgärtlein ante la inminente despedida de Sali: "No podemos estar juntos y, sin embargo, no puedo dejarte, ¡ni un momento más, ni un minuto!"

Aquí el narrador interrumpe la conversación con una descripción de los sentimientos y pensamientos que abruman a la pareja:

Sali abrazó y abrazó a la niña con fuerza y ​​la cubrió de besos. Sus pensamientos confusos lucharon por encontrar una salida, pero no vio ninguna. Incluso si se hubiera superado la miseria y la desesperanza de sus orígenes, su juventud y pasión inexperta no fueron capaces de emprender y soportar un largo período de prueba y renunciación, y entonces habría estado allí el padre de Vrenchen, de quien fue miserable toda su vida. hecha. El sentimiento de que en el mundo burgués sólo se puede ser feliz en un matrimonio completamente honesto y concienzudo estaba tan vivo en él como en Vrenchen, y en ambos seres abandonados fue la última llama de honor que resplandeció en sus hogares en épocas anteriores y que los padres que se sentían seguros habían explotado y destruido por un error discreto. [A esto le sigue el comentario sobre el múltiplo del honor de la casa en tronos y chozas (ver arriba)] Sali y Vrenchen habían visto el honor de su casa en su tierna infancia y recordaron lo bien cuidados que eran los niños y que sus padres parecían otros hombres, respetados y seguros. Luego habían estado separados durante mucho tiempo, y cuando se encontraron vieron en sí mismos al mismo tiempo la felicidad desvanecida de la casa, y ambas tendencias solo se aferraron la una a la otra con mayor violencia. Les gustaría mucho estar felices y alegres, pero solo en una buena tierra, y esto les parecía inaccesible, mientras que a su sangre fluyendo le hubiera gustado correr juntos.

Mirando hacia atrás en los orígenes de sus motivos, el narrador ofrece cuidadosamente una explicación de por qué los dos se separan de la procesión de los vagabundos después de bailar, comer y salir al bosque, intercambiar anillos y tomar el camino hacia el río.

El pasaje se cita e interpreta a menudo porque revela el esquema de la narración. Sin embargo, los artistas intérpretes o ejecutantes no llegan a una comprensión uniforme de los motivos del suicidio. En un esfuerzo por hacer justicia a la distancia histórica, a menudo se alejan del texto de Keller. La "nobleza", un sentido del honor, un sentimiento de justicia y de buenas costumbres ya no se les niega a los niños burgueses rurales, sino que en algunas interpretaciones más recientes se tiende a creer que tienen demasiado de eso:

  • La pareja permanece "apegada a las normas burguesas, hasta el punto del olvido del mundo y el auto-abandono". "La idea del matrimonio invocada por Sali y Vrenchen es la internalización de la categoría económica de la propiedad privada". Por otro lado, la objeción es que los dos menos antes de la existencia proletaria - él un soldado o Sirviente, sirvienta - para huir de la separación acompañante, de la "experiencia de la segunda pérdida [...] después de la primera pérdida de la infancia" . Lo que une a ambos es el recuerdo de una vida familiar que aún no ha sido envenenada por riñas, amenazas de violencia y maltrato, padres respetados y seguros , aún no tiranos domésticos y locos públicos.
  • El comportamiento de Sali y Vrenchen es análogo al de sus padres: "Al igual que los padres, como partes contendientes, anteponen su 'causa' a la autoconservación". Los amantes habían " elevado el " honor de la casa "a un fetiche " y Quería ser "hijos leales un orden paterno idealizado hasta el punto del fantasma ". Su infancia despreocupada es una farsa, "construcción de una novela familiar", su sentido del honor es "producto de un recuerdo de algo que nunca existió". Esto se contradice con el retrato del narrador, según el cual los dos experimentaron la felicidad cuando eran niños. , realmente vi el honor de la casa.
  • La decisión de la pareja de suicidarse se llama "altiva". ¿Comparten Sali y Vrenchen el desprecio de sus padres por las personas sin hogar si no se unen a ellos? ¿Incluso repiten “a sabiendas y de buena gana lo que sus padres le hicieron al violinista”? La interpretación de Thomas Koebner se acerca más al texto : “Eliges el suicidio, la gran valentía para mantener la felicidad hasta el último momento. [...] Porque su felicidad está relacionada con la autopresentación medio seria y medio juguetona como personas decentes, con el anhelo de la paz y la prosperidad indiscutibles de la infancia irrecuperable y, por último, pero no menos importante, con una pasión que no ya se rechazan, ninguno de los cuales quiere seguir esperando, al final toman el camino de la vida libre que el violinista negro les ha trazado, solo que de una manera más radical y abreviada ”.

Simbolismo. Referencias a la poesía, el mito, la Biblia.

Romeo y Julieta en el pueblo ofrece a los intérpretes múltiples oportunidades para perseguir los significados simbólicos que Keller atribuye a cosas y fenómenos conocidos. La novela está atravesada por una red de símbolos , metáforas y símiles , apenas hay un objeto en el foco del narrador que no haga tangible el pensamiento, como las semillas de amapola que florecen en los maizales: las flores de amapola que el Los niños juegan con el rojo ardiente de las amapolas Montones de piedras crecidas desde las que el violinista negro habla a la pareja, y las amapolas de las que Vrenchen enrolla una corona de flores, apuntan más allá de lo familiar a la intoxicación, el olvido y el sueño mortal al final de la historia. . Lo mismo ocurre con el río profundo y las piedras pesadas: “La gravedad es la ley física dominante, y Keller hace todo lo posible para garantizar que la cruel regularidad de esta fuerza sea plenamente válida en su narrativa, hasta el nivel moral. [...] La injusticia despliega su efecto en el mundo diseñado por Keller con la majestuosidad de las leyes de la naturaleza, de manera irresistible y tranquila, así como las piedras y el agua se abalanzan naturalmente hacia las profundidades ".

Muerte como violinista con una estrella, semillas de amapola y las letras ruiseñor . Dibujo a lápiz en el bloc de notas de Keller's Berlin

En la primera escena, el narrador compara los equipos de arado con constelaciones que salen y se ponen regularmente detrás de la colina, los llama tejedores lanzaderas de destino y agrega, citando a Heine : 'Lo que teje, sin tejedor sabe!' Incluso la gente de manera realista caracterizados son Atributos simbólicos incluidos, especialmente el violinista negro. A nivel fáctico, esta persona encarna un tipo que todos conocían y que estaba preocupado por el problema social y legal de las personas sin hogar en Suiza. En el plano alegórico , sin embargo, la figura representa la muerte: en la escena del campo de maíz los amantes lo ven caminando delante de ellos como una estrella oscura y asustado, en el jardín del paraíso se les acerca con un consejo amistoso: “Deja que el mundo se vaya pasen y tomen y no pregunten nada a nadie después! ” Una caricatura garabateada en el bloc de notas mientras se trabaja en la novela, muestra al extraño juglar como el“ amigo Hein ” seductor con tonos dulces .

Símbolos de las cosas : Como las amapolas, llevan una anticipación épica o, como los pliegues inmutables de la ropa de los dos labradores (como cincelados en piedra), denotan su terquedad campesina o, como el campo descuidado, funcionan como leitmotiv ; salvaje y crecido son generalmente conceptos clave, al igual que casa: la casa de pan de jengibre que Sali Vrenchen regala en la feria tiene el significado literalmente escrito en ella, lo lleva como una inscripción rimada: La más querida dijo: “Oh querida, / nada me asusta ¡espalda! / Lo he considerado todo cuidadosamente : / ¡Solo en ti vive mi felicidad! ” En vista del barco de hielo y el agua, Vrenchen habla sin miedo de lo que les espera a ambos: “ Pescamos pescado en ese entonces, ahora seremos peces nosotros mismos y dos ¡hermosos grandes! ” Aquí, también, se encuentra lo que se quiere decir que es cercano y al mismo tiempo inverosímil. Sin embargo, el narrador deja que el lector adivine el significado remoto poético. Es - pensar en la descripción de Auerbach de la novela como una "canción popular extendida" - en la balada de los dos niños reales .

Fenómenos sonoros: Lo que toca los oídos de los amantes, ya sea lejano o cercano, pasado o presente, los conmueve profundamente: Cada sonido o llamada lejana que se desvanece en el silencio dominical sonaba impactante en su alma; porque el amor es una campana que deja sonar de nuevo lo más remoto e indiferente y lo transforma en música especial. Cuando el tumulto de la procesión bacanal de los vagabundos está fuera del alcance del oído, algo suena como “una hermosa canción o un repique” en Vrenchen . Sali lo considera como el torrente de agua o la propia sangre, el narrador lo atribuye al gran silencio o al efecto mágico de la luz de la luna . Compara la cabeza hueca de la muñeca, en la que zumba una mosca y los niños que juegan parecen contar viejos cuentos de hadas, con una cabeza profética , tal como ha sido transmitida por el mito de Orfeo .

Juegos infantiles: cuando se representan en la escena inicial, el narrador mismo parece deslizarse en el papel del adivino . Cuando Sali y Vrenchen desmantelan por completo la muñeca ya dañada y entierran la cabeza, incluida la mosca enjaulada, este proceso, durante el cual los niños sienten horror, apunta al ostracismo posterior de los padres como chivos expiatorios , especialmente al animado entierro de Martí en el manicomio.

Religión: Aunque la novela puede leerse como "notoriamente deficiente", como un "vacío cristiano" en este punto, el narrador extrae la gloria de la dicha en la que sumerge a los amantes de una fuente bíblica. Gerhard Kaiser : "Sali es una forma de mascota de Salomón, y el Cantar de los Cantares se atribuye al rey Salomón ." El tipo moreno y la naturaleza apasionada de Vrenchen recuerdan al amado sobre el que se canta allí. Sali se siente rica, conocedora y sabia como el hijo de un rey después de ver la belleza de Vrenchen. Así como la antigua patria se le aparece ahora como una Jerusalén celestial , así en el Cantar de los Cantares se llama a las “hijas de Jerusalén” como testigos de la belleza de la amada ( SantaUE ). La Jerusalén celestial de los amantes, según Kaiser, ya no está en un más allá al que la muerte es el pasaje, "sino en un santificado este mundo del sentimiento que va más allá de la realidad y recibe la muerte en sí misma". Como en otros sellos En Romeo y Julieta en el sótano del pueblo de Feuerbachian expresa "paganismo piadoso y anhelante", el resultado de una secularización del contenido cristiano - la interpretación espiritual de un teólogo. El hecho de que Keller tomara prestado el Cantar de los Cantares puede entenderse igualmente con justicia como una restauración del significado de una poesía erótica originalmente secular que había estado alienada durante siglos por la interpretación teológica.

Adaptaciones

Óperas

Trabajo orquestal

  • 1968: Herbert Baumann : Tres escenas de Romeo y Julieta en el pueblo , editor de música Vogt & Fritz, Ettlingen

Películas

literatura

Salida de texto

  • Gottfried Keller: Romeo y Julieta en el pueblo . En: Novellenschatz alemán . Editado por Paul Heyse y Hermann Kurz. Vol. 3. 2ª edición Berlín, [1910], págs. 233-348. En: Weitin, Thomas (ed.): Corpus completamente digitalizado. El tesoro de la novela alemana . Darmstadt / Konstanz, 2016 ( texto digitalizado y completo en el archivo de texto alemán )
  • Gottfried Keller: Obras completas . Séptimo volumen (La gente de Seldwyla). Editado y crítica textual editado por Jonas Frankel . Eugen Rentsch Verlag, Erlenbach-Zurich y Munich 1927.
  • Gottfried Keller: Romeo y Julieta en el pueblo . Con comentario y epílogo de Klaus Jeziorkowski. Insel-Taschenbuch No. 756, Frankfurt am Main 1984 (octava edición 2005), ISBN 978-3-458-32456-0 .
  • Gottfried Keller: Romeo y Julieta en el pueblo . Reclams Universal Library No. 6177, Stuttgart 1998, ISBN 978-3-15-006172-5

Literatura secundaria

Estudios literarios

  • Hans Richter : las primeras novelas de Gottfried Keller . Rütten y Loening, Berlín (Este) 1960, (2ª edición 1966).
  • Gerhard Kaiser : La caída del hombre, el paraíso y la Jerusalén celestial en “Romeo y Julieta en la aldea” de Keller. En: Euphorion 65 (1971).
  • Heinrich Richartz: la crítica literaria como crítica social. Representación e intención político-didáctica en la narración de Gottfried Keller. Bouvier-Verlag, Bonn 1975, ISBN 3-416-01035-3 .
  • Winfried Menninghaus : escritura artística. Estudios del arte compositivo de Gottfried Keller. Fráncfort del Meno 1982, ISBN 3-518-03649-1 .
  • Thomas Koebner : Gottfried Keller: Romeo y Julieta en el pueblo. Investiga las causas de la muerte por amor. En: Cuentos y cuentos del siglo XIX . Reclams Universal Library No. 8414, Stuttgart 1997, ISBN 978-3-15-008414-4 .

Ayudas para la lectura y la enseñanza

  • Reiner Poppe: Romeo y Julieta en el pueblo. Análisis, reflexiones y sugerencias para el diseño de aulas . Beyer, Hollfeld 1982, ISBN 3-921202-83-3 .
  • Edgar Hein: Romeo y Julieta en el pueblo. Interpretación . Oldenbourg, Múnich 1988, ISBN 3-486-88607-X .
  • Rudolf Kreis : Romeo y Julieta en el pueblo. Texto y materiales primarios para el desarrollo histórico-sociológico . Diesterweg, Braunschweig 1995, ISBN 3-425-06262-X .
  • Beate Hermes: Ayudas a la lectura: Romeo y Julieta en el pueblo . Klett, Stuttgart 2002, ISBN 3-12-922322-3 .
  • Klaus-Dieter Metz: Llave de lectura a Romeo y Julieta en el pueblo . Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-015324-7 .
  • Gert Sautermeister: Explicaciones y documentos sobre Romeo y Julieta en el pueblo . Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-016032-4 .
  • Gerhard Friedl: Romeo y Julieta en el pueblo. Grados 8-10 . Schöningh, Paderborn 2004, ISBN 3-14-022298-X .
  • Peter Haida: Romeo y Julieta en el pueblo. Salida de texto con materiales . Klett, Stuttgart 2006, ISBN 3-12-354100-2 .
  • Walburga Freund-Spork: Romeo y Julieta en el pueblo. Explicaciones y materiales . Bange, Hollfeld 2010, ISBN 3-8044-1790-6 .

Audio

  • Julia Straube (lectora): Romeo y Julieta en el pueblo. Lectura íntegra con texto e imágenes . Clásicos de Reclam en CD-ROM, 2001, ISBN 3-15-100036-3 .
  • Gottfried Keller: Romeo y Julieta en el pueblo . Lectura íntegra. Expresado por Stephan Schad. GoyaLiT, Hamburgo 2019. ISBN 978-3-8337-4085-5

enlaces web

Evidencia individual

  1. En cursiva: citas literales basadas en el texto de Complete Works , Vol. 7, ed. por Jonas Fränkel , Erlenbach-Zurich y Munich 1927, págs. 83–187.
  2. Ver Gottfried Keller # Der Freischärler
  3. Züricher Freitags-Zeitung del 3 de septiembre de 1847, citado de Complete Works , Vol.7 , p. 391.
  4. Entrada del 20 de septiembre de 1847, Obras completas , Vol. 7, p. 391.
  5. Todas las obras , vol. 7, p. 392 f. Las palabras entre [] están tachadas en Ms. En lugar de Hat (línea 3), los editores más recientes leen Hob (cf. Historisch-Kritische Gottfried Keller-Ausgabe , Vol. 21, p. 412).
  6. Cf. Thomas Koebner, quien da a su interpretación de la novela el subtítulo “Investigación sobre las causas de la muerte por amor”. En: interpretaciones. Cuentos y cuentos del siglo XIX . Vol. 2, Stuttgart 1997, págs. 203-234.
  7. Walter Benjamin: “Gottfried Keller. En honor a una edición crítica completa de sus obras ”(1927). En: Collected Writings , Vol. II / 1, Frankfurt 1980, p. 287.
  8. Hans Richter: primeras novelas de Gottfried Keller , Berlín (Este) 1960, 2ª edición de 1966. En ella: “Romeo y Julieta en el pueblo”, págs. 111-141.
  9. Sobre el entrelazamiento de la crítica literaria y social, véase Heinrich Richartz: Literaturkritik als Gesellschaftskritik. Representación e intención político-didáctica en la narración de Gottfried Keller. Bouvier-Verlag, Bonn 1975.
  10. Cfr. Las cartas a Berthold Auerbach del 3 de junio de 1856 y a Ferdinand Weibert del 29 de agosto de 1875, Collected Letters , ed. por Carl Helbling, Vol. 3.2, Zurich 1953, págs.168 y 262.
  11. El Volkmarsdorfer Pflastersteine , un blog diseñado como blog para el distrito de Leipzig, nos recuerda los nombres de los amantes infelices y las circunstancias que rodearon su suicidio . (Búsqueda en el sitio web de Wilhelm y Auguste; consultado el 14 de febrero de 2020).
  12. Koebner: "Investigación sobre las causas de la muerte por amor", p. 226.
  13. a b Para Heyse, 10 de junio de 1870, Collected Letters , Vol. 3.1, p. 16.
  14. ^ Vischer: "Gottfried Keller. Un estudio". En: Kritische Gänge , Vol. 6, ed. por Robert Vischer, Munich 1922, pág.278.
  15. a b c Sobre la antigüedad en Keller, véase Walter Benjamin, "Gottfried Keller", p. 289.
  16. Keller a Ludmilla Assing , 21 de abril de 1856, Collected Letters , Vol. 2, p. 43.
  17. Allgemeine Zeitung del 17 de abril de 1856, citado de Walter Morgenthaler . Auerbach comparó la novela con viejas y tristes melodías populares y cita la segunda y tercera estrofas de Se cayó una helada en la noche de primavera .
  18. ^ Theodor Fontane: Escritos y glosas sobre literatura europea , ed. por Werner Weber, vol. 2, Zurich y Stuttgart 1967, p. 348.
  19. Obra de Otto Ludwig en seis volúmenes , ed. por Adolf Bartels, vol. 4, Leipzig sin fecha [1900], página 285 y sig.
  20. En el soneto "Gottfried Keller" , publicado en Deutsche Rundschau de febrero de 1877.
  21. Paul Heyse
  22. ^ Richter, primeras novelas de Keller , págs. 124 y 126.
  23. Arthur Henkel : "Al releer la historia de Romeo y Julieta de Gottfried Keller en el pueblo ", en: Texto y contexto , vol. 6 (1978), págs. 187-199.
  24. ^ Winfried Menninghaus: escritura artística. Estudios sobre el arte de la composición Gottfried Keller , Frankfurt am Main 1982, página 109. Menninghaus se refiere a Jürgen Rothenberg: Gottfried Keller. El contenido simbólico y la realidad de su narración , Heidelberg 1976.
  25. Ver Richartz: la crítica literaria como crítica social , págs. 82-103. Por primera vez, Richartz demostró la estrecha conexión entre la novela y las reseñas de Keller's Gotthelf .
  26. Georg Lukács: "Gottfried Keller" (1939). En: Realistas alemanes del siglo XIX , Berlín (Este) 1951, así como en: El entierro de la vieja Alemania. Ensayos sobre literatura alemana del siglo XIX , Reinbek 1967.
  27. ^ Richter, primeras novelas de Keller , página 141. Véase también Die people von Seldwyla # Realism .
  28. Ver la crítica a Richter de Gerhard Kaiser: "Caída del pecado, paraíso y Jerusalén celestial en Romeo y Julieta en el pueblo de Keller ", en: Euphorion 65 (1971), p. 45; así como la crítica de Harold D. Dickerson a Lukácz, Richter y Richartz: "La música de esta esfera" en " Romeo y Julieta en el pueblo " de Keller , en: The German Quarterly 51 (1978), passim.
  29. Ver la crítica de Richter, Richartz y Koebner por Michael Schmitz: “Sobre el amor, la vida y la muerte. Sobre la estructura y la referencia al problema en Romeo y Julieta en el pueblo de Gottfried Keller ”, en: Wirkendes Wort 52 (2002), p. 67 et passim.
  30. Revisor anónimo en la hoja literaria del Deutsches Kunstblatt , Jg. 1856, No. 15; citado de Richter, las primeras novelas de Keller , p. 141.
  31. Menninghaus, Artistische Schrift , p. 120.
  32. Brandes to Keller, 13 de diciembre de 1875, Collected Letters , Vol.4, p. 161.
  33. Alexander von Villers: Cartas de un extraño , Viena 1881; citado de Alfred Zäch: Gottfried Keller en el espejo de su tiempo , Zurich 1952, p. 47.
  34. ^ En la primera revisión de Gotthelf , p. 97.
  35. Complete Works , Vol. 7, p. 176, incluido en el resumen de los motivos de la pareja.
  36. Ver Koebner, "La investigación de las causas de una muerte por amor", p. 210, y Schmitz, "Um Liebe, Leben und Tod", p. 69 y s. Pasajes de texto: Obras completas , vol. 7, p. 98 f. y pág.104.
  37. Koebner, “La investigación sobre las causas de la muerte por amor”, p. 204.
  38. ^ Richter, primeras novelas de Keller , p. 123.
  39. Obras completas , vol. 7, p. 89.
  40. Obras completas , vol. 7, p. 97.
  41. Obras completas , vol. 7, p. 131.
  42. Menninghaus, Artistische Schrift , p. 105. Menninghaus sigue el modelo de interpretación de Benjamin de las afinidades electivas de Goethe , que relaciona la ley, la violencia, la culpa, el destino y la tragedia entre sí.
  43. Menninghaus, Artistische Schrift , p. 110. Ver también tragedia # El término “tragedia” .
  44. Ver todas las obras , vol. 7, p. 127, p. 139 y p. 144.
  45. Complete Works , Vol. 7, págs. 175 y sigs.
  46. Gert Sautermeister: “Gottfried Keller - Crítica y disculpa de la propiedad privada. Posibilidades y límites de la inteligencia liberal ”, en: Gert Mattenklott , Klaus R. Scherpe (ed.): Posiciones de la inteligencia literaria entre la reacción burguesa y el imperialismo , Kronberg / Ts. 1973, pág.69 y sig.
  47. Koebner, “La investigación sobre las causas de la muerte por amor”, p. 219.
  48. Peter Stocker: “ Romeo y Julieta en el pueblo . Arte narrativo novellístico del realismo poético ”, en: Walter Morgenthaler (Ed.): Interpretaciones: Gottfried Keller. Novelas y cuentos , Reclams Universalbibliothek 17533, Stuttgart 2007, p. 70.
  49. Herbert Uerlings: "'Gitanos", hogar y desamparo en el Romeo y Julieta de Keller en el pueblo ", en: Ulrich Kittstein, Stefani Kugler (ed.): Órdenes poéticas. Sobre la prosa narrativa del realismo alemán , Würzburg 2007, p. 168.
  50. Uerlings, "'Zigeuner", Heimat und Heimatlosen ", p. 166 y 179.
  51. Alexander Honold: “Mediación y desierto. Romeo y Julieta en el pueblo de Gottfried Keller ”, en: DVjs , año 2004, p. 479.
  52. Uerlings, "'Zigeuner", Heimat und Heimatlosen ", p. 170, con referencia a la risa de Vrenchen ante la grotesca apariencia del violinista.
  53. Koebner, “La investigación sobre las causas de la muerte por amor”, p. 219 f.
  54. Véase también Opium Poppy # Origen e historia .
  55. Klaus Jeziorkowski en el epílogo de Romeo y Julieta en el pueblo , Frankfurt am Main 1984, p. 122
  56. Complete Works , Vol. 7, p. 96. De Heines Romanzero , Hebräische Melodien, Jehuda Ben Halevy II.
  57. Ver Suiza y sus condiciones. Recuerdos de viaje , Hannover 1847, de Theodor Mügge . Keller era amigo del autor. Cf. también Thomas Dominik Meier y Rolf Wolfensberger: Un hogar y sin embargo ninguno. Personas sin hogar y no asentadas en Suiza (siglos XVI al XIX) , Zúrich 1998.
  58. Obras completas , vol. 7, p. 129.
  59. Helmut Rehder: “Romeo y Julieta en el pueblo. An Analysis ”, en: libros mensuales para la enseñanza del alemán , (Madison / Wisconsin), 35 (1943), p. 423 y sigs.
  60. Obras completas , vol. 7, p. 167.
  61. Ver Helmut Rehder: “Romeo y Julieta en el pueblo. An Analysis ", en: libros mensuales para la enseñanza de alemán , (Madison / Wisconsin), 35 (1943), p. 429.
  62. Complete Works , Vol. 7, p. 158. Cf. también Kaiser, “Fall, Paradise and Heavenly Jerusalem”, p. 237, y Dickerson, “The Music of This Sphere”, p. 50 y sig.
  63. Obras completas , Vol. 7, p. 93.
  64. Cf. Honold, "Vermittlung und Verwilderung", p. 477.
  65. ^ Anton Reyntjes: Ejemplo de modelo familiar del realismo literario (julio de 2012)
  66. Kaiser, "Fall, Paradise, and Heavenly Jerusalem", p. 271.
  67. Obras completas , vol. 7, p. 123.
  68. Kaiser, "Fall, Paradise, and Heavenly Jerusalem", p. 274.
  69. Kaiser, "Caída, paraíso y Jerusalén celestial", págs. 259 f.
  70. Cf. Herbert Anton en el epílogo de: Romeo y Julieta en el pueblo , Ferdinand Schöningh-Verlag, Paderborn 1982, p. 72 y siguientes.