Saffo (Pacini)

Datos de trabajo
Título: Safo
Titulo original: Saffo
Página de título del libreto, Nápoles 1840

Página de título del libreto, Nápoles 1840

Forma: "Tragedia lirica" ​​en tres partes
Idioma original: italiano
Música: Giovanni Pacini
Libreto : Salvadore Cammarano
Estreno: 29 de noviembre de 1840
Lugar de estreno: Teatro San Carlo , Nápoles
Tiempo para jugar: Aproximadamente 3 horas (la grabación de Maurizio Benini dura aproximadamente 2 ¼ horas)
Lugar y hora de la acción: Grecia antigua, alrededor del 579 a. C. Chr.
personas
  • Alcandro, sumo sacerdote del Apolo leukadio ( barítono )
  • Climene, su hija, novia de Faone ( mezzosoprano )
  • Saffo (Safo), famoso cantante y poeta, ama a Faone ( soprano o mezzosoprano )
  • Faone (Phaon), amante de Saffo, luego novio de Climene (tenor)
  • Dirce, compañera de Climene (mezzosoprano)
  • Ippia, primer arúspice , criado / amigo de Alcandro (tenor)
  • Lisimaco, en el servicio del templo de Apolo, anciano, padre adoptivo de Saffo (bajo)
  • Sacerdotes , augures , damas de Climenes, invitados a la boda, gente ( coro y extras ).
Cabeza de retrato de Safo, copia romana basada en el original griego, de Esmirna ( Esmirna ), Museo Arqueológico de Estambul

Saffo (alemán: Safo ) es una ópera (nombre original: "tragedia lirica") en tres partes y cinco cuadros de Giovanni Pacini sobre un libreto de Salvadore Cammarano . La primera función fue el 19 de noviembre de 1840 en el Teatro San Carlo de Nápoles . Saffo de Pacini tuvo un éxito sensacional y es considerada su ópera más famosa. Hasta finales del siglo XX fue la única ópera de Pacini que se representó ocasionalmente.

contenido

La acción tiene lugar en la antigua Grecia y trata sobre la legendaria cantante y poeta Safo y su infeliz amor por la hermosa Phaon . Esta leyenda fue retratada originalmente en la literatura por Menandro y Ovidio y más tarde por muchos otros escritores, entre ellos: por Grillparzer . El libreto de Cammarano se basa probablemente en una obra de Pietro Beltrame (estrenada en el Teatro dei Fiorentini, 1838).

La siguiente tabla de contenido se basa en el folleto de la grabación completa en CD del Wexford Festival Opera 1995.

Primera parte: “La corona olimpica” - La corona olímpica

Vista exterior de un anfiteatro

En el concurso de canto de Olimpia (en los 42 Juegos Olímpicos ), Saffo (poco antes del comienzo de la ópera) cantó un himno apasionado con el que describió la costumbre "bárbara" de los saltos suicidas desde el acantilado cerca del santuario de Apolo en el río Leucadiano. isla (hoy: Lefkada ). Al hacerlo, ha vuelto a todo el público contra el actual Alcandro, sumo sacerdote del Apolo leucadiano, y Alcandro es expulsado del estadio. El sumo sacerdote humillado jura venganza contra Saffo, aunque el recuerdo de su canto también despierta en él un extraño afecto .

Cuando aparece el amante de Saffo, Faone, Alcandro ve llegar su momento y le recuerda al joven su antiguo afecto por la hija de Alcandro, Climene.

Entra Saffo, y Faone, celosa y voluble, le reprocha que sospeche (erróneamente) de su infidelidad. Ella trata de despejar sus dudas , pero cuando llega la noticia de que Saffo ha ganado el concurso y está a punto de ser coronado con la corona de laurel olímpico del poeta Alceo , se derrite de alegría y gratitud. Faone cree que sus peores temores se han confirmado y se produce una ruptura violenta.

Segunda parte: “Le nozze di Faone” - La boda del Faone

Apartamento Alcandros cerca del Templo de Apolo

En Leukas , la hija de Alcandro, Climene, se está preparando felizmente para su boda con Faone.

De repente aparece Saffo, que ha pasado tres meses buscando por toda Grecia al Faone, a quien ama tanto. Mientras tanto, se arrepiente de haber insultado al Apolo leucadiano en Olimpia, y para agradar al Dios quiere hacer ofrendas en el santuario y pide ayuda a Climene. En una conversación, Saffo se entera de Climene que una vez tuvo una hermana que desapareció en un naufragio cuando era niña y se cree que está muerta. Saffo se conmueve y las dos mujeres se abrazan reconfortante. Deciden que Saffo debería cantar en la boda de Climene. Sin embargo, como Saffo está muy sucia por el viaje y no tiene nada adecuado para ponerse, Climene le proporciona una magnífica túnica propia.

Templo de apolo

Comienza la solemne ceremonia nupcial, celebrada por el padre de la novia y sumo sacerdote Alcandro. Después de que los novios hayan prestado juramento y hayan colocado coronas de flores en el altar como señal de su relación sellada, Climene Saffo anuncia que quiere cantar para ellos. Cuando Saffo entra y tiene que descubrir que el novio es su amado Faone y la boda ya ha tenido lugar, cae en tal desesperación y rabia que derriba el altar y lo profana . La parte termina en emoción y desesperación general.

Tercera parte: "Il salto di Leucade" - El salto desde la roca leucadiana

Heinrich Dreber: Sappho (1870), Galería Estatal de Baviera, Múnich

Bosque aterrador

El penitente Saffo se presenta ante Alcandro y los augurios del santuario de Apolo. Para enmendar su comportamiento blasfemo y con la esperanza de borrar (o morir) su dolor por su amor no correspondido por Faone, quiere ser admitida como víctima por saltar del acantilado leucadiano . Los augures se retiran a la cueva sagrada para consultar a la deidad, y Saffo puede saltar. Cuando oficialmente tiene que dar su nombre, lugar de nacimiento y padre, el viejo Lisimaco interviene y revela un secreto: años atrás, después de un naufragio, encontró a una niña (Saffo) en la playa, la llevó con él y la crió. . Cuando Alcandro escuchó esto, le preguntó si tenía un amuleto alrededor del cuello. Lisimaco responde afirmativamente, y la propia Saffo muestra el amuleto que siempre lleva consigo. Entonces resulta que Saffo es la hija desaparecida y creída muerta de Alcandro y hermana de Climene. Ahora Alcandro quiere evitar el salto suicida de Saffo, pero ella ya está consagrada a la deidad y está decidida a ser ella misma.

Faone se ha dado cuenta de cuánto lo ama Saffo y se arrepiente de haberla dejado; decide saltar del acantilado con ella.

A mitad de camino de la roca leucadiana

En la última escena, Saffo, vestido de blanco, es conducido a la roca sagrada en una ceremonia solemne. Abrumada por los sentimientos, entra en un estado de inspiración divina y éxtasis y se despide de los sonidos de su lira con una canción en la que perdona a todos y desea suerte a los recién casados ​​Climene y Faone.

diseño

Estructura musical

  • Preludio y Introduzione: Divini carmi? Quante ne desta (estribillo)

Primera parte: la corona olímpica

  • No. 1 - Cavatina des Alcandro: Di sua voce il suon giungea (Coro, Alcandro, Ippia, Faone)
  • No. 2 - Duet Saffo - Faone: A che, Faon… - Quando il mio caldo genio - Qual io t'aborro, o perfida (Saffo, Faone, Coro, Lisimaco)

Segunda parte: la boda de Faone

  • No. 4 - Coro y Cavatina del Climene: Al crin le cingete la rosea corona - ¡Ah! con lui mi fu rapita (coro, dirce, climene)
  • No. 5 - Duet Climene - Saffo: ¡ Ahi crudo fato! ¡Ahi misera! - Di quai soavi lagrime
  • No. 6 - Finale II: Le certe, le tibie confondano i suoni - Ai mortali, o crudo, ai numi io ti chiesi lagrimando (Chor, Alcandro, Faone, Climene, Saffo, Lisimaco, Ippia, Dirce)

Tercera parte: El salto desde la roca leucadiana

  • No. 7 - Coro y Trío Alcandro, Saffo, Climene: Voci del ciel - Signor di Leucade… occhio del ciel - Al seno mi stringi - ¡Ah! che un perfido son io (Coro, Saffo, Alcandro, Lisimaco, Climene, Ippia)
  • No. 8 - Aria des Faone: Qual frutto acerbo io colsi (Faone, Ippia, Coro)
  • No. 9 - Coro y Aria final del Saffo: S'ella paventa o dubita - Teco dall'are pronube - L'ama ognor qual io l'amai (Coro, Saffo, Climene, Dirce, Alcandro, Lisimaco, Faone, Ippia )

orquesta

La formación orquestal de la ópera incluye los siguientes instrumentos:

música

Giovanni Pacini

Saffo fue la segunda ópera de Pacini (después de Furio Camillo , Roma 1839) después de una ausencia de cinco años del escenario de la ópera (desde 1835); en total se trataba de su ópera número 46. También fue su primera colaboración con el célebre libretista Salvadore Cammarano , con quien posteriormente creó otras cinco óperas. A la mitad, el compositor estaba tan desanimado que quiso darse por vencido y le pidió a Cammarano otro libreto, pero después de que este último escuchó las primeras piezas del propio Pacini, le suplicó que continuara con la composición.

Desde 1835, Pacini se había ocupado a fondo de los desarrollos musicales más modernos de compositores como Bellini y Donizetti y probablemente también con obras francesas de Meyerbeer ( Les Huguenots ) y / o Halévy ( La Juive ) , y probó en Saffo un drama musical que era como realista como sea posible , a Implementar una “reforma de la ópera”. En su mayor parte, la música está compuesta casi en su totalidad, aunque básicamente todavía usa las formas tradicionales. El efecto real dramático también incluye un estilo de canto que ha sido en gran parte "purgado" de la coloratura (con la excepción de la cabaletta de Ismene en la primera parte). La ocupación del papel principal con la cantante alemana Francilla (eigtl. Franziska) Pixis puede haber jugado un cierto papel, que Pacini caracterizó como "apassionata" ( apasionado ), y que probablemente había experimentado un carácter ligeramente diferente al de la mayoría de los cantantes italianos alrededor de 1840. quienes estaban más orientados hacia la eufonía, la flexibilidad y la capacidad de coloratura (como Eugenia Tadolini o Erminia Frezzolini , con quienes más tarde trabajó junto Pacini).

La música de Saffo es estilísticamente muy romántica . Aunque la tradición del bel canto italiano todavía se conserva en forma de un lirismo bien formado, otros elementos son muy progresivos para el período de origen , como la armonía muy compleja y flexible, a veces atrevida . El escenario orquestal es lujoso y muestra menos consideración por los cantantes que en las óperas anteriores de Pacini o en las de Bellini. El color de la ópera está determinado por el uso notablemente frecuente de instrumentos de viento, especialmente instrumentos de viento y, aquí de nuevo, especialmente trombones bajos . A veces hay arrebatos repentinos, fuertes y dramáticos. Cantilenas melancólicas para violonchelo recorren toda la obra como un hilo rojo y señalan a Verdi , que todavía era muy joven en ese momento y acababa de estrenar una ópera.

Especialmente en la tercera parte Pacini logró una música expresiva y conmovedora, de vez en cuando y con claridad el modelo de Norma de Bellini brilla . Uno de los momentos más conmovedores de la ópera es el trío de la tercera parte, Al seno mi stringi .

Saffo es a veces referida como "la mejor ópera de Pacini", pero esta evaluación se basa en un cierto ideal de ópera y canto y debe tratarse con precaución en vista del hecho de que la mayoría de las 70 óperas de Pacini están casi completamente olvidadas.

Historial de desempeño

Los cantantes del estreno el 29 de noviembre de 1840 en el Teatro San Carlo de Nápoles fueron: la alemana Francilla Pixis como Saffo, Eloisa Buccini como Climene, el famoso tenor Gaetano Fraschini como Faone, Giovanni Orazio Cartagenova como Alcandro, Anna Salvettin (Dirce) , Michele Benedetti (¿o Nicola Benedetti?) (Lisimaco) y Napoleone Rossi (Ippia).

La ópera fue un éxito inmenso, se celebró Pacini y, después de la segunda función, se llevó a casa con antorchas, como era costumbre en ese momento con grandes éxitos de ópera en Italia. Ya en 1841 la ópera se representó en Trieste , Roma y Venecia , y solo en 1842 se representó en (al menos) 16 teatros diferentes, incluidos en Barcelona , Viena , Milán , Florencia , Turín , Bolonia y Palermo . Hasta 1873 hay alrededor de 70 producciones solo en Italia, las últimas representaciones en el Teatro La Fenice de Venecia (1870) y en el Teatro dal Verme de Milán (1873).

La ópera se volvió a interpretar varias veces en el siglo XX, incluyendo 1967 en el Teatro San Carlo de Nápoles con Leyla Gencer como Saffo y Luigi Quilico como Faone; hay una grabación en vivo de esto. La ópera también se representó en 1983 en el Teatro Bellini de Catania (estreno: 23 de febrero de 1983), con Adelaida Negri como Saffo y en los otros papeles protagónicos Pietro Visconti (Faone), Gabriele Floresta (Alcandro), Mirella Parutto (Climene), Orquesta e Coro del Teatro Bellini di Catania, director: Carlo Franci.

Montserrat Caballé interpretó el papel principal en representaciones (de conciertos) en Barcelona (1987) y Viena (1989), de las que también hay grabaciones en vivo (ver más abajo).

En 1995 Pacinis Saffo también se presentó en el Irish Wexford Festival , donde cantó entre otros. Francesca Pedaci (Saffo), Carlo Ventre (Faone), Roberto de Candia (Alcandro) y Mariana Pentcheva (Climene). También hay una grabación en vivo de esto por Marco Polo .

En 2014 la mezzosoprano estadounidense Joyce DiDonato publicó una importante interpretación del aria final del Saffo "Flutto che muggi ... Teco dall'are pronube ... L'ama ognor qual io l'amai".

Grabaciones

Un solo tiro

  • Aria de Saffo: “Flutto che muggi… Teco dall'are pronube… L'ama ognor qual io l'amai” (Saffo, Faone, Climene, Alcandro), en el CD: Stella di Napoli , con Joyce DiDonato , Choeur De l ' Opéra National De Lyon et al., Orchestre de l'Opéra National de Lyon, Riccardo Minasi, 2014, con Erato / Warner Classics.

Grabaciones totales

  • Leyla Gencer (Saffo), Tito del Bianco (Alcandro), Luigi Quilico (Faone), Franca Mattiuccin (Climene), orquesta y coro del Teatro San Carlo Nápoles, bajo Franco Capuana , sello: Opera d'Oro. (Grabación en vivo de 1967)
  • Adelaida Negri (Saffo), Pietro Visconti (Faone), Gabriele Floresta (Alcandro), Mirella Parutto (Climene), Orquesta y Coro del Teatro Bellini di Catania, director: Carlo Franci. Sello: Omega Opera Archive 3713; House of Opera CD 2731 New Ornamenti NOC 150-52 (Grabación en vivo desde el Teatro Bellini de Catania, 23 de febrero de 1983)
  • Montserrat Caballé (Saffo), Antonio Ordoñez (Faone), Enric Serra (Alcandro), Petra Malakova (Climene) y otros, coro y orquesta del Gran Teatro del Liceo de Barcelona, ​​Manfred Ramin (director). Sello: House of Opera CD 1013 (2002) ª (Grabación en directo desde el Teatro del Liceo de Barcelona, ​​24 de junio de 1987)
  • Montserrat Caballé (Saffo), Antonio Ordoñez (Faone), Enric Serra (Alcandro), Raquel Pierotti (Climene) y otros, Wiener Singakademie, Orquesta de Cámara de Salzburgo a cargo de José M. Callado. Disquera: Premiere Opera Ltd. CDNO 436-2; Celestial Audio CA 437 (2005) ª; Encore CD 137-2 (2005) (grabación en vivo del Wiener Konzerthaus, 17 de junio de 1989)
  • Francesca Pedaci (Saffo), Carlo Ventre (Faone), Roberto de Candia (Alcandro), Mariana Pentcheva (Climene), Gemma Bertagnolli (Dirce), Aled Hall (Ippia), Davide Baronchelli (Lisimaco), Wexford Festival Opera Chorus, National Symphony Orquesta de Irlanda a cargo de Maurizio Benini . CD de audio: Marco Polo . (Grabación en vivo del Wexford Festival 1995)

literatura

  • Scott L. Balthazar: "Saffo". En: Stanley Sadie (Ed.): The New Grove Dictionary of Opera. Vol. 4. Grove (Oxford University Press), Nueva York 1997, p. 123.
  • Philip Gossett y Luigi Ferrari: Textos del folleto para la grabación completa del CD: Giovanni Pacini - Saffo , con Francesca Pedaci y otros, Wexford Festival 1995, págs. 4–9 (Gossett), “Synopsis” (Ferretti) págs. 10–15 ( Inglés); Libreto de Cammarano con traducción al inglés en las págs. 21–60.
  • Giovanni Pacini: Le mie memorie artisthe , GG Guidi, Florencia 1865, págs. 94–99 (italiano; escanear en la búsqueda de libros de Google).
  • Marino Pessina: "Saffo". En: Piero Gelli, Filippo Poletti (eds.): Dizionario dell'opera. Baldini Castoldi Dalai, Milán, 2007, págs. 1168-1169 (en línea en www.operamanager.it ( Memento del 14 de febrero de 2016 en Internet Archive )).

enlaces web

Commons : Saffo  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Observaciones

  1. Este es un topos de uso frecuente en el romanticismo.
  2. ^ El drama musical en la segunda mitad del siglo XIX.

Evidencia individual

  1. ^ A b Friedrich Lippmann : Saffo. En: Enciclopedia de teatro musical de Piper . Volumen 4: Obras. Massine - Piccinni. Piper, Múnich / Zúrich 1991, ISBN 3-492-02414-9 , págs. 614-616.
  2. a b c d e f g h Marino Pessina: "Saffo". En: Piero Gelli, Filippo Poletti (eds.): Dizionario dell'opera. Baldini Castoldi Dalai, Milán, 2007, págs. 1168-1169 (en línea en www.operamanager.it ( Memento del 14 de febrero de 2016 en Internet Archive )).
  3. a b Lista de cantantes para el estreno el 29 de noviembre de 1840 en el sistema de información Corago de la Universidad de Bolonia .
  4. Philip Gossett y Luigi Ferrari: Texto del folleto para la grabación completa del CD: Giovanni Pacini - Saffo, con Francesca Pedaci y otros, Wexford Festival 1995, “Synopsis” (inglés) en las p. 10-15 y libreto (italiano, inglés) p. 21–60
  5. Datos del trabajo sobre Giovanni Pacini basados ​​en el MGG con discografía en Operone, consultado el 5 de agosto de 2019.
  6. Giovanni Pacini: Le mie memorie artisthe. GG Guidi, Florenz 1865, págs. 94-99 (italiano; escanear en la búsqueda de libros de Google).
  7. Giovanni Pacini: Le mie memorie artisthe. GG Guidi, Florenz 1865, págs. 94–99, aquí: pág. 97 (italiano; escanear en la búsqueda de libros de Google).
  8. La lista de cantantes para el estreno el 29 de noviembre de 1840 en el sistema de información Corago de la Universidad de Bolonia indica a Nicola Benedetti, no al más famoso Michele, quien ya estuvo involucrado en las óperas de Rossini y Pacini de las décadas de 1810 y 20.
  9. Giovanni Pacini: Le mie memorie artisthe. GG Guidi, Florenz 1865, págs. 94–99, aquí: pág. 98 (italiano; escaneado en la búsqueda de libros de Google, consultado el 1 de agosto de 2019).
  10. ^ A b Saffo (Giovanni Pacini) en el sistema de información Corago de la Universidad de Bolonia .
  11. Discography on Saffo at Operadis, consultado el 4 de agosto de 2019.
  12. en el CD: Stella di Napoli, con Joyce DiDonato y otros, Choeur et Orchestre de l'Opéra National de Lyon, Riccardo Minasi, 2014, para Erato / Warner Classics.