Ratatouille (película)

Película
Título alemán Ratatouille
Titulo original Ratatouille
Ratatouille-Film.JPG
País de producción EE.UU
idioma original inglés
Año de publicación 2007
largo 111 minutos
Clasificación de edad FSK 0
JMK 0
vara
Director Brad Bird
Jan Pinkava
texto Jim Capobianco
Emily Cook
Kathy Greenberg
Bob Peterson
producción Brad Lewis
música Michael Giacchino
Corte Darren T. Holmes
sincronización

Ratatouille es una película de animación por computadora estadounidense lanzada en 2007 . Es el octavo largometraje de animación de Pixar Animation Studios . Los directores de la película son Brad Bird y Jan Pinkava , quienes ya recibieron un Oscar por su último trabajo en Pixar y por esta película . Se estrenó el 29 de junio de 2007 en los cines estadounidenses; El estreno cinematográfico de la versión en alemán en Alemania, Austria y Suiza fue el 3 de octubre de 2007.

La plantilla literaria para la historia del cine proviene de Jan Pinkava , Jim Capobianco y Brad Bird .

trama

El héroe de la película, Rémy , es una rata parda rural con un sentido del olfato inusualmente fino , incluso para las ratas . Además de una breve asignación como olfateador de veneno para su familia de ratas, desarrolló la habilidad y el amor por las composiciones culinarias. Se pone en peligro de muerte simplemente por los ingredientes de una comida deliciosa. Él y su clan pueden escapar de una ama de casa enojada y asustada, pero en el proceso pierde de vista a familiares y amigos. Resultó que terminó atravesando largas tuberías de alcantarillado hasta París, cerca de un restaurante gourmet . Su último modelo a seguir , Gusteau , un cocinero particularmente gordo y afable, había dirigido el restaurante antes. Gusteau defendió el lema "Todos pueden cocinar" durante su vida y había publicado un libro de cocina superventas con este nombre. A lo largo de la película, Rémy tiene por momentos un diálogo profundo con el espíritu de este hombre, que se le aparece una y otra vez y le ayuda a tomar decisiones. El espíritu mismo, sin embargo, se describe a sí mismo como la "figura de fantasía" de Rémy.

Cuando llega al restaurante, observa al torpe e incompetente chef Linguini en el trabajo. Rémy observa cómo Linguini intenta diluir una sopa parcialmente derramada con agua y otros ingredientes. Rémy, el súper chef, guarda en secreto la sopa con ingredientes deliciosos. Solo Linguini se da cuenta de esto y lo esconde bajo un colador del chef colérico y apresurado Skinner . Poco después se sirve la sopa y sabe excelente para un crítico de restaurante que acaba de aparecer . Linguini, que es visto como el autor y es el único que sabe que la rata Rémy es realmente responsable de este buen sabor, debería volver a preparar la sopa. Rémy es descubierto por Skinner durante su intento posterior de escapar y Linguini lo atrapa inmediatamente en un vaso. Recibe una orden de Skinner para matar a la rata capturada lejos del restaurante. En la orilla del río, Linguini se queja a la rata, y los dos se comunican y quieren trabajar juntos en la cocina.

Al día siguiente, la maniobra de rescate culinario de Rémys llevó a una sorpresa: después de un destacado reportaje sobre la sopa en un periódico relevante, el restaurante, que se encuentra en decadencia, experimenta un repunte inesperado. Invitados y críticos elogian su excelente sabor y piden sopa Linguini durante todo el día. Rémy, escondido bajo el gorro de cocinero de Linguini , dirige al chico de la cocina con la ayuda de su cabello como una marioneta después de algunas dificultades iniciales . Inicialmente, Rémy puede evitar que el chef sospechoso lo descubra siendo listo y rápido. Por tanto, es posible mantener la apariencia de que Linguini es un buen cocinero. De esta forma, el joven adquiere cada vez mejor reputación, se trata de servir más platos en un futuro próximo y así también atrae la atención de la cocinera Colette , que en un principio está celosa del repentino éxito . El mismo Skinner lo observa con sospecha, cree que puede ver a Rémy de vez en cuando, pero en última instancia no puede probar la presencia de la rata más allá de toda duda. También le teme al lavaplatos, Linguini, porque, según una carta de su difunta madre, el niño torpe es el hijo de Gusteau y, por lo tanto, el verdadero heredero y dueño del restaurante, que solo puede probarse mediante un testamento secreto. Rémy se entera por casualidad y también logra robarle estos papeles al villano. Poco antes de que finalice el período de ejecución, Linguini se convierte en el nuevo director del restaurante. Él y Colette pronto serán pareja y, debido al gran éxito del restaurante, él y Rémy pueden permitirse un nuevo y lujoso apartamento con vista a toda la ciudad.

La empinada carrera de Linguini se le sube a la cabeza, cuando los periodistas le preguntan por su inspiración , le dice a Colette que niegue a Rémy. Al principio se defiende tirando vigorosamente de su cabello, pero luego es rechazado por Linguini con el argumento de que no es el títere de Rémy. Decepcionados, Rémy y su familia de ratas saquearon la despensa del restaurante, pero Linguini los descubrió y los ahuyentó, que en realidad quería disculparse con Rémy. Todo esto sucede justo antes de que el eminente crítico gastronómico Ego quiera hacer otra visita al restaurante. Después de su última visita hace mucho tiempo, las críticas de Ego fueron la razón por la que el establecimiento cayó en declive. Es crucial para el futuro del restaurante cómo resultará la nueva reseña del restaurante del hombre poderoso y arrogante. Después de la breve captura de Rémy por Skinner y una rápida acción de rescate por parte de su familia de ratas, Rémy decide ayudar a Linguini. Una vez en la cocina, Linguini se para protectoramente frente a él y, en su desesperación, confiesa al personal que la pequeña rata está detrás del éxito, luego de lo cual salen de la cocina incrédulos y Linguini se queda solo con Rémy.

El padre rata de Rémy reconoce el coraje de Linguini y la importancia de cocinar para su hijo. Junto con las innumerables ratas, pone a disposición las instrucciones de Rémy. Todos ellos se desinfectan rápidamente con agua caliente y luego, bajo la guía militar de Rémy, reemplazan a todo el equipo de cocina y elaboran deliciosos menús para los invitados que esperan. Linguini despliega repentinamente su talento no reconocido: la operación fija sobre patines. Todos ellos reciben apoyo adicional de la Colette devuelta. El ego impaciente y arrogante ahora está tomando notas. Como dificultad, había dejado que el chef escogiera el plato con el que debía mimar su lengua. Rémy, intuitivamente, decide servirle a Ego el pisto del “plato del granjero” . Este plato puede parecer demasiado simple, pero su excelente calidad trae recuerdos de la infancia en el ego. Inspirado por el gusto especial, Ego se ve a sí mismo como un niño pequeño que, después de caerse de una bicicleta, fue mimado por su madre con este pisto. Su corazón amargo se abre, está entusiasmado y quiere dar las gracias. Después de que Linguini y Colette aclararan el verdadero creador del plato, cortésmente pero sin decir palabra abandonó el restaurante, escribió una crítica positiva y profesó ser un leal fanático del restaurante. En su reseña también admite que finalmente ha entendido el lema de Gusteau “Todos pueden cocinar”, que siempre había rechazado.

Mientras tanto, el ex chef Skinner abandonado ha llamado al inspector de alimentos oficial para pedir ayuda. Ve las muchas ratas trabajando en la cocina y, después de un primer intento de prevenirlas por parte de un grupo de ratas, organiza diligentemente el cierre final del restaurante. Linguini y Colette abren un bistró llamado "La Ratatouille" con Rémy , que es inmediatamente muy popular. Rémy y Colette cocinan, Linguini garantiza el servicio perfecto, y Rémy también tiene un pequeño comedor para sus amigas ratas. El crítico Ego, que se volvió indigno de confianza después de la plaga de las ratas, es socio del nuevo restaurante y un huésped leal para él.

vara

La película está dirigida por Brad Bird , quien dirigió por última vez la película de Pixar de 2004 Los Increíbles . El director originalmente planeado, Jan Pinkava, director del cortometraje de Pixar de 1997 Geri's Game , es ahora codirector. Las guionistas Emily Cook y Kathy Greenberg hacen su debut en Ratatouille .

Aparición

preparación

En preparación para la película, Bird y el productor de cine Brad Lewis fueron invitados varias veces a restaurantes franceses como el French Laundry ( Napa , San Francisco ) y probaron menús allí. Se dice que Lewis completó una pasantía de dos días en French Laundry. Además, todo el equipo de rodaje participó en varios seminarios de cocina para poder hacerse una idea precisa de las tareas de un chef.

animación

Los textiles y las telas que se muestran son un avance técnico importante en comparación con las películas animadas anteriores . Una réplica digital fiel a la realidad de estos materiales flexibles se ha considerado imposible durante mucho tiempo. El desarrollo de un software especial para esto solo comenzó en 2001 con la película de Pixar Die Monster AG . Allí se mostró durante unos segundos una camiseta arrugada con un movimiento aceptable que obedecía a las leyes de la física. Con The Incredibles - The Incredibles estableció nuevos estándares en 2005; Sin embargo, la ropa de los personajes de la película estaba en gran parte hecha de material similar al látex , lo que no causó mayores dificultades para la animación digital.

Para Ratatouille , el equipo de animación diseñó un vestuario variado para los personajes de la película por primera vez dos años después. Además de varios tipos de ropa, accesorios textiles como B. manteles proporcionados. En la versión final de la película, hay un total de 190 objetos diferentes hechos de tela. La dificultad particular en la representación radica en los trajes de varias capas que incluyen accesorios como delantales o gorro de cocinero .

Debido a limitaciones de tiempo, los dedos de los pies de las figuras humanas no fueron modelados. Excepto por esta inexactitud, tienen una estructura corporal anatómicamente correcta. El chico de la cocina Linguini mide 1,92 metros de altura, la rata Rémy mide 18 centímetros. El personaje de Colette tiene 176.030 pelos animados en la cabeza. Pixar señaló al respecto que la persona promedio real tiene entre 100.000 y 200.000. La rata incluso tiene más de 1,150,000 pelos en su cuerpo digital.

Para poder crear una imagen lo más realista posible de los 270 alimentos y platos que se muestran en la película, primero se prepararon en la vida real y luego se fotografiaron cuidadosamente y se reprodujeron digitalmente. Los animadores también observaron detenidamente el deterioro de 15 productos naturales (frutas y verduras) y también lo documentaron con fotografías. Las imágenes y observaciones resultantes sirvieron como plantilla para un montón de abono .

estilo

La directora de fotografía Sharon Calahan informó después del rodaje a Ratatouille de su intención de darle a toda la película un aspecto "rico". Para ello trató de transmitir la impresión de un “día perfecto de octubre” en Francia con colores fuertes. Trabajó mucho con una tecnología que se desarrolló para Finding Nemo en 2004 . Estos ayudan a que las figuras animadas por computadora parezcan “translúcidas” y, por lo tanto, las hacen parecer más realistas. Para la presentación de los platos quería lograr un cierto "apetito", para ello eran necesarias diferentes fuentes de luz en colores cálidos, que resaltaran mejor los colores naturales de los alimentos. La técnica de exposición les dio a las ratas tanto ternura como credibilidad. Las orejas quedaron expuestas un poco más que el resto del cuerpo del animal .

Música de cine

Como compositor de películas para ratatouille sirvió a Michael Giacchino , quien ya tiene la banda sonora de Los Increíbles - Los Increíbles había escrito. Los instrumentos utilizados son principalmente instrumentos de piano y cuerda , que a menudo se tocaban pizzicato , pero también armónica y acordeón . Además de un tema musical principal , Giacchino escribió sus propios pasajes melódicos característicos para cada personaje de la película. Incluso hay dos melodías diferentes para el personaje principal Rémy: un tema aclara el dinamismo y la vitalidad de Rémy con su energía misteriosa, el otro subraya sus anhelos y deseos con un sonido orquestal . Además, Rémy y Linguini comparten un "tema de amigos", que se acumula de manera vacilante cuando los dos se encuentran por primera vez y conduce a un final triunfal al final de la película. Como contraparte de la animación continua por computadora de las imágenes, gran parte de la música de la película se graba de forma puramente acústica.

Otros temas importantes incluyen las escenas de cocina en el restaurante; en su mayoría son puestos en movimiento por la figura de Colette. La música de fondo de la trama sobre Skinner se basa en un motivo de jazz , en torno al cual la improvisación se vuelve cada vez más confusa y loca en el transcurso de la película y que refleja así el desarrollo de los roles de Skinner.

La banda sonora también incluye la chanson Le Festin , interpretada por la cantante Camille . Michael Giacchino fue nominado a un Oscar por su música .

Título y nombre

En el tráiler oficial y en los carteles de la película cabe señalar que el título ( engl. ) "Rat · a · too · ee" [ ˌræt.ə.tu. i ] se pronuncia, no “rat · at · ouille” o “rat · at · will” (alemán: “rat at will”). El juego de palabras con " ratatouille " y "rat" es obvio. En los carteles alemanes se convierte en “ratte · tuu · ii” [ rat.ə.ˈtu. i ], porque en Alemania se utiliza el idioma francés . La película vuelve a aludir al título con “ratte · pfuu · ii”.

La imagen de audio de Gusteau se basa en gran medida en Gusto, el término italiano para el sentido del gusto .

Originalmente, se suponía que las ratas Rémy y Django tenían los nombres "Art" y "Pesto" ( salsa de especias italiana ). Su primer nombre es Linguini Alfredo y el primer nombre de Gusteau, Auguste, es un anagrama de su apellido. Linguini es también un tipo de pasta .

sincronización

Axel Malzacher fue el responsable del guión alemán y la dirección de diálogos . La empresa de doblaje responsable fue FFS Film- & Fernseh-Synchron GmbH .

papel Altavoz original Hablante de alemán
Remy Patton Oswalt Axel Malzacher
Auguste Gusteau Brad Garrett Donald Arthur
pasta linguini Lou Romano Stefan Günther
Django Brian Dennehy Harald Dietl
Desollador Ian Holm Gudo Hoegel
Colette Janeane Garofalo Elisabeth von Koch
Mustafa John Ratzenberger Hartmut Neugebauer
Mesero Brad Bird Michael Nowka
Emile Hijo de Peter Manuel Straube
Anton Ego Peter O'Toole Jürgen Thormann
horst Will Arnett Tim Mälzer
Lalo / Francois Julius Callahan Hombre wahid
Larousse James Remar Claus Brockmeyer
Talon Labarthe Teddy Newton Ulrich Frank
Pompidou Tony Fucile Gerhard Jilka
Git Jake Steinfield Ekkehardt Belle

Alusiones

Hay varias conexiones en la película con películas anteriores de Pixar: cuando Linguini abre sus pantalones en una secuencia, el logo de "Increíbles" es claramente visible en sus calzoncillos, y durante una escena callejera, Bomb Voyage recorre la imagen de fondo, como hace una figura de Los Increíbles . Además, el camión "Pizza Planet" de Toy Story (1995), un automóvil que se puede ver en casi todas las películas de Pixar , conduce por el puente del Sena .

El negocio en el que Rémy duda de que las ratas y los humanos puedan ser amigos en vista del escaparate existe realmente. 21 ratas han estado colgadas en el escaparate sin interrupción desde 1925, con el cuello roto al caer. Se desconoce cuánto dinero pagó Pixar a Aurouze por el derecho de explotación.

En el cortometraje Your friend, the rat contenido en el DVD, WALL · E aparece en una de las escenas posteriores, el actor en la película de seguimiento WALL · E - The Last one clean up the earth mientras conduce un vehículo en Marte.

Otra alusión es el nombre Skinner, porque el exponente más famoso del conductismo en los EE. UU., BF Skinner , realizó experimentos cruciales con ratas.

Accesorios

La película de apoyo o el bono de DVD de Ratatouille is Lifted (2006).

En el DVD de la película, hay un cortometraje de 10 minutos Your friend the rat como extra . En él, Rémy y su hermano aclaran la historia de las ratas de forma humorística, pero con derecho a estar en lo cierto. También enfatizan que ellos mismos son ratas marrones y no ratas domésticas . Justifican la relación especial entre humanos y ratas con el hecho de que las ratas se ven a la altura de los ojos, mientras que los perros se someten a los humanos y los gatos, a su vez, miran con desprecio a los humanos. También disipan prejuicios, como el de la rata como portadora de enfermedades, y enfatizan que la plaga no fue transmitida por la rata, sino por la pulga de la rata .

También se lanzó un videojuego para Ratatouille. Está disponible para PlayStation 2 , Nintendo Wii , Nintendo DS , Xbox 360 y PC.

En los cruceros más nuevos de Disney Cruise Line , se ofrece un lujoso restaurante francés con el nombre de Remy en alusión a la película .

Dedicación

En los créditos hay una dedicatoria al dibujante de historietas Dan Lee , quien murió de cáncer de pulmón en 2005 a la edad de solo 35 años.

recepción

Reseñas

La película recibió muchos elogios de la crítica. Con respecto a la especie animal, se encontró que los "ojos enormes" de Rémy y la "nariz suave y tierna rosa" evitaban cualquier fobia a las ratas. Rémy es culto, bien arreglado, y los creadores han evitado todo lo que pueda resultar repugnante en una rata: "Una rata agradable y adorable que puedes imaginar muy bien en la habitación de cualquier niño". Las animaciones fueron recibidas con entusiasmo. en muchos lugares, especialmente los gestos y que las expresiones faciales de Rémys fueron descritas como "sensacionales", "diferenciadas" y "perfectas". Tal comedia corporal no se ha visto desde la era del cine mudo. "Cada movimiento - sea el de una figura, sea el de la propia cámara - es de la típica destreza pixar, fluida y musical: parece natural, aunque es completamente artificial", dijo el Tagesspiegel , mientras que el Berliner Zeitung afirmó : “Cómo los animadores saben cómo mostrar la producción gradual de los pensamientos de las ratas mientras huelen y saborean a través de la postura de sus cuerpos, el juego de ojos y patas, que nunca antes se había visto en el cine”. Anton Ego es la representación más convincente hasta ahora de una figura humana en una película animada en un ordenador. Los críticos destacaron la sensualidad visual, los olores y sabores, los "colores seductores" y los platos apetitosos. Las visiones sinestésicas que surgieron al comer se derivaron de medios similares en Fantasía . La opinión unánime fue que Ratatouille estaba obsesionado con los detalles. Cada uno de estos detalles tiene alma; El director no se basó en el naturalismo, sino en las emociones.

Los críticos encontraron que la historia contada era original y llena de ideas, como no lo ha sido desde los tiempos de Walt Disney , donde reside todo el amor del director. Logró crear una clara dramaturgia y motivación de los personajes, una maravillosa y rara mezcla de humor, emoción y tensión, una película que alterna entre comedia, melodrama y acción con relajada facilidad. Además de los elogios por la sincronización perfecta, por ejemplo, en persecuciones y la payasada “tipo ballet” o “de ritmo rápido”, hubo críticas que declararon que la payasada no tuvo éxito. La FAZ también criticó el exceso de ternura al estilo de los estudios de Disney, y en la parte media el ritmo y la tensión fueron inhibidos por la historia de amor. Por el contrario, el Frankfurter Rundschau indicó que el nombre de Gusteau sería explotado por su sucesor: "La analogía con la historia de las películas de dibujos animados es inconfundible: así como las viejas recetas se cocinan descuidadamente bajo un gran nombre aquí, la última vez que funcionaron en Disney". Por un lado, decía que la imagen de París rinde homenaje a los aristogatos de Disney , y se pueden escuchar melodías de Mary Poppins . Por otro lado, se escuchó que el universo hermético convincente se manejaba sin citas de la cultura pop. En el medio estaba la posición de que, a pesar de los homenajes a varios clásicos de dibujos animados, Ratatouille seguiría siendo comprensible incluso sin este conocimiento previo. "Las alusiones no tienen por qué servir como bromas con las que se sobrecarga la trilogía de" Shrek ". La película es" nostálgica, pero no anteayer "y" también convence a quienes han visto demasiados animales divertidos que hablan en el cine en los últimos años lo han hecho ”. A diferencia de los dibujos animados convencionales, los personajes tienen corazón y alma. También es una suerte que el doblaje alemán se base en voces no prominentes pero con talento.

Similares, pero con matices, fueron las evaluaciones de quién era el público objetivo: ¿una película para toda la familia, no solo para los ojos de los niños, o no dirigida principalmente a los niños? ¿O no una película para niños, porque el medio de la alta cocina puede ser ajeno a los espectadores jóvenes, pero también apto para los niños? Si un crítico describió el trabajo como socialmente crítico, otro no describió adecuadamente la estructura social. El pesimismo cultural está muy alejado de esta película: “En Pixar actualmente solo intentan demostrar que lo mejor también puede ser lo más exitoso. No importa qué basura coma la gente en otro lugar ”. Los creadores de Pixar debieron estar muy seguros de su causa que se atrevieron a traer una crítica. Es "definitivamente el mayor éxito artístico de Pixar".

En 2016, Ratatouille ocupó el puesto 93 en una encuesta de la BBC de las 100 películas más importantes del siglo XXI .

Beneficio bruto

Con un presupuesto de US $ 150 millones, la película recaudó US $ 623,7 millones en todo el mundo, incluidos US $ 206,4 millones solo en América del Norte.

Premios

Bogey 2007
  • en platino para 5 millones de espectadores en 50 días
Premios Satellite 2007
  • Mejor película (película real o animada)
    • nueva nominación:
      • Mejor puntuación - Michael Giacchino
Junta Nacional de Revisión
  • Mejor película de animación 2007
Premios de la Academia 2008
Premios Globo de Oro 2008
Premios de la Academia Británica de Cine 2008
Premios Annie 2008
  • Mejor largometraje animado
  • Mejor videojuego animado
  • Mejor animación de personajes en una producción cinematográfica : Michal Makarewicz
  • Mejor diseño de personajes en una producción de largometrajes animados : Carter Goodrich
  • Mejor dirección en una producción de largometraje animado : Brad Bird
  • Mejor música en una producción de largometraje de animación - Michael Giacchino
  • Mejor diseño de producción en una producción de largometrajes animados : Harley Jessup
  • Mejor guion gráfico en una producción de largometrajes animados : Ted Mathot
  • Mejor actuación de voz en una producción de largometraje animado : Ian Holm
  • Mejor guión en una producción de largometraje animado : Brad Bird
    • más nominaciones:
      • Mejores efectos animados
      • Mejor interpretación de voz en una producción de largometraje animado : Patrick Warburton
      • Mejor actuación de voz en una producción animada : Patton Oswalt
Premios Grammy 2008
  • Mejor álbum de banda sonora compuesta para cine, televisión o medios visuales : Michael Giacchino

El German Film and Media Assessment (FBW) otorgó a la película la calificación de "particularmente valiosa"

Se pueden encontrar más premios y nominaciones en IMDb .

Espejo de revisión

positivo
  • epd film No. 10/2007, p. 44, de Frank Arnold: Ratatouille (original y expresivo)
  • film-dienst No. 20/2007, p. 30, de Jörg Gerle: Ratatouille (emocionalmente atractivo , inusual y técnicamente perfecto)
  • Berliner Zeitung , 4 de octubre de 2007, p. 33, por Jens Balzer: De rata de alcantarilla a chef (el mejor y más divertido trabajo de Pixar en años)
  • Focus , 1 de octubre de 2007, p. 78, por Anke Sterneborg: En el curso de cocina correcto (detalles originales, chispeantemente divertidos, conmovedores, versátiles y cariñosos)
  • Frankfurter Rundschau , 4 de octubre de 2007, p. 35, de Daniel Kothenschulte : Come tu basura y cállate (obra maestra de la película animada)
  • Hamburger Abendblatt , 27 de septiembre de 2007, p. 11, de Heinrich Oehmsen: Una rata con estilo (lo adecuado para toda la familia, color local divertido y preciso)
  • Die Presse , 1 de octubre de 2007, por Markus Keuschnigg: Una rata con buen gusto (no solo para niños, gran animación, dialoga con ingenio, adorables personajes secundarios)
  • Der Spiegel , 1 de octubre de 2007, p. 181, breve reseña sin firmar: Ratatouille (maravillosa y rara mezcla de humor, emoción y tensión)
  • Der Tagesspiegel , 2 de octubre de 2007, p. 26, de Sebastian Handke: El carrusel de la cocina (despreocupado y sin embargo de múltiples capas, más para adultos que para niños, elogios por la animación de movimiento y persecuciones)
  • taz , 2 de octubre de 2007, p. 18, de Martin Zeyn: Von Ratten und Menschen (sin película para niños, comedia corporal, payasadas rápidas, dramaturgia asombrosamente animada, clara y motivación de los personajes)
  • Welt am Sonntag , 30 de septiembre de 2007, p. 75, de Katja Lüthge: Una rata para todos los gustos ("la película de animación más delicada en mucho tiempo", pero "no principalmente entretenimiento infantil", juego diferenciado de los personajes)
Bastante positivo
  • FAZ , 6 de octubre de 2007, p. 39, de Andreas Platthaus: Cooking like God in France (hecho con amor, perfectamente animado, pero a veces demasiado lindo al estilo Disney)

enlaces web

hinchar

  1. Certificado de aprobación de Ratatouille . Autorregulación voluntaria de la industria cinematográfica , agosto de 2007 (PDF; número de prueba: 111 081 K).
  2. Clasificación de edad para Ratatouille . Comisión de Medios Juveniles .
  3. a b movie-infos.net: ¡ hechos nítidos sobre la explosión de la animación! , 4 de octubre de 2007
  4. cinefacts.de: La receta del éxito ... - Cómo se crearon los deliciosos y finos platos de "Ratatouille"
  5. cinefacts.de: De gorros de chef y mantelería ... - "Ratatouille" va más allá de los límites del diseño de telas
  6. a b pixarplanet.com: Foros , 6 de junio de 2007
  7. movie-infos.de: "Ratatouille" - Datos curiosos sobre la película animada , 7 de junio de 2007
  8. cinefacts.de: París desde el punto de vista de un roedor ... - La perspectiva de la cámara de "Ratatouille"
  9. cinefacts.de: Una pizca de música… - Sobre la partitura de Michael Giacchino
  10. inogolo.com: Ratatouille → Pronunciación de audio (archivo MP3; 26 kB) (muestra de audio)
  11. Ratatouille. En: synchronkartei.de. Archivo de doblaje alemán , consultado el 22 de febrero de 2018 .
  12. IMDb : Trivia
  13. aurouze.fr
  14. Archivo: Ratas muertas en exhibición en la ventana de Aurouze, un exterminador en París.jpg
  15. bloomberg.com
  16. Disney Cruise Line: Remy | Comida. Consultado el 11 de marzo de 2019 .
  17. a b c d e Jörg Gerle: Ratatouille En: film-dienst No. 20/2007, p. 30
  18. a b c d e Katja Lüthge: Una rata para todos los gustos . En: Welt am Sonntag , 30 de septiembre de 2007, p. 75
  19. a b c d e f g Andreas Platthaus: Cocinando como Dios en Francia . En: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 6 de octubre de 2007, p. 39
  20. a b Heinrich Oehmsen: Una rata con estilo . En: Hamburger Abendblatt , 27 de septiembre de 2007, p. 11
  21. a b c d e f g Martin Zeyn: De ratas y humanos. En: taz , 2 de octubre de 2007, p. 18
  22. a b c d Markus Keuschnigg: Una rata con buen gusto . En: Die Presse , 1 de octubre de 2007
  23. a b c d Frank Arnold: Ratatouille . En: epd Film No. 10/2007, p. 44
  24. a b c d e f g Jens Balzer: De rata de alcantarilla a chef de cocina En: Berliner Zeitung , 4 de octubre de 2007, p. 33
  25. a b c d e Sebastian Handke: El carrusel de la cocina . En: Der Tagesspiegel , 2 de octubre de 2007, p. 26
  26. a b c d e Daniel Kothenschulte: Come tu basura y cállate . En: Frankfurter Rundschau , 4 de octubre de 2007, p. 35
  27. a b c Anke Sterneborg: En el curso de cocina correcto En: Focus , 1 de octubre de 2007, p. 78
  28. Der Spiegel , 1 de octubre de 2007, p. 181: Ratatouille
  29. ^ Ratatouille (2007) - Taquilla Mojo. Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  30. Evaluación de la evaluación de películas y medios alemanes (FBW)
  31. IMDb : Premios para Ratatouille . Consultado el 15 de noviembre de 2012.