Peter Michael Hamel

Peter Michael Hamel (2011)

Peter Michael Hamel (nacido el 15 de julio de 1947 en Múnich ) es un compositor alemán que, con sus obras y como improvisador en el piano en estrecho contacto con reconocidos músicos de culturas no europeas, ha desarrollado sus propios enfoques de la música integradora. .

Vida y trabajo

Peter Michael Hamel tomó lecciones de piano con su tía abuela Amalie Jensen-Pletsch desde los cinco años, aprendió violín, violonchelo y trompa y, después de tomar lecciones privadas de composición con Fritz Büchtger, estudió composición con Günter Bialas en la Universidad de Música de Munich . así como musicología con Thrasybulos Georgiades en Munich y Carl Dahlhaus en Berlín Occidental. Al mismo tiempo, se dedicó al free jazz , el cabaret político , la música concreta y escribió música para obras de teatro y televisión para producciones de su padre Kurt Peter Hamel (1911-1979).

Entre 1969 y 1974 trabajó principalmente con compositores estadounidenses, como John Cage , Morton Feldman y Terry Riley , participó en los seminarios de Karlheinz Stockhausen y como colaborador de Josef Anton Riedl en sus proyectos multimedia, improvisó con músicos de jazz, pero también con Luc. Ferrari o Carl Orff . También trabajó en el grupo Between , del que cofundó , cuyo álbum debut se llamó Access en 1971 y que llamó la atención en 1973 con Dharana y en 1974 con la producción de jazz y lírica Hesse Between Music . Hamel también hizo numerosos discos bajo su propio nombre, principalmente utilizando medios electrónicos, pero también en el piano y el órgano preparados (incluidos Organum , Colors of Time , Bardo y Transition ). Entre 1973 y 1978 permaneció en la India cinco veces para estudiar música tradicional. Entre sus maestros se encontraban Pandit Patekar ( Khyal- Gesang del norte de India ), Ustad Imrat Khan ( sitar ), Pandit Sankha Chatterjee ( tabla ), Pandit Ram Narayan ( Sarangi ), Srimati Subbhulaksmi ( música carnática ) y los "Dagar Brothers" (norte de India Dhrupad - Canto). También se dedicó intensamente al estudio de la etnomusicología y absorbió las impresiones musicales de culturas extranjeras en numerosas giras alrededor del mundo.

Como becario de la Villa Massimo en Roma , Hamel escribió su primera obra teatral de larga duración Ein Menschentraum en 1979/80 , estrenada en 1981 en el Teatro Estatal de Kassel por Dieter Dorn . En 1987 siguió la ópera lírica Kassandra para la FRANKFURT FESTE. Su primera sinfonía Die Lichtung fue estrenada en 1988 por la Filarmónica de Munich con Sergiu Celibidache , seguida en 1990 por un concierto para violín para Christiane Edinger en la serie de música viva en Munich. Missa fue escrita para el centenario de la Filarmónica de Munich en 1995, seguida de obras oratorias como Passion and Human Rights . Quizás su proyecto de teatro musical más radical , Shoah , también como composición de radio (BR / WDR), trata sobre el Holocausto (1996).

De 1994 a 1996, Hamel enseñó como profesor invitado en la Universidad de Música de Graz. De 1997 a 2012, sucedió a György Ligeti como profesor de composición y teoría musical en la Universidad de Música y Teatro de Hamburgo . En 1998 fue nombrado miembro de la Academia Libre de las Artes de Hamburgo , donde fue presidente de la sección de música de 2001 a 2012. Con su Instituto de Música Intercultural, fundado en Aschau im Chiemgau en 1998 , creó un foro para el diálogo de culturas , para la investigación básica armónica, el arte acústico, la improvisación grupal y la etnomusicología que trasciende los límites de las operaciones académicas .

Hamel se hizo conocido como autor con el libro Through Music to Self (1976; versión revisada 1980), en el que se describen las conexiones entre la conciencia humana y la música. Como resultado, Hamel fue considerado como uno de los precursores del movimiento New Age , del que siempre se distanció, especialmente desde que apareció con obras sinfónicas más complejas. En 2016, escribió sobre su composición "Maitreya" y su encuentro con Anagarika Govinda en su contribución al Festschrift de Volker Zotz .

estilística

Hamel toca y compone lo que él mismo describe como música "integradora", que tiene sus raíces en la interculturalidad y que en el sentido político se ve a sí misma como una alternativa a la actitud del colonialismo . Sobre la base de un amplio conocimiento de varias formas de interpretación europeas y no europeas de tiempos antiguos y nuevos y en una demarcación deliberadamente creada de las normas estilísticas de la vanguardia musical de orientación centroeuropea ", a finales de la década de 1960, de su Se desarrolló experiencia con las técnicas de entonces vanguardia "" Posición independiente ". La música de Hamel debe entenderse como integradora en la medida en que permite que todas las influencias externas lleguen a una conexión indisoluble en el camino de adaptación con la propia. Lo propio y lo ajeno no se ven como contrarios, sino como manifestaciones diferentes de una misma musicalidad original, que se va a exponer y rastrear en la nueva pieza musical a crear. El compositor comenta: "Esta música espiritualmente nueva se trata de aprender de todas las tradiciones musicales, rastrear fondos olvidados y recuperar la función original de la música, su conexión con las experiencias humanas más profundas". Stefan Fricke define el ideal de la música integradora como la unidad de capas básicas intelectualmente comprensibles y mítica o mágicamente experimentables. En este sentido, también estamos de acuerdo con Michael Töpel, quien describe a Hamels improvisar y componer como un "proceso de autodescubrimiento". De esta manera, el compositor encontró valiosos elementos de reflexión en los escritos del filósofo cultural suizo Jean Gebser .

La música de Hamel no puede asignarse a una de las principales direcciones musicales del siglo XX debido a su independencia estilística: "El hecho de que Peter Michael Hamel no encaje en ninguno de los cajones comunes en los que uno quisiera clasificar el arte y sus artistas es siempre ha sido su sello invariable ". El punto de partida de su desarrollo se encuentra en la música contemporánea de finales de los sesenta, que conoció en el transcurso de sus estudios musicales. El hecho de que haya estudiado con detenimiento las obras de la Escuela vienesa (modernismo) y otros importantes compositores del siglo XX (especialmente Béla Bartók ) , como era habitual en el transcurso de la reorientación posterior a 1945 , es una de las cosas que no hace falta decir. que su personalidad, orientada a la apertura, es evidente. Pero su corazón parecía "en ese momento no latir por las tradiciones post-webernianas que se desarrollaron tan predominantemente en Alemania", recuerda Terry Riley, quien hizo música con Hamel por primera vez en 1972. Hamel contrarrestó las conexiones sintácticas en el pensamiento clásico-romántico desde el principio con sus propios intentos con las llamadas "formas abiertas" y reemplazó los eventos motívico-temáticos con patrones repetitivos. Esto inevitablemente resultó en superposiciones con la música del llamado minimalismo , con el que mantuvo una relación interna basada en encuentros personales con músicos como Terry Riley .

Las composiciones de Hamel, que se fijan en notación musical, suelen volver a improvisar en el instrumento. Hamel ve estrechas conexiones entre la improvisación y una obra que ha surgido de ella: "La improvisación significa la realización tonal de lo que acaba de ser concebido, por lo que significa la formulación espontánea de la idea momentánea repetible". Como resultado, la interpretación de tales piezas a menudo tiene un efecto especial, ya que el oyente pasa de experimentar el paso regular del tiempo a un estado que se siente como "atemporalidad". Dado que se trata menos de "pensar a lo largo de" procesos temáticos de motivos que de sumergirse en los eventos tonales, los modelos de formas tradicionales pasan a un segundo plano y "sólo sirven como marco para los sonidos que ya no tienen voluntad de dirección". Las piezas de Hamel van mucho más allá de la etapa de improvisaciones escritas en papel y están sujetas a un cálculo compositivo basado en un agudo instinto musical. Esto, sin embargo, está más moldeado por ideas generales que por la observancia de reglas y normas, y así es como la música de Hamel experimenta un alto grado de autenticidad. La apariencia tonal de la música también juega un papel central. Habiendo crecido con los instrumentos musicales occidentales tradicionales de órgano, piano, violín, violonchelo y trompa y todavía trabajando en el piano hasta el día de hoy como intérprete de sus propias piezas, hizo uso de las mejoras sonoras del piano preparado en un principio. edad y, por lo tanto, estaba cerca en términos de sonido de la música gamelán del sudeste asiático , cuya práctica y estructuras conoció mejor en los estudios etnomusicales. Las sugerencias que recibió de músicos no europeos que actuaron durante los Juegos Olímpicos de Verano de 1972 en Munich y presentaron una sección transversal del folclore internacional en la " Calle de los Juegos Olímpicos " organizada por Josef Anton Riedl difícilmente pueden ser subestimadas . Las actuaciones de los "grupos rítmicos africanos y sudamericanos" complementaron lo que el joven compositor había escuchado y experimentado durante la serie de eventos "Culturas del mundo y arte moderno" también celebrada en el verano de 1972. Conoció el manejo creativo de sonidos inusuales y materiales contundentes principalmente a través de su colaboración con el todoterreno Josef Anton Riedl, cuyas actuaciones improvisadas han llamado la atención en todo el mundo desde finales de la década de 1960. Riedl también le dio a Hamel acceso a medios electrónicos de procesamiento de sonido , que también sabía cómo usar en el contexto de las apariciones de su banda para efectos de sonido con un efecto psicodélico . La curiosidad de Hamel por los instrumentos que son menos conocidos en la música occidental y que suenan "frescos", por así decirlo, se ha mantenido intacta hasta el día de hoy. Inspirado por su tonalidad, su ingenio siempre surge con estructuras y formas originales.

Premios

Numerosos premios honraron el trabajo de Hamel, incluidos premios de patrocinio de las ciudades de Bonn (1974), Stuttgart (1975) y Múnich (1977), la Fundación GEMA (1981) y dos veces “Tribuna de los compositores”, París. También fue " Compositor residente " en el Festival de Música de Schleswig-Holstein en 1988. En 1988 recibió el Premio de Arte Schwabing . Con motivo de su 60 cumpleaños, Hamel fue galardonado con el Premio Gerhard Maasz por su música coral, elegido miembro de la Academia de Bellas Artes de Baviera (de 2016 a 2021 Hamel fue director del departamento de música) y con la publicación de sus escritos seleccionados ( Ein neue Ton ) honrado. En 2008 fue galardonado con el Premio Gerda y Günter Bialas . Con motivo de su despedida académica, recibió un doctorado honoris causa de la Universidad de Música de Hamburgo en junio de 2012 . En mayo de 2018, Hamel fue elegido nuevo miembro de la sección de música de la Academia de las Artes de Berlín .

Obras (selección)

Un catálogo detallado de obras se encuentra en: Peter Michael Hamel. (= Compositores en Baviera. Volumen 61).

  • Triophony for percussion and string trio (1966)
  • Sophrosyne para conjunto (1970)
  • Mandala para piano preparado (1972)
  • Samma Samadhi para coro mixto, orquesta y solista. Improvisación (1972)
  • Dharana para orquesta, solista. Improvisación y cinta (1972)
  • Dhyana para coro mixto y grupo de improvisación (1972)
  • Diaphainon in memoriam Jean Gebser para orquesta (1973/74)
  • Intento de Maitreya de música integral para orquesta (1974)
  • Espiral de sonido para 13 intérpretes o tres grupos orquestales (1976/77)
  • 1er cuarteto de cuerda (1980)
  • Forma para orquesta (1980)
  • Música Semiramis en tres partes para orquesta (1982/83)
  • Kassandra (ópera) para mezzosoprano, 6-st. Coro y orquesta de mujeres; Textos: Erich Arendt (1984/86)
  • 2.o cuarteto de cuerda (1985/86)
  • The clearing - Sinfonía en 6 partes para gran orquesta (1985/87)
  • Concierto para violín (1986/89)
  • Shoah: la solución final Teatro musical; Textos: Gerhard Durlacher, Ruth Klüger. Nelly Sachs (1987/96)
  • Del sonido de la vida - diario para piano (1990/93)
  • 3.er cuarteto de cuerda (1991/93)
  • Morton Feldman en mi vida f. Violín, flauta, marimbaf. y piano (1994/95)
  • Cinco goles para orquesta (1995/96)
  • Pasión (oratorio) por solos, locutores, coros y orquesta (1996)
  • Cuarto cuarteto de cuerda (Nachklänge) (2000)
  • 2ª Sinfonía "La Resolución" para coro y orquesta (2000-07)
  • Dreamtime Five Little Pieces para flauta alto (2005)
  • Quinteto de piano en 7 partes; para el 80 cumpleaños de Hans Otte (2006)
  • YÜ - El entusiasmo , septeto para Asian Art Ensemble (2010)
  • 4a sinfonía "last minute" para orquesta (2013)
  • Quinto Cuarteto de Cuerda (Hong - The Duration) (2015)
  • 5ta sinfonía "Anamnesis" para orquesta (2015)
  • Así que entré bajo los alemanes - escena vocal de "Hyperion" de Hölderlin para tenor lírico y piano preparado (2012/2016)
  • Sobre el éxito en la interpretación - piezas de piano para improvisar, 3 volúmenes (2012-2017)
  • Liberación a través de la escucha de altavoces y 8 instrumentos (2017/18)

Publicaciones de libros

  • Peter Michael Hamel: A través de la música para uno mismo: cómo experimentar y experimentar la música de una manera nueva. Deutscher Taschenbuchverlag, 1980, ISBN 3-423-01589-6 .
  • Peter Michael Hamel: Un nuevo tono - Escritos seleccionados para toda una música. Allitera Verlag, Munich 2007, ISBN 978-3-86520-261-1 .

Ver también

Literatura (selección)

  • Frank Helfrich: Peter Michael Hamel. En: Compositores contemporáneos. Edición de hojas sueltas. edición de texto + kritik, Munich, a partir de 2005.
  • Michael Töpel: Peter Michael Hamel. En: Música del pasado y del presente. Person part Volume 8, Bärenreiter, Kassel et al.2002 , ISBN 3-7618-1110-1 , Sp. 474–477.
  • Stefan Fricke: Peter Michael Hamel. En: Diccionario de música y músicos de New Grove. Vol 10, Londres / Nueva York 2001, ISBN 0-333-60800-3 , págs. 724-725.
  • Frank Helfrich: Between the Worlds - Por composición de Peter Michael Hamel. Pfau-Verlag, Saarbrücken 1999, ISBN 3-89727-032-3 .
  • Theresa Henkel, Franzpeter Messmer (ed.): Peter Michael Hamel. (= Compositores en Baviera. Volumen 61). Allitera, Múnich 2017, ISBN 978-3-86906-366-9 .

enlaces web

Evidencia individual

  1. ↑ Peter Hamel. En: Fred Hamel: Musica. Volumen 46, Bärenreiter-Verlag, 1992, p. 62.
  2. ↑ Peter Michael Hamel: A través de la música para uno mismo: cómo se puede experimentar y experimentar la música de nuevo. Editorial alemana de bolsillo, Munich / Kassel 1980.
  3. ↑ Peter Michael Hamel: Maitreya para Lama Govinda. En: Friedhelm Köhler , Friederike Migneco , Benedikt Maria Trappen (eds.): Freedom. Conciencia. Responsabilidad. Festschrift para Volker Zotz. Munich 2016, págs. 127-136.
  4. ↑ a b Michael Töpel: Peter Michael Hamel. En: Música del pasado y del presente. Kassel y col., 2002, Volumen 8, Col. 476.
  5. ↑ Peter Michael Hamel: A través de la música para uno mismo. Munich / Kassel 1980, pág.9.
  6. ^ Stefan Fricke: Peter Michael Hamel. En: Diccionario de música y músicos de New Grove. Volumen 10, Londres / Nueva York 2001, pág.725.
  7. ↑ Peter Hanser-Strecker, En: Peter Michael Hamel: Un nuevo tono. Allitera, Munich 2007, pág.7.
  8. ↑ Terry Riley en: Peter Michael Hamel: Un nuevo tono. Allitera, Munich 2007, pág.11.
  9. ↑ Konrad Böhmer: Sobre la teoría de la forma abierta en la nueva música. Tonos, Darmstadt 1967.
  10. ↑ Peter Michael Hamel: La improvisación como fuente de inspiración. En: Compositores en Baviera. Págs. 36-37.
  11. ↑ Klaus Hinrich Stahmer en: Compositores en. Pág. 79.
  12. ↑ Peter Michael Hamel: A través de la música para uno mismo. Munich 1980, pág.38.
  13. ↑ Academy of Künste14 dio la bienvenida a nuevos miembros. , Deutschlandfunk del 10 de julio de 2018, consultado el 10 de julio de 2018.
  14. ^ Theresa Henkel, Franzpeter Messmer (ed.): Peter Michael Hamel. (= Compositores en Baviera. Volumen 61). Allitera, Munich 2017, págs. 147-158.
información personal
APELLIDO Hamel, Peter Michael
BREVE DESCRIPCIÓN Compositor alemán
FECHA DE NACIMIENTO 15 de julio de 1947
LUGAR DE NACIMIENTO Munich