Le Cid (ópera)

Fechas de ópera
Título: Le Cid
Cartel del estreno

Cartel del estreno

Forma: Ópera en cuatro actos y diez escenas
Idioma original: francés
Música: Jules Massenet
Libreto : Louis Gallet , Édouard Blau , Adolphe d'Ennery
Fuente literaria: Pierre Corneille : Le Cid ,
Guillén de Castro : Las mocedades del Cid
Estreno: 30 de noviembre de 1885
Lugar de estreno: Salle Garnier de la Ópera de París
Tiempo para jugar: aprox.2 ¼ horas
Lugar y hora de la acción: España, segunda mitad del siglo XI
personas
  • Chimène, Jimena Díaz ( soprano dramática )
  • La Infanta, Urraca de Zamora ( soprano )
  • Rodrigue, Rodrigo Díaz de Vivar, llamado El Cid ( tenor )
  • Don Diègue, padre Rodrigues ( bajo )
  • El Rey, Fernando I ( barítono )
  • El Conde de Gormas (bajo alto)
  • Saint Jacques, aparición de Santiago (barítono)
  • El enviado moro (bajo alto)
  • Don Arias (tenor)
  • Don Alonzo (bajo)
  • Señores y damas de la corte, obispos, sacerdotes, monjes, capitanes, soldados, pueblo, pajes, sirvientes, séquito del embajador moro, músicos moros, prisioneros ( coro y extras)
  • Ballet en el segundo y tercer acto

Le Cid es una ópera en cuatro actos y diez cuadros de Jules Massenet (música) con libreto de Louis Gallet , Édouard Blau y Adolphe d'Ennery basado en la tragicomedia Le Cid (1637) de Pierre Corneille y la obra Las mocedades del Cid (1618) de Guillén de Castro . El estreno tuvo lugar el 30 de noviembre de 1885 en la Salle Garnier de la Ópera de París .

trama

La ópera trata sobre Rodrigue (Rodrigo Díaz de Vivar, llamado El Cid ), el héroe español de las guerras moriscas, y su historia de amor con Chimène ( Jimena Díaz ), la hija del conde de Gormas. Rodrigue es nombrado caballero por el rey. Gormas espera ser nombrado tutor del Infante, pero el rey elige al padre de Rodrigue, Diègue. Gormas Diègue se golpea fuera de sí de rabia. Como no puede restaurar su honor debido a su edad, le pide a su hijo que lo haga. Rodrigue mata a Gormas en un duelo, sabiendo que ahora tiene que renunciar a la esperanza en su hija Chimène. Una declaración de guerra de los moros evita el deseo de Chimène de retribución real, porque Rodrigue tiene que ir a la batalla como nuevo líder militar. La víspera de la batalla, una visión de Santiago le prometió la victoria. Después de la batalla y un engaño sobre su muerte, Rodrigue entró triunfalmente en la ciudad en el acto final. El rey promete concederle un deseo como recompensa, pero el único anhelo de Rodrigue es el perdón de Chimène. Después de superar su conflicto de conciencia y pedir perdón a su padre muerto, Chimène se rinde. La pareja está felizmente unida.

primer acto

Primera foto. Habitación en la casa del Conde de Gormas en Burgos

Primera imagen. Modelo de escena
( Eugène Carpezat )

Al fondo un gran ventanal que da a una calle con casas con banderas. Fanfarrias en la distancia.

Escena 1. El Conde de Gormas, Don Alonzo, Don Arias y otros nobles hablan de que el Rey quiere hacer caballero a Don Rodrigue a pesar de su corta edad. El propio Gormas espera ser nombrado tutor del príncipe.

Escena 2. La hija de Gormas, Chimène, se les une de buen humor. Ella ama a Rodrigue y Gormas está feliz de consentir el matrimonio. Gormas y sus amigos se dirigen a la ceremonia.

Escena 3. Mientras Chimène está jubilosa, las páginas conducen a la melancólica Infanta. Ella le confiesa a Chimène que también ama a Rodrigue, pero debido a su estatus no puede esperar por él. Por lo tanto, lo deja a Chimène (dúo Chimène / Infanta: "Laissez le doute dans mon âme").

Segunda foto. Una galería que conduce desde el palacio hasta una de las entradas a la catedral.

2da imagen. Modelo de escena
(Eugène Carpezat)

En el centro hay una estatua de Santiago en una columna. Entre los pilares se puede ver la ciudad a la luz del sol. Suenan las campanas.

Escena 1. La Infanta, Chimène, el Rey, Diègue, Gormas, Arias, Alonzo, las damas de la Infanta, sacerdotes, nobles y pueblo alaban a Santiago por su apoyo en la última batalla contra los moros. Cuando el rey ordena a sus pajes que vayan a buscar a Rodrigue, su padre Don Diègue se siente tan honrado que quiere arrodillarse. El rey lo impide y le pide que se siente con él.

Escena 2. Las páginas conducen a Rodrigue, que se inclina con reverencia ante el rey. Todo el mundo queda impresionado por su apariencia. Rodrigue jura lealtad al rey y recibe el elogio de él. Luego pide ayuda a Santiago (Aria Rodrigue: "Ô noble lame étincelante"). Entonces su mirada se posa en Chimène, en quien ve una aparición celestial, y le promete su vínculo eterno. Todos menos el rey, Diègue, Gormas y sus amigos entran en la catedral donde Rodrigue va a repetir el juramento. El rey ahora nombra a Diègue como tutor de su hijo. Gormas reacciona con un violento arrebato de ira y es reprendido por el rey antes de retirarse a su palacio.

Escena 3. Diègue intenta arreglar el matrimonio de sus hijos Rodrigue y Chimène con Gormas - pero Gormas reacciona con irritación, insulta a Diègue y lo golpea con el guante en la cara, tras lo cual los dos cruzan sus espadas. Gormas rápidamente le quita la espada de la mano al viejo Diègue y se va. Los amigos del Conde se despiden burlonamente.

Escena 4. Mientras el juramento de Rodrigue resuena desde la catedral, Diègue se abandona a la desesperación por la vergüenza que ha sufrido (Arie Diègue: "¡Ô rabia! Ô désespoir!").

Escena 5. Cuando aparece Rodrigue radiante en el umbral de la puerta de la iglesia, su padre le hace jurar restaurar su honor (dúo Rodrigue / Diègue: “Rodrigue, as-tu du cœur?”). Rodrigue se da cuenta de que ya no tiene la oportunidad de reencontrarse con Chimène.

Segundo acto

Tercera foto. Una calle de Burgos

3ª imagen. Modelo de escena
(Henri Robecchi y Amable)
3ª imagen. La muerte del conde

Noche con luz de luna débil. A la derecha el palacio del conde, a la izquierda una imagen de la Virgen con una lámpara eterna.

Escena 1. Rodrigue reflexiona desesperado sobre su destino. La venganza le ordena matar su propia felicidad con su padre Chimènes (Stances Rodrigue: “Percé jusques au fond du cœur”).

Escena 2. Cuando el conde aparece en el umbral del palacio, Rodrigue lo reta a una pelea (dúo Rodrigue / Gormas: “¡A moi, Comte, deux mots!”). Al principio Gormas lo rechaza con orgullo, pero luego también saca su espada. Rodrigue lo mata y luego se abandona a la desesperación.

Escena 3. Sorprendida por el ruido, la gente llega de todos lados. Diègue viene con sus amigos y abraza a su hijo agradecido por salvar su honor. Rodrigue, sin embargo, lamenta su felicidad perdida. Los criados llevan el cuerpo del conde al palacio.

Escena 4. Chimène aparece en la puerta del palacio y jura a muerte al asesino. Tras interrogar a los transeúntes, se da cuenta con horror en Rodrigue del culpable.

Cuarta foto. Plaza Mayor de Burgos

Cuarta imagen. Modelo de escena
(Henri Robecchi y Amable)
Cuarta imagen. ballet
Cuarta imagen. El enviado de Boabdil declara la guerra al rey

A la izquierda el palacio real. Celebración de primavera. Sol brillante. Ajetreo y bullicio colorido. Bailes.

Escena 1. La Infanta reparte limosnas entre la gente que canta alegremente (Aria de la Infanta: “Plus de tourments… et plus de peine”). Sigue un ballet.

Escena 2. El rey aparece en la puerta del palacio con Rodrigue y otros nobles y es recibido por el pueblo y la Infanta. Chimène se apresura y exige justicia por la muerte de su padre (Arie Chimène: "Lorsque j'irai dans l'ombre").

Escena 3. Diègue se une a Chimènes durante las últimas palabras y explica que su hijo solo estaba defendiendo su honor. Se produjo un breve tumulto entre los partidarios de ambos partidos hasta que el rey ordenó silencio y permitió que Diègue hablara (Arie Diègue: “Qu'on est digne d'envie”). El rey no puede decidirse a emitir un juicio, pero se refiere a la justicia de Dios. Sin embargo, Chimène no es tan fácil de apaciguar. De repente suenan trompetas detrás de escena. Un mensajero moro aparece con su séquito y declara la guerra al rey en nombre de su gobernante Boabdil . Dado que el anterior general Gormas ha muerto, el rey acepta la propuesta de Diègues de nombrar a Rodrigue como nuevo general. Está dispuesto a arriesgar su vida por la causa. Chimènes tiene que posponer su venganza.

Tercer acto

Quinta foto. La habitación de Chimène

5ta imagen. No. 10. Aria Chimène: "Pleurez, pleurez, mes yeux" ( Marguerita Sylva 1910)
5ta imagen. Rodrigue se despide de Chimène

Escena 1. Chimène lamenta el golpe del destino (Arie Chimène: “¡Pleurez, pleurez mes yeus!”).

Escena 2. Rodrigue entra a su habitación para despedirse de ella antes de la batalla. Espera que ella nunca olvide su amor (dueto Chimène / Rodrigue: "Ô jours de première tendresse"). Chimène le asegura que nunca podrá odiarlo. Anhela la venganza y al mismo tiempo teme que vendrá. Ella le pide que se muestre fuerte en la batalla, de esta manera reconciliar el destino y regresar como un vencedor. Rodrigue ve esto como una señal de su perdón. Chimène, por su parte, se arrepiente de sus palabras y sale de la habitación confundida.

Escena 3. En su sed de acción, Rodrigue apenas puede esperar la batalla. Quiere poner el mundo a los pies de su amada.

Sexta imagen. Campamento de Rodrigues

Imagen 6 y 8. Modelo de escena
(Auguste Rubé, Philippe Chaperon, Marcel Jambon)
6ta imagen. El ballet en el campamento

El mar en el horizonte. Oscuridad. A la izquierda, presos de ambos sexos se agachan junto a músicos moros. Desorden pintoresco.

Escena 1. Capitanes y soldados de juerga y canto (coro masculino: “¡Vivons sans peur et sans remords!”). A una señal de los capitanes, dos presos se levantan y bailan con el acompañamiento de los músicos (rapsodie mauresque).

Escena 2. Rodrigue pide a los soldados que se preparen para la batalla que se avecina y que se preparen para una posible muerte. Necesitas toda tu fuerza para enfrentarte a la cantidad de oponentes superiores. Si bien algunos de los hombres confían en la victoria, otro grupo aconseja darse por vencidos dado que son superados en número. Rodrigue echa a los cobardes y les promete al resto que los vigilarán mientras descansan.

Séptima foto. Tienda de rodrigues

Séptima imagen. Modelo de escena
(Auguste Rubé, Philippe Chaperon, Marcel Jambon)
Séptima imagen. No. 13. Prière Rodrigue: "Ô souverain, ô juge, ô père!" ( Enrico Caruso 1916)

Escena 1. Rodrigue pide ayuda a Dios (Prière Rodrigue: “Ô souverain, ô juge, ô père!”).

Escena 2. Un brillo creciente se esparce por el suelo de la tienda. Una aparición de Santiago promete la victoria de Rodrigue.

Octava foto. El campamento

Amanecer. Los guerreros vienen en masa. Trompetas a todo volumen.

Única escena. Confiado en la victoria, Rodrigue anima a sus guerreros a luchar. Los moros corren hacia ellos. Empieza la batalla.

Cuarto acto

Novena imagen. Salón del Palacio Real de Granada

Novena imagen. Modelo de escena
(Jean-Baptiste Lavastre)

Escena 1. Un grupo de soldados ha huido de la batalla e informa a Diègue de la muerte de Rodrigue. Diègue llora por su hijo, pero también está orgulloso de él (Arie Diègue: "Il a fait noblement ce que l'honneur conseille!"). Echa airadamente a los cobardes.

Escena 2. La Infanta y Chimène se les unen. Ellos también han oído hablar de la derrota y están de acuerdo con la queja de Diègue (Terzett Infantin / Chimène / Diègue: “Ô cœur deux fois blessé!”).

Escena 3. Las trompetas resuenan en la distancia. Aparece el rey y se asombra ante la tristeza de los presentes. Cuando la gente de afuera vitoreó al victorioso Rodrigue, Chimène y la Infanta reconocen su error.

Décima imagen. Patio del Palacio Real de Granada

Décima foto. Modelo de escena
(Jean-Baptiste Lavastre)
Décima foto. Triunfo de Rodrigues

Única escena. Todos se han reunido para recibir a Rodrigues y animar a su salvador. Rodrigue entra a la cabeza de los guerreros, sacerdotes y prisioneros (Marche du Cid) y entrega al rey su espada. El rey le otorga el título honorífico de "Cid" (como lo llamaban los moros) y le promete el cumplimiento de un deseo como recompensa a su lealtad. Pero el rey no puede cumplir el único deseo de Rodrigue. El rey deja la decisión a Chimène. Explica su conflicto de conciencia a la congregación y duda. Al principio, parece que no puede perdonar a Rodrigue. Pero cuando él se ofrece a suicidarse para cumplir su venganza, ella le pide perdón a su padre y le explica al rey que ama a Rodrigue. Después de un mutuo juramento de amor, Chimènes y Rodrigues animan al cid.

diseño

Instrumentación

La formación orquestal de la ópera incluye los siguientes instrumentos:

Números de música

La ópera contiene los siguientes números musicales:

  • Obertura

primer acto

  • No. 1. Dúo (Chimène, Infanta): "Laissez le doute dans mon âme" (primera imagen, escena 3)
  • Entrée de Rodrigue - Enter Rodrigues (segunda imagen, escena 2)
  • No. 2. Aria (Rodrigue): "Ô noble lame étincelante" (segunda imagen, escena 2)
  • No. 3. Aria (Diègue): “Ô ¡rabia! ô désespoir! "(segunda imagen, escena 4)
  • No. 4. Dúo (Rodrigue, Diègue): "Rodrigue, as-tu du cœur?" (Segunda imagen, escena 5)

Segundo acto

  • No. 5. Posturas (Rodrigue): "Percé jusques au fond du cœur" (tercera imagen, escena 1)
  • No. 6º dueto (Rodrigue, Gormas): "A moi, Comte, deux mots!" (3ª imagen, escena 2)
  • No. 7. Aria (Infanta): "Plus de tourments… et plus de peine" (4ª imagen, escena 1)
  • Ballet: Castillane, Andalouse, Aragonaise, Aubade, Catalane, Madrilène, Navarraise (cuarta imagen, después de la escena 1)
  • No. 8. Aria (Chimène): "Lorsque j'irai dans l'ombre" (cuarta imagen, escena 2)
  • No. 9. Aria (Diègue): "Qu'on est digne d'envie" (cuarta imagen, escena 3)

Tercer acto

  • Entr'acte - acto intermedio
  • No. 10. Aria (Chimène): "¡Pleurez, pleurez mes yeus!" (5ª imagen, escena 1)
  • No. 11. Dúo (Chimène, Rodrigue): "Ô jours de première tendresse" (quinta imagen, escena 2)
  • No. 12. Coro masculino: "¡Vivons sans peur et sans remords!" (6ª imagen, escena 1)
  • Rapsodie mauresque - Rapsodia morisca (sexta imagen, después de la escena 1)
  • No. 13. Prière / oración (Rodrigue): "Ô souverain, ô juge, ô père!" (Séptima imagen, escena 1)

Cuarto acto

  • No. 14. Aria (Diègue): "Il a fait noblement ce que l'honneur conseille!" (Novena imagen, escena 1)
  • No. 15. Trío (Infanta, Chimène, Diègue): "Ô cœur deux fois blessé!" (Novena imagen, escena 2)
  • Marche du Cid - Marcha del Cid (décima foto)

música

El tema central de la ópera es la historia de amor entre el “Cid” Rodrigue y Chimène, así como el conflicto entre moral y sentimiento. El trasfondo histórico pasa a un segundo plano frente al drama psicológico. Además, con la aparición de Santiago hay una característica de lo fantástico. El verdadero protagonista es Chimène. Massenet reforzó su significado dramático al agregar la escena Adolphe d'Ennerys al libreto original , en el que reconoce a Rodrigue como el asesino de su padre. Las otras figuras retroceden hacia ella. Incluso el personaje principal, Rodrigue, se muestra principalmente solo como un "héroe caballero".

Formalmente, Massenet se adhirió a las necesidades de la Ópera de París. Por lo tanto, Le Cid está en la tradición de la gran ópera , desarrollada por Giacomo Meyerbeer, por ejemplo. B. en cuya ópera se acuñó Le prophète . Este modelo es particularmente inconfundible en las piezas expresivas en solitario, las escenas de gran multitud, así como el tipo de voz líder, la formación de la melodía y la instrumentación. La ópera incluye procesiones, ballets y una escena de batalla. August Vitu, el crítico de Figaro el día después del estreno, notó que Massenet ya no usaba números musicales convencionales, sino que dividía la ópera principalmente en desnudos e imágenes (tableaux).

Lo más destacado de la ópera son la obertura, estructurada en forma de sonata , el aria de Chimène “Pleurez mes yeux” y las dos arias Rodrigues, “Ô noble lame étincelante” y “Ô souverain, ô juge, ô père”. La música de ballet también se considera "una de las más exitosas de la época" ( Enciclopedia de teatro musical de Piper ) "debido a la originalidad de la invención y el brillo colorista inaudito" y permaneció en el programa incluso después de la ópera en sí. había desaparecido del repertorio.

Historial de trabajo

Aparición

Con Le Cid , Massenet regresó con éxito a la Ópera de París, donde se había representado su Le roi de Lahore ocho años antes . El año anterior ya había celebrado éxitos en París con Manon en la Opéra-Comique y con Hérodiade en el Théâtre-Italien .

Massenet recibió la primera versión del libreto de su editor Georges Hartmann. Provenía de Louis Gallet y Édouard Blau y se basó en la comedia trágica Le Cid (1637) de Pierre Corneille . Massenet se sintió inmediatamente abordado por el texto. Poco después recibió otro libreto de Adolphe d'Ennery , del que se hizo cargo de una sección. Se le ocurrió la aparición de la aparición de Santiago después de leer la obra Las mocedades del Cid (1618) de Guillén de Castro . Para la música de ballet utilizó algunos bailes que se escuchan en España. Según informes contemporáneos, Massenet modeló cada uno de los roles según una persona a su alrededor.

A principios de 1885, Massenet trabajó principalmente en la orquestación de Le Cid , además de su otro trabajo como maestro y director de algunas de sus óperas anteriores. Para el 5 de junio, el trabajo estaba "casi terminado" y para el 23 de junio, el grabado de la partitura orquestal estaba terminado.

El material ya había sido procesado por otros 20 compositores antes de Massenet, entre ellos Niccolò Piccinni ( Il gran Cid, 1766) y Giovanni Paisiello ( Il gran Cid , 1775).

estreno

El elenco para el estreno el 30 de noviembre de 1885 en la Salle Garnier de la Ópera de París fue propuesto por el propio Massenet. Fidès Devriès (Chimène), Rosa Bosman (Infanta), Jean de Reszke (Rodrigue), su hermano Édouard de Reszke (Don Diègue), Léon Melchissédec (Rey), Pol Plançon (Conde de Gormas), Lambert (Saint Jacques) cantaron, Balleroy (enviado), Alexander Girardi (Don Arias), Sentein (Don Alonzo). La dirección musical fue Jules Garcin , la dirección fue de Pierre Gailhard y la coreografía de Louis Mérante. Además de este último, las bailarinas incluyeron a Rosita Mauri y Mélanie Hirsch. El presidente francés Jules Grévy estuvo presente en la actuación, mientras que el propio Massenet estuvo ausente cuando asistió a una actuación de su Manon . En el camino de regreso se desvió hacia la Ópera, donde se enteró de su triunfo.

  • Realizado en el estreno mundial en 1885

  • Fidès Devriès (Chimène)

  • Rosa Bosman (Infanta)

  • Jean de Reszke (Rodrigue)

  • Edouard de Reszke (Diègue)

  • Pierre-Léon Melchissédec (Rey)

  • Pol Plançon (Conde de Gormas)

  • Rosita Mauri (bailarina)

Además de escenas y maquetas, de la primera producción de 1885 se han conservado más de 120 bocetos de vestuario del pintor Ludovic-Napoléon Lepic .

  • Chimène

  • La infanta

  • Rodrigue

  • Diègue

  • El rey

  • Gormas

  • Embajador moro

recepción

El gran éxito del estreno se prolongó durante varias décadas, en las que la lealtad de los hermanos De Reske y Pol Plançons jugó un papel importante. La obra se realizó un total de 152 veces en la Ópera de París hasta 1891, luego con interrupciones hasta 1919. Los intérpretes importantes de los roles principales durante este tiempo fueron:

En el mundo profesional, el trabajo se calificó de manera diferente. Algunos críticos pensaron que estaba pasado de moda. Por otro lado, fue reconocido por Johannes Weber (secretario de Meyerbeer en París) y el compositor Ernest Reyer . Arthur Pougin lo consideró como "una obra llena de encanto, poesía, ternura y pasión, en la que no se excluye la vitalidad, y que a veces alcanza la verdadera grandeza" ("une œuvre pleine de charme, de poésie, de tendresse et de passion, dont la vigueur n'est pas exclue, et qui atteint parfois à la véritable grandeur ”).

Ya en 1887, Le Cid también se jugó en Nantes, Burdeos, Amberes y, en una traducción al alemán de Max Kalbeck, en Frankfurt am Main y en Viena (solo hay un éxito respetable). Una versión italiana de Angelo Zanardini se representó en Roma (con Elena Teoderini, Franco Cardinali , Roberto Villani y Romano Nannetti ), y en Milán en 1890 (con Hariclea Darclée como Chimène y Giuseppe Verdi en la audiencia). La ópera llegó a Estados Unidos en 1890 (Nueva Orleans) y 1897 (Nueva York, con Félia Litvinne como Chimène y las participantes en el estreno mundial en los otros roles, pero solo grabación reservada).

Entonces la ópera obtuvo un. Debido a problemas de casting, se olvidó hasta que se volvió a interpretar en concierto en el Carnegie Hall de Nueva York en 1976 bajo la dirección de Eve Queler (Chimẻne: Grace Bumbry , Rodrigue: Plácido Domingo , Diège: Paul Plishka ; grabación de audio disponible). Otro concierto se ofreció en la Ópera Estatal de Hamburgo en 1979. No fue hasta 1986 que la ópera volvió a montarse en una coproducción de Lieja y Rouen (dirección: Roger Rosel, dirección: Christiane Isartel, escenografía: Georges y Jeanne Wakhévitch; cantantes: Dunja Vejzovic , André Jobin ). Hubo más producciones en Barcelona en 1999 y nuevamente en París en 2015 (director: Michel Plasson , director: Charles Roubaud , escenografía: Emmanuelle Favre ; Chimène: Sonia Ganassi , Rodrigue: Roberto Alagna ; grabación de video disponible). En 2016 Le Cid se presentó en el XI Festival de St. Gallen .

Grabaciones

enlaces web

Commons : Le Cid (Massenet)  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. ↑ a b c d e f g h i Maurice Leblanc: Le Cid. En: Enciclopedia de teatro musical de Piper . Volumen 3: Obras. Henze - Massine. Piper, Munich / Zurich 1989, ISBN 3-492-02413-0 , págs. 749-751.
  2. ↑ a b Cid. Información de la obra sobre artlyriquefr.fr, consultado el 22 de diciembre de 2016.
  3. ↑ Stefan Schmidl: Jules Massenet - Su vida, su trabajo, su tiempo. Schott, Mainz 2012, ISBN 978-3-254-08310-4 .
  4. ↑ a b c Nick Fuller: Jules Massenet - His Life and Works ( PDF en MusicWeb internacional), págs. 12-13.
  5. ↑ a b c d e f Demar Irvine: Massenet. Una crónica de su vida y su época. Amadeus Press, Portland 1994, ISBN 0-931340-63-2 .
  6. ↑ a b c d e Rodney Milnes:  Le Cid. En: Grove Music Online (inglés; se requiere suscripción).
  7. ↑ Kurt Pahlen : El nuevo léxico de la ópera. Seehamer, Weyarn 2000, ISBN 3-934058-58-2 , págs. 387-388.
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  9. ^ Il gran Cid (Giovanni Paisiello) en el sistema de información Corago de la Universidad de Bolonia .
  10. ↑ a b Léxico de ópera de Reclam. Philipp Reclam junio, 2001. Biblioteca digital, Volumen 52, p. 449.
  11. ↑ 30 de noviembre de 1885: “Le Cid”. En: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ..
  12. ↑ Imágenes de Le Cid en Gallica .
  13. ^ Félix Clément: Dictionnaire des opéras. Apéndice de Arthur Pougin. 1903.
  14. ^ Le Cid (Jules Massenet) en el sistema de información Corago de la Universidad de Bolonia .
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  16. ↑ David Karlin: Después de un siglo, la ópera Le Cid de Massenet regresa a su lugar de nacimiento. Revisión de desempeño del 31 de marzo de 2015 en bachtrack.com, consultado el 25 de diciembre de 2015.
  17. ↑ Thomas Molke: La venganza de los padres. Performance review en Online Musik Magazin, consultado el 25 de diciembre de 2016.
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  19. ↑ Roberto Alagna chante Le Cid de Jules Massenet à l'Opéra de Marseille ( Memento del 25 de diciembre de 2016 en Internet Archive ) en Mezzo TV , consultado el 22 de diciembre de 2016.
  20. ↑ Jules Massenet: Le Cid en concertonet.com, consultado el 22 de diciembre de 2016.