Pasta Giuditta

Giuditta Pasta, litografía de Josef Kriehuber , 1829

Giuditta Pasta , de soltera Negri (nacida el 26 de octubre de 1797 en Saronno cerca de Milán, † el 1 de abril de 1865 en Como ) fue una cantante de ópera italiana ( mezzosoprano / soprano o soprano sfogato ).

Por las peculiaridades de su voz y su uso, la pasta supo inspirar permanentemente al público y es recordada hasta el día de hoy como primadonna assoluta y como una de las cantantes más importantes del siglo XIX.

Vida

Angiola Maria Costanza Giuditta Negri era hija de Rachele Ferranti y del farmacéutico Carlo Antonio Negri, que quizás provenía de una familia noble veneciana ; También se especuló sobre un origen judío . Giuditta creció con su abuela materna, Rosalinda Luraghi, que vivía en Como con su hijo Filippo. Descubrió el talento musical de su sobrina y la instruyó el director musical de la catedral Bartolomeo Scotti. A los 12 años cantó por primera vez en público en la iglesia de Santa Cecilia de Como. En 1811 se trasladó a Milán con su tío Filippo , donde recibió una formación musical sonora en el Conservatorio con Bonifazio Asioli y Giuseppe Scappa . Entre los estudiantes de canto de Scappa conoció al estudiante de derecho y tenor Giuseppe Pasta, con quien se casó en enero de 1816; posteriormente se llamó a sí misma Giuditta Pasta.

Hizo su debut como baronesa Isabella en la ópera López de Vega de Scappa en el Carnaval de 1816 en el Teatro degli Accademici Filodrammatici de Milán. En el verano del mismo año estuvo por recomendación de Ferdinando Paër en el Théâtre Italy de París , donde cantó Rosina en su ópera Il principe di Taranto ; también apareció como Elvira en Don Giovanni de Mozart y en Giulietta e Romeo de Zingarelli . De enero a julio de 1817 estuvo en Londres , donde cantó Penélope en Telemaco de Domenico Cimarosa en el Theatre del Haymarket ; También tuvo pequeños papeles en óperas de Paër (Lisetta en Agnese , Vespina en Griselda ) y Mozart (Cherubino en Le nozze di Figaro , Despina en Così fan tutte , Servilia en La clemenza di Tito ), y nuevamente en París en la Italiana de Rossini en Argel (Zulma).

De regreso a Italia, dio a luz a su hija Clelia el 27 de marzo de 1818 en Milán.

En los dos años siguientes cantó en varios teatros de Venecia , Padua , Roma , Brescia , Trieste y Turín , donde desde entonces ha recibido papeles protagónicos, entre ellos. como Angelina en La Cenerentola de Rossini , y en varias óperas de Mayr ( Danao y yo virtuosi ), Paër ( Sargino y Agnese ) y Pacini ( Adelaide e Comingio , Il Barone di Dolsheim , La sposa fedele ). Esta última compuso para ella el papel de Zora en La schiava en Bagdad , que se estrenó el 28 de octubre de 1820 en Turín.

Giuditta Pasta como Tancredi de Rossini

La pasta aparecía muy a menudo en papeles de pantalón , algunos de los cuales habían sido originalmente compuestos para castrati , como Arsace en Aureliano de Rossini en Palmyra o Curiazio en Gli Orazi ei Curiazi de Cimarosa, otros también fueron escritos específicamente para ella, como Clodomiro en Giulio Cesare nelle de Nicolini. Gallie (1819, Roma) o Ippolito en Fedra de Ferdinando Orlandi (1820, Padua).

También en su debut en el importante Teatro La Fenice de Venecia en el Carnaval de 1820-21, cantó con gran éxito varios papeles de pantalón en los estrenos mundiales de La conquista di Granata (Gonzalvo) de Nicolini y especialmente en Arminio de Stefano Pavesi ( papel principal ).

En 1821/22 logró un éxito triunfal en París , donde trabajó hasta 1824 (con una breve escala en Italia). Durante este tiempo apareció en papeles por los que todavía se la conoce siglos después, especialmente como Desdemona en Otello de Rossini , en el papel principal de su Tancredi , como Romeo en Giulietta e Romeo de Zingarelli y como Medea en Medea en Corinto de Mayr . En este último papel, la crítica del Journal des Débats , Castil-Blaze, elogió su “sublime transición” de la ternura maternal a la furia del niño asesino , “preparada con gran arte y ejecutada con el poder del sentimiento, una verdad aterradora en el acentos y en el gesto ”.

La representación de la trastornada Nina von Paisiello fue una de sus admiradas interpretaciones de glosa . Además, cantó otros papeles protagónicos en París de Rossini ( Elisabetta regina d'Inghilterra , Elcìa en Mosè en Egitto ), Paër ( Camilla ), Mozart (Donna Anna en Don Giovanni , Sesto en La Clemenza di Tito ), Mayr (Enrico en La rosa bianca e la rosa rossa ) y Mercadante ( Elisa e Claudio ).

En la primavera de 1824 interpretó por primera vez en Londres la Semiramide de Rossini , que también se convirtió en uno de sus papeles más famosos.

En el verano de 1825 en París formó parte del elenco estelar de la ópera de coronación de Carlos X , Il viaggio a Reims de Rossini, quien escribió el papel de Corinna para ellos, junto con Laure Cinti-Damoreau , Ester Mombelli , Domenico Donzelli y Nicholas-Prosper Levasseur . En el Teatro Italia también cantó en Armando de Meyerbeer El cruzado en Egipto y de Rossini Zelmira . En la primavera de 1826 siguió otra actuación invitada en Londres, donde interpretó sus papeles favoritos de Rossini, Paisiello, Zingarelli y Mayr.

Se dice que se peleó con Rossini y, por lo tanto, regresó a Italia, donde actuó en el Teatro San Carlo de Nápoles desde noviembre de 1826 hasta marzo de 1827 . Además de Medea in Corinto de Mayr , cantó en la Gabriella di Vergy revisada de Michele Carafa y en los estrenos mundiales de Pacinis Niobe y Pietro Raimondis Giuditta ; Sin embargo, se dice que no tuvo el éxito habitual, porque en Nápoles se puso más énfasis en el canto puro y hermoso que en la actuación dramática. Henry F. Chorley dijo más tarde que nadie había " cantado nunca el gran aria del Niobe de Pacini " Il soave e bel contento "como Madame Pasta, aunque todos intentaron cantarlo".

1827-1828 regresó a Londres, donde, entre otras cosas. En cuatro conciertos, Desdemona dejó su papel estrella en Otello de Rossini a su popular colega Henriette Sontag y en su lugar interpretó el papel de protagonista, que en realidad estaba destinado al tenor . El crítico del Times comparó la actuación de esta pasta con el famoso actor Edmund Kean . Luego dio conciertos en Irlanda , Escocia e Inglaterra. En febrero-marzo de 1829 se presentó en el Kärntnertortheater de Viena y fue nombrada primera cantante de cámara por el emperador Francisco I. Tras un breve interludio en Verona, volvió a cantar en Viena junto al gran tenor Giovanni Battista Rubini, Imogene en Il pirata de Vincenzo Bellini , para quien se convirtió en su musa más importante en los años venideros .

Giuditta Pasta como Anna Bolena , pintura de Karl Brullov

En la temporada de carnaval 1830-1831 en el Teatro Carcano de Milán , interpretó dos de las óperas más importantes y exitosas que se compusieron para ella: Anna Bolena de Gaetano Donizetti y La sonnambula de Bellini . En el mismo año cantó ambas óperas en Londres y París. Se admiró especialmente la conmovedora sencillez con la que retrató a la pobre niña huérfana y sonámbula Amina en el solárium , y que contrastaba con la nobleza y la energía de su Anna Bolena y otros papeles dramáticos serios.
A esto le siguió la temporada de carnaval 1831-32, protagonista principal de Norma de Bellini , que permaneció vinculada de manera especial con el nombre y el arte de la pasta. Bellini le escribió a la cantante en una carta que él había diseñado este papel "para tu personaje enciclopédico ", con lo que se refería a su capacidad para expresar todas las emociones humanas imaginables. Durante la misma temporada también cantó Bianca en el estreno mundial de Ugo, conte di Parigi de Donizetti .

El último papel que Bellini le escribió fue el papel principal en Beatrice di Tenda , que se estrenó en el Carnaval de 1832-1833 en La Fenice de Venecia.

En la primavera de 1833 regresó a Londres, donde apareció en su papel favorito de Semiramide junto a Maria Malibran como Arsace; fue la única vez que estos dos cantantes estrella aparecieron juntos en el escenario. Las comparaciones entre los dos cantantes resultaron a favor de Malibran en el área puramente musical-cantada, mientras que Pasta fue superior en la concepción general de sus roles y en la veracidad de la expresión. Romeo en I Capuleti ei Montecchi de Bellini fue uno de los papeles más recientes de la pasta .

1833-1834 vuelve a Venecia, donde actúa en Fausta y Anna Bolena de Donizetti, y canta el último papel principal compuesto especialmente para ella: Emma d'Antiochia de Mercadante . En la misma ópera y en Norma de Bellini , apareció por última vez en La Scala de Milán a principios de 1835.

Después de que en sus últimas apariciones se notara un declive progresivo en sus recursos vocales (al menos desde 1833) y su compositor favorito Vincenzo Bellini murió inesperada y prematuramente en París en 1835, se retiró del escenario de la ópera.

Siguió otra gira a Londres en 1837 , donde cantó extractos de sus conocidos papeles en Giulietta e Romeo , Medea en Corinto , Tancredi e I Capuleti ei Montecchi en conciertos en el Haymarket Theatre y Covent Garden . El asistente Henry F. Chorley, que la conocía de actuaciones anteriores y era un gran admirador de su arte, escribió al respecto:

“Durante esta última visita, su voz estaba constantemente desafinada, con la excepción de algunos momentos. Por doloroso que esto fuera para el oído, no obstante era “reina y maravilla del mágico mundo de los sonidos” y poseía todos esos atributos que la edad no seca y el uso constante no puede desgastar. La grandeza de su estilo no había disminuido; su maravillosa percepción musical estaba intacta; y también su incomparable gusto, su valentía, e incluso su moderación en las decoraciones ".

Giuditta Pasta en el lago de Como

En enero de 1838 Rossini y Olympe Pélissier la escuchan en el Salón de Milán . Sus últimas apariciones en el escenario de la ópera fueron en otra gira en San Petersburgo , Moscú , Varsovia , Tilsit y Riga entre diciembre de 1840 y mayo de 1841; en el viaje de regreso también pudo ser escuchada en julio de 1841 en el teatro de la corte en Berlín , y en septiembre en Leipzig (como Tancredi ). Las cartas de Fanny Hensel (13 de julio) y Felix Mendelssohn (23 de agosto) y una entrada del diario de Robert Schumann (17 de septiembre de 1841) informan sobre los graves problemas de entonación con los que ella estaba luchando en ese momento .

Desde 1840 vivió en su Villa Roccabruna en Blevio en el lago de Como . Después de eso, especialmente después de la muerte de su esposo Giuseppe Pasta en 1846, se retiró cada vez más de la vida pública. Durante los acontecimientos de la revolución de 1848 , ayudó a los refugiados políticos que protestaban contra el régimen austriaco, entre otras cosas, ayudándolos. puso a disposición su palazzo en Milán, y el 23 de marzo del mismo año comenzó a cantar espontáneamente mientras agitaba el tricolor durante una ceremonia de agradecimiento por la expulsión de los austriacos . Después de la restauración de los austriacos en Milán, tuvo que expiar esas manifestaciones anti-austriacas con un exilio en Lugano , donde participó en un concierto con otros músicos exiliados el 5 de septiembre.

Se atrevió a una última aparición pública en Londres en julio de 1850, en conciertos en Covent Garden y en el Haymarket Theatre, pero su voz estaba mientras tanto en un “estado de ruina total”, por lo que la actual Pauline Viardot-García “con lágrimas en el ojos "(" sus ojos llenos de lágrimas ") dijo," ... Es como la Última Cena de Da Vinci en Milán - un cuadro arruinado, pero esta es la pintura más grande del mundo ".

Posteriormente vivió en su villa de Blevio hasta casi el final y tuvo que presenciar el suicidio de su yerno Eugenio Ferranti en 1861 . En 1864 se mudó con su hija y sus hijos a la casa (heredada del lado materno) en Como, donde murió de bronquitis el 1 de abril de 1865 .

Voz y arte

Giuditta Pasta como Desdemona en Otello de Rossini

Mucho se ha escrito sobre el arte especial de la pasta y su voz. Para voces como las de Pasta o Colbran , se acuñó el término soprano sfogato , que Kesting define como una “soprano extendida con agilidad coloratura y brío dramático”, es decir, una especie de soprano coloratura dramática (italiano: soprano drammatico d'agilità ) .

La pasta tenía un rango de aproximadamente 2½ octavas , aproximadamente desde la a grave hasta la d '' 'alta, y ella cantaba tanto en papeles de mezzosoprano como de soprano , aunque, según las costumbres de la época, era posible que hubiera los pasajes que eran demasiado bajos o demasiado altos para ellos, pueden haberse ajustado a sus propias posibilidades.
En una época que aún se caracterizaba fuertemente por la gran perfección vocal, virtuosismo y expresividad de los castrati , no era del todo perfecta, al menos vocalmente: no tenía una voz "bella" perfectamente equilibrada, como era tan importante en el Belcanto. tradición , en cambio, su voz "no estaba hecha de un metal idéntico". Las descripciones muestran que compensó sus imperfecciones con una extraordinaria habilidad para expresarse, lo que fue particularmente convincente debido a su franqueza y sinceridad sin disimular; estaba completamente absorta en sus roles:

“Nada puede estar más libre de trucos o afectaciones que la actuación de Pasta. No hay ningún esfuerzo notable por parecerse a un personaje que está interpretando; al contrario, entra en escena como el propio personaje; plenamente en la situación, despertada por esperanzas y miedos, respira la vida y el espíritu del ser que representa ".

- John Ebers (1785? -1830?) : Siete años del King's Theatre , Londres 1828

Dado que Rossini les gusta los papeles reichornamentierte que Semiramide cantó con gran éxito, su voz debe ser muy coloratura capaz de haber sido. Sin embargo, se nota que Viaggio a Reims (1825) de Rossini para la pasta (= Corinna) pretendía una canción lírica bastante simple con amplios arcos vocales, en contraste con los fuegos artificiales de coloratura que tenía para Laure Cinti-Damoreau (= Contessa di Folleville) escribió. La voz de la pasta fue utilizada de manera similar por Bellini, quien le escribió melodías con elegantes pequeñas decoraciones y también coloratura, pero sobre todo pidió una declamación muy expresiva en los recitativos.

Uno de los testimonios más importantes sobre la pasta proviene de Henry F. Chorley, quien la había escuchado una y otra vez durante años y le dedicó un capítulo entero en el primer volumen de sus Recuerdos musicales de treinta años en 1862 :

“Su voz era originalmente limitada, aireada y débil - sin encanto, sin flexibilidad - una mediocre mezzosoprano . ... Compensación por ellos era imposible. Había parte de la escala que era de una calidad diferente al resto, y que al menos quedaba “como bajo un velo”, para usar el término italiano. Había notas que siempre estaban más o menos desafinadas, sobre todo al comienzo de sus actuaciones. ... Tus estudios para lograr tu técnica de canto deben haber sido colosales; pero la fluidez y la brillantez, una vez logradas, adquirieron un carácter muy especial a partir de las peculiaridades rebeldes de su órgano vocal. Había una amplitud, una expresividad en sus roulades, una simetría y una solidez en su trino , que le daban a cada pasaje un significado que está completamente fuera del alcance de cantantes más ligeros y espontáneos. ... Pero la mayor de todas las virtudes - profundidad y autenticidad de expresión - fue poseída por esta notable artista como pocos antes que ella (sospecho) y como nadie que haya admirado desde entonces. ... Tu recitativo , desde el momento en que apareció, fue cautivador por su verdad (sinceridad) ".

Stendhal también la elogió en su Vie de Rossini (capítulo 19) y le dedicó un capítulo completo (capítulo 35: Madame Pasta ); También se la menciona brevemente, casi de forma anónima, en su novela Die Kartause von Parma (segundo libro, capítulo 26): “La famosa Frau P *** cantó ... el aria de Cimarosa : Fuente pupille tenere! “, Y Fabrizzio está llorando con el corazón, también por la - que estuvo presente en la fiesta - Clelia perduta… . Luego Stendhal hace que la diva cante un aria de Pergolesi .

Balzac también menciona la pasta, breve pero explícitamente, en su novela La mujer de los treinta años (1842), cuando compara a Julie d'Aiglemont con la famosa soprano mientras interpreta el aria del sauce: Assisa al piè d'un salice de el tercer acto de la ópera de Rossini canta Otello , una escena por la que la pasta era muy famosa.

El siglo XX recordó a Giuditta Pasta especialmente en relación con Maria Callas , quien también es considerada vocal imperfecta, pero tenía una capacidad similar para expresarse y, a través de sus interpretaciones, dio nueva vida a algunos roles que fueron compuestos para la pasta: Anna Bolena de Donizetti. y Bellinis La sonnambula y especialmente Norma .

Óperas para Giuditta Pasta

Los siguientes roles fueron escritos específicamente para Giuditta Pasta:

literatura

enlaces web

  • Anke Charton: Artículo “Giuditta Pasta” . En: MUGI. Educación musical e investigación de género: Léxico y presentaciones multimedia , ed. por Beatrix Borchard y Nina Noeske, Universidad de Música y Teatro de Hamburgo, 2003ff. Al 10 de abril de 2018
Commons : Giuditta Pasta  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao Francesco Lora: "Negri (pasta) , Giuditta (Angiola Maria Costanza Giuditta) ", en: Dizionario Biografico degli Italiani , Volumen 78, 2013. En línea en " Treccani " (italiano; consultado el 20 de agosto de 2019)
  2. Constantin von Wurzbach : Pasta, Judith . En: Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich . 21ª parte. Kaiserlich-Königliche Hof- und Staatsdruckerei, Viena 1870, págs. 334–336 (versión digitalizada ).
  3. George T. Ferris: Giuditta Pasta , en: Great singers , Vol. I ("Faustina Bordoni to Henrietta Sontag, First Series"), D. Appleton & Co, Nueva York 1889, pp. 171-196, aquí: p. 172. En línea en: archive.org (al 28 de agosto de 2019)
  4. “preparado con beaucoup d'art et exécutée avec une force de sentiment, une vérité effrayante dans les accents et le geste” (Castil-Blaze, p. 225 y s.). A continuación: Francesco Lora: "Negri (Pasta), Giuditta (Angiola Maria Costanza Giuditta)", en: Dizionario Biografico degli Italiani , Volumen 78, 2013. En línea en "Treccani"
  5. d. H. las óperas mencionadas Otello , Tancredi y Zelmira de Rossini; Giulietta e Romeo de Zingarelli; Nina de Paisiello; Medea en Corinto por Mayr. Francesco Lora: "Negri (Pasta), Giuditta (Angiola Maria Costanza Giuditta)", en: Dizionario Biografico degli Italiani , Volumen 78, 2013. En línea en "Treccani"
  6. A b c d e François-Joseph Fétis: "PASTA (Judith)", en: Biographie universelle des musiciens , Vol. 6, 2ª edición, París 1860–1868, págs. 463–464, aquí 464. En línea: gallica. bnf.fr / Bibliothèque nationale de France (francés; consultado el 29 de agosto de 2019)
  7. "Nadie (los admiradores de Rubini deben perdonarme) jamás cantó el gran aire de" Niobe "," Il soave e bel contento "de Pacini, como hizo Madame Pasta, aunque todos han intentado cantarlo". EN: Henry Fothergill Chorley : Capítulo Madame Pasta , en: Recuerdos musicales de treinta años , Vol. I, Hurst y Blackett, Londres 1862, págs. 125-139; aquí: pág.131 (nota a pie de página). En línea en: Google Books (consultado el 19 de agosto de 2019)
  8. "pel vostro carattere enciclopedico", en Francesco Lora "Negri (pasta), Giuditta (Angiola Maria Costanza Giuditta)", en: Dictionnaire Biografico degli Italiani , Volumen 78, 2013. Online en "Treccani"
  9. Durante esta última visita se refirió a que su voz estaba constantemente desafinada, con algunos momentos excepcionales. A pesar de lo doloroso que resultaba para el oído, era, sin embargo, la "Reina y maravilla del mundo encantado del sonido" por todos esos atributos que la edad no puede marchitar, ni la costumbre rancia. La grandeza de su estilo no había sufrido decadencia, su maravillosa percepción musical estaba intacta; también lo eran su incomparable gusto, coraje y, sin embargo, moderación en el adorno. “EN: Henry Fothergill Chorley: Kapitel Madame Pasta , en: Recuerdos musicales de treinta años , Vol. I, Hurst y Blackett, Londres 1862, págs. 125-139, aquí: 132-135. (Reimpresión: Horizon Press, Nueva York 1983) En línea en: Google Books (inglés; consultado el 19 de agosto de 2019)
  10. " Su voz ... había sido abandonada por ella hace mucho tiempo. Su estado de ruina total en la noche en cuestión pasa por alto la descripción. “EN: Henry Fothergill Chorley: Kapitel Madame Pasta , en: Recuerdos musicales de treinta años , Vol. I, ... Londres 1862, ..., p. 136. En línea en: Google Books
  11. ^ " ... Es como el cenacolo de Da Vinci en Milán: un cuadro destrozado, ¡pero el cuadro es el cuadro más grande del mundo! “EN: Henry Fothergill Chorley: Kapitel Madame Pasta , en: Recuerdos musicales de treinta años , Vol. I, ... Londres 1862, ..., p. 139. En línea en: Google Books
  12. Jürgen Kesting: Maria Callas , Econ Taschenbuch, Düsseldorf & München, 1990/1998, p. 95 (sobre soprano sfogato también: pp. 54–55)
  13. George T. Ferris: Giuditta Pasta , en: Great singers , Vol. I ..., Nueva York 1889, pp. 171-196, aquí: p. 175. En línea en: archive.org
  14. Stendhal en Vie de Rossini . Aquí después: Jürgen Kesting: Maria Callas , Econ Taschenbuch, Düsseldorf & München, 1990/1998, p. 53
  15. Véase también a continuación la cita de Chorley.
  16. ^ "Nada podría haber estado más libre de trucos o afectaciones que la actuación de Pasta. No hay ningún esfuerzo perceptible por parecerse al personaje que interpreta; al contrario, entra en escena el personaje mismo; transpuesto a la situación, excitado por las esperanzas y los miedos, respirando la vida y el espíritu del ser que representa ". En: George T. Ferris: Giuditta Pasta , en: Grandes cantantes , Vol. I (" Faustina Bordoni a Henrietta Sontag, First Series “), D. Appleton & Co, Nueva York 1889, págs. 171-196, aquí: págs. 176-177. En línea en: archive.org (al 28 de agosto de 2019)
  17. "Su voz era, originalmente, limitada, ronca y débil - sin encanto, sin flexibilidad - una mezzosoprano mediocre". En: Henry Fothergill Chorley: Kapitel Madame Pasta , en: Thirty Years 'Musical Recollections , Vol. I, ... London 1862, ..., p. 128. En línea en: Google Books
  18. es decir, virtuoso corre
  19. "Para igualarlo (= la voz) qué imposible. Había una parte de la escala que difería del resto en calidad, y permaneció hasta el último "bajo un velo", para usar el término italiano. Siempre había notas más o menos desafinadas, especialmente al comienzo de sus actuaciones. ... Sus estudios para adquirir ejecución deben haber sido tremendos; pero la volubilidad y el brillo, cuando se adquirieron, adquirieron un carácter propio a partir de las peculiaridades resistentes del órgano. Había una amplitud, una expresividad en sus rollos, una uniformidad y una solidez en su batido, que impartía a cada pasaje un significado totalmente fuera del alcance de cantantes más ligeros y espontáneos ". En: Henry Fothergill Chorley: Kapitel Madame Pasta , en: Thirty Years 'Musical Recollections , Vol. I, ... London 1862, ..., p. 129. En línea en: Google Books
  20. "Pero la mayor gracia de todas - profundidad y realidad de expresión - fue poseída por esta notable artista como pocos (sospecho) antes que ella - como nadie a quien he admirado desde entonces - la ha poseído. ... Su recitado, desde el momento en que entró, fue fascinante por su verdad ". En: Henry Fothergill Chorley: Kapitel Madame Pasta , en: Thirty Years 'Musical Recollections , Vol. I, ... London 1862, .. ., P. 129. En línea en: Google Books
  21. Stendhal: Vie de Rossini . 1824 (alemán: Athenaeum, Frankfurt 1988, ISBN 3-610-08472-3 )
  22. De la ópera Gli Orazi e Curiazi . En 1823, Pasta fue aclamada en París por su actuación en el papel de Curiazo, un papel de pantalón.
  23. Stendhal: La Cartuja de Parma . Traducido por Elisabeth Edl, Carl Hanser, 2007, p. 608 sq.
  24. La ópera en realidad solo se representó en París en 1821, mientras que el concierto privado con la condesa von Sérizy en la novela tuvo lugar ya en 1820.
  25. H. de Balzac: La mujer de treinta años . 1er cap.
  26. Ver p. Ej. B. Jürgen Kesting: Maria Callas , Econ Taschenbuch, Düsseldorf y Munich, 1990/1998, págs. 52–54 y 58–59
  27. Los roles se mencionan en el texto continuo en: Francesco Lora: "Negri (Pasta), Giuditta (Angiola Maria Costanza Giuditta)", en: Dizionario Biografico degli Italiani , Volumen 78, 2013. Online en "Treccani"
  28. Ver también la lista de óperas en las que apareció la pasta en "Corago" (al 20 de agosto de 2019)