Otello (Rossini)

Datos de trabajo
Título: Otelo o el moro de Venecia
Titulo original: Otello ossia Il moro di Venezia
Página de título del libreto, Nápoles 1816

Página de título del libreto, Nápoles 1816

Forma: Dramma per musica en tres actos
Idioma original: italiano
Música: Gioachino Rossini
Libreto : Francesco Maria Berio Marchese di Salsa
Fuente literaria: Jean-François Ducis , Giovanni Carlo Baron Cosenza, William Shakespeare : Otelo
Estreno: 4 de diciembre de 1816
Lugar de estreno: Teatro del Fondo , Nápoles
Tiempo para jugar: aprox.2 horas y media
Lugar y hora de la acción: Venecia
personas
  • Otello, general africano al servicio de Venecia ( tenor )
  • Desdemona, hija de Elmiro y esposa secreta Otello ( soprano )
  • Elmiro, padre de Desdemonas ( bajo )
  • Rodrigo, amante despreciado de Desdemonas, hijo del Doge (tenor)
  • Iago, enemigo secreto de Otello, amigo de Rodrigo por razones tácticas (tenor)
  • Emilia, confidente de Desdemonas (soprano)
  • Lucio, amigo de Otellos (tenor)
  • Doge (tenor)
  • Gondolero (tenor)
  • Senadores, gente, amigos y seguidores ( coro )

Otello ossia Il moro di Venezia es un drama per musica en tres actos de Gioachino Rossini . El libreto fue escrito por Francesco Maria Berio después de Otelo, ou Le más de Venise por Jean-François Ducis (1792) y de Giovanni Carlo Baron Cosenza Otello de 1813 y de Shakespeare La tragedia de Otelo, el Moore de Venecia de 1603. de diciembre de 1816 en el Teatro del Fondo en Nápoles .

trama

version corta

Primer acto El general Otello regresa victorioso de Chipre a Venecia. Está casado en secreto con Desdemona, la hija de Elmiro, y espera que su éxito sancione esta conexión. Rodrigo, el hijo del Doge, quiere casarse a su vez con Desdemona y comienza una intriga contra Otello con Iago, que ha tomado posesión de una carta comprometedora. Desdemona espera a Otello con su confidente Emilia. A ella le preocupa su cariño porque no ha recibido más cartas de él después de que su padre interceptara una de sus cartas. Mientras tanto, Elmiro ha decidido casar a Desdémona con Rodrigo. Comienzan las celebraciones de la boda, pero Desdemona duda en aprobar. Otello interrumpe la fiesta y anuncia que ama a Desdemona. El enojado Elmiro se lleva a su hija y hay un primer enfrentamiento entre Otello y Rodrigo.

Segundo acto: Rodrigo se encuentra con Desdémona. Ella admite que ya está casada con Otello y le pide que apacigüe a su padre. Rodrigo amenaza con castigar a Otello. Desdemona le confiesa a Emilia que ha revelado su secreto. Ahora todo lo que queda es huir. Emilia sospecha de la perdición y decide pedir ayuda a los amigos de Desdemona. Otello confía en Iago y le exige pruebas de la infidelidad de Desdemona. Iago le entrega la carta que ha interceptado Elmiro. Otello cree que esto va dirigido a Rodrigo y jura venganza. Rodrigo quiere reconciliarse con Otello, pero Otello lo rechaza. Desdémona se une a ellos, y ahora acusan tanto a Otello como a Rodrigo de infidelidad. Desdemona está desesperada porque no puede explicarse a sí misma el comportamiento de Otello. Cuando los dos hombres se van a pelear, ella se desmaya. Emilia la encuentra y le advierte en vano de la inminente catástrofe. Los amigos le dicen a Desdemona que Otello sobrevivió al duelo con Rodrigo. Elmiro se une a ellos. Ve su honor herido y expulsa a Desdemona.

Tercer acto Desdemona está sola con Emilia en su dormitorio. Mientras Emilia intenta consolar a Desdémona, afuera se escucha la canción de un gondolero, recordándole a Desdémona su desgracia nuevamente. Ella canta la lastimera canción del sauce en el arpa . Después de que Desdemona despidió a Emilia y se fue a dormir, Otello entra en la habitación a través de una puerta secreta para asesinar a Desdemona. Se vuelve inseguro al ver a la gente dormida, pero cuando Desdemona habla de su amante mientras duerme, él cree que se refería a Rodrigo. Desdémona se despierta. Se da cuenta de la intriga de Jago, pero Otello malinterpreta su reacción de nuevo y la apuñala. Lucio, un seguidor de Otello, le dice que Rodrigo ha matado mientras tanto a Iago y que confesó su intriga antes de su muerte. El Dogo, Elmiro y Rodrigo se unen a ellos. Rodrigo retira sus reclamos sobre Desdemona, y Elmiro ahora quiere darle la mano a su hija Otello. Entonces Otello finalmente se da cuenta de su error y se suicida.

primer acto

Cámara del Senado; Al fondo, entre las columnas, se puede ver el Lido , en el que la población observa el desembarco de Otello; Se envía a cierta distancia

Escena 1. Mientras el dux, Elmiro y los senadores esperan en el salón a los recién llegados, la gente alaba al general victorioso Otello (introducción: “Viva Otello, viva il prode”). Otello interviene al son de una marcha militar, acompañado por Iago, Rodrigo y Lucio. Informa sobre la victoria sobre Chipre y presenta al dux las armas y banderas de los vencidos. Cuando el dux le pide su recompensa, Otello responde que no quiere nada más que ser reconocido como un local en Venecia. Aunque proviene de África, ama a Venecia más que a su tierra natal. El dux le promete esto. Además, debería recibir la corona de laurel que se merece. Otello, que ya está casado en secreto con la hija de Elmiro, Desdemona, espera acercarse a sancionar su amor a través de su éxito (Cavatine: "¡Ah! Sì, per voi già sento"). Rodrigo, el hijo del Doge, ve en secreto sus propios objetivos en peligro. Apenas puede contener sus emociones, y Jago tiene que evitar que ataque abiertamente a Otello. Otello se va con los senadores y el pueblo. Elmiro, Iago y Rodrigo se quedan atrás.

Escena 2. Rodrigo le pregunta a Elmiro qué siente Desdémona por él. Elmiro le dice que está preocupada pero no quiere decirle el motivo. Se va para participar en el certamen.

Escena 3. Rodrigo le informa a Iago de su preocupación de que Elmiro pueda decidir casar a Desdémona con Otello. Iago le promete su ayuda. Él mismo todavía tiene una cuenta antigua con Otello y siente envidia de su avance. Le muestra a Rodrigo una carta comprometedora con la que quiere destruir a Otello. Juntos lograrán sus objetivos (dúo: “No, non temer, serena”).

Habitación en el palacio de Elmiros

Escena 4. Desdémona habla con su confidente Emilia. Le preocupa el afecto de Otello. Recientemente, su padre había interceptado una de sus cartas a Otello con un mechón de pelo. Ella había afirmado en ese momento que la carta estaba dirigida a Rodrigo. No ha tenido noticias de Otello desde entonces. Ahora teme que él piense que le es infiel. Emilia le asegura que su preocupación es infundada (Duettino: “Vorrei, che il tuo pensiero” - “Quanto son fieri i palpiti”). Ambos se van.

Escena 5. Iago siente que ha sido tratado injustamente por el dux, que le prefiere un africano malo. Jura venganza. Rodrigo viene a hablar con Elmiro.

Escena 6. Aparece Elmiro y le promete a Rodrigo la mano de su hija. Él también desprecia a Otello y quiere el apoyo de Rodrigo en su contra. Iago debería preparar la boda lo antes posible. Rodrigo e Iago se van.

Escena 7. Elmiro espera vengarse de Otello.

Escena 8. Elmiro le dice a su hija que quiere hacerla muy feliz y que ella seguirá sus pasos espléndidamente ante los vítores de la gente. El va.

Escena 9. Desdémona todavía está desconcertada por las palabras de su padre.

Escena 10. Desdémona le pregunta a Emilia su opinión. Ella sospecha que Elmiro puede haberse reconciliado con Otello.

Salón público magníficamente decorado

Escena 11. Al inicio de las celebraciones nupciales, las damas de honor, amigas y confidentes de Elmiro cantan sobre el amor (estribillo: “Santo imen! Te guida amore”).

Escena 12. Entran Elmiro, Desdémona, Emilia y Rodrigo con su séquito. Solo ahora Elmiro le dice el propósito del evento: debe jurar lealtad eterna a Rodrigo. Elmiro todavía cree que actúa como un padre amoroso (Finale I: “Nel cuor d'un padre amante”). Desdemona duda en responder. Rodrigo le asegura su lealtad y le ruega que lo elija. Desdémona rompe a llorar (trío: "Ti parli l'amore").

Escena 13. Otello aparece al fondo con algunos de sus compañeros. Horrorizado al ver a Desdémona al lado de su rival, le explica que el amor le da derecho a su corazón y que Desdémona ya le ha jurado fidelidad (Otello: "L'ingrata, ahimè che miro"). Todos están horrorizados (estribillo: “Incerta l'anima”). El Elmiro enojado se lleva a su hija. Otello y Rodrigo se explican mutuamente su odio y desprecio.

Segundo acto

Habitación Elmiros

Escena 1. Rodrigo se encuentra con Desdémona. Ella admite que ya está casada con Otello y le pide que apacigüe a su padre. Rodrigo amenaza con castigar a Otello (aria: "Che ascolto? Ahimè, che dici?" - "Ah, come mai non senti"). El va.

Escena 2. Desdemona está desesperada.

Escena 3. Desdemona le confiesa a Emilia que le ha revelado su secreto. Teme por la vida de Otello y ve la única salida en el vuelo. Ella se dirige hacia él.

Escena 4. Emilia sospecha de la perdición y decide pedir ayuda a los amigos de Desdemona.

Jardín en la casa Otellos

Escena 5. Otello duda de la lealtad de Desdemona.

Escena 6. Iago se une a ellos. Aconseja a Otello que no se queje del destino, aunque tiene todas las razones para hacerlo. Sus palabras refuerzan las dudas de Otello. Exige pruebas de la infidelidad de Desdemona. Iago le entrega la carta de Desdémona, que Elmiro ha interceptado. Otello lo lee creyendo que está dirigido a Rodrigo. Jago observa con alegría su creciente desesperación (dúo: "Non m'inganno; al mio rivale" - "L'ira d'avverso fato"). Otello obtiene la certeza final cuando Iago le entrega el candado de Desdemonas que estaba adjunto a la carta. Jura venganza y luego quiere morir él mismo. Iago se marcha triunfante.

Escena 7. Otello está consternado por la traición de Desdémona.

Escena 8. Rodrigo intenta reconciliarse con Otello, pero Otello lo rechaza. Deciden zanjar sus diferencias con las armas (inicio del trío a dúo: “Ah vieni, nel tuo sangue”).

Escena 9. Desdémona se suma y ahora acusan de infidelidad a Otello y Rodrigo (continuación del trío). Desdemona está desesperada porque no puede explicarse a sí misma el comportamiento de Otello. Cuando los dos hombres se van a pelear, ella se desmaya.

Escena 10. Emilia la encuentra y le advierte en vano de la inminente catástrofe. Desdemona está completamente confundida. Ella solo quiere morir, pero reza para salvar a Otello (aria: "Che smania. Ohimè! Che affanno?")

Escena 11. Los amigos le dicen a Desdémona que Otello sobrevivió al duelo con Rodrigo (Finale II: “Qual nuova a me recate?”). Elmiro se une a ellos. Ve su honor herido y expulsa a Desdemona. Mientras las mujeres se quejan de su severidad, los confidentes lo consideran justificado.

Tercer acto

Cuarto

Escena 1. Desdemona está sola en su dormitorio con Emilia. Mientras Emilia intenta consolarla, la canción de un gondolero ("Nessun maggior dolore") suena afuera, recordándole a Desdemona su desgracia nuevamente. Canta la lastimera canción de sauce en el arpa ("Assisa a 'piè d'un salice"). Cuando algunos cristales de las ventanas se rompen con una ráfaga de viento, lo ve como un mal presagio. Emilia la calma. Desdemona le da un último beso y la despide.

Escena 2. Llena de dolor, Desdémona reza para que Otello venga a consolarla o al menos llore por ella después de su muerte ( Preghiera: “Deh calma, o ciel, nel sonno”).

Escena 3. Otello entra a la habitación por una puerta secreta con una antorcha y una daga en las manos (el fracaso de Otello: “Eccomi giunto inosservato”). Iago lo ayudó a escapar después del duelo y le mostró el camino. Se acerca a la dormida Desdemona e imagina que sueña con su rival. Se vuelve inseguro al ver su rostro, pero cuando Desdemona habla de su amante mientras duerme, cree que se refería a Rodrigo. Un relámpago ilumina brevemente sus rasgos. Desdemona se despierta con el siguiente trueno. Otello la acusa de traición. No cree en sus declaraciones de inocencia y amor (dúo: "Non arrestare il colpo"). Él le informa que Iago ahora ha matado a su amante. Con este nombre Desdemona se da cuenta de la intriga de Jago, pero Otello vuelve a malinterpretar su reacción. La tormenta está aumentando. Otello arroja a Desdemona sobre la cama y la apuñala. Sobresaltado, retrocede y corre las cortinas de la cama. Poco tiempo después su amigo Lucio llama a la puerta. Otello reprime su remordimiento y abre (Finale III: “Che sento… Chi batte?”).

Escena 4. Lucio le dice a Otello que Rodrigo ha matado mientras tanto a Iago y que confesó su intriga antes de su muerte.

Escena 5. El Dogo, Elmiro y Rodrigo se les unen. Rodrigo retira sus reclamos sobre Desdemona y Elmiro ahora quiere darle la mano a su hija Otello. Entonces Otello finalmente se da cuenta de su error. Abre la cortina de la cama para revelar su acto a los demás y se suicida.

diseño

Instrumentación

La formación orquestal de la ópera incluye los siguientes instrumentos:

Números de música

La ópera contiene los siguientes números musicales:

  • obertura

primer acto

  • No. 1. Introducción (coro): "Viva Otello, viva il prode" (escena 1)
  • No. 2. Cavatine (Otello): “¡Ah! sì, per voi già sento "(escena 1)
  • No. 3. Dúo (Jago, Otello): "No, non temer, serena" (escena 3)
  • No. 4ª escena: "Inutile è quel pianto" (escena 4)
    • Duettino (Emilia, Desdemona): "Vorrei, che il tuo pensiero" - "Quanto son fieri i palpiti" (escena 4)
  • No. 5. Coro: “¡Santo imen! te guida amore "(escena 11)
    • Finale I: "Nel cuor d'un padre amante" (escena 12)
    • Trío (Rodrigo, Desdemona, Elmiro): "Ti parli l'amore" (escena 12)
    • Entra Otello: "L'ingrata, ahimè che miro" (escena 13)
    • Coro: "Incerta l'anima" (escena 13)

Segundo acto

  • No. 6. Aria (Rodrigo): “¿Che ascolto? ahimè, che dici? "-" Ah, come mai non senti "(escena 1)
  • No. 7ma escena (Otello): "Che feci?… Ove mi trasse" (escena 5)
    • Dúo (Jago, Otello): “Non m'inganno; al mio rivale "-" L'ira d'avverso fato "(escena 6)
  • No. 8. Trío (Rodrigo, Otello, Desdemona): "Ah vieni, nel tuo sangue" (escena 8)
  • No. 9. Aria (Desdemona): “Che smania. ¡Ohimè! che affanno? "(Escena 10)
    • Final II: "Qual nuova a me recate?" (Escena 11)

Tercer acto

  • No. 10a. Escena (Emilia): “¡Ah! / Dagli affanni oppressa "(escena 1)
    • Canzone del Gondoliere - canción del gondolero: "Nessun maggior dolore" (escena 1)
  • No. 10b. Canzone del salice - Canto de sauce (Desdemona): "Assisa a 'piè d'un salice" (escena 1)
    • Preghiera - oración (Desdemona): "Deh calma, o ciel, nel sonno" (escena 2)
  • No. 10c. Sortita Otello - fracaso de Otello: "Eccomi giunto inosservato" (escena 3)
  • No. 10d. Dúo (Desdemona, Otello): "Non arrestare il colpo" (escena 3)
  • No. 10e. Finale III: "Che sento ... Chi batte?" (Escena 3)

Adquisiciones

  • En la obertura, Rossini tomó prestado material de los de Il turco en Italia y Sigismondo .
  • El pasaje final del dúo Emilia / Desdemona (“Quanto son fieri i palpiti”, primer acto, escena 4) proviene de Aureliano en Palmira .
  • El trío “Ti parli l'amore” del primer final utiliza música de L'equivoco stravagante .
  • La melodía principal al final del dueto Otello / Rodrigo (“L'ira d'avverso fato”, segundo acto, escena 6) se basa en el agitato del aria “Ah qual voce” (segundo acto, escena 9) de Torvaldo e Dorliska .
  • En la escena final Rossini utilizó los últimos compases de la introducción a la cavatina “Fra un istante a te vicino” (primer acto, escena 7) de Torvaldo e Dorliska.

libreto

El libreto de Berio difiere significativamente del Otelo de Shakespeare . Se cambió la trama, se trasladó la ubicación de Chipre a Venecia y "los personajes de Shakespeare conservan poco más que sus nombres". Este procedimiento no era infrecuente en ese momento, pero provocó algunas duras críticas por parte de los contemporáneos, por ejemplo, de Lord Byron , quien escribió sobre una actuación en 1818: “Transformaste a Othello en una ópera (Otello de Rossini) ... Buena música , pero ominoso, ¡pero en lo que respecta al texto! - todas las escenas reales con Iago borradas - y en cambio la mayor tontería: el pañuelo se ha transformado en una carta de amor ... el diseño de escenario, el vestuario y la música son muy buenos ... " Stendhal , que había escuchado la ópera en 1817, escribió : "El mal libretista debe ser una especie de genio para reducir la tragedia más abrumadora jamás vista en el escenario a un absurdo tan soso. Por otro lado, Rossini lo ayudó tanto como pudo ”. El biógrafo de Rossini, Richard Osborne, también criticó el libreto:“ La forma en que manejó el tema principal de la pieza es tonta. La trama se reduce al patrón de un padre sensible, una hija que se muere de amor, un amante heroico y un rival malvado ”. No hay un aria de interpretación de Desdemona ni un dueto de amor. El tercer acto, en cambio, es "algo así como el clímax triunfal". Giacomo Meyerbeer escribió desde Venecia el 17 de septiembre de 1818: “Los viejos rutinistas del teatro ya pronunciaban la palabra Fiasco, sobre todo porque se sabía que el tercer acto contenía solo tres piezas, dos de las cuales (un Romance y una Preghiera) eran también muy pequeñas. . Y, sin embargo, estas dos pequeñas piezas [...] no sólo salvaron la ópera, también la llevaron a tal punto de apoyo que no se recuerda desde hace 20 años ”. Según Richard Osborne, el foco principal de la ópera no es el personaje principal Otello, sino Desdemona, "una de las heroínas más convincentes de Ottocento".

música

Lo que es inusual, especialmente para los hábitos de escucha actuales, es que Rossini escribió todos los roles masculinos principales (Otello, Rodrigo e Iago) para tenor , correspondientes a los cantantes disponibles en Nápoles. Más tarde, el papel de Otello también fue asumido por cantantes femeninas. En 1831, por ejemplo, cantó a la hija de García, Maria Malibran, junto a Wilhelmine Schröder-Devrient como Desdemona.

Los siguientes pasajes se enfatizan particularmente en la literatura:

  • La segunda parte del Duettino Emilia / Desdemona "Quanto son fieri i palpiti" (primer acto, escena 4) da a la danza "expresión extática del pensamiento del dolor del amor".
  • Con la invitación de Elmiro a su hija para casarse con Rodrigo y la aparición de Otello, el primer final contiene dos giros dramáticos, cada uno seguido de una escena de conjunto: el trío "Ti parli l'amore" y el coro "Incerta l'anima".
  • Richard Osborne describe el aria de Rodrigo "Ah, come mai non senti" (segundo acto, escena 1) como "una obra maestra brillante en una posición inusualmente alta y una cabaletta endiabladamente difícil y muy alta".
  • El dúo Jago / Otello “Non m'inganno; al mio rivale ”(segundo acto, escena 6) se caracteriza por un fuerte drama.
  • El dúo Otello / Rodrigo “Ah vieni, nel tuo sangue” (segundo acto, escena 8) es una “batalla de cantantes” de tenores, “una pieza preciosa en Do mayor con líneas secas y muy declamatorias, bajos caídos y Do agudos de ambos cantantes ". Con la aparición de Desdemona se expande en un trío aún más animado.
  • La canción del gondolero “Nessun maggior dolore” (tercer acto, escena 1) usa un texto de las líneas 121-123 de la quinta canción del Infierno de Dante por sugerencia de Rossini . La melodía también es del propio Rossini.
  • El arpa, las cuerdas y los vientos acompañaron el canto de sauce de Desdemona "Assisa a 'piè d'un Salice" (tercer acto, escena 1) es "conmovedor e inolvidable en cada compás".
  • La oración de Desdémona “Deh calma, o ciel, nel sonno” (tercer acto, escena 2) va acompañada de vientos solitarios. Otello de Verdi también tiene una oración en este punto, pero está orquestada con cuerdas silenciadas.

Historial de trabajo

Rossini escribió su Otello inmediatamente después de las óperas Il barbiere di Siviglia (estrenada el 20 de febrero de 1816 ) y La gazzetta (26 de septiembre de 1816) y poco antes de La Cenerentola (25 de enero de 1817). La ópera estaba originalmente destinada al Teatro San Carlo de Nápoles. Sin embargo, como se incendió la noche del 13 al 14 de febrero de 1816, el estreno de Otello se trasladó al Teatro del Fondo . El estreno, que estaba previsto contractualmente para el 10 de octubre, también tuvo que posponerse dos meses porque Rossini no entregó la partitura a tiempo.

Andrea Nozzari (Otello), Isabella Colbran (Desdemona), Michele Benedetti (Elmiro), Giovanni David (Rodrigo), Giuseppe Ciccimarra (Jago), Maria Manzi (Emilia), Nicola cantó en el estreno el 4 de diciembre de 1816 en el Teatro del Fondo Mollo (Lucio), Gaetano Chizzola (Doge) y Nicola Mollo (Gondoliero). El decorado fue diseñado por Francesco Tortoli. Desde el 18 de enero de 1817, la ópera se representó en el reconstruido Teatro San Carlo . A más tardar cantó Manuel García , que unos años más tarde tendría un gran éxito en París con el papel protagonista, el Iago.

Aunque algunos napolitanos se sintieron molestos por el trágico final, la obra había sido un gran éxito al menos desde las representaciones en el Teatro San Carlo y se extendió rápidamente, primero a los teatros de ópera italianos y luego al resto de Europa. El 13 de septiembre de 1818 se representó en italiano en Munich, en 1819 en alemán en el Theatre an der Wien y en el Kärntnertortheater a concurso , el 9 de abril de 1820 en Frankfurt am Main (con una soprano en el papel de Otello) y en Italiano en 1823 en el Kärntnertortheater (con Domenico Donzelli como Otello, Giovanni David como Rodrigo y Johann Nestroy como Doge). El 5 de junio de 1821 se estrenó en el Théâtre de París -Italia con Manuel García como Otello y Giuditta Pasta como Desdemona, cuya actuación fue celebrada con entusiasmo.

Muy pronto la ópera se modificó en mayor o menor medida, de nuevo bastante típica de la época, se tomaron prestados números de otras óperas de Rossini (por ejemplo, de Armida y La donna del lago ) y se hicieron transposiciones. “Fue sólo un paso de la sucesiva adaptación de las partes al estilo de canto de la época a los arreglos que aparecieron impresos. […] En la segunda mitad del siglo XIX, especialmente cuando surgió el canto verístico, se puede decir sin exagerar que no quedaba mucho de la obra de Rossini ”. Hasta la década de 1880, el Otello de Rossini se tocaba continuamente en toda Europa, pero después Con la publicación del Otello de Verdi (1887) la obra fue cayendo gradualmente en el olvido.

A partir de 1960 volvieron a haber representaciones aisladas, pero no fue hasta la década de 1980 que los cantantes adecuados volvieron a estar disponibles para esta ópera a raíz del renacimiento de Rossini, por ejemplo en el Rossini Opera Festival Pesaro de 1988 con Chris Merritt como Otello, Rockwell Blake como Rodrigo y June Anderson como Desdemona. La ópera se ofreció repetidamente en Pesaro. Las actuaciones más allá del festival han tenido lugar en la Royal Opera House de Londres, en la Ópera de Zúrich , en la Ópera Vlaamse (Amberes, Gante) y en el Festival de Pentecostés de Salzburgo . Hubo una nueva producción en el Teatro alla Scala de Milán en 2015, en el Theater an der Wien en febrero de 2016 (director: Antonello Manacorda , director: Damiano Michieletto ).

Grabaciones

enlaces web

Commons : Otello  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. ^ Otello, ossia il moro di Venezia. Notes on the Critical Edition de Michael Collins , consultado el 19 de enero de 2016.
  2. Otello. Números de música en librettidopera.it , consultado el 19 de enero de 2016; comparado con el libreto y complementado por los pasajes particularmente mencionados en la literatura.
  3. A b c d e Charles Osborne : Las óperas de Bel Canto de Rossini, Donizetti y Bellini. Amadeus Press, Portland OR 1994, ISBN 0-931340-71-3 .
  4. a b c d e f g Herbert Weinstock : Rossini - Una biografía. Traducido por Kurt Michaelis. Kunzelmann, Adliswil 1981 (1968), ISBN 3-85662-009-0 .
  5. a b c d e f g h i j k Richard Osborne: Rossini - vida y obra. Traducido del inglés por Grete Wehmeyer. List Verlag, Munich 1988, ISBN 3-471-78305-9 .
  6. citado de Philip Gosset: Otello de Rossini. En: Rossini Otello, suplemento a la grabación del CD de 1978, p. 18.
  7. a b c d e Sabine Henze-Döhring : Otello. En: Enciclopedia de teatro musical de Piper . Vol. 5. Obras. Piccinni - Spontini. Piper, Munich y Zurich 1994, ISBN 3-492-02415-7 .
  8. ^ Richard Osborne:  Otello (i). En: Grove Music Online (inglés; se requiere suscripción).
  9. ^ Registro de la actuación el 4 de diciembre de 1816 en el Teatro del Fondo en el sistema de información Corago de la Universidad de Bolonia .
  10. Michael Jahn: Di tanti palpiti… Italianos en Viena (= escritos sobre la historia de la ópera vienesa. 3). Der Apfel, Viena 2006, ISBN 3-85450-196-X p. 82 y sigs.
  11. James Radomski: Manuel García (1775-1832): Crónica de la vida de un tenor del Bel Canto en los albores del romanticismo. Oxford University Press, Oxford 2000, págs. 149 y siguientes ( vista previa limitada en la búsqueda de libros de Google).
  12. Otello en el repertorio del Theatre an der Wien , consultado el 29 de febrero de 2016.
  13. a b c d e f g h i j k l m n o p Gioacchino Rossini. En: Andreas Ommer : Directorio de todas las grabaciones de ópera completas (= biblioteca digital . ZENO020). 2ª edición ampliada y revisada. Directmedia, Berlín 2007, ISBN 978-3-86640-720-6 (CD-ROM).
  14. ^ Inclusión de Carlo Franci (1965) en la discografía de Otello en Operadis.
  15. Otello. En: Guía de ópera de Harenberg. 4ª edición. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , págs. 772-774.
  16. ^ Admisión de Donato Renzetti (1992) en la discografía de Otello en Operadis.
  17. ^ Admisión de Renato Palumbo (2007) en la discografía de Otello en Operadis.
  18. Inclusión de Karel Mitas (2008) en la discografía de Otello en Operadis.