Valeska Gert

Valeska Gert, Múnich, 1918

Valeska Gert ; Nacida como Gertrud Valesca Samosch (nacida el 11 de enero de 1892 en Berlín ; † entre el 15 y el 18 de marzo de 1978 en Kampen (Sylt) ), fue una bailarina , actriz y pantomima moderna alemana (o todo en uno), también conocida como artista de cabaret. activo.

vida y trabajo

Inicios y tiempos de la República de Weimar

Valeska Gert era la hija mayor del comerciante berlinés Theodor Samosch y su esposa Augusta Rosenthal. A instancias de su madre, recibió lecciones de baile desde los siete años. En 1915/1916 tomó lecciones de actuación de Maria Moissi y Alfred Breiderhoff . Hizo su debut como bailarina en febrero de 1916. Un poco más tarde, Gert consiguió un compromiso en el Münchner Kammerspiele . Al año siguiente, pudo registrar un gran éxito como bailarina solista en Berlín y Munich. Sus excéntricas pantomimas de baile , en las que analizaba temas como el boxeo , el nerviosismo , el emparejamiento , los políticos , Diseuse , Berliner Verkehr y Wochenschau e implementaba su complejidad como una unidad, finalmente la convirtieron en una estrella plagada de escándalos. Así bailó una prostituta en Canaille incluyendo "el calambre (orgasmo) que viene después", como le dijo al director Volker Schlöndorff en su documental de 1976 cuando ella tenía 84 años . Como suele ser el caso en el podio moderno, Gert desarrolló sus propios números de baile basándose en temas de su propia elección.

Ella usó su apariencia poco convencional de bailarina para interpretar varios temas de danza como saludos desde el sótano de la momia , nodriza de Spreewald o Opus 1, composición en piano gastado a gran distancia . En la década de 1920 también realizó bailes más radicales como la muerte : un baile sobre el último aliento de una persona que consiste casi en la inmovilidad y cuyo radicalismo era único en la danza moderna o en el espectáculo de la época. Ya en la década de 1920, presentó el joven medio del cine de una manera performativa, utilizando time-lapse y cámara lenta en sus bailes, además de editar la película ella misma bailando sobre el tráfico moderno de Berlín (título: Verkehr ). Desde alrededor de 1926 Gert usó su voz en algunos números y caracteres, y más tarde también en textos.

Gert también creó una forma de teatro radicalmente reducida: después de haber estrenado la segunda película abstracta de Walter Ruttmann en el acto de apertura , mostró una producción revolucionaria de Salomé en la tribuna de Berlín el 23 de abril de 1923 , por lo que apoyó firmemente el texto de Oscar. Wilde había acortado, prescindido de un diseño de escenario y representaba y bailaba el papel principal en "los aullidos rítmicos y fervientes de algunas mujeres detrás del escenario".

Gert formuló sus requisitos para la danza, el cine y el teatro contemporáneos en artículos de periódicos. Y en 1931, en su primer libro, Mein Weg , pidió música de ruido y el proceso de cut-up antes de que existieran las cintas, así como música vocal que solo consista en ruidos de la laringe.

En 1925 se la vio por primera vez en una película muda: en la parodia de Sueño de una noche de verano de Hans Neumann , encarnaba el disco. Poco tiempo después, Georg Wilhelm Pabst lo utilizó con gran provecho en su película callejera Die joudlose Gasse (1925), que se ambienta durante el período inflacionario , en el que era dueño de una tienda de moda, dueño de un club nocturno y casamentero. Luego fue vista en Mandrake y el drama germano-checo So ist das Leben . En 1929 hubo otra colaboración con Pabst: la contrató para el diario de una mujer perdida . Aquí brilló como la sádica directora de un hogar para niñas caídas. Son sobre todo las escenas con Valeska Gert lo que el espectador recordará: mientras ella anima a sus vestidas escasamente vestidas a hacer gimnasia, golpear un gong la lleva a un éxtasis aterrador que la lleva a un verdadero orgasmo . Un año después, alcanzó una mayor fama con su aparición como la Sra. Peachum en la Ópera Threepenny, también puesta en escena por Pabst . También llamó la atención de los artistas de la época: el estudiante de la Bauhaus Wassiljef lo pintó muerto en 1925 , Jeanne Mammen lo inmortalizó como chansonette en 1929 y Charlotte Berend-Corinth lo grabó bailando en una serie de gráficos en 1920. En 1932, Valeska Gert abrió su primer cabaret Kohlkopp en Berlín . En este cabaret también participó Aribert Wäscher , con quien Gert mantuvo una relación de unos diez años a partir de 1926.

emigración

Después de 1933 Gert, difamado como " degenerado " por los nazis , no tuvo otras oportunidades de actuación en Alemania excepto en la Kulturbund Deutscher Juden y permaneció más tiempo en Francia, Estados Unidos y sobre todo en Inglaterra, pero siguió regresando a Alemania. En Londres participó en el cortometraje experimental Pett and Pott . Fue su última película en mucho tiempo. El 24 de abril de 1936 se casó con su segundo marido, el escritor Robin Hay Anderson, en Londres. A principios de 1939 emigró a Estados Unidos. Aquí le resultó difícil trabajar en su profesión anterior. Contrató temporalmente a Georg Kreisler, de 17 años, como acompañante de piano para las actuaciones de prueba , pero esto no dio lugar a ningún compromiso. En el verano de 1940, Gert trabajó como modelo desnudo en Provincetown durante algunas semanas o meses . En el verano de 1941 actuó varias veces en el pub White Whale en Provincetown. A fines de 1941, Gert abrió Beggar's Bar en Greenwich Village, Nueva York , un cabaret artístico que ella diseñó y sirvió con simple entretenimiento. Allí, además de la propia Valeska Gert, actuaron varios artistas, algunos de los cuales también fueron inmigrantes, actuaron, entre otros. Kadidja Wedekind con recitaciones de los poemas de su padre Frank Wedekind . Uno de sus camareros era Tennessee Williams , que más tarde se hizo mundialmente famoso como dramaturgo y que también recitó aquí sus propios poemas. Judith Malina, más tarde famosa por el Living Theatre, trabajó en el guardarropa . A veces, el Beggar's Bar se consideraba un consejo especial y era visitado por personas de todos los ámbitos de la vida. Además, no hubo segregación racial en el Lokal de Gert. En la primavera de 1945, Gert tuvo que cerrar su cabaret por exigencias oficiales. En Provincetown , Massachusetts, Gert abrió el cabaret de Valeska durante un verano en 1946 .

regreso

En 1947 Gert regresó a Europa. Después de paradas en París y Zurich, donde abrió el cabaret Café Valeska y su personal de cocina , Gert viajó a Berlín, que estaba bloqueada , en 1949 , donde abrió por primera vez el cabaret Bei Valeska y al año siguiente el cabaret Hexenküche , para el cual abrió el joven Klaus Kinski comprometido. Ella misma interpretó a la comandante del campo de concentración Ilse Koch , conocida por su crueldad , en la cocina de la bruja , que fue condenada a 16 años de prisión en 1949. En 1951 se inauguró el bar nocturno "Ziegenstall" en Kampen, en la isla de Sylt, en el Mar del Norte . En el bar, que fue decorado con heno, los camareros no solo se ocuparon del bienestar físico, sino que también entretuvieron a los invitados. Sin embargo, Valeska Gert no actuó aquí ella misma.

En 1965, el director de cine italiano Federico Fellini la contrató para la película Julia y los fantasmas , en la que ella, con una peluca blanca, asumió el papel de factótum . El 28 de junio de 1970 recibió la cinta de oro por sus muchos años de destacada labor en el cine alemán.

En 1973 apareció en la serie de televisión Eight Hours Are Not a Day de RW Fassbinder y en 1976 fue vista como la tía Praskovia en Der Fangschuß de Volker Schlöndorff . Schlöndorff luego rodó el documental Just for Fun, Just for Play , en el que Gert habla de su vida y realiza algunos bailes y actuaciones como la comandante del campo de concentración Ilse Koch . También da una muestra de su música vocal con el Kummerlied , que consiste solo en lamentos, lloriqueos y aullidos. En 1978 contrató a Werner Herzog para que interpretara al agente inmobiliario Knock en su remake del clásico Nosferatu de Murnau . El 1 de marzo firmó el contrato; pero murió antes de que comenzara la filmación. El 18 de marzo de 1978, vecinos y amigos estaban preocupados porque no se había visto a Valeska Gert en cuatro días. Cuando la puerta principal fue abierta a la fuerza en presencia de la policía, Gert ya estaba muerta, presuntamente murió el 16 de marzo de 1978.

Tumba de honor de la ciudad de Berlín

Valeska Gert fue enterrada en su lugar de nacimiento y ciudad favorita de Berlín, donde tuvo un apartamento durante mucho tiempo después de su remigración (paralelo a Sylt). Ella no fue enterrada "en un ataúd rojo brillante" como se solicitó en el cementerio Ruhleben (Am Hain) en Berlín (Oeste), por lo que el ataúd fue cubierto con una tela roja. La lápida negra lleva su nombre como autógrafo en rosa. La tumba está en el campo XVI-175. Su patrimonio llegó al archivo de la Akademie der Künste Berlin a través de su biógrafo ; La colección de estudios teatrales de la Universidad de Colonia y el Archivo Alemán de Danza de Colonia también cuentan con documentos dignos de mención .

Valeska Gert está dedicada a una estrella del Paseo de la Fama del Cabaret ; "[L] as expresivas pantomimas grotescas de baile y sugestivas canciones y poemas de la niña del sótano de la momia interpretados con uso físico se encuentran entre las cosas más inusuales que se hayan visto en el escenario de un cabaret". Una calle lleva su nombre en el distrito berlinés de Friedrichshain . Una cátedra invitada de Valeska Gert para danza y actuación existe en el Instituto de Estudios Teatrales de la Universidad Libre de Berlín desde 2006 .

Pero no solo bailó para el público del teatro, sino también para fotógrafos como Lili Baruch , Suse Byk , Lotte Jacobi , Erna Lendvai-Dircksen , Elli Marcus , Otto Umbehr y Man Ray .

Catálogo razonado

En el sitio web del Archivo Alemán de Danzas de Colonia se puede encontrar una lista provisional de sus bailes hasta 1933, que se puede verificar mediante notas del programa y / o reseñas. Fred Hildenbrandt también describe los bailes Nacimiento y Amor . En su libro, cuatro fotos están subtituladas con nombres que previamente no han sido verificables como bailes: Mourning I , Mourning II , Pause y Hilarious Despair . A partir de esto, al menos el descanso es demostrablemente no un baile independiente, sino un momento en el baile canaille . Los comandantes de regimiento y los bebés no mencionados por Hildenbrandt aún no han aparecido en la lista hasta 1933.

Para el período de la República de Weimar, el libro también menciona tableros, que significan tiempo , las siguientes pantomimas de baile y danzas de arcilla:

  • pianista
  • Sirvienta vieja
  • El sofisticado
  • Hipócrita

La profesora Blitz tiene una posición especial : esta es una historia fantástica-utópica de Valeska Gert de la década de 1920, presentada como un guión, publicada por primera vez en el libro de Fred Hildenbrandt (1928), que interpretó e imitó en Alemania y Estados Unidos.

Otros "números", como Valeska Gert llamó a sus diseños entre danza, pantomima y actuación, se crearon en los Estados Unidos entre 1940 y 1946 (en Provincetown y en el Beggar Bar de Nueva York):

  • Hijas de la revolucion
  • El agua tímido
  • El cantante del club nocturno
  • Isla Coney

Karena Niehoff describe en su texto ¡ cuidado con el Minotauro! sobre Valeska Gert (1948) dos números:

  • El impuesto
  • Alma asesina

Originado después de la Segunda Guerra Mundial, el más conocido entre ellos:

  • Recuerdos de bola de un aristócrata
  • El comandante del campo de concentración Ilse Koch
  • Maniquí de Grieneisen

En Ich bin eine Hexe, Valeska Gert también menciona los siguientes números de apariciones en la década de 1950, algunos de los cuales, como Ilse Koch, están impresos en el libro como poemas:

  • El remigrante
  • La alegría
  • La rata
  • Canción de sueño
  • En 5000
  • Después del desastre nuclear

Filmografia

Películas mudas

Películas sonoras

Apreciaciones contemporáneas

  • "Un gran número, una excelente bailarina, una mujer extraordinaria". - ( Kurt Tucholsky )
  • “El dispositivo fue el primero en romper el baile de la plantilla de tutú de ayer. Maravillosamente descarada e irrespetuosa, arrastró lo que había estado en el polvo. La mezquindad descarada traducida en danza. ” - (Paul Marcus (m. I. Pem ): Die vom Brettl. En: Der Junggeselle , No. 23, 2 de junio de 1926, p. 7.)
  • “Una expresión sumaria de nuestro tiempo es mucho más [que Elisabeth Bergner ] Valeska Gert, la bailarina cuyo cuerpo entero una pulsión inveterada agita la imagen, el extracto y la crítica de todo lo presente: un teatro contemporáneo en el que somos más programáticos, más apasionado que nadie El escenario con su horario de compromiso habría podido ver las tragedias, tragicomedias, esferas de placer, vicios, tormentos, insensateces, glorias de nuestros últimos años condensadas en una concentración inimaginable. Gert interpreta los sentimientos subterráneos y subterráneos de la gran ciudad, el caos de las calles, las drogas, el cine, los bazares de basura, las chicas de la calle devastadas, las demi-Vierge y las nodrizas aburridas, el expresionismo y la objetividad, Asia oriental y Europa occidental. Lo que Rops y Daumier , George Grosz y Balzac , Flaubert , Huysmans , Zola , Edward Munch , Picabia , Kollwitz , Callot , Barlach , Hogarth , Thakeray [sic], Swift , Hoffmann , Wilde , Kubin y Jaques Offenbach [sic] con dibujo, la pintura, épica, musical y plásticamente, los une intensa y revolucionariamente en la tensa emoción de los momentos. ” - ( Rudolf Frank : Das moderne Theatre , 1927, págs. 73-74)

Premios

  • 1970: Película en oro por muchos años de excelente trabajo en el cine alemán.

Agradecimientos póstumos

(sin representaciones teatrales ni retrospectivas cinematográficas)

  • 1978: tumba de honor de la ciudad de Berlín
  • 2004: Estrella de la sátira en el Cabaret Walk of Fame, Mainz
  • 2006: Establecimiento de la cátedra invitada Valeska Gert de danza y actuación en la Universidad Libre de Berlín.
  • 2006: Nombramiento de Valeska-Gert-Strasse en Berlín-Friedrichshain
  • 2009: Instalación de la estela de Valeska Gert en la ruta de arte en Kampen en Sylt
  • 2012: Dedicación del Kampener Künstlerwein, Edición de Arte IV, en honor a Valeska Gert (con retrato; un Rioja )

Exposiciones

Exposiciones individuales

  • 1978: Valeska Gert , exposición fotográfica (fotografías de retrato Valeska Gerts de Ulrike Ottinger y Herbert Tobias), Arsenal 2, Berlín, que acompaña a la retrospectiva cinematográfica en el Arsenal, Berlín.
  • 1985: Valeska Gert. Bailarina, actriz, artista de cabaret. Galerie 70 en cooperación con la Akademie der Künste, Berlín; comisariada por Frank-Manuel Peter .
  • 1987: Valeska Gert - un retrato . Kaamp Hüs, Kampen / Sylt; comisariada por Johanna Eglau.
  • 1992: Valeska Gert. Diagonales en noir et blanc con quelques taches de couleurs vives. Centre G. Pompidou, París; también se muestra en Montpellier (Centre Chorégraphique National), Marsella (ancienne Salle des Ventes) y Bolzano (Castillo Maretsch, 1996); comisariada por Maité Fossen.
  • 1992: Hommage à Valeska Gert en el centenario. Pinturas al óleo, gráficas, esculturas. Atelierhaus Eglau, Kampen / Sylt; comisariada por Johanna Eglau.
  • 1998: Quiero vivir, aunque esté muerto. En el vigésimo año de la muerte de Valeska Gert. Galerie am Scheunenviertel, Berlín; comisariada por Tatjana Hofmann.
  • 2010/2011: PAUSA. Valeska Gert: Fragmentos en movimiento , Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart , Berlín; comisariada por Wolfgang Müller y An Paenhuysen. Allí entabla un diálogo por primera vez con obras de Marcel Broodthaers , Valie Export , Marcel Duchamp , Hanne Darboven y otros artistas cuyo arte también se ocupa de estructuras y fenómenos de percepción.
  • 2011: “Quiero vivir, aunque esté muerta”. Valeska Gert. Una vida llena de acontecimientos en la danza, el cine y el cabaret. Casa de Historia Brandeburgo-Prusiana, Potsdam; comisariada por Elke-Vera Kotowski y Franziska Buhre.
  • 2012: Valeska Gert. "El gato de Kampen". Galería en Kaamp-Hüs, Kampen / Sylt; comisariada por Birgit Friese después de la exposición de Potsdam (por Elke Vera Kotowski y Franziska Buhre).
  • 2012 (hasta hoy, exposición permanente): Valeska Gert. El "gato" de Kampen. Sylt Heimatmuseum, Keitum / Sylt; comisariada por Ulrich Schulte-Wülwer y Sven Lappoehn, actualizada por Alexander Römer.
  • 2017: Valeska Gert en la imagen. Obras de artistas de GEDOK Schleswig-Holstein. Salon Utopia, Lübeck.
  • 2017: Valeska Gert. Rostro - Cuerpo - Movimiento , Filmarchiv Austria, Viena, Austria.

Con la consideración fundamental de Valeska Gert (selección)

  • 2018: Valeska Gert Hall en la exposición Resonanz von Exil en el Museum der Moderne, Salzburgo; comisariada por Christiane Kuhlmann.
  • 2020: humo y espejos. Los locos años veinte , Kunsthaus Zürich ; comisariada por Cathérine Hug.
  • 2021 El baile absoluto. Bailarines de la República de Weimar , Museo Georg Kolbe , Berlín, del 25 de abril al 17 de octubre de 2021.

literatura

Literatura primaria, monografías de Valeska Gert

  • Valeska Gert: A mi manera . Leipzig 1931. (Segunda edición ligeramente modificada, autoedición oOuJ, aprox. 1950; Reimpresión: En: Wolfgang Müller: Valeska Gert. Aesthetics of Presence. Schmitz, Berlín 2010, ISBN 978-3-927795-51-8 .)
  • Valeska Gert: The Beggar Bar de Nueva York. arani-Verlagsgesellschaft, Berlin-Grunewald 1950 (segunda edición autoeditada oOuJ, aprox. 1958; tercera edición: LSD in Steidl Verlag, Göttingen 2012, con viñeta de sobre de Karl Lagerfeld , ISBN 978-3-86930-368-0 ).
  • Valeska Gert: Soy una bruja. Caleidoscopio de mi vida. Schneekluth, Munich 1968 (varias ediciones nuevas).
    • Edición revisada, recientemente ilustrada con índice y epílogo de Frank-Manuel Peter, Alexander Verlag , Berlín 2019, ISBN 978-3-89581-511-9 .
    • Valeska Gert: Je suis une sorcière. Kaléidoscope d'une vie dansée. Edition Complexe, Paris 2004, ISBN 2-8048-0004-0 (traducción de Soy una bruja. Comentarios y prefacio de Philippe Ivernel)
  • Valeska Gert: Gato de Kampen. Verlag RS Schulz, Percha et al. 1973, ISBN 3-7962-0002-8 .
  • Cerca de 20 artículos de Valeska Gert se enumeran en la bibliografía de Frank-Manuel Peter (1985).
  • Disco (vinilo 7 "EP) Absurd Cabaret - Invitado de Valeska Gert. 1962
  • Disco de gramófono (single de vinilo de 7 ") Baby. (1969), lanzado en 2010.

Literatura secundaria, monografías sobre Valeska Gert

  • Fred Hildenbrandt : la bailarina Valeska Gert. Walter Hädecke, Stuttgart 1928 DNB 574 769 285 .
  • Amigos de la Deutsche Kinemathek eV (hoy Arsenal - Institute for Film and Video Art eV, Berlín ): Kinemathek, número 55, mayo de 1978: Valeska Gert . Contiene ensayos, textos, filmografía.
  • Frank-Manuel Peter : Valeska Gert. Bailarina, actriz y artista de cabaret. Una biografía documental. Con prólogo de Volker Schlöndorff . Frölich & Kaufmann, Berlín 1985, ISBN 3-88725-196-2 (2ª edición revisada. Edición Hentrich, Berlín 1987, ISBN 3-926175-31-1 ).
  • Susanne Foellmer: Valeska Gert. Fragmentos de un vanguardista en danza y teatro de la década de 1920 (= TanzScripte. Volumen 2). transcripción, Bielefeld 2006, ISBN 3-89942-362-3 . Con CD-Rom (películas de baile de Gert, Mary Wigman y Niddy Impekoven ).
  • Wolfgang Müller : Valeska Gert. Estética de presencias. Schmitz, Berlín 2010, ISBN 978-3-927795-51-8 .
  • Elke-Vera Kotowski: Valeska Gert. Una vida en danza, cine y cabaret Hentrich & Hentrich, Berlín 2012, ISBN 978-3-942271-53-0 , (= miniaturas judías. Volumen 123).
  • Wolfgang Müller, An Paenhuysen (Ed.): Valeska Gert. Moviendo fragmentos. Una edición fuente. = Fragmentos en movimiento. Contiene dos DVD: uno con extractos de películas de Schlöndorff, Pabst y Fellini, así como un programa de televisión de 1975, y un DVD con la actuación Tod und Baby filmada por Ernst Mitzka con Gert en vídeo en blanco y negro 1969. Hybriden-Verlag , Berlín 2013 DNB 1043444041 .
  • Hedwig Müller (Ed.): Valeska Gert. Fotografías de danza (= exploraciones teatrales. Volumen 2). Wienand, Colonia 2013, ISBN 978-3-86832-194-4 .
  • CD : Peter Eckhart Reichel , Monika Hansen , Gerd Wameling : Solo para un maniquí Grieneisen. Homenaje a Valeska Gert, collage de audio. registros duo-phon, Berlín 2002, ISBN 3-937127-01-1 .

Literatura secundaria, en monografías

El estilo de baile de Valeska Gert fue reconocido desde el principio en los libros contemporáneos. Selección:

  • Paul Nikolaus: bailarines. Delphin-Verlag, Munich 1919.
  • Ernst Blass : La esencia del nuevo arte de la danza. Erich Lichtenstein Verlag, Weimar 1921, págs. 42–43.
  • John Schikowski : Historia de la danza . Book guild Gutenberg, Berlín 1926, texto p. 152-153, foto de Gert in Tod al final de la imagen adjunta.
  • Werner Suhr: El rostro de la danza. Robert Laurer Verlag, distrito de Egestorf Hamburgo 1927, v. una. Págs. 21-25.
  • Karena Niehoff : ¡ Cuidado con el Minotauro! , Valeska Gert, octubre de 1948, en: Karena Niehoff, ¿Es cierto, no es cierto? Retratos - Reseñas - Essais 1946–1962 . Horst Erdmann Verlag, Herrenalb / Selva Negra 1962.

En biografías recientes (selección):

  • Hans-Juergen Fink, Michael Seufert: Georg Kreisler. No existe en absoluto. La biografía. Scherz, Fráncfort del Meno 2005, ISBN 3-502-15021-4 , págs. 96-97.
  • Jes Petersen : el maravilloso viaje de Jes Petersen. Ed. Andreas Hansen, Distillery, Berlín 2009, ISBN 978-3-941330-01-6 , págs. 74-82.

En monografías científicas (selección):

  • Gabriele Brandstetter : Lecturas de danza. Imágenes corporales y figuras espaciales de la vanguardia (= libros de bolsillo Fischer No. 12396 ISSN  0173-5438 ). Fischer-Taschenbuch-Verlag, Fráncfort del Meno 1995, ISBN 3-596-12396-8 .
  • Dianne S. Howe: individualidad y expresión. La estética de la nueva danza alemana, 1908-1936 (= Nuevos estudios en estética. Volumen 24). Lang, Nueva York NY et al. 1996, ISBN 0-8204-2656-3 .
  • Ramsay Burt: Cuerpos alienígenas. Representaciones de la modernidad, la "raza" y la nación en la danza moderna temprana . Routledge, London y col. 1998, ISBN 0-415-14594-5 .
  • Christiane Kuhlmann : Cuerpo en movimiento - Aparato mecánico. Sobre el entrelazamiento mediático de la danza y la fotografía en los años veinte . Lang, Fráncfort del Meno 2003, ISBN 3-631-51669-X .
  • Yvonne Hardt: Cuerpos políticos. Danza expresiva, coreografías de protesta y movimiento cultural obrero en la República de Weimar . Lit, Münster 2004, ISBN 3-8258-7995-X (= estudios de danza. Volumen 1, también disertación en la FU Berlin 2003).
  • Heinz Greul : Tableros que significan tiempo. La historia cultural del cabaret. Editorial Kiepenheuer & Witsch, Colonia / Berlín 1967; Deutscher Taschenbuch-Verlag, Munich 1971. ISBN 3-423-00743-5 e ISBN 3-423-00744-3
  • Kerstin Pschibl: El sistema de interacción en el cabaret - intento de sociología del cabaret. Disertación 1999, publicada en 2001. (V. Gert aparece en muchos lugares, la más larga, p. 273–274)

Literatura secundaria: Artículos científicos (selección)

  • Amelie Soyka: Pequeños cohetes silbantes: Valeska Gert. En: Amelie Soyka (Ed.): Bailando y bailando y nada más que bailar. Bailarines modernos desde Josephine Baker hasta Mary Wigman. AvivA, Berlín 2004, ISBN 3-932338-22-7 , págs. 123-137.
  • Kristen M. Hylenski: "Quiero vivir, aunque esté muerta": El legado autobiográfico de Valeska Gert. En: Vida y letras alemanas. Volumen 66, No. 1, 2013, ISSN  0016-8777 , págs. 39-54, doi: 10.1111 / glal.12002 .
  • Kristen M. Hylenski: “Caleidoscopio de mi vida”: Performances of the Self de Valeska Gert. En: Colloquia Germanica. Volumen 42, No. 4, 2009, ISSN  0010-1338 , págs. 289-306.
  • Felix Stenger: Usando a Valeska Gerts como ejemplo: Reflexión estética de los principios industriales , guión revisado de la conferencia, 2016.

enlaces web

Commons : Valeska Gert  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. ↑ IMDb, filmportal.de y Kay Less: La gran enciclopedia personal de la película indica el 15 de marzo, Adolf Heinzlmeier y Berndt Schulz: Léxico de estrellas de cine y televisión alemanas y Ulrich Liebe (ed.): De Adorf a Ziemann. The Bibliography of Actor Biographies 1900–2000 16 de marzo, CineGraph 15 o 16 de marzo. - Fue encontrada muerta el día 18 y en el acta de defunción se anotó la fecha “entre el 15 y el 18”, por lo que el día 16 se considera probable, pero no demostrable.
  2. ↑ Reseña de la nueva edición de su autobiografía Valeska Gert: Ich bin ein Hexe , publicada por Peter Sampel el 19 de septiembre de 2019
  3. ↑ Susanne Foellmer: Cuerpos desplazados , cuerpos grotescos. La vanguardista Valeska Gert. En: Gabriele Klein , Christa Zippich (Ed.): Danza, Teoría, Texto (= investigación de la danza. Volumen 12). Lit, Münster et al. 2002, ISBN 3-8258-5901-0 , págs. 457-475.
  4. ↑ Valeska Gert: A mi manera. Leipzig 1931, pág.47 y sig.
  5. ↑ a b Ver kabarettarchiv.de (PDF; 88 kB)
  6. ↑ Se casó con su primer marido, el médico Helmuth von Krause (1893-1980), hijo del abogado Paul von Krause , el 28 de marzo de 1918. Los dos se divorciaron el 23 de noviembre de 1935.
  7. ^ Tennessee Williams: Memorias. S. Fischer Verlag, Frankfurt / Main 1977, ISBN 3-10-092205-0 , páginas 97-98.
  8. ↑ Hans-Juergen Fink, Michael Seuffert: Georg Kreisler. No existe en absoluto. La biografía. Scherz, Fráncfort del Meno 2005, ISBN 3-502-15021-4 .
  9. ↑ Valeska-Gert-Strasse. En: Diccionario de nombres de calles del Luisenstädtischer Bildungsverein (cerca de  Kaupert )
  10. ↑ Valeska Gert Visiting Professorship for Dance and Performance ( Memento del 6 de junio de 2010 en Internet Archive ) en la Universidad Libre de Berlín, consultado el 10 de mayo de 2011.
  11. ↑ Catálogo razonado preliminar de sus danzas
  12. ^ La bailarina Valeska Gert , Stuttgart 1928, págs. 132 y 132 y sigs ..
  13. ↑ Ilustración del libro de Hildenbrandt (en la colección de materiales de Volker Schlöndorff para su película sobre y con Valeska Gert).
  14. ↑ Cf. Frank-Manuel Peter: Esperando la ruptura ... El problema de los títulos de baile sin garantía usando el ejemplo de Valeska Gert. En: Hedwig Müller (Ed.): Valeska Gert - fotografías de danza. Wienand Verlag, Colonia 2013, págs. 61–63. Y Ders .: El descanso en Canaille, con una comparación de la foto y el lugar (aprox. 18 minutos, 18 segundos) en la grabación de la danza Canaille con Valeska Gert y Pola Kinski en la película de Schlöndorff .
  15. ↑ Comandante de regimiento, ver inter alia. en la biografía de F.-M. Peter, página 92, cita de Neue Zürcher Zeitung (NZZ), 8 de abril de 1948.
  16. ↑ El videoartista Ernst Mitzka filmó Valeska Gert con un bebé y una nueva versión de Tod 1969. Publicado en DVD en Valeska Gert. Moviendo fragmentos. Una edición de fuente , por Wolfgang Müller y An Paenhuysen, Hybriden-Verlag, Berlín 2013
  17. ↑ Hay una foto de Gert cuando era un bebé de Lisette Model, Nueva York, 1944. En Ich bin ein Hexe, Gert menciona que ella, alrededor de 1926, probó al bebé en la playa de Kampen (Sylt).
  18. ↑ Heinz Greul: Tableros que significan tiempo. La historia cultural del cabaret . Verlag Kiepenheuer & Witsch, Colonia / Berlín 1967, páginas 224–225
  19. ↑ Los términos danza pantomima y danza de arcilla son nombres para sus creaciones de la propia Valeska Gert.
  20. ↑ La historia del profesor Blitz se menciona varias veces como una actuación en Soy una bruja y se reimprimió en su totalidad en Die Katzen von Kampen .
  21. ↑ Valeska Gert, soy una bruja, el caleidoscopio de mi vida . Schneekluth, Múnich 1968
  22. ↑ La estructura, 26.12.1941, citada en la biografía de Frank-Peter Manuel, p 84
  23. ↑ en: Karena Niehoff, ¿Es cierto? ¿No es cierto? Retratos - Reseñas - Essais 1946–1962 , Horst Erdmann Verlag, Herrenalb / Selva Negra 1962
  24. ↑ Estos números incluyen: documentado en la biografía de Frank-Manuel Peter y / o mencionado o representado en la película por el propio Volker Schlöndorff von Gert.
  25. ↑ Kinemathek, No. 55, mayo de 1978, Valeska Gert.
  26. ↑ pausa. Valeska Gert: Fragmentos en movimiento , Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Berlín.
  27. ↑ “Quiero vivir, incluso si estoy muerta”. Valeska Gert. Una vida llena de acontecimientos en la danza, el cine y el cabaret. ( Recuerdo del 3 de febrero de 2014 en el Archivo de Internet ) Casa de Historia Brandeburgo-Prusiana, Potsdam.
  28. ↑ reseña de la exposición de Edith Wolf Perez en www.tanz.at, 11.03.2017. Consultado el 24 de agosto de 2020.
  29. ↑ Scenes of Exile , catálogo de la serie de exposiciones de 3 partes, Museum der Moderne, Salzburg, 2017-2020, contiene un texto de Frank-Manuel Peter sobre Valeska Gert y varias fotografías de ella.
  30. Saltar ↑ humo y espejos. The Roaring Twenties , Kunsthaus Zurich, Suiza, del 3 de julio al 11 de octubre de 2020
  31. ↑ El baile absoluto. Bailarines de la República de Weimar , Museo Georg Kolbe, Berlín, 2021
  32. ↑ Reseña de Kirsten Reimers en Deutschlandfunk sobre la nueva edición de la autobiografía Ich bin ein Hexe , 8 de noviembre de 2019
  33. ^ Universidad de Ratisbona, publicación digital Das Interaktionssystem des Kabarett - Un intento de sociología del cabaret por Kerstin Pschibl, 2001
  34. ↑ Guión revisado de la conferencia “Danza y trabajo” (junto con Kai van Eikels) como parte del ciclo de conferencias “Perspektiven der Tanzwissenschaft” en el semestre de invierno 2016/17 (organizado por Gabriele Brandstetter) en el Instituto de Estudios Teatrales, Gratis Universidad de Berlín. Celebrada el 23 de noviembre de 2016.
información personal
APELLIDO Gert, Valeska
NOMBRES ALTERNATIVOS Samosch, Gertrud Valesca (apellido de soltera)
BREVE DESCRIPCIÓN Bailarina y artista de cabaret alemana
FECHA DE NACIMIENTO 11 de enero de 1892
LUGAR DE NACIMIENTO Berlina
FECHA DE MUERTE 18 de marzo de 1978
LUGAR DE LA MUERTE Kampen (Sylt)