Robert Siodmak

Robert Siodmak (nacido el  8 de agosto de, 1900 en Dresden , † 10 de marzo de, 1973 en Locarno ) era un alemán director de cine , guionista y productor de cine . Con la película Menschen am Sonntag de 1929 se convirtió en uno de los representantes más importantes de la Nueva Objetividad . Huyó de Alemania de la dictadura nazi y se hizo un nombre en Hollywood en la década de 1940 como director de thrillers y cine negro , como The Spiral Staircase y Avengers of the Underworld , que son clásicos de sus géneros .

Vida

Primeros años

Siodmak procedía de una familia judía . Sus padres fueron el empresario Ignatz Siodmak y su esposa Rosa Philippine, de soltera Blum. Ignatz Siodmak vino de Silesia , emigró a América y luego, como ciudadano estadounidense, se instaló en Alemania en 1899, donde se casó. El hermano menor de Robert, Curt Siodmak, nació aquí en 1902 . Su madre murió de cáncer antes de cumplir 40 años y su hermano menor, Rolf, se suicidó a los 20 años. Robert rompió con su padre en su juventud.

Siodmak asistió a la escuela primaria en Dresde y tomó lecciones de actuación de Erich Ponto . En 1918 se incorporó a un teatro ambulante . En 1921 trabajó como contador para los bancos Mattersdorf y Schermer en Dresde, en 1924 fundó la editorial Robert Siodmak y publicó brevemente la revista Das Magazin .

Uno de los primeros encargos cinematográficos de Siodmak fue la traducción de los subtítulos de Lewis Milestones Die Schlachtenbummler (1927). En Nero-Film AG en Berlín, dirigido por su tío Heinrich Nebenzahl , se estableció como editor y asistente de dirección de películas de Harry Piel y Kurt Bernhardt . Finalmente, Siodmak pudo persuadir a Nebenzahl para que le proporcionara el capital inicial de su ópera prima Menschen am Sonntag .

Carrera en Alemania y Francia 1929-1939

En Menschen am Sonntag (filmado en 1929, estrenado en 1930), Robert Siodmak, junto con Edgar G. Ulmer , lo dirigió él mismo por primera vez. Debido al éxito de esta película semidocumental , compuesta exclusivamente por amateurs , recibió un contrato con Universum Film (UFA) , para la que dirigió dramas cinematográficos , largometrajes sobre crímenes y comedias cinematográficas . Los actores con los que trabajó Siodmak incluyeron rápidamente a grandes del cine como Emil Jannings y Hans Albers . Cuando no respondió en la FP1 en 1932 , una adaptación cinematográfica de la novela de Curt Siodmak, se pasó por alto debido a sus raíces judías, dejó la UFA. Burning Secret , la versión cinematográfica de Siodmak de la novela Burning Secret de Stefan Zweig , apareció en 1933 . El rendimiento de la película fue prohibida por Joseph Goebbels 'recientemente establecida Ministerio del Reich de Ilustración Pública y Propaganda , que sospechaba alusiones al incendio del Reichstag del 27 de febrero, 1933.

Después de la " toma del poder " por los nacionalsocialistas, Siodmak abandonó Alemania y se fue a Francia . En París trabajó, entre otras cosas, para las Néro-Films de su primo Seymour Nebenzahl , que al igual que Siodmak tuvo que emigrar. El mayor éxito de público de este período creativo fue la película Girl Dealer (Pièges) con Maurice Chevalier , Marie Déa y Erich von Stroheim en 1939 . El plan de Siodmak de filmar la novela Jugend ohne Gott de Ödön von Horváth fracasó debido a la repentina muerte accidental del autor.

Los años americanos 1939-1952

Con el inicio de la Segunda Guerra Mundial , Siodmak emigró a Estados Unidos. Inicialmente trabajó para Paramount Pictures , 20th Century Fox y Republic Pictures . Su solicitud a Mark Hellinger , entonces productor de Warner Brothers , no tuvo éxito, aunque Hellinger lo contrató más tarde para Avengers of the Underworld . En 1943 rodó su primera película con el hijo de Drácula para Universal Studios , con la que permaneció bajo contrato hasta 1950. En retrospectiva, Siodmak hizo comentarios despectivos sobre sus películas estadounidenses realizadas antes de que un testigo quisiera (1944), que consideró como pura panificación.

Witness want anunció una serie de thrillers y cine negro, algunos de los cuales ahora son clásicos en sus géneros. Witness Wanted , Avengers of the Underworld (1946) y Daring Alibi (1949) promovieron las carreras de Burt Lancaster , Ava Gardner , Ella Raines y Tony Curtis . "Si tienes éxito con un tipo de película, obtienes el contrato para rodar más de este tipo", explicó Siodmak en 1959, explicando el peso de sus películas de esos años. En estos trabajos, los historiadores del cine descubrieron el examen de la "psicología patológica" (Charles Higham) y el "amor y el odio obsesivos" (Colin McArthur), así como la "iluminación alemana y la transformación expresionista de la realidad externa" (Foster Hirsch) como similitudes en términos de contenido y estilo . David Thomson, por su parte, describió a Siodmak como un puro "director encargado" y dudaba de que se pudiera hablar de autoría artística en su caso. Universal también "prestó" repetidamente Siodmak a otros estudios, como RKO Pictures para Die Wendeltreppe (1945), 20th Century Fox para Schrei der Großstadt (1948) y MGM para la adaptación cinematográfica de Dostoyevsky de The Gambler (1949).

El caso criminal Thelma Jordon (1950), escenificado para Paramount, puso fin a la serie Noir de Siodmak. Rechazó otra oferta de contrato de siete años de Universal. En 1952, Siodmak rodó la película de aventuras The Red Corsair, su última película estadounidense antes de dejar su país de adopción. El tiroteo estuvo marcado por continuas discusiones entre él y el actor principal Burt Lancaster, quien desde entonces se había convertido en una estrella. Siodmak prefirió el viejo sistema de estudios de Hollywood , que se estaba extinguiendo a fines de la década de 1940, a las nuevas condiciones de estudio, en las que, en sus palabras, prevalecía la “ anarquía ” y las estrellas “egomaníacas” mandaban y regresaban a Europa .

Curt Siodmak y el historiador de cine Hervé Dumont citaron otra razón para la salida de Siodmak de Hollywood: fue blanco del Comité de Actividades Antiamericanas (HUAC) de la Cámara de Representantes en las décadas de 1940 y 1950 debido a su relación personal con Charlie Chaplin. . Incluso si esta afirmación no ha sido probada, la génesis de su última película en Hollywood, The Red Corsair, es un ejemplo de cómo un director podría dejar correr a los censores de HUAC y exponerlos. Se dice que Siodmak reescribió el guión, originalmente escrito por Waldo Salt , como comedia dentro de dos días , después de que Salt fue acusado de ser comunista ocho días antes del comienzo del rodaje, y por lo tanto, no se permitió que su guión se convirtiera en una película.

De regreso a Europa 1952-1973

A mediados de la década de 1950, Siodmak se instaló en Ascona, en la orilla suiza del lago Maggiore, y volvió a dirigir en Alemania. De nuevo trabajó en campos tan diversos como el thriller, el cine dramático, el western y el cine histórico . "Si, como Hitchcock, solo hubiera hecho películas sobre crímenes toda mi vida, mi nombre también sería conocido. Pero eso me aburrió y probé diferentes áreas ". (Siodmak)

Por Die Ratten (1955), su adaptación cinematográfica de la obra de teatro homónima de Gerhart Hauptmann , recibió el Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín . La noche en que el diablo se le acercó en 1957 recibió numerosos premios nacionales e internacionales, incluida una nominación al Oscar a la mejor película en lengua extranjera . La película trata sobre el caso del presunto asesino en serie Bruno Lüdke en el contexto histórico del nacionalsocialismo. En su autobiografía , Siodmak señaló que de las películas que hizo después de regresar de los Estados Unidos, solo estaba orgulloso de estas dos.

Siodmak rodó con actores conocidos como Maria Schell , Curd Jürgens , Heinz Rühmann y Romy Schneider , y la mayoría de las películas fueron rentables en taquilla, aunque no siempre exitosas con la crítica. Mi amigo de la escuela (1960) y Affair Nina B. (1961) tenían el nacionalsocialismo como trasfondo temático después de la noche en que el diablo volvió. En 1964 y 1965, Siodmak dirigió tres adaptaciones cinematográficas de Karl May con Lex Barker producidas por Artur Brauner : The Schut , The Aztec Treasure y The Pyramid of the Sun God . En España , Siodmak rodó el western One Day to Fight para el productor estadounidense Philip Yordan . En 1968 y 1969 se estrenó la monumental película en dos partes Battle for Rome, nuevamente producida por Brauner, basada en la novela histórica de Felix Dahn A Battle for Rome , publicada en 1876 .

La lucha por Roma siguió siendo el último trabajo de dirección de Siodmak, el proyecto planeado "Atrox" con James Mason ya no se realizó. Independientemente de esto, mostró un gran interés por los eventos cinematográficos internacionales hasta el final, y quedó impresionado por la Nouvelle Vague francesa , el cine italiano y El padrino de Francis Ford Coppola . Siodmak hizo una breve aparición en la película de Thomas Schamoni A Large Grey-Blue Bird (1970). Su esposa Bertha, con quien se casó en París el 16 de noviembre de 1933, murió el 20 de enero de 1973. Dos meses después, el 10 de marzo de 1973, Robert Siodmak murió de un infarto a la edad de 72 años .

Secuelas

Los obituarios del Spiegel y del New York Times presentaban información incorrecta sobre la vida y obra del director: mientras que el Spiegel trasladó el lugar de nacimiento de Siodmak a los Estados Unidos (una leyenda que el propio Siodmak creó en la década de 1930 para obtener una visa extranjera recibida), el New York Times le otorgó el título de "Maestro de los thrillers discretos de la década de 1950". Para la primera edición de la autobiografía de Siodmak ( publicada póstumamente ), el editor Hans-Christoph Blumenberg escribió : “Hizo películas sobre obsesiones asesinas, sobre frágiles, irremediablemente enredados en lazos familiares enfermos, débiles que intentan liberarse a través del crimen [... ] sobre gente solitaria e infeliz Hombres en la espesura de las ciudades [...] pero sería imposible descubrir un toque definitivo de Siodmak: constantes estilísticas y temáticas que unen toda la obra, que se extendió a lo largo de exactamente cuarenta años y muchos países . ”1965, cuando la carrera de Siodmak ya se estaba desarrollando Pauline Kael declaró en I Lost It at the Movies :“ Sospecho que cualquiera que esté interesado en las películas usa el nombre de un director como guía [...] en la década de 1940, mis amigos y yo los estaba buscando Películas de Robert Siodmak […] [estas] a menudo se atribuían erróneamente a otros directores o productores de medios presentes ".

En 1980, el National Film Theatre de Londres mostró una retrospectiva de las películas de Robert Siodmak. En 1998, el Festival Internacional de Cine de Berlín dedicó una retrospectiva a los hermanos Siodmak, a la que asistió Curt Siodmak, fallecido dos años después.

Filmografia

Premios

Autobiografía

literatura

  • Hervé Dumont: Robert Siodmak: Le maître du film noir. L'age d'homme, 1990
  • Wolfgang Jacobsen:  Siodmak, Robert. En: Nueva biografía alemana (NDB). Volumen 24, Duncker & Humblot, Berlín 2010, ISBN 978-3-428-11205-0 , p. 475 y siguientes ( versión digitalizada ).
  • Wolfgang Jacobsen, Hans Helmut Prinzler (eds.): Siodmak Bros. Berlín - París - Londres - Hollywood. Fundación Deutsche Kinemathek y Festival Internacional de Cine de Berlín, retrospectiva 1998. Argon, Berlín 1998, 438 páginas, ISBN 3-87024-469-0
  • Deborah Lazaroff Alpi: Robert Siodmak. Una biografía, con análisis críticos de sus films noirs y una filmografía de todas sus obras. McFarland, Jefferson, NC y Londres 1998, 406 (XI) S., ISBN 0-7864-0489-2
  • Kay Less : "En la vida, se te quita más de lo que se te da ...". Léxico de cineastas que emigraron de Alemania y Austria entre 1933 y 1945. Un panorama general. P. 459 y siguientes, ACABUS-Verlag, Hamburgo 2011, ISBN 978-3-86282-049-8

Documental

  • Invitado de Robert Siodmak. Entrevista televisiva, CHE / FRG 1971
  • Todos los días no es domingo. Robert Siodmak y sus películas. Retrato de televisión de Norbert Grob , RFA 1998

enlaces web

Evidencia individual

  1. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Herbig, Munich 1980, ISBN 3-8004-0892-9 , pág.20 , págs. 26-28.
  2. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pp. 39-40, p. 42.
  3. Según los créditos iniciales y Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pp. 42-43.
  4. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pp. 56-57.
  5. ^ FRLa película del Tercer Reich. En:  Arbeiter-Zeitung , 2 de abril de 1933, p. 19 (en línea en ANNO ).Plantilla: ANNO / Mantenimiento / aze
  6. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pp. 79-81.
  7. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pp. 117-118.
  8. ^ Joseph Greco: El archivo de Robert Siodmak en Hollywood, 1941-1951. Dissertation.com, 1999, ISBN 1-58112-081-8 , págs. 7-9.
  9. ^ "Films and Filming", 1959, citado en: Joseph Greco: The File on Robert Siodmak in Hollywood, 1941-1951. P. 10.
  10. Citado en: Joseph Greco: The File on Robert Siodmak in Hollywood, 1941-1951. P. 6.
  11. David Thomson, citado en: Joseph Greco: The File on Robert Siodmak in Hollywood, 1941-1951. P. 5.
  12. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pág. 210.
  13. ^ Joseph Greco: El archivo de Robert Siodmak en Hollywood, 1941-1951. Pág. 164.
  14. ^ Joseph Greco: El archivo de Robert Siodmak en Hollywood, 1941-1951. Pp. 20-21, p. 162.
  15. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. P. 11; Joseph Greco: El expediente sobre Robert Siodmak en Hollywood, 1941-1951. Pág. 162.
  16. Jürgen Müller, Nada que jurar al director, FAZ, Natur und Wissenschaft, 18 de julio de 2018
  17. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pág. 102.
  18. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pág. 232.
  19. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. P. 17.
  20. ^ Joseph Greco: El archivo de Robert Siodmak en Hollywood, 1941-1951. P. 9.
  21. Robert Siodmak . En: Der Spiegel . No. 12 , 1973 (en línea - obituario).
  22. ^ Robert Siodmak, director de cine, 72; Master of Low-Key Suspense in the 1950's Is Dead , obituario del New York Times, 12 de marzo de 1973, consultado el 6 de enero de 2013.
  23. Robert Siodmak, Hans C. Blumenberg (Ed.): Entre Berlín y Hollywood. Recuerdos de un gran director de cine. Pp. 12-13.
  24. Citado en: Joseph Greco: The File on Robert Siodmak in Hollywood, 1941-1951. Pág.5, pág.185.