Acompañante de canciones

Lech Napierala acompaña a Rafael Fingerlos en el castillo de las afueras de Husum (2011).

Un acompañante es un músico, sobre todo un pianista , el cantante de la canción artística desde finales del siglo XVIII como socio igualitario en su instrumento acompañado .

historia

Acompañamiento de canciones hasta aproximadamente 1750

El acompañamiento instrumental de la canción ya existía en tiempos prehistóricos. El canto individual o grupal podría apoyarse rítmicamente aplaudiendo, golpeando con los pies o golpeando y tamborileando objetos de madera, metal y pieles de animales. El acompañamiento vocal con instrumentos de viento, punteados y de cuerda también tiene una larga trayectoria. Hubo muchas oportunidades para cantar acompañado durante y después del trabajo, el noviazgo, los festivales folclóricos, el ejército y finalmente también durante los actos rituales.

En la Europa medieval, la música ingeniosa que se escuchaba en la iglesia y en la esfera cortesana rompió con la música popular simple . Esta separación también tuvo lugar en el ámbito del canto . El canto en la iglesia inicialmente fue en gran parte sin acompañamiento ( a cappella ) .

A principios de los tiempos modernos, a finales del siglo XVI, surgió un nuevo género musical: la canción artística . El canto polifónico ( polifónico ) en la música sacra y en Madrigal fue en el ámbito secular por la aparición de obras vocales unánimes ( Monodie ) con bajo , cada vez más complementadas posteriormente por cantos unánimes, pero acompañados de unos instrumentos de canto. Además de los instrumentos de bajo y los instrumentos punteados más antiguos , los instrumentos de teclado también se usaban cada vez con más frecuencia para acompañar el canto.

Del clavecín al fortepiano

El apogeo del canto clásico-romántico comenzó con la construcción de un nuevo instrumento musical modulable con tonos graves claramente audibles: el fortepiano . A diferencia de tocar en la espineta o clavicémbalo convencional , ahora era posible acompañar la voz cantada a solas con el piano y luego no solo "acompañar" la canción en el piano, sino también enfrentarse a un cantante con música de cámara como "compañero" igual. Con el cambio del siglo XVIII al XIX, este desarrollo estimuló a los compositores a escribir canciones para voz y piano que le dieron al piano y por ende al pianista el uso de nuevas posibilidades de expresión. Especialmente en los países de habla alemana, al comienzo de la era romántica alemana, había una gran disposición a aceptar.

Al mismo tiempo, especialmente después del final de las guerras napoleónicas en el período Biedermeier, la música house se desarrolló en los salones comunitarios. El piano finalmente encontró su camino hacia los apartamentos, los salones de los ciudadanos ricos. Fue precisamente en este momento cuando cayó la abundante obra de lieder de un joven compositor vienés, Franz Schubert . Sus canciones fueron innovadoras para la mayor difusión de la canción artística, por ejemplo, de Robert Schumann , Johannes Brahms , Richard Strauss , Hugo Wolf y muchos otros compositores.

El arte del acompañamiento de canciones

El acompañamiento de una canción artística exigente requiere de un pianista no solo una gran competencia técnica sino también un alto grado de empatía para poder responder con flexibilidad a la composición de la canción del solista vocal. El acompañante debe actuar con moderación, pero al igual que el solista vocal, debe asumir y ayudar a moldear el estado de ánimo de la canción a interpretar y el texto. En cambio, tiene que asumir el liderazgo musical en las frases de apertura, transición y cierre musical. Al hacer música juntos, ambos miembros tienen que crear arcos musicales de tensión juntos, por lo que deberían, por así decirlo, "respirar" juntos. El solista vocal y el acompañante de canciones en el piano forman un dúo igual en la práctica de interpretación actual, que crece juntos en una unidad para poder interpretar una canción de manera adecuada y convincente.

Irwin Gage , un conocido acompañante, dijo una vez en una conferencia de prensa mientras enseñaba en la Universidad de Música de Saarbrücken : “Juego palabras”. Este juego de palabras, la conexión de texto y música, es la tarea principal del pianista, que pone sus habilidades al servicio de los cantantes. Gage fue tan popular como acompañante de canciones que incluso dio conciertos muy aclamados con canciones sin cantantes en la década de 1980. Quería confrontar a la audiencia con acompañamientos de piano y pasajes sin una melodía cantada; no era una idea completamente nueva, por cierto, porque Felix Mendelssohn Bartholdy ya había compuesto varias colecciones de canciones sin letra para piano .

formación

No fue hasta unos años después de la Segunda Guerra Mundial que el "acompañamiento de mentiras" se introdujo como una enseñanza especial o asignatura avanzada en las academias de música alemanas, por ejemplo en 1960 en la Universidad de Música de Detmold (" música de cámara para piano y acompañamiento de canciones") y unos años más tarde en la Universidad de Música del Saar . la Universidad de Música de Karlsruhe y la Universidad de Música de Mainz (acompañamiento y acompañamiento de canciones). Otras universidades solo presentaron este curso más tarde, alrededor de 2008, la Universidad de Música y Teatro de Hamburgo .

Acompañantes reconocidos

literatura

enlaces web