Don Byas

78 disco de goma laca de Don Byas
en Savoy Records : "Worried and Blue" (28 de julio de 1944),
cara B de "Griffin 'And Jivin'"

Don Byas (* 21a de octubre de 1912 en Muskogee , Oklahoma como Carlos Wesley Byas ; † 24. Agosto 1972 en Amsterdam ) fue un jazz - saxo tenor .

El saxofonista tenor Don Byas es considerado el eslabón y el músico en la transición de la Escuela Coleman-Hawkins a las innovaciones del bebop en torno a Charlie Parker y Lucky Thompson . Se inició en las big bands del swing como Andy Kirk y Count Basie . Lo más recordado es su arte de tocar baladas ( Laura , These Foolish Things ). Debido a su larga ausencia de la escena del jazz estadounidense, fue rápidamente olvidado.

Su vida

Los primeros años (1912-1932)

Don Byas creció en una familia de músicos; la madre tocaba el piano, el padre el clarinete. El joven Don Byas comenzó con la música clásica, primero al violín, luego al clarinete ( Benny Carter es su ídolo); eventualmente tocó el saxofón alto hasta finales de la década de 1920. A los 17 años ya apareció en bandas locales y lideró su propia formación en el colegio Don Carlos & The Collegiate Ramblers (1931-1932). Durante este tiempo también actuó con Bennie Moten Band, Terrence Holder y Walter Pages Blue Devils .

En la costa oeste (1932-1937)

Solo más tarde, bajo la influencia de Coleman Hawkins , cambió al saxofón tenor. En 1932 se fue a la Costa Oeste y tocó con varias bandas en Los Ángeles ; Trabajó en la banda de Lionel Hampton en el Paradise Club en 1935 con Eddie Barefield y Tyree Glenn , donde se hizo un nombre como músico de plató y como solista. Byas luego tocó en varias otras bandas en California, como con Buck Clayton en 1936, Lorenzo Flemnoy y Charlie Echols .

En Nueva York (1937-1946)

En 1937 Byas se fue de gira con Eddie Mallory y su orquesta a Nueva York , donde acompañaron a la esposa de Mallory, la cantante Ethel Waters , y actuaron en el New York Cotton Club . Luego Don Byas jugó brevemente con Don Redman en 1938 (más tarde nuevamente en 1939/40), luego con Lucky Millinder y Andy Kirk 1939-1940. De esta época nace su primera grabación, Is This to Be My Souvenir con Timme Rosenkrantz y sus Barrelhouse Barons para Victor en mayo de 1938. Además, Byas tocaba en las bandas de Edgar Hayes , Benny Carter , Hot Lips Page y Coleman Hawkins 1940, acompañado la cantante Billie Holiday y participó en sesiones del pianista Pete Johnson , el trompetista Hot Lips Page y el cantante Big Joe Turner .

Slam Stewart, fotografía de William P. Gottlieb

Describió los siguientes tres años (enero de 1941 hasta finales de 1943) en la banda de Count Basie (como sucesora de Lester Young ) como los más importantes: “La mejor banda con la que he tocado. Aprendí mucho de ella ”. Una primera versión de Harvard Blues se formó con la Basie Band , grabada el 17 de noviembre de 1941 como la versión vocal de la pieza de George Frazier cantada por Jimmy Rushing . Durante su paso por Basie, también realizó las piezas Royal Garden Blues y Sugar Blues, y en Hollywood las grabaciones de las películas Reveille with Beverly (agosto de 1942) y Stage Door Canteen (enero de 1943). Las últimas grabaciones con Count Basie tuvieron lugar en noviembre de 1943.

Durante este tiempo conoció a los pioneros del bebop Charlie Christian , Dizzy Gillespie , Oscar Pettiford y Kenny Clarke , quienes tocaron en las sesiones en el club de jazz de Nueva York Minton's Playhouse en 1941, el primer quinteto de bebop en llegar a la calle 52 desde Nueva York apareció y existió hasta que la primavera de 1944.

Tras su paso por la banda de base , Don Byas tuvo sus propios grupos con los que realizó grabaciones para los pequeños sellos discográficos Savoy , Gotham, Hub, American, Super, National, Super Disc y Jamboree, especialmente el trío con el bajista Slam Stewart y el Debe destacarse el baterista Harold Doc West . Byas tocó con Slam Stewart en el dúo I Got Rhythm e Indiana , grabado en Nueva York el 9 de junio de 1945: los dos tocaron allí como relleno de pausa en un concierto del Town Hall y así robaron el espectáculo a las estrellas de la noche: “ Tu humor y vitalidad vertiginosa, empuje e imaginación incontenibles ”hacen de las grabaciones lo más importante del swing extrovertido.

El pianista Erroll Garner se unió a su trío en agosto y Johnny Guarnieri en septiembre . Durante este tiempo, Byas interpretó una variación de How High the Moon , que Benny Harris pronto convirtió a Ornitología , convirtiéndose pronto en una de las piezas importantes del bebop de Charlie Parker . Con Parker, Dizzy Gillespie , George Wallington , Oscar Pettiford y Max Roach , se realizaron grabaciones pioneras en el Onyx Club en 1944. Bajo el nombre de Coleman Hawkins se grabó una pieza con esta formación que apunta claramente en la nueva dirección musical : Woody 'n' You el 16 de febrero de 1944. En enero de 1945, Be-Bop , Good Bait y Salt Peanuts , clásicos del bebop temprano, fueron creados con Dizzy Gillespie para el pequeño sello Manor Records.

Durante este tiempo Don Byas grabó su primer disco, Laura de David Raksin, el tema principal de la película de Otto Preminger del mismo título de 1944. Byas grabaría una versión notable de esta pieza nuevamente en Ginebra en 1947 .

En Europa: París (1946-1961)

Finalmente, después de sesiones de grabación para Savoy Records en 1945/46 y una aparición en Esquire All Stars en enero de 1946 , Don Byas tuvo un compromiso con la banda de Benny Carter en la primavera de 1946. En septiembre dejó la banda de Carter y se fue a Europa y realizó una gira con la orquesta de Don Redman por Francia, Dinamarca, Bélgica, Alemania y Suiza. Aunque regresó a Estados Unidos a lo largo del año para grabar con Savoy Records y Gotham , a partir de ahora trasladó el centro de su vida (tras algunas escalas en Bélgica y España) a Francia. Debido a su ausencia de la escena del jazz de Nueva York a partir de ese momento, Byas ya no jugó un papel significativo en las innovaciones del jazz moderno que ahora estaban surgiendo . Incluso si se veía a sí mismo como uno de los principales creadores del bebop , su participación en él es bastante marginal.

Ya en diciembre de 1946, Byas grabó discos para el sello Swing por primera vez en Francia, con Don Redman, Tyree Glenn y Peanuts Holland . En Ginebra volvió a tocar su éxito de 1944, la balada Laura , y How High The Moon (con un típico arreglo de entrada de bebop). En 1947 grabó con Eddie Barclay en París para el sello de jazz Swing y Blue Star.En ese momento , Laura , una de las piezas más importantes de Byas y un ejemplo clásico de su arte de balada, se volvió a grabar, al igual que el estándar de jazz These Foolish Things. de 1944, que interpretó . Byas se mudó a Barcelona entre 1947 y 1948 , en parte debido al costo de vida más barato y en parte por la atmósfera estimulante. Durante este tiempo actuó con las bandas locales de Bernard Hilda, Francisco Sánchez Ortega y Luis Rovira. Desde 1948, Byas se quedó principalmente en el distrito parisino de St. Germain-des-Prés , pero también en el balneario de Saint Tropez . En 1949 actuó en el Festival de Jazz de París en la Salle Pleyel con la banda de Hot Lips Page . De 1952 a 1954 la pianista Mary Lou Williams se instaló en París; los dos habían tocado juntos en la banda de Andy Kirk en 1939/40 y ahora están grabando un disco para el sello de jazz Vogue. En 1954 también realiza grabaciones con la pianista Beryl Booker .

En Europa: Amsterdam (1961-1972)

Después de su estancia en St. Tropez y París, Don Byas se instaló en los Países Bajos, donde se casó con una joven holandesa e hizo muchos discos con músicos europeos e invitados estadounidenses o realizó giras con ellos, como Art Blakey y Kenny Clarke , Dizzy. Gillespie , Jazz en la Filarmónica , Bud Powell y Ben Webster . En 1950 participó en una gira europea con Duke Ellington , y en 1963 realizó grabaciones con Niels-Henning Ørsted Pedersen y Bent Axen , que, sin embargo, solo ofrecen un reflejo cansado de sus anteriores poderes creativos. En 1965 tuvo otra aparición en el Festival de Jazz de Berlín , en 1968 grabó un disco con Ben Webster, y en 1971, después de algunas apariciones como invitado en los Estados Unidos en 1970, donde apareció en el Festival de Jazz de Newport , viajó a Japón. con Art Blakey . En el Ronnie Scott's Club de Londres, finalmente surgieron grabaciones en vivo notables con el pianista Stan Tracey . En 1971, Byas participó en un taller de George Gruntz como parte del Festival de Jazz de Zúrich. Don Byas murió de cáncer de pulmón en Amsterdam en 1972 .

Su música

Aunque Don Byas estaba conectado con el bebop , siempre permaneció profundamente arraigado en el swing . Aunque comenzó su carrera con fuerza a raíz de Coleman Hawkins , él mismo nombró al pianista Art Tatum como su mayor influencia : "No tengo estilo, simplemente toco como Art".

Don Byas es uno de los principales solistas de la tradición Coleman-Hawkins y también está parcialmente influenciado por el tenorista básico Herschel Evans . Sin embargo, llevó la expresión más ornamental de Hawkins a una expresión más suave y familiar, que en parte también puede remontarse a Benny Carter . Esta combinación, como Carter, de lirismo y elegancia, así como su maestría técnica, tenía que parecerles ejemplar a los románticos del saxofón, a quienes los alumnos de Hawkins sonaban demasiado rudos y rabiosos y Lester Young demasiado cauteloso.

Sus apariciones con los músicos de la calle 52 de Nueva York expandieron su espectro musical; Transfirió las innovaciones del bebop a la práctica en solitario de la entonces moderna banda pequeña o big band : el swing . Don Byas tuvo una gran influencia en la próxima generación de saxofonistas tenores alrededor de Lucky Thompson , Paul Gonsalves , Benny Golson , Johnny Griffin y Guy Lafitte en Francia. Aunque hábil en tempos rápidos, desarrolló su verdadero dominio en el juego de baladas. Más tarde, Byas también integró influencias de la generación de Sonny Rollins y John Coltrane en su interpretación, pero siempre se mantuvo en un cierto límite: "Si no puedes golpearlo con el pie, no es jazz".

Discografia

All-stars de Don Bya "Pennies from Heaven" en Jamboree Records

Piezas importantes

  • Count Basie: Harvard Blues (1941), Bugle Blues y Sugar Blues (1942)
  • Coleman Hawkins: Three Little Words (primer solo) (1944)
  • Dizzy Gillespie: Una noche en Túnez (1946)
  • Esquire All Stars: Lo que el viento se llevó (1946)

Grabaciones a su propio nombre:

  • Estas tonterías , ¿qué quieres con mi corazón? (1944)
  • Pennies From Heaven, Jamboree Jump, I Got Rhythm, Wrap Your Troubles in Dreams , Harvard Blues, Indiana (dúo con Slam Stewart) (1945)
  • Laura (1947)

Lanzamientos de discos importantes

Don Byas All-Stars "Debería" en Jamboree Records

La obra discográfica de Don Byas hasta 1947 (grabaciones de líder y acompañante) es publicada por Classics . Existen:

  • Don Byas 1944-1945 (con Charlie Shavers , Johnny Guarnieri , Clyde Hart , John Levy , Slam Stewart, Billy Taylor y el cantante Big Bill Broonzy ),
  • Charlie Perker & Dizzy Gillespie : Ayuntamiento, Ciudad de Nueva York, 22 de junio de 1945
  • Don Byas 1945 (con Buck Clayton , Dizzy Gillespie, Johnny Guarnieri, Eddie Safranski ),
  • Don Byas 1945, Volumen 2 (con Benny Harris, Erroll Garner, Milt Hinton, Slam Stewart, Harold Doc West),
  • Don Byas 1946 (con Tyree Glenn , Peanuts Holland , Hubert Rostaing , Billy Taylor, Max Roach),
  • Don Byas 1947 (dto.)
  • Dreyfus Jazz ( Laura ) también ha publicado una recopilación útil, especialmente de los años parisinos .
  • Las grabaciones de alrededor de 1944/45 se resumen en el CD The Complete American Small Group Recordings (2001).
  • Charlie Christian: Jazz Immortal (OJC, 1941) resp.
  • Don Byas: Midnight At Minton's (High Note, 1941) grabado en Minton's Playhouse, con Thelonious Monk, Kenny Clarke, Joe Guy y otros.
  • Savoy Jam Party - The Savoy Sessions (1944-46) con el Quinteto de Don Byas (Charlie Shavers (tp), Clyde Hart (p), Slam Stewart (b), Jack Parker (dr) o sexteto adicionalmente: Rudy Williams (as)
  • Don Byas: Commodore Classics - Ben Webster / Don Byas (1945) incluye Indiana, I Got Rhythm - dueto con Slam Stewart y DB-Trio con Teddy Wilson (p), Slam Stewart (b): Candy; 9 de junio de 1945
  • Don Byas - George Johnson: esos días de Barcelona 1947-1948 (Fresh Sound Records)
  • Don Byas: Jazz en París - Don Byas: Laura (Emarcy, 1950–52)
  • Don Byas: con Mary Lou Williams Trio y Beryl Booker Trio (Vogue, 1953–55, París)
  • Don Byas: Hojas de otoño (Jazz House de Ronnie Scott, 1965)
  • Don Byas y Ben Webster: Ben Webster conoce a Don Byas (1968)

Grabaciones como acompañante (selección)

  • Benny Carter: 1943-1946 (clásicos)
  • Buck Clayton: Buck Special (Vogue, 1949-1952)
  • Dizzy Gillespie: 1945 (Clásicos), 1945-1946 (Clásicos), The Complete RCA Victor Sessions (Bluebird, 1937-1949), Cognac Blues (Emarcy, 1949/1953)
  • Roy Eldridge: Cocina (Vogue, 19590-1951)
  • Johnny Guarnieri: 1944-1946 (Clásicos)
  • Coleman Hawkins: The Complete Coleman Hawkins (Mercury, 1944), Rainbow Mist (Delmark, 1944), Bean Stalkin ' (Pablo, 1960)
  • Billie Holiday: The Quintessential Billie Holiday Volumen 8 (Columbia, 1939-1940)
  • Pete Johnson: 1939-1941 (Clásicos)
  • Andy Kirk: 1939-1940 (Clásicos)
  • James Moody: 1948-1949 (clásicos)
  • Bud Powell: Un tributo a Cannonball (Columbia, 1961)
  • Sarah Vaughan: 1944–1946 (clásicos)
  • Teddy Wilson: 1946 (Clásicos)

Literatura y fuentes

enlaces web

Observaciones

  1. Durante su tiempo con Andy Kirk, la grabación You Set Me on Fire se realizó en septiembre de 1940 , con un breve solo de Don Byas.
  2. En esta sesión de Billie Holiday & Teddy Wilson y su orquesta el 9 de diciembre de 1940, los títulos Practice Makes Perfect, It's The Same Old Story, I Hear Music, I'm All For You
  3. citado de Kunzler: Jazzlexikon, p. 182.
  4. grabado el 24 de julio de 1942 con un pequeño elenco con Buck Clayton , Basie, Freddie Green, Walter Page, Jo Jones
  5. CD: Medianoche en Mintons ; Estas grabaciones fueron grabadas en cinta por el joven estudiante Jerry Newman, quien pasó por los clubes para su propio placer y grabó horas de música y solo se publicó en el sello Onyx Records en la década de 1970 , citado en Morton / Cook 2001, p. 211
  6. Estos ahora están incluidos en los CD: Don Byas 1944-45 y Don Byas 1945 ( Classics ); Véase Morton / Cook, 2001, p. 231.
  7. según M. Woelfle / Rondo magazin: Review of the CD Laura
  8. con Don Byas, Erroll Garner, Slam Stewart (b), Harold Doc West (dr), NY, 30 de agosto de 1945
  9. con Slam Stewart y JC Heard (dr) el 6 de septiembre de 1945, con Al Hall (b) y Sidney Catlett (dr) el 12 de septiembre de 1945
  10. Durante esta sesión de Hawkins, Bu-Dee-Daht-Apollo y Yesterdays , seis días después se registraron Disorder at the Border, Feeling Zero, Rainbow Mist .
  11. Las últimas grabaciones de bebop con Dizzy Gillespie son 52nd Street Theme y A Night in Tunisia , del 22 de febrero de 1946
  12. Según Kunzler, Jazzlexikon, p. 183
  13. ↑ Se puede encontrar en Don Byas 1947 (Clásicos)
  14. Ahora se puede encontrar en CD sobre Don Byas 1947 (Classics) y Laura (Dreyfus, 1947) después de Morton / Cook, 2002, p. 232
  15. Don Byas Re-Boppers , con DB, Peanuts Holland (tb), Billy Taylor (p), Jean-Jacques Tiché (as), Jean Bouchety (b), Buford Oliver (dr), París, 27 de enero de 1947
  16. Una declaración de amor por esta parte de la ciudad es la composición homónima de Byas, grabada el 14 de abril de 1950 por DB con Johnny Hodges y su orquesta.
  17. Donde también estuvo activo como buceador deportivo y pescador y mostró sus habilidades en el billar.
  18. Con Hot Lips Page (tp, voc), Bernard Peiffer (p), Roger Paraboschi (dr), Jean Bouchéty (b), Big Chief Moore (tb), George Johnson (as). “Tocan música al estilo de la década de 1930, al estilo del buen Jump”, citado de Boris Vian: Stolz und Vorjteile, Jazzkritiken, p. 108
  19. Duke Ellington presentó a DB (en el concierto de Hamburgo, 10 de junio de 1950) con la balada How High The Moon, publicada en Don Byas: Musica Jazz MJCD 1088 (publ. 1991)
  20. A Night In Tunisia (Black Lion) o Walkin ' (Black Lion)
  21. Morton y Cook solo resaltan los temas All The Things You Are y Billie's Bounce , de lo contrario su tono amplio y chocolate se ha vuelto amargo y hay una sensación de cansancio que decepciona a todos los que miran su material de la década de 1940, citado en Morton y Cook, 232
  22. Esto resultó en algunas grabaciones de big band en las que Don Byas interpretó el título The Age of Prominence (de Flavio Ambrosetti ) (otros músicos son Franco Ambrosetti , Dusko Goykovich , Heinz Bigler , Dexter Gordon , GG, Isla Eckinger ); publicado en George Gruntz: The MPS Years. Este título debería ser una de las últimas grabaciones de DB.
  23. citado de Marcus A. Woelfle, Rondo-Magazin
  24. citado de Kunzler, p. 183.
  25. https://www.allaboutjazz.com/don-byas-complete-american-small-group-recordings-don-byas-definitive-records-review-by-mike-neely.php