Eddie Barclay

Eddie Barclay ; en realidad Édouard Ruault (nacido el 26 de enero de 1921 en París , † el 13 de mayo de 2005 en Boulogne-Billancourt ) fue un productor y editor musical francés .

Vida

Édouard Ruault era hijo de un camarero de café y un empleado de correos. Durante su época escolar, sus padres se hicieron cargo del Café de la Poste frente a la Gare de Lyon . Lo sacaron de la escuela en 1936 para que pudiera ayudar en el café.

Principios

Édouard Ruault se convirtió en pianista de bar en el club nocturno de Pierre-Louis Guérin y, para parecer más estadounidense , adoptó el nombre artístico de Eddie Barclay . Se le ocurrió la idea de este nombre en una tienda de la Avenue de l'Opera , donde compró sus camisas. Por admiración por todo lo estadounidense y especialmente por Hollywood, también se dejó crecer un bigote al estilo de Clark Gable . Antes de la Segunda Guerra Mundial era amigo de los artistas Django Reinhardt y Boris Vian , y durante la guerra acompañó a Django Reinhardt en sus compromisos secretos. Se había enseñado por sí mismo a tocar jazz en el piano escuchando contactos con Charles Delaunay (nunca aprendió a leer notas). Delaunay fundó el sello discográfico Disques Swing en abril de 1937 , que se especializó en jazz estadounidense. Eddie Barclay también realizó grabaciones para el sello, como su solo de piano Péché-Mignon / Michèle Blues (grabado el 19 de junio de 1942).

Sellos discográficos propios

En febrero de 1945, el fundador del jazz y - Chanson - Fan Barclay junto a un club en el que los existencialistas conocieron a su futura esposa Nicole Vanden Busche de la discográfica Blue Star . Su baño sirvió inicialmente como una sala de almacenamiento para los 78 registros, y el propio Barclay entregó los registros en una scooter. Los primeros sencillos se grabaron en directo en la discoteca de Guérin como Eddie Barclay et son Orchester con la formación de Hubert Rostaing (clarinete), Christian Bellest (trompeta), Jack Diéval (piano) y Jerry Mengo (batería) el 1 de febrero de 1945; los títulos eran Buenas noches dondequiera que estés , Un día encantador , Caminaré solo , Muñecas de papel , Sonrisas y Blues para las ventas . Con Arthur Briggs (trompeta) y André Ekyan (saxofón), Body and Soul / You Belong to Me y One O'Clock Jump / Rosetta fueron creados el 19 de marzo de 1945 . En 1947 Barclay fundó su propia banda de jazz con Harry Cooper (trompeta), Jean-Pierre Sasson (guitarra eléctrica) y Bobby Guidott (bajo). Fichó a las primeras bandas de jazz estadounidenses, entre ellas Tyree Glenn & His Orchestra , para el nuevo sello en enero de 1947. En marzo de 1947, Django Reinhardt había realizado grabaciones para el sello parisino Swing; desde abril de 1947 creó un total de seis sesiones para Blue Star con Reinhardt . La primera sesión del cartel Django Reinhardt (guitarra), su hermano Joseph Reinhardt (guitarra), Michel de Villers (saxofón alto), Willy Lockwood (bajo), Eddie Bernard (piano) y Al Craig (batería) tuvo lugar en 16 de abril de 1947 en los estudios de grabación Pathé en París . El 6 de julio de 1947, Django Reinhardt grabó su Blues for Barclay para Blue Star (reeditado en Pêche à la Mouche: The Great Blue Star Sessions 1947/1953 ). Fue grabado en Barclays Technisonor Studio, que había tomado de los estadounidenses (AFN) en 1946. En mayo de 1949 apareció como coorganizador del Festival Internacional 1949 de Jazz . En 1954, Barclay cofundó Jazz Magazine , que tenía una circulación mensual de 80.000 ejemplares.

En abril de 1954, él y su esposa Nicole fundaron el sello Barclay Records , que continuó con su predecesor Blue Star como sub-sello e inicialmente se especializó en grabaciones de jazz en formato LP. El 17 de abril de 1954, el guitarrista René Thomas y su orquesta grabaron ocho temas para el LP René Thomas y su Orquesta en el estudio de grabación Paris Magellan , que se consideran las primeras grabaciones para el catálogo de Barclay. Sin embargo, este LP solo apareció numéricamente en el catálogo de Barclay con el catálogo no. 84030. El primer LP numéricamente del catálogo vino del trombonista Jimmy Archey con Georges Arvanitas & Michel Attenoux et son Orchestre (LP Jazztime Paris , B 84001, grabado el 27 de enero de 1955).

Descubrimientos

Con artistas como Dalida (desde 1956), Henri Salvador (1958), Charles Aznavour (1959), Brigitte Bardot (1961), Jacques Brel (1961), Françoise Hardy (1962) y Juliette Gréco (1972), Barclay Records se convirtió en el Sello independiente más importante para la canción francesa . El primer éxito fue el dúo de Eddie Constantine con su hija Tania en L'homme et l'enfant (B 70007), que vendió un total de 200.000 veces desde noviembre de 1955 y encabezó las listas francesas durante 11 semanas a partir de diciembre de 1955 .

El debut de Dalida tuvo lugar el 9 de abril de 1956 con la versión francesa de Stranger in Paradise (Etrangère au Paradis) en el Olympia de París ; allí descubrió a Eddie Barclay, quien usó principalmente a Raymond Lefèvre como acompañamiento orquestal para sus grabaciones . El 8 de febrero de 1957, el tercer sencillo fue Bambino / Por favor / Aime-moi / Eh! ben ' (70068) en el mercado. Esta grabación se realizó con la orquesta Lefèvre en el propio estudio de grabación del sello (1.800 m²) en 9 Rue Hoche en París , para lo cual Barclay había contratado al ingeniero de sonido alemán Gerhard Lehner (nacido el 26 de enero de 1921 en Gera, † 13 de mayo de 2005 ). Desde abril de 1957, el récord fue el número uno en las listas francesas durante un total de 31 semanas . El 19 de septiembre de 1957, Dalida fue la primera artista femenina en Francia, y también Barclay Records, en recibir el primer disco de oro por más de 300.000 copias vendidas por Bambino .

Eddie y Nicole Barclay actuaron como productores musicales por primera vez para el cuarteto de Chet Baker "Featuring Dick Twardzik ", que grabó un total de ocho pistas para Barclay Records el 11 y 14 de octubre de 1955 . El 24 de junio de 1957, Barclay formó una banda de jazz de 20 personas en la que Stéphane Grappelli (violín) o Kenny Clarke (batería) tocaron 14 títulos . Quincy Jones , a quien Nicole incorporó y fue nombrado director musical de Barclay Records , caracterizó a Nicole Barclay en su autobiografía como un talento empresarial ya su esposo Eddie como un "apuesto director de orquesta y compositor que amaba la vida y las mujeres".

Eddie Barclay también fue el descubridor de Mireille Mathieu . Debutó el 20 de noviembre de 1965 en el Olympia Theatre en el concurso Palmarès des Chansons , donde Barclay la conoció. Después de haber podido concluir un contrato con el Teatro Olímpico, también consiguió un contrato de grabación con Barclay Records en diciembre de 1965 y lanzó un LP en vivo de su actuación olímpica en el mismo mes (LP En Direct de l'Olympia , 80330; Diciembre de 1966). En junio de 1967 este LP alcanzó el número 14 en las listas de LP alemanas. A partir de 1966, Mireille Mathieu tocó algunos sencillos para el sello Barclay; el primer single fue Mon Credo (60683; marzo de 1966), seguido de C'Est ton nom (60684; marzo de 1966). Mon credo se convirtió en un inmenso éxito, que se manifestó en su primer éxito número uno en las listas francesas y 1,7 millones de copias vendidas.

Descubrió una multitud de otros talentos franceses y produjo música para Jacques Brel , entre otros , quien tuvo su gran avance en Barclay Records desde 1961. También Eddy Mitchell (1960) y la familia Kelly (1984) estaban en Barclay Records. Los Kelly llegaron a París en la primavera de 1983, en el invierno de 1983 tocaron en la Place Saint-Michel , con mal tiempo en la cercana estación de metro . Barcley había oído hablar de los Kelly y fue al metro de París por primera vez en 30 años para escuchar su música.

sentido

Para entonces, Barclay Records se había convertido en el sello independiente más grande de Francia. En mayo de 1966, el sello tenía una participación del 40% del mercado pop francés. La editorial de música "Nouvelles Editions Barclay", fundada por Barclay en noviembre de 1964, fue también la mayor editorial de música independiente de Francia, a través de la cual también se registra el original de My Way .

Cuando Barclay vendió su etiqueta a Polygram en julio de 1978 , ya tenía 350 empleados. Mantuvo una participación del 20% y permaneció como director gerente hasta 1983. En 1988 se publicó su autobiografía Que la fête continue ("Para que continúe la fiesta").

Pascal Nègre de la Universal Music francesa resumió los logros de Barclay: "Sin Eddie Barclay, la chanson francesa no tendría el significado que tiene hoy".

Matrimonios

Barclay se casó un total de nueve veces. Aquí está la lista de cónyuges (duración del matrimonio entre paréntesis):

  • Michèle Barraud (1945-1947)
  • Nicole Vandenbusche (1949-1964)
  • Marie Christine Steinberg (1965-1969)
  • Béatrice Chatelier (1970-1972)
  • Michèle Demazures (1973-1982)
  • Danièle Poinsot (1982-1983)
  • Cathy Esposito (1984-1987)
  • Caroline Giganti (1988-1998)
  • Karen Teharuru (Tiare) (desde 2002)

Junto con Zsa Zsa Gabor , encabeza la lista de matrimonios múltiples en todo el mundo.

Su segunda esposa, Nicole Vandenbusche, que cantaba en su banda bajo el nombre de Eve Williams en la discoteca de Guérin, fundó con él su sello Blue Star y Jazz Magazine (1954). En diciembre de 1948, Eddie Barclay fundó la revista Jazz News, que también promocionó los discos Blue Star. Junto con Charles Delaunay, Nicole Barclay organizó el Festival de Jazz de París en el verano de 1948, que tuvo lugar durante ocho días a partir del 8 de mayo de 1949. Barclay estaba saliendo con Bianca Pérez-Mora Macías desde 1970 y le presentó a su futuro esposo, el cantante de los Rolling Stones , Mick Jagger .

Eddie Barclay murió de un infarto en un hospital de París . Su tumba, decorada con discos falsos de larga duración, se encuentra en el Cimetière Marine de St. Tropez .

Música de cine

  • 1956: las tres de la noche
  • 1958: Cada día guarda un secreto (Chaque jour a son secret)
  • 1964: Jack Clifton persigue a Vostok III (agente secreto de Coplan FX 18)
  • 1965: Dispara todo lo que puedas (L'arme à gauche)
  • 1994: La ternura del tigre (Wonderboy)

enlaces web

Evidencia individual

  1. Guérin luego se convirtió en director del famoso Lido parisino
  2. Michael Dregni, Django: La vida y la música de una leyenda gitana , 2004, p. 234 f.
  3. a b Revista Billboard, 30 de mayo de 1970, The Barcley Story , p. 68
  4. Otros títulos de la sesión fueron Vette , Swing 48 , Anniversary Song , For Sentimental Reasons , Danse Norvegienne , Folie a Amphion . Hubert Rostaing, Joseph Reinhardt, Ladislas Czabanyck y Andre Jordan participaron
  5. Bertrand Dicale, Les chansons qui ont tout changé de 2011 o. S .
  6. Quincy Jones Q: La autobiografía de Quincy Jones Random House 2002
  7. Chartsurfer.de en el LP En Direct de l'Olympia
  8. ^ Daniel Ichbiah, 50 ans des chansons Françaises , 2012, p. 1929
  9. Joey Kelly, Hysteria of the Body: The Course of My Life , 2011, no p.
  10. Billboard Magazine, 28 de mayo de 1966, Hot Roaster Making Barclay a Pop Giant , p. 32
  11. Revista Billboard, 30 de mayo de 1970, Lo hicieron a la manera de Marouani , p. 70
  12. ^ John Shepherd / David Horn / Peter Wicke / Dave Laing / Paul Oliver, Enciclopedia continua de música popular del mundo: Medios , Volumen 1, p. 690
  13. Billboard Magazine, 28 de mayo de 2005, Biz Legend Barclay Dies , p. 61
  14. Echolalistes, list De mariées Et Marie multiples Voire Compulsifs
  15. ^ Paul Combs, Dameronia , 2012, p. 95