Antoni Tàpies

Antoni Tàpies en su estudio (2002)
Antoni Tàpies (2008)

Antoni Tàpies i Puig [ əntɔni tapjəs ] (nacido el 13 de diciembre de, 1923 en Barcelona, , Cataluña ; † 6 de febrero de, 2012 ibid) era un español pintor , artista gráfico y escultor . Fue considerado el artista más importante del Informel de su país. En 2010 recibió el título hereditario de Marqués de Tàpies.

vida y trabajo

educación

Antoni Tàpies nació como hijo del abogado Josep Tàpies i Mestres y su esposa Maria Puig i Guerra, hija de un librero. De 1926 a 1928 asistió a la escuela primaria Colegio de las monjas de Loreto, de 1928 a 1932 a la escuela alemana Escuela alemana y de 1932 a 1934 a las Escuelas Pías de Barcelona. Comenzó el bachillerato en 1934 y tuvo su primer contacto con el arte contemporáneo a través de diversas publicaciones catalanas, sobre todo a través de la edición navideña de la revista D'aci i d'alla , editada por Josep Lluís Sert y Joan Prats , con reproducciones de Pablo Picasso , Georges Braque , Juan Gris , Fernand Léger , Piet Mondrian , Constantin Brâncuși , Wassily Kandinsky , Marcel Duchamp , Hans Arp , Joan Miró y otros.

Durante la Guerra Civil española de 1936 a 1939, Tàpies continuó sus estudios en el Liceo Prático de Barcelona y visitó frecuentemente la Generalitat de Catalunya durante unos meses , donde su padre trabajaba como asesor legal. Tras un accidente en 1940 a los 17 años, que le desencadenó una crisis mental, empezó a dibujar y pintar de forma autodidacta. El final de sus años escolares en 1940, primero en el Instituto Menéndez y Pelayo y luego nuevamente en las Escuelas Pías, fue interrumpido a menudo debido a las secuelas de su accidente. De 1943 a 1946 cursó tres años de licenciatura en Derecho en la Universitat de Barcelona , que interrumpió sin titulación, y retomó su práctica pictórica, que había iniciado en 1936, mediante estudios en la Acadèmia Valls de Barcelona.

Debido a una enfermedad pulmonar en 1942, Tàpies pasó un largo período de convalecencia en un sanatorio de Puig d'Olena hasta 1943 . Durante este tiempo dibujó mucho y practicó copiando algunas obras de Vincent van Gogh y Pablo Picasso, comenzó a interesarse por la historia de la filosofía , leyó a Thomas Mann , Friedrich Nietzsche , Oswald Spengler , Henrik Ibsen , Stendhal , Marcel Proust y André Gide así como de Arthur Schopenhauer y Miguel de Unamuno y se ocupó principalmente del existencialismo de Jean-Paul Sartre , cuya frase “que el hombre como tal no nace, sino que sólo 'se convierte'”, se convirtió en una de las primeras cosmovisiones del artista.

Influencia del surrealismo y el informe artístico

A partir de 1946, siguiendo a Vincent van Gogh y Pablo Picasso, el artista se dedicó por completo a la pintura, y desde ese mismo año, influenciado por la obra de Miró, Max Ernst y Paul Klee , se inclinó por momentos hacia el surrealismo . En 1947 conoció al poeta catalán Josep Vicenç Foix, con quien Tàpies intercambió opiniones por intereses artísticos compartidos. Ese mismo año conoció a Joan Brossa y Joan Prats y otros miembros de la antigua ADLAN (Amics de l'Art Nou), que lo apoyaron en su labor artística. En 1948 fundó el grupo Dau al Set con otros artistas, entre ellos Brossa, y una revista de arte con el mismo nombre. Ese mismo año participó en el Salón de Octubre de su ciudad natal.

Una beca de un año en París en 1950 lo puso en contacto con la animada escena artística de la capital francesa y, por lo tanto, con nuevas ideas, por ejemplo a través del marxismo y el realismo social . Aquí se encontró con la pintura informal, conoció a Jean Dubuffet y su concepto de Art brut , y redujo sus medios artísticos a lo esencial. Al mismo tiempo, amplió su espectro artístico integrando objetos cotidianos en sus pinturas y modelando texturas de arena, pintura y polvo de mármol. En su obra también se pueden encontrar símbolos religiosos y elementos mágicos.

Viajes - primeras exposiciones individuales

En 1951, Tàpies visita a Pablo Picasso en su estudio parisino de la Rue des Grands Augustins, donde conoce a Christian Zervos y Jaime Sabartés . En la primavera del mismo año viajó a Bélgica y Holanda . En 1955 viaja de nuevo a París para encontrarse con el poeta y crítico Édouard Jaguer y Michel Tapié , quienes publicaron el primer catálogo de obras de Tàpies en 1956, y viajó al año siguiente a Italia , donde visitó Verona , Padua y Venecia . Este año visitó Suiza por primera vez . De regreso a París, conoció a Roland Penrose y Lee Miller en 1957, y en 1958 en el transcurso de una exposición individual del artista en la Galleria dell'Arieta de Milán, organizada por el poeta y crítico de arte Jacques Dupin , con quien posteriormente se hicieron amigos. También conoció a los artistas Lucio Fontana y Emilio Scanavino , así como a Luigi Nono , Nuria Schönberg , hija de Arnold Schönberg , Emilio Vedova , Will Grohmann , Alberto Burri y Marcel Duchamp, miembro del jurado de la ceremonia de premiación en Tàpies, presentada por la Carnegie Institute en Pittsburgh en 1958, fue. En 1959, Tàpies viajó a la ciudad de Nueva York , donde realizó una exposición individual en la Galería Martha Jackson, y conoció a los pintores Franz Kline , Willem de Kooning , Robert Motherwell , el arquitecto Hans Hoffmann y el caricaturista Saul Steinberg .

En 1962, Tàpies asistió al Congreso de la Paz de Moscú , que se propuso dar continuidad a las ideas del filósofo y activista Bertrand Russell . Pasó los meses de verano en St. Gallen , Suiza, donde pintó una gran cantidad de grandes murales para la nueva universidad de la ciudad . Con Joan Brossa publicó El pa a la banca , libro de coleccionista en 1963 , para el que había realizado veinticuatro collages litográficos. Una larga relación iba a seguir con la Galerie im Erker en St. Gallen, que organizó una exposición individual de sus obras este año. Aquí conoció a menudo a Eugène Ionesco , Friedrich Dürrenmatt y Hans Hartung, entre otros.

Mayor participación en exposiciones

En 1965 Tàpies realizó treinta y seis litografías para el libro de colección Nouvel-la, que fue creado en colaboración con Brossa . Participó en las exposiciones de Collage y Construcciones. 4 internacionales: Burri, Nevelson , Tàpies, Van Leyden en la Martha Jacksons Gallery de Nueva York y la exposición Weiss-Weiss organizada por la Galerie Schmela en Düsseldorf , con Joseph Beuys , Lucio Fontana , Yves Klein , Piero Manzoni , Jean , entre otros Tinguely y Günther Uecker . En 1966 participó en una reunión secreta en el Monasterio de los Capuchinos de Sarria, una Barcelona, ​​en parte, discutió con estudiantes e intelectuales sobre el establecimiento de una primera conexión universitaria democrática desde el final de la Guerra Civil española. Junto al resto de participantes, Tàpies fue detenido por la policía y, tras varios días de prisión, condenado a una multa que fue ratificada por el Tribunal Supremo español en 1971. En 1967 Tàpies viajó a París para inaugurar su primera exposición individual en la Galería Maeght , con la que también se desarrolló una estrecha relación durante muchos años. A finales de año participó en la exposición colectiva Dix ans d'art vivant , organizada por la Fundación Maeght en Saint-Paul-de-Vence .

Demanda de arte independiente

En 1969 tomó partido públicamente por un arte independiente y la libertad creativa y, por lo tanto, también tuvo un impacto en Alemania Occidental, por ejemplo con Joseph Beuys . Escribió y reflexionó en diversas publicaciones sobre el papel del arte contemporáneo en la sociedad y polemizó sobre determinados aspectos del arte y la cultura en Cataluña y el resto de España. En la década de 1970 en particular, Tàpies también fue políticamente activo y en 1970, en una reunión secreta en el monasterio benedictino de Santa María de Montserrat cerca de Barcelona, ​​se volvió contra el llamado "Juicio de Burgos", en el que el tribunal militar juzgó la oposición del franquismo en su país de origen. En 1972 Joan Miró lo nombró miembro del Patronato de su Fundació Joan Miró, que se fundó ese año . Junto con John Cage y Bob Thompson, Tàpies participó en la exposición Concept and Content de la ciudad de Nueva York en la Martha Jackson Gallery.

Al año siguiente realiza una serie de litografías para el libro La clau del fauc , que contiene un prólogo y textos seleccionados de Pere Gimferrer, y participa con otros artistas en el libro L'Émerveillé merveilleuse , un homenaje a Joan Miró. En 1974 en la Galerie Maeght, París, mostró la serie Assasins , litografías que estaban motivadas por la situación política en España y en particular por la ejecución del anarquista catalán Salvador Puig Antich , y en 1975 aportó una litografía y un cartel a una campaña más civiles personas jurídicas que hicieron campaña por la abolición de la pena de muerte en España. También participó en diversas acciones organizadas por la oposición al franquismo a favor de una amnistía para los presos políticos y en acciones para el retorno definitivo de la paz democrática.

Homenatge a Picasso , 1983, Monumento en el Parc de la Ciutadella de Barcelona
Montaner i Simon, el edificio de la Fundación Tàpies con su obra Núvol i cadira en la cubierta

En 1976 Tàpies viaja a Saint-Paul-de-Vence , donde participa en la inauguración de su retrospectiva en la Fondation Maeght , que posteriormente se muestra en la Fundació Joan Miró de Barcelona. A lo largo de 1977 Tàpies realizó varios carteles para diversos eventos culturales y urbanos y participó con Rafael Alberti en el libro de colección Retornos de lo vivo lejano . Al año siguiente viajó a la ciudad de Nueva York, donde hubo una exposición de su trabajo en la Galería Martha Jackson, y visitó a Robert Motherwell en su casa de Greenwich , Connecticut . El escritor argentino Julio Cortázar escribió el texto 'Graffiti' para el catálogo de la exposición de este año en la Galería Maeght. Junto a Alexander Mitscherlich, Tàpies trabajó en su libro Reflexionando sobre la suciedad y realizó ocho grabados para Petrificado petrificante , un libro de colección con poemas de Octavio Paz .

En 1981, Tàpies en Saint-Paul de Vence diseñó sus primeras esculturas de cerámica con el apoyo del ceramista alemán Hans Spinner y realizó los primeros bocetos para una escultura monumental en honor a Pablo Picasso en nombre de la ciudad de Barcelona. También participó en varios libros de colección ese año, como Anular , junto a José-Miguel Ullán; Tàpies répliquer , con Jean Daive y La pierre touant le sense mais, más tard, le ciel au fond de l'entaille , con el poeta francés Yves Bonnefoy .

Fundación de la Fundació Antoni Tàpies

En 1984, por iniciativa de Antoni Tàpies, se inauguró en Barcelona la Fundació Antoni Tàpies , que se abrió al público en 1990 con la inauguración de la escultura monumental Núvol i cadira en la azotea de la antigua editorial Montaner i Simón - la actual sede de la Fundació.

Recepción y crítica

Aunque Tàpies fue reconocido como uno de los grandes artistas del siglo pasado y un gran genio de la abstracción, siempre se vio a sí mismo como un simple aficionado y, contrariamente a la opinión de muchos críticos de arte, no como un artista abstracto, sino como un realista. quien ve su obra como un intento de comprender la realidad y presentarla al espectador. Tapies solo vio su fase surrealista y dadaísta como autocrítica, lo que le quitó la espontaneidad.

A lo largo de su carrera, el artista creó alrededor de 8.000 obras firmadas. Muchos de ellos consiguieron precios entre 40.000 y 300.000 euros en subastas. Tales cifras nunca fueron importantes para Tàpies. Se sintió atraído por el budismo zen y los místicos y deploró el caos de la sociedad moderna, en la que solo se habla de dinero y en la que se ahoga el mensaje espiritual que el artista quiere trasmitir.

La temprana inclusión de la obra de Tàpies, especialmente en Alemania, se debe al compromiso de Alfred Schmela , que mostró la primera exposición individual en 1957, y la de Werner Schmalenbach cinco años después . El entusiasmo por este arte con sus superficies rugosas, terrosas y rugosas, en las que el material se convirtió en el medio de expresión, ha permanecido inquebrantable hasta el día de hoy. Rompe todos los valores tradicionales y "sensibiliza nuestros ojos a una estética de decadencia".

Pero Tàpies también politizó su arte y lo utilizó para la agitación. El motivo recurrente de las cuatro franjas rojas de la bandera catalana fue su declaración. Esto llegó a tal punto que se manifestó contra los juicios ficticios de Franco y fue a la cárcel por poco tiempo. Pero sus ideas políticas perdieron gradualmente su radicalismo.

Premios y distinciones (selección)

Exposiciones (selección)

literatura

enlaces web

Commons : Antoni Tàpies  - Colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. a b c d e Youssef Ishaghpour: Antoni Tàpies. Trabajos, escritos, entrevistas . Ediciones Polígrafa, Barcelona 2006, p. 151.
  2. a b c Diether Rudloff : Creación inacabada. Artista del siglo XX . Urachhaus, Stuttgart 1982, pág.134.
  3. Creador Francisco Calvo Sera (Int.): Colección Museo Guggenheim Bilbao . Guggenheim, Bilbao 2009, ISBN 978-84-95216-61-8 , p. 527.
  4. a b Youssef Ishaghpour: Antoni Tàpies. Trabajos, escritos, entrevistas . Ediciones Polígrafa, Barcelona 2006, p. 152.
  5. Youssef Ishaghpour: Antoni Tàpies. Trabajos, escritos, entrevistas . Ediciones Polígrafa, Barcelona 2006, pág.152 f.
  6. a b c d Youssef Ishaghpour: Antoni Tàpies. Trabajos, escritos, entrevistas . Ediciones Polígrafa, Barcelona 2006, p. 153.
  7. Julio Cortazar, Antoni Tàpies: Graffiti. Maeght, París 1979.
  8. a b c Youssef Ishaghpour: Antoni Tàpies. Trabajos, escritos, entrevistas. Ediciones Polígrafa, Barcelona 2006, pág.154.
  9. Youssef Ishaghpour: Antoni Tàpies. Trabajos, escritos, entrevistas . Ediciones Polígrafa, Barcelona 2006, p. 155.
  10. estrella v. 8 de febrero de 2012.
  11. Handelsblatt v. 7 de febrero de 2012.
  12. FAZ v. 9 de febrero de 2012.
  13. Süddeutsche Zeitung. 8 de febrero de 2012.
  14. Real Decreto 433/2010 (PDF; 150 kB) - sitio web BOE
  15. ^ Exposición de Antoni Tapies Villa Wessel 1995/1996 en Iserlohn
  16. ^ Museo de Arte Contemporáneo Siegen
  17. Musée d'art moderne de Céret