Sujeto (actuando)

El tema es un espectro de roles teatrales en los que se especializaron actores desde alrededor de 1700 hasta 1980.

historia

En el teatro clásico, desde el siglo XVII, las distintas personas ( personajes ) de una obra se dividen en diferentes sujetos, también llamados roles o sujetos escénicos , según su carácter y función en la obra . Los temas de los roles estaban relacionados con la composición de las tropas de teatro (y más tarde los conjuntos en los teatros de la ciudad ). Se tuvo que contratar un actor para cada tema para poder cubrir el espectro de roles en las piezas del repertorio (ver sistema de repertorio ). Estos términos técnicos fueron relevantes para los contratos de actores hasta el siglo XX. Legalmente, esta información significaba para el actor tanto el derecho a trabajar en su rol como la protección de las tareas de otros sujetos del rol.

Los medios de expresión definidos en los sujetos de rol podrían ser tanto una limitación como una opción creativa para los intérpretes, siempre que se encuentren solos. Los sujetos de rol conducen a una estandarización de los recursos estilísticos. Hasta el día de hoy hay actores que aparecen en un papel de pie (que ya no se aprecia, al menos en el área de habla alemana, y a veces se le dan términos despectivos como Knallcharge para un papel secundario exagerado y cómico). En lugar de la definición anterior de sujetos de rol, los contratos de los actores ahora especifican a veces el área de aplicación para roles pequeños, medianos o grandes.

Debido al naturalismo en el teatro desde alrededor de 1900, los sujetos de rol se han disuelto cada vez más y han dejado espacio para el diseño individual. El desarrollo de la dirección teatral y la creciente supremacía del director han disminuido cada vez más la importancia de los sujetos de rol . Al actuar, al menos en la superficie, ya no existen. Los temas tradicionales han sido particularmente persistentes en el escenario de la ópera , donde están estrechamente relacionados con los temas vocales , es decir, con las posibilidades vocales.

Clasificación

El ständeklausel ya que existía una distinción social entre roles serios y cómicos que se suavizó desde alrededor de 1800, pero que continúa resonando hoy. En el siglo XVIII, además de la distinción básica noble / caractère (fino / tosco o noble / campesino), existía un sujeto intermedio llamado demi-caractère (generalmente traducido como “simple”), que sirve como recipiente para las figuras burguesas. En esta gradación estaban las madres nobles, las madres cariñosas (demi-caractère) y las madres divertidas (caractère).

La edad, la estatura, la voz, el origen social, la experiencia, el talento, pero también, por ejemplo, la ropa que traían consigo (especialmente para las tropas que viajaban ) fueron importantes para la clasificación de los actores en sujetos de roles . Un repertorio prerrequisito de gestos y reglas de comportamiento pertenecía a un sujeto de rol.

A menudo se añaden a los sujetos adjetivos diferenciadores como juvenil, cariñoso, divertido. Además, a menudo se hace referencia a los primeros actores del tema respectivo: primer héroe, primer amante. Los actores de personajes generalmente se distinguían de los comediantes humildes.

Uso práctico

Para garantizar un programa equilibrado en el sistema de repertorio , muchos directores de teatro contrataron a su conjunto con la ayuda de una obra clásica. Esta selección se puede variar, como Cabal y amor de B. Schiller .

Fenómenos relacionados

Una forma más original de aficionado al escenario son los personajes estereotipados de la Commedia dell'arte o el teatro popular , que en algunos casos se remonta a tipologías de comedia antigua ( por ejemplo, Miles Gloriosus ) (ver Persona divertida ). Otras tradiciones teatrales como la española, francesa e inglesa tienen roles diferentes, a veces más diferenciados y aún existentes como el vicio de la época de Shakespeare. The American Ingenue , por ejemplo, se hizo conocido a través del musical en Europa continental, para el que no existe un equivalente alemán exacto.

literatura

• Bernhard Diebold: El protagonista en el negocio del teatro alemán del siglo XVIII , Leipzig: Voss 1913. Reimpresión Nendeln: Kraus 1978. ISBN 3-262-00504-5
• Hans Doerry: El protagonista de la industria del teatro alemán del siglo XIX , Berlín: Gesellsch. F. Historia del teatro 1926
• Gerhard Ebert: "La improvisación y el arte de actuar. Sobre la creatividad del actor. Henschel Verlag, Berlín 1979, ISBN 3-89487-172-5" .
• Gerhard Ebert: "ABC des Acting", Henschel Verlag, Berlín 2004, ISBN 3-89487-474-0 .
• Gerhard Ebert, Rudolf Penka: "Acting", Henschel Verlag, Berlín 1998, ISBN 3-89487-294-2 .
• Gerhard Ebert: "El actor", historia de una profesión, Henschel Verlag, Berlín 1991, ISBN 3-362-00531-4 .