Arsenio Rodríguez (músico)

Ignacio Arsenio Travieso Rodríguez Scull (nacido el 30 de agosto de 1911 en Güira de Macurijes , provincia de Matanzas , Cuba ; † el 30 de diciembre de 1970 en Los Ángeles ) fue un músico cubano considerado el innovador del Son montuno . Como uno de los compositores más importantes de la música popular cubana , escribió más de 200 piezas.

origen

Rodríguez nació como uno de los quince hijos del campesino Bonifacio Travieso y la ama de casa Dorotea Rodríguez Scull en la pequeña aldea de Güira de Macurijes , parte del municipio de Bolondrón (provincia de Matanzas). Hacia 1915 la familia se trasladó al pequeño pueblo de Güines en el sur de lo que entonces era la provincia de La Habana . Cuando la ciudad sufrió graves daños por un huracán en 1926 , la familia se trasladó a la capital, La Habana, donde se instalaron en el distrito de Marianao. En la década de 1930, Arsenio puso el apellido con connotaciones negativas Travieso (en alemán, "rasgado") y utilizó el apellido más neutral de su madre, Rodríguez, para su carrera musical.

Rodríguez tenía raíces familiares en la cuenca africana del Congo ; tanto su padre como su padre practicaban el culto religioso Palo Monte , que también conoció a Rodríguez. Varios textos de sus sones dan testimonio de un conocimiento detallado de los remanentes de lenguas africanas como el yoruba y el mandinka que han sobrevivido en la isla más grande de las Antillas .

juventud

De niño (entre los siete y los doce años, según diversas fuentes de su familia), Rodríguez quedó completamente ciego tras recibir un tratamiento médico inadecuado tras ser pateado en la cara por una mula . A los 15 años conoció al carpintero Víctor Feliciano , quien tomó al niño ciego a su cuidado y le brindó una formación, al menos básica, en la única área que en su casi desesperada situación aún tenía la perspectiva de una autodeterminación. quizás incluso la vida exitosa en Cuba en ese momento prometía: la música.

Feliciano enseñó al joven Rodríguez los fundamentos de la música cubana, así como la técnica de ejecución de algunos de los instrumentos más importantes, como maracas , bongos y contrabajo . Arsenio como entonces ya conocido, pero mostró un talento especial para Tres , una variante cubana especial de la guitarra , las seis cuerdas (tres lapso. Tres ) coros dobles se afinan, por lo general en una importante - o menor - tríada .

Inicio de la carrera profesional

Por su evidente talento, Rodríguez pronto recibió sus primeros compromisos como tresero y cantante en la provincia de Matanzas. Durante este tiempo fue anunciado por primera vez como El Cieguito Maravilloso (en alemán, por ejemplo: el maravilloso ciego ), que fue su apodo hasta el final de su vida.

Mientras tanto, mejoró su técnica (por supuesto exclusivamente de oído) utilizando el ejemplo de sus modelos de guitarra, sobre todo Isaac Malviedo , Nené Manfugás de Haití y Saint Domingue, y Eliseo Silvera .

Hacia 1930 incursionó en la metrópoli de La Habana y rápidamente encontró una conexión con la escena musical local, por lo que pronto pudo fundar su propia banda , con la que pudo presentar sus propias composiciones al público por primera vez: el Sexteto Boston . Se disolvió este conjunto en 1937 porque, como un ciego, se sintió abrumado por los deberes de un líder de la banda en el fin de unirse al Septeto Bellamar de la corneta José Interián .

El conjunto

En 1940 volvió a la actividad comercial e introdujo un nuevo conjunto que, con sus apasionantes composiciones, que en su estilo de arreglos revelan una fuerte influencia del emergente jazz moderno , se convertiría en una de las bandas más influyentes de la historia de la música cubana. El elenco “clásico” de Arsenio Rodríguez y su Conjunto estuvo allí desde 1940 hasta 1947:

    • Félix Chappotín, Carmelo Álvarez y Chocolate Armenteros , trompetas
    • Arsenio Rodríguez , Tres, composiciones y arreglos
    • Luis "Lilí" Martínez , piano , con Lilí incorporándose a la banda por recomendación de Rubén González , quien en realidad estaba planeado
    • Carlos Ramirez , guitarra y coro
    • Lázaro Prieto , contrabajo
    • Antolín 'Papa Kila Quique' Suárez , bongos
    • Félix Alonso , Conga
    • René Scull , voz - por cierto, René era primo de Arsenio.

La banda se convirtió en un rotundo éxito prácticamente de la noche a la mañana y desde entonces actuó todos los domingos en el Club La Tropical de La Habana durante años .

Los oídos europeos modernos apenas pueden comprender cuán revolucionario ha sido el aumento del movimiento de las trompetas y la inclusión del piano "digno", "europeo" (pero también "moderno" y " jazzy ") por un lado y el "terrenal", "africano Las congas por el otro trabajaron en la danza y el entretenimiento adictos a La Habana de 1940. Pero no es una exageración afirmar que el éxito posterior de la salsa se remonta a la "invención" de Rodríguez de la formación del conjunto.

También la inclusión de ritmos de rumba hasta ahora exclusivamente “negros” como el guaguancó ( Los Sitios Haceré ), pero también formas más oscuras como el Canto de Palo ( Dundunbanza ) en la historia de la música bailable cubana difícilmente puede ser exagerada. más tarde grabaron y desarrollaron bandas pronunciadas "afrocubanas" como Irakere .

El camino a los Estados Unidos

En 1947 Rodríguez viajó por primera vez a Nueva York debido a que fue entrenado por el reconocido oftalmólogo Dr. Ramón Castroviejo esperaba una operación que pudiera curar su ceguera. Esa esperanza resultó infundada: Castroviejo solo pudo confirmar que sus nervios ópticos estaban irremediablemente destruidos. Rodríguez procesó este devastador diagnóstico en un bolero que eventualmente se convertiría en una de sus composiciones más famosas: La Vida Es Un Sueño (“La vida es un sueño”). Hasta qué punto Arsenio, como persona de origen simple y colonial, era consciente de que estaba citando a uno de los grandes clásicos de la literatura española , a saber, Pedro Calderón de la Barcas La vida es sueño de 1636, difícilmente puede evaluarse en retrospectiva.

Termina en California

En un principio, la conexión estadounidense parecía estar dando sus frutos: a través del percusionista Chano Pozo , Rodríguez conoció a los grandes del (entonces todavía no llamado) Latin Jazz , como Dizzy Gillespie , Tito Puente y Mario Bauzá, y participó en algunas grabaciones que aún hoy son interesantes. También fue bien recibido por el público estadounidense, por lo que en 1953 decidió mudarse definitivamente a Estados Unidos. Sin embargo, con una amplia audiencia, la locura del mambo disminuyó en gran medida hacia fines de la década de 1950, y Rodríguez, por su parte, no mostró ningún interés particular en los estilos latinos más modernos como la guaracha o el boogaloo .

En 1959, Fidel Castro y Che Guevara y sus partidarios derrocaron el régimen del dictador cubano Fulgencio Batista , y cuando la revolución adquirió posteriormente rasgos cada vez más anticapitalistas y socialistas, la escena musical anteriormente floreciente en La Habana colapsó (temporalmente). Rodríguez, de quien no nos han llegado declaraciones políticas, vio personalmente bloqueado el camino de regreso a casa e intentó volver a empezar en Los Ángeles, California, lo que no le fue concedido. Murió el 30 de diciembre de 1970 en la metrópolis del sur de California.

Apreciación musical

Entre los músicos que se ven a sí mismos en la tradición de Son Cubano, Arsenio Rodríguez disfruta de una admiración francamente reverencial de tres maneras:

  • Como Tresero , es visto como el gran virtuoso formador de estilo de su instrumento. La razón de esto solo puede adivinarse a partir de las grabaciones que se han conservado, ya que apenas reclama pasajes en solitario y se limita esencialmente a las clásicas dianas introductorias y figuras acompañantes. Sin embargo, ofrece esto con un fraseo impresionante y un sonido inconfundible .
  • Ya se ha señalado su importancia como compositor : ningún otro compositor cubano, desde Miguel Matamoros hasta Chucho Valdéz, ha escrito más piezas que hayan avanzado a los estándares del Son . En el pasado reciente, el Tresero Juan de Marcos González , quien se hizo conocido como el director musical de bandas como Sierra Maestra , Buena Vista Social Club y Afro-Cuban All Stars , se ha dedicado a mantener el legado de Rodríguez.
  • El papel de Rodríguez como arreglista no se puede distinguir claramente de este último , ya que ambas funciones están íntimamente ligadas en la música cubana. Sin embargo, se puede considerar indiscutible que Arsenio procesó las innovaciones del jazz moderno en su estilo tan pronto como fue creado, y se le ha llamado (y no erróneamente) el Duke Ellington y el Charlie Parker de Son.

El mundo de la música fuera de la estrecha escena latina, por otro lado, solo se dio cuenta de Rodríguez en las últimas dos décadas, en relación con el Son Revival después del CD y la película Buena Vista Social Club . Por ejemplo, el guitarrista estadounidense Marc Ribot , a quien se suele asociar con la vanguardia del jazz , grabó un disco homenaje en 1998 ( The Prosthetic Cubans ).

Composiciones y arreglos (selección)

  • La Vida Es Un Sueño
  • Bruca Manigua
  • Dundunbanza
  • Cangrejo Fue A Estudiar
  • Kila Quique Y Chocolate
  • Dile A Catalina
  • Los Sitios Haceré
  • Mulencia
  • Meta y Guaguancó
  • Yo Soy Tiburón
  • Jagüey
  • Columpio y hijo
  • Lady Un Cachito Pa 'Huele'
  • La Gente Del Bronx
  • Pa 'Que Gozen
  • El Reloj De Pastora
  • No Me Llores Más

Discografía (selección)

El sello discográfico catalán Tumbao (Barcelona) ha editado una serie de alta calidad de grabaciones históricas de Arsenio Rodríguez. Puede obtener una buena descripción general de todo su trabajo en los siguientes cuatro CD:

  • Dundunbanza Arsenio Rodríguez Y Su Conjunto 1948–1951
  • Como Se Goza En El Barrio Arsenio Rodríguez Y Su Conjunto 1953
  • Montuneando Con Arsenio Rodríguez Y Su Conjunto
  • Chano Pozo & Arsenio Rodríguez Legendary Sesiones con Machito y su orquesta 1947-1953

Una excelente indicación del efecto de la música de Rodríguez en el jazz es:

literatura

  • David García: Arsenio Rodríguez y los flujos transnacionales de la música popular latina. Prensa de la Universidad de Temple, 2011, ISBN 9781592133871

enlaces web

  • Afrocubaweb : buena descripción de las complejas conexiones entre la música y el jazz cubanos (principalmente en inglés, en parte en español)

Evidencia individual

  1. ^ A b David García: Arsenio Rodríguez y los flujos transnacionales de la música popular latina. P. 13
  2. ^ David García: Arsenio Rodríguez y los flujos transnacionales de la música popular latina. P. 15
  3. ^ A b David García: Arsenio Rodríguez y los flujos transnacionales de la música popular latina. P. 14
información personal
APELLIDO Rodríguez, Arsenio
NOMBRES ALTERNATIVOS Travieso Rodríguez Scull, Ignacio Arsenio (nombre completo)
BREVE DESCRIPCIÓN Músico y compositor cubano
FECHA DE NACIMIENTO 30 de agosto de 1911
LUGAR DE NACIMIENTO Güira de Macurijes , Provincia de Matanzas , Cuba
FECHA DE MUERTE 30 de diciembre de 1970
Lugar de la muerte Los Ángeles , California