Philip Guston

Philip Guston trabajando en una pintura mural, 1940
Firma (1969)

Philip Guston (nacido el 27 de junio de 1913 como Phillip Goldstein en Montreal , Canadá , † el 7 de junio de 1980 en Woodstock , Nueva York ) fue un pintor estadounidense . Fue uno de los representantes más importantes del expresionismo abstracto . Se le considera el precursor de la pintura de nueva imagen .

vida y trabajo

Guston era el menor de siete hijos de una familia judía rusa de Odessa que emigró a Canadá en 1905 y se trasladó a Los Ángeles ( EE . UU. ) En 1919 .

Su familia se enfrentó a las actividades del Ku Klux Klan contra judíos y estadounidenses negros en California . Cuando Philip Guston tenía 10 u 11 años, su padre se ahorcó en el cobertizo y Philip encontró su cuerpo.

A partir de 1925, Guston, animado por su madre, copió tiras cómicas como Krazy Kat de George Herriman . En 1927 se hizo amigo de Jackson Pollock y Manuel Tolegian en Manual Arts High School ; su maestro Frederick John de St. Vrain Schwankovsky la introdujo en la pintura contemporánea.

Al año siguiente, Guston y Pollock fueron expulsados ​​de la escuela por dibujos satíricos; Guston continuó su educación autodidacta. En 1929 visitaron juntos al místico hindú Jiddu Krishnamurti en el valle de Ojai.

Los primeros trabajos de Guston todavía eran figurativos. Además de su educación secundaria, Guston también recibió una beca de un año para el Otis Art Institute en Los Ángeles. Sin embargo, en esencia, Guston siguió siendo un autodidacta como artista .

Guston encontró su formación en el Otis Art Institute improductiva y demasiado académica y la terminó prematuramente. Abandonó el instituto después de una sesión de pintura nocturna que dejó huellas.

En 1931, a la edad de 18 años, Guston era un pintor políticamente crítico. Ese mismo año, él y Pollock visitaron al pintor mexicano José Clemente Orozco mientras trabajaba en el mural Prometheus en el Pomona College de Los Ángeles. El propio Guston creó una gran pintura mural en una habitación interior de Los Ángeles, que tematizó el caso de los llamados Scottsboro Boys , un escándalo judicial de esa época con motivos obviamente raciales con la juventud negra. Este mural fue desfigurado por la policía local. De 1934 a 1935 Guston permaneció en México , donde pudo realizar el mural La lucha contra el terrorismo junto a Reuben Kadish a través de la mediación de Diego Rivera en la antigua residencia de verano del emperador Maximiliano .

En 1935, Guston (como Phillip Goldstein ) creó una pintura mural en el Centro Médico Nacional City of Hope (un hospital de tuberculosis) en Duarte, California , junto con Reuben Kadish, que ha sobrevivido hasta el día de hoy.

En 1936, Guston se mudó a Nueva York. Ahora trabajaba para el Federal Art Project (FAP) (un programa de creación de empleo para artistas en el marco del programa Works Progress Administration (WPA) ).

En 1940, Guston se mudó a Woodstock por primera vez y ahora se concentró en la pintura de paneles. Al hacerlo, combinó el estilo claro de los muralistas mexicanos con el cubismo surrealista de Picasso de la década de 1930, pero también con la concepción figurativa de la Escuela Ashcan . Después de trasladarse a la Universidad Estatal de Iowa en Iowa City , se dedicó intensamente a la pintura del Renacimiento , por ejemplo con las obras de Paolo Uccello , Masaccio , Piero della Francesca y Giotto .

De 1947 a 1949, Guston fue becario del Guggenheim en la Academia Estadounidense de Italia , donde conoció a Giorgio de Chirico y al joven John Cage , así como en España y Francia . Se hicieron dibujos en Ischia , que fueron un paso importante hacia la clarificación de las formas hacia la no representación.

En 1949, Guston regresó a Nueva York y ahora era amigo cercano de Robert Motherwell , quien desempeñó un papel central en la escena artística de Nueva York. De 1951 a 1959 enseñó como profesor en la Universidad de Nueva York .

En la fase de pintura no representativa de Guston a partir de 1950, prefirió los gestos menos expresivos que las capas de pinceladas cortas que recordaban más a Claude Monet , por lo que se acuñó el eslogan del impresionismo abstracto para estas obras. Guston siguió siendo un forastero dentro del grupo de la Escuela de Nueva York , comparable a Adolph Gottlieb y Joan Mitchell .

A mediados de la década de 1960 se sintió frustrado con la pintura abstracta . En 1966 incluso le dio la espalda a la pintura durante dos años. Se creó una gran cantidad de dibujos en los que desarrolló un nuevo repertorio representativo, que muestra principalmente objetos cotidianos, cosas de su estudio, hombres encapuchados y cigarrillos que arden una y otra vez. De esta manera volvió al realismo simbólico de expresividad desgarradora que ya había dado forma a sus primeros trabajos. Las imágenes de este período siguen siendo las más conocidas de su obra en la actualidad.

La declaración de Guston sobre sus imágenes no representativas, “¡Estaba harto de esta pureza! Quería volver a contar historias ”. Muestra lo radical que fue para el propio pintor, pero también para sus contemporáneos, alejarse del estilo protagonista de la posguerra, el expresionismo abstracto. Al dar este paso, se convirtió en una figura clave de la pintura posmoderna.

Philip Guston vivió y trabajó durante muchos años en la colonia de artistas de Woodstock ( Nueva York ), donde murió el 7 de junio de 1980 a la edad de 66 años. Poco antes de su muerte, Guston fue elegido miembro asociado ( ANA ) de la Academia Nacional de Diseño . Desde 1972 fue miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras . La galería Hauser & Wirth administra su patrimonio .

Exposiciones (selección)

Obras en museos y colecciones

Literatura y fuentes

  • Ashton, Dore; Un estudio crítico de Philip Guston . Prensa de la Universidad de California, Berkeley 1990.
  • Dervaux, Isabel; Schreier, Christoph; Semff, Michael; Tojner, Paul E.; Schreier, Christoph (ed.); Semff, Michael (ed.): Philip Guston: Obras sobre papel; Ostfildern 2007 ISBN 978-3-7757-1908-7 ISBN 3-7757-1908-3 .
  • Campo, caballo; Guston, Philip; Rubins, Josh (Ed.): Memorias de Philip Guston; Schmieheim 2005 ISBN 3-938715-01-4 .
  • Guston, Philip: Philip Guston, Tableaux, Paintings 1947-1979; Ostfildern-Ruit 2000 ISBN 3-7757-1000-0 .
  • Schreier, Christoph; Kunstmuseum Bonn (ed.): Philip Guston, pintura 1947-1979 Ostfildern-Ruit 1999 ISBN 3-7757-0896-0 .
  • Storr, Robert : Philip Guston. Una pintura de toda la vida. Laurence King Publishing, Londres 2020 ISBN 1786274167 .
  • Catálogo de la exposición de documenta II (1959) en Kassel : II.documenta'59. Arte después de 1945 ; Catálogo: Volumen 1: Pintura; Volumen 2: Escultura; Volumen 3: Arte gráfico; Cinta de texto; Kassel / Colonia 1959.
  • David Sylvester: Una conversación con Philip Guston. Con cuatro textos y una conferencia del artista; Con epílogo de Dieter Schwarz; Piet Meyer Verlag, Berna / Viena 2013 ISBN 978-3-905799-28-6
  • Philip Guston: Impresiones. Catálogo razonado; Inglés alemán; Sieveking Verlag Múnich 2015, ISBN 978-3-944874-18-0
  • Philip Guston: dibujos para poetas; Inglés; Sieveking Verlag Múnich 2015, ISBN 978-3-944874-19-7

enlaces web

Commons : Philip Guston  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. nationalacademy.org: Pasado Académicos "G" / Guston, Philip ANA 1980 ( recuerdo de la original, del 16 de enero, 2014 en el Archivo de Internet ) Información: El archivo de enlace se inserta de forma automática y sin embargo no ha sido comprobado. Verifique el enlace original y de archivo de acuerdo con las instrucciones y luego elimine este aviso. (consultado el 25 de junio de 2015) @ 1@ 2Plantilla: Webachiv / IABot / www.nationalacademy.org
  2. ^ Miembros: Philip Guston. American Academy of Arts and Letters, consultado el 1 de abril de 2019 .
  3. Página Web de la galería: Estamos encantados de anunciar que ahora representamos a los herederos de Philip Guston ( Memento de la original, del 1 de septiembre de 2017 el Archivo de Internet ) Información: El archivo de enlace se inserta de forma automática y sin embargo no ha sido comprobado. Verifique el enlace original y de archivo de acuerdo con las instrucciones y luego elimine este aviso. @ 1@ 2Plantilla: Webachiv / IABot / www.hauserwirth.com
  4. Página del museo sobre la exposición , consultada el 4 de mayo de 2014.