Misa (música)
Mass (Missa) es el nombre de un género de composiciones musicales basadas en los textos de la Santa Misa de la liturgia católica . Además de los textos inalterados ( ordinarium ), algunos de los textos ( proprium ) que cambian según el año o la ocasión eclesiástica se ponen música en algunas composiciones .
La liturgia luterana conservó en gran medida el ordinarium. La misa típica luterana consta de las partes Kyrie y Gloria . Johann Sebastian Bach escribió cuatro misas luteranas latinas . Hacia el final de su vida, añadió Kyrie y Gloria desde 1733 a una misa completa, la misa en si menor . Muchos otros compositores luteranos compusieron misas luteranas alemanas . El doblaje analógico de los servicios de la iglesia anglicana se llama servicio .
Mientras que las partes individuales de la misa llevan el nombre de sus palabras iniciales, la misa en sí se llama "Ite, missa est" (literalmente, por ejemplo: "Ve, ahora se transmite"). Una misa por los difuntos se llama réquiem .
historia
El canto temprano de la iglesia occidental, a partir del cual se desarrollaron las masas polifónicas y orquestales, está contenido en el misal , el kyrial y el antifonario . Se llama canto gregoriano porque el Papa Gregorio I lo ordenó.
Basado en el canto gregoriano, en el período carolingio antes de Cristo. una. las partes de proprio se expandieron. Para ello se utilizaron dos medios compositivos: el tropo y la secuencia . Pero las masas aún no están compuestas como un todo autónomo, solo como partes individuales. Las tradiciones solo contienen colecciones de piezas individuales de acuerdo con su función litúrgica , es decir, Kyrie, Gloria, etc. Un primer paso hacia una composición de varias partes se dio en los siglos XIII y XIV. B. Gloria y Credo o Sanctus y Agnus Dei resumidos como pares. En definitiva, también se crean colecciones que consisten en ambientaciones musicales de todos los decorados de la feria. Sin embargo, estos se han transmitido de forma anónima y no está claro si las distintas partes se remontan a un solo compositor.
Un punto de inflexión es la Mass de Nostre Dame de Guillaume de Machaut alrededor de 1364. Este es el primer escenario que se conserva de una misa ordinaria completa de un compositor conocido por su nombre, y al mismo tiempo la misa más antigua conocida en un escenario de cuatro partes. La isorritmia es un recurso musical especial en esta composición .
En el Renacimiento, especialmente en la polifonía vocal franco-flamenca, la composición de masas conectadas se entiende, desde entonces el ordinarium, la regla. La composición suele basarse en un cantus firmus , y L'homme armé goza de especial popularidad. (Sobre los medios de composición, ver contrapunto .) Se incluyeron los compositores de masas más destacados de la época, entre otros. Guillaume Dufay y Johannes Ockeghem .
Hacia 1500 esta música alcanzó su primer clímax con Josquin Desprez . Entre otras cosas, desarrolla la feria de la parodia, en la que una plantilla, z. B. un motete , se toma y se usa en partes para la masa. También se pueden parodiar pasajes polifónicos más largos.
El Concilio de Trento de 1545 pidió que la música de la iglesia volviera a formas simples. Se pensó que la palabra era demasiado incomprensible en las complicadas composiciones polifónicas. La fuerte influencia de la música secular como modelo también es inapropiada para el uso litúrgico. Algunas voces incluso quieren volver al canto gregoriano unánime. En este contexto se encuentra lo históricamente no garantizado, pero que luego surgió en forma de leyenda, el rescate de la música eclesiástica moderna por Missa Papae Marcelli de Giovanni Pierluigi da Palestrina .
Hasta finales del siglo XVIII, las composiciones de masas se habían creado casi exclusivamente para uso litúrgico en la misa mayor . En el siglo XIX se desarrolló el género de las misas de concierto que, debido a su tamaño y requisitos de ejecución, van más allá del alcance del servicio de adoración (por ejemplo, la Missa solemnis de Beethoven ). Sin embargo, hasta el día de hoy se siguen realizando nuevas composiciones del texto para el servicio divino.
La composición de masas clásica utilizó el texto latino o (en el caso de Kyrie) griego, que fue el único texto permitido en la liturgia católica hasta el Concilio Vaticano II . Además, hubo y hay un número creciente de ferias nacionales de idiomas. Sin embargo, algunas composiciones de masas, como Petite Messe solennelle de Gioachino Rossini , contienen partes fuera del ordinarium. En su Misa en alemán , Franz Schubert puso música a poemas que parafrasean partes del Proprium y Ordinarium, por ejemplo, el conocido "Heilig, Heilig, Heilig" representa el Sanctus . Leoš Janáček puso música para el Ordinarium en checo en su Misa Glagolítica .
secuencia
Como regla general, los componentes fijos de la Santa Misa ( Ordinarium ) se ponen a la música, nombrados después de las palabras iniciales del texto. En algunas composiciones de masas , se ponen partes adicionales a la música que pertenece al proprium , las piezas de la masa que cambian según la ocasión. Este es el caso habitual del Réquiem , la celebración de la misa por los difuntos. Allí, el introito “Requiem aeternam”, a menudo también el ofertorio, y la secuencia son parcial o totalmente musicalizados. En algunas composiciones también se tienen en cuenta los textos litúrgicos del entierro ( exsequies ).
El orden y la afiliación son los siguientes:
| Ordinario | Propium |
|---|---|
| Introito (coro) | |
| Kyrie eleison / Christe eleison | |
| Gloria | |
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Gradual con Aleluya y verso (coro y solista) o tratado (del siglo IX. En secuencia ) |
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| ( Credo ) | |
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Ofertorio con versos para coro y solista |
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Sanctus con Hosanna y Benedictus |
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| Cordero de Dios | |
| Communio (coro) | |
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Ite, missa est o Benedicamus |
El corazón de la misa, la oración con el informe de la institución , fue pronunciada en voz baja por el sacerdote hasta la reforma litúrgica del Concilio Vaticano II. En la misa alta con música coral, el Sanctus se dividió, inicialmente debido a limitaciones de tiempo, en los dos movimientos Sanctus y Benedictus . El Sanctus se jugó en el lugar litúrgico inmediatamente después de la prefectura , el Benedictus se trasladó a un lugar después de la Conversión desde el siglo XVI y comenzó después de la elevación silenciosa . En las composiciones clásicas, el Benedictus suele estar diseñado para ser particularmente " místico " y largo.
Originalmente, el término Missa brevis se usó para denotar una masa (completa) de menor duración o sin las partes Gloria, Credo y proprium. Lo contrario en la tradición católica es la Missa solemnis , que no necesariamente tenía que durar más, pero era más compleja.
En la tradición protestante, la Missa brevis , también conocida como Misa Luterana , es una composición de Kyrie y Gloria . La contraparte de esto es la Missa tota , que, sin embargo, no ocurre con demasiada frecuencia y probablemente culmina en la Misa en si menor de Bach . Bach compuso cuatro misas luteranas en latín. Gottfried Heinrich Stölzel compuso una misa alemana en alemán.
Composiciones significativas
La composición masiva más famosa del Ars nova en la actualidad es la Mass de Nostre Dame de Guillaume de Machaut . Varias masas nos han llegado desde el Renacimiento. Entre los compositores importantes se encuentran Palestrina ( Missa papae Marcelli ), Orlando di Lasso , Guillaume Du Fay ( Missa Sancti Jacobi ), Josquin Desprez ( Missa Hercules Dux Ferrariae) , Hans Leo Haßler y Jacobus Gallus .
Los compositores luteranos también compusieron cánticos y misas en latín, por lo que Michael Praetorius publicó una colección de tales piezas en 1611, Missodia Sionia , que contiene una misa de ocho partes.
A partir del siglo XVII , la unidad original del canto decayó en favor del acompañamiento instrumental independiente y el uso de solistas vocales. Estas misas estaban compuestas entre otros: Heinrich Ignaz Franz Biber ( Missa Salisburgensis ), Johann Sebastian Bach ( Misa en si menor ), Jan Dismas Zelenka , Joseph Haydn ( Missa in angustiis ), Michael Haydn , Antonio Salieri , Wolfgang Amadeus Mozart ( Gran Misa en Do menor ), Ludwig van Beethoven ( Missa solemnis ), Franz Schubert , Luigi Cherubini , Gioacchino Rossini ( Petite Messe solennelle ), Joseph von Eybler , Charles Gounod ( Messe solennelle en l'honneur de Sainte-Cécile ), Anton Bruckner , Franz Liszt etc. una.
Ver también
literatura
- Horst Leuchtmann, Siegfried Mauser (Ed.): Mass and Motet (= manual de los géneros musicales 9). Laaber-Verlag, Laaber 1998, ISBN 3-89007-132-5 .
- Karlheinz Schlager, Peter Ackermann, Charles M. Atkinson, Franz Zagiba, Jerko Bezic, Christian Hannick, Ludwig Finscher, Laurenz Lütteken, Christiane Wiesenfeldt: Messe. En: Ludwig Finscher (Hrsg.): La música en el pasado y el presente . Segunda edición, parte fáctica, volumen 6 (Meißen - Musique concrete). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 1997, ISBN 3-7618-1107-1 , Sp. 174-228 ( edición en línea , se requiere suscripción para acceso completo)
- Hans Musch (Ed.): Música en la adoración. Volumen 1: Fundamentos históricos, liturgia, canto litúrgico. 5ª edición. ConBrio, Ratisbona 1994, ISBN 3-930079-21-6 .
- Karl Gustav Fellerer (Ed.): Historia de la Música de la Iglesia Católica . Vol. 1. Desde los inicios al Tridentinum , Kassel / Basel 1972. Vol. 2. Desde el Tridentinum hasta el presente , Kassel / Basel 1976, ISBN 3-7618-0225-0 .
- Maria Helfgott : La misa de órganos. Un examen de las masas acompañadas de órganos desde finales del siglo XVIII hasta principios del siglo XX . Diss. Univ. Viena 2009 ( texto completo en línea ; PDF; 43 MB).
- Ernst Tittel: música de iglesia austriaca. Convertirse en crecer trabajando . Viena 1961.
- Franz Karl Praßl : Misa, Missa. En: Oesterreichisches Musiklexikon . Edición en línea, Viena 2002 y siguientes, ISBN 3-7001-3077-5 ; Edición impresa: Volumen 3, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Viena 2004, ISBN 3-7001-3045-7 .
enlaces web
- Orden básico del Misal Romano , 2002. (PDF; 532 kB) Canto: Capítulo II, núm. 39–41. Partes de la masa: números 46–90. Cantante de salmos, schola, cantor: III. Capítulo, No. 102-104.