Joe Zawinul

Josef Erich "Joe" Zawinul (nacido el 7 de julio de 1932 en Viena ; † el 11 de septiembre de 2007 allí ) fue un músico austriaco y uno de los músicos de jazz más influyentes del siglo XX.

Joe Zawinul dio forma a la escena musical internacional durante varias décadas, primero como pianista y teclista , luego también como compositor , líder de banda y arreglista . En 1966 escribió el éxito Mercy, Mercy, Mercy para el Cannonball Adderley Quintet , que se convirtió en una grabación de referencia del soul jazz . En 1969 compuso el tema principal del LP de Miles Davis In a Silent Way , uno de los primeros álbumes de fusión de jazz , en el que estuvo tan involucrado como en su LP “revolucionario” Bitches Brew (1970). A finales de 1970 fundó el grupo de fusión que define el estilo Weather Report con Wayne Shorter, que ha recibido numerosos premios y se ha referido como "la mejor banda de jazz de los últimos 30 años" por Josef Woodard en Down Beat (2001).

Además de su éxito como compositor, arreglista y líder de banda, Zawinul también es considerado un pionero en el uso de instrumentos electrónicos. Fue uno de los pocos músicos que desarrolló su propio tono en un sintetizador . La característica central de sus composiciones posteriores es la integración de estilos y elementos étnicos en el contexto del jazz. Desarrolló este mundo sonoro con Weather Report y el grupo posterior The Zawinul Syndicate a un campeonato y recibió más sugerencias sobre sus giras mundiales.

Vivir y actuar

juventud

Josef Erich Zawinul era hijo del trabajador Josef Zawinul, cuya madre era una sintiiza húngara y cuyo padre procedía de Moravia del Sur . Provenía de un entorno humilde, pero a lo largo de su vida Zawinul estuvo orgulloso de su familia y parientes multiculturales; los veía como una comunidad de gente trabajadora, sencilla y adorable. El padre de Zawinul trabajaba como instalador en la fábrica de gas de la ciudad de Viena; en su tiempo libre tocaba la armónica , levantaba pesas y boxeaba. El boxeo también debería convertirse en una pasión de por vida para su hijo. Mother Mary, nacida como Hameder, era una cantante aficionada, tocaba un poco de piano y tenía el tono perfecto . Primero trabajó como cocinera para la pareja judía de clase alta Jocklich, de quien siempre la llevaron a la ópera hasta que emigraron a Palestina . Estas experiencias musicales la hicieron querer que su hijo también se convirtiera en músico. Luego trabajó como empleada postal. Josef ("Pepe") creció en Weinlechnergasse 1, en el distrito obrero de Erdberg , en el distrito Landstrasse de Viena . Además, a menudo se quedaba en Oberkirchbach, el pequeño pueblo natal de su madre en medio de los bosques de Viena , que provenía de una familia con once hijos. Su hermano gemelo Erich murió de neumonía a la edad de cuatro años.

A la edad de seis años le regalaron un pequeño acordeón y recibió lecciones de un profesor de música. En su familia y con parientes escuchó y cantó melodías checas y eslovenas, canciones húngaras sinti, polcas y gente del campo desde una edad temprana ; ahora también podría acompañarlos instrumentalmente y marcarles el ritmo. Después de nueve meses, la madre de su profesor de música Zawinul dijo: "Sra. Zawinul, ya no puedo enseñarle nada al niño, tiene tanto talento para la música que debería ir al conservatorio". Cuando resultó que él también Tenía un tono perfecto , recibió una plaza libre (lecciones gratuitas) en el entonces Conservatorio de la Ciudad de Viena , donde tomó lecciones de piano, violín y clarinete. Al hacerlo, inicialmente se preparó para una carrera como pianista clásico, que cada vez más solo realizaba por obligación. A partir de 1945 asistió a la escuela secundaria en Hagenmüllergasse ( distrito 3 ); su compañero de clase y amigo cercano se convirtió en Thomas Klestil , quien más tarde se convirtió en presidente federal . Posteriormente ambos hablaron con franqueza sobre bromas habituales como las visitas gratuitas a la piscina exterior y al cine.

La película musical Stormy Weather (1943), en la que aparecieron las principales estrellas del entretenimiento negro: el bailarín Bill "Bojangles" Robinson , la orquesta de Cab Calloway , el pianista Fats Waller , Dooley Wilson (conocido como Sam de Casablanca , 1942 ) y la actriz Lena Horne . Zawinul vio la película 24 veces y se enamoró de la actriz principal Lena Horne, con quien también quería casarse. La calidad de la película no fue solo algo que Zawinul experimentó subjetivamente, porque en 2001 la Biblioteca del Congreso reconoció la película como "culturalmente valiosa" y la consideró digna de una preservación especial en el Registro Nacional de Cine . En 1977, Zawinul llamó a un informe meteorológico LP Heavy Weather .

Jazz moderno

Escuchó música de jazz por primera vez cuando tenía doce años y quedó atrapado en el acto; un compañero de clase de su internado en los Sudetes tocaba Honeysuckle Rose en el piano . "Eso era bueno. Y pensé, vaya, esto es algo, me gusta ”. A la edad de diecisiete años, interrumpió repentinamente los preparativos intensivos para el concurso de piano de Ginebra en 1949 y se dedicó al jazz. Un amigo de la universidad de esos días era Friedrich Gulda , que tenía la misma edad y a quien conoció en 1951. A partir de 1952 trabajó como músico de jazz con otros músicos austriacos.

Tras sus primeras experiencias en el combo de Vera Auer y con Hans Koller , cofundó el Austrian All Stars con Hans Salomon en 1954 . Sus grabaciones también recibieron reconocimiento internacional gracias al patrocinio de Gulda. En 1955/56 pasó a la Johannes Fehring Big Band con toda la formación de los Austrian All Stars . En 1956 fue a la banda de jazz austriaca de mayor éxito en ese momento, Fatty George's Two Sound Band . Después de solicitar con éxito una beca en la Berklee School en Boston, viajó en tren y barco a los Estados Unidos en enero de 1959, inicialmente por solo cuatro meses y a un costo de $ 800. Se fue a Estados Unidos con la firme intención de no regresar a Europa de forma permanente. De hecho, pudo unirse a una serie de compromisos casi fluida y seguir adelante.

La noche de su llegada a la ciudad de Nueva York, fue a un club y conoció a Wilbur Ware , Louis Hayes y tocó con Charlie Mariano . Dos días después, el empresario llamó a George Wein , que buscaba un pianista para acompañar a Ella Fitzgerald . Zawinul aceptó con gratitud y demostró su valía.

Unos días después (las cifras varían de una a tres semanas) fue contratado como pianista de la Maynard Ferguson Band. Dejó de entrenar en Boston, se mudó a Nueva York y tocó en la Orquesta de Maynard Ferguson durante ocho meses. Ferguson obtuvo el permiso de residencia ( tarjeta verde ) que se requería después de cuatro meses y el permiso de trabajo del sindicato. Zawinul encontró su camino en la comunidad de músicos negros sorprendentemente rápido. Su apertura no se limitó al trabajo en equipo, sino que también incluyó viajar y convivir con sus colegas negros bajo las irracionales demandas de la segregación racial en los EE. UU. En ese momento. Dinah Washington lo contrató como pianista y lo presentó a su audiencia como "Joe Vienna"; Zawinul se quedó con ella durante dos años. Miles Davis se dio cuenta de él y lo invitó a unirse a su banda como compañero de equipo. Pero Zawinul se negó a decir que no era el momento adecuado para ello, y agregó que cuando llegara el momento, ambos escribirían historia de la música. Davis no estaba molesto por su cancelación y respetó su punto de vista. En 1962, Zawinul se casó con Maxine, a quien había conocido en el famoso club de jazz Birdland de Nueva York y que había sido la primera conejita negra de Playboy ; su padrino era Cannonball Adderley.

De 1961 a 1970 tocó en el quinteto de Cannonball Adderley , Zawinul habló solo con la mayor admiración de su mentor, diciendo que era el músico más subestimado del siglo XX. Nunca lo habría escuchado cometer un error. Siempre que los negros criticaban que un hombre blanco tocaba en su grupo, respondía: "¡Tráiganme a alguien que pueda tocar como Joe, entonces lo contrataré de inmediato!". Compuso casi sesenta piezas para su banda. En 1966 tuvo su primer gran éxito Mercy, Mercy, Mercy , desarrollado a partir de un personaje que acompañaba una canción de Dinah Washington. Tocó por primera vez para una grabación en un piano eléctrico, un piano eléctrico Wurlitzer , en la versión LP es un Fender Rhodes . Se vendieron más de un millón de sencillos y sigue siendo la grabación de jazz más vendida hasta el día de hoy. Miles Davis estaba tan impresionado con el sonido cálido que una semana después de su lanzamiento, también le compró a su miembro de la banda Herbie Hancock un piano eléctrico. Otros éxitos fueron Country Preacher y Walk Tall (1969), que compuso en un servicio de caridad ofrecido por el reverendo Jesse Jackson para Operation Breadbasket , un programa de becas fundado por Martin Luther King . A finales de la década de 1960, el Cannonball Adderley Quintet apareció varias veces como acto de apertura de supergrupos de rock 'n' roll ingleses como The Who . El llamado sistema de doble facturación allanó el camino para la fusión emergente de la música jazz y el rock.

Jazz eléctrico: informe meteorológico

Los historiadores del jazz describen la colaboración entre Zawinul y Miles Davis en 1969/70 como una fase decisiva en el desarrollo del estilo de fusión . El LP pionero fue In a Silent Way (1969). Zawinul compuso la canción principal, Davis solo cambió algunos acordes y la interpretó bajo su propio nombre. El álbum Bitches Brew (1970) se basó en su predecesor y amplió el espacio para la improvisación libre. En noviembre de 1970 en Nueva York, Zawinul fundó la legendaria formación de jazz rock Weather Report junto con el saxofonista Wayne Shorter y el contrabajista y bajista eléctrico Miroslav Vitouš . El uso de la percusión además de la batería promovió la dinámica y la ejecución de polirritmos complejos . Zawinul rompió con el antiguo sistema de 32 compases, rompió con el tema: esquema de tema en solitario e introdujo nuevas formas.

De 1976 a 1982 Jaco Pastorius se hizo cargo del bajo, período que se considera la fase alta del grupo. Hasta 1985, la banda Weather Report celebró sus mayores éxitos comerciales, incluido 1977 con el éxito mundial Birdland compuesto por Zawinul . La composición recibió un Grammy en tres versiones por Weather Report, Manhattan Transfer ( Extensions , 1980) y Quincy Jones ( Back on the Block , 1989) .

La música de Zawinul con Weather Report fue un éxito en todo el mundo; A los oyentes africanos en particular les encantó este sonido. Su introducción al mercado negro fue el tema musical de Radio Dakar en Senegal durante más de 20 años . Los registros de Weather Report circularon como cintas pirateadas e influyeron en toda una generación de músicos africanos. Los miembros de su banda africana posterior en el Zawinul Syndicate le pidieron que tocara debido a su aprecio por la música de Weather Report.

World Jazz: Zawinul Syndicate

De 1986 a 1989 dio varios conciertos con Friedrich Gulda, por los que recibió los honorarios más altos de su vida musical, pero que se mostró reacio a completar.

Desde 1988, Zawinul y su conjunto, el Zawinul Syndicate, han desarrollado un estilo inconfundible que disuelve las fronteras entre el jazz, el mundo y la música de baile . Según sus propias declaraciones, creó el ritmo del hip-hop (que no debe confundirse con el hip-hop en sí); las piezas 125th Street Congress y Boogie Woogie Waltz en el álbum de Weather Report Sweetnighter (1973) fueron adoptadas por "50 o 60 grupos de rap diferentes" como base para su rap . En 1991 produjo, arregló y tocó las grabaciones del álbum conceptual Amen para el cantante maliense Salif Keïta . Los compañeros incluyeron a Carlos Santana y Wayne Shorter. Miles Davis, que también vivía en Malibú, inicialmente estuvo de acuerdo con Zawinul, pero luego insistió en una tarifa más alta. En Francia, el álbum fue votado como el mejor disco de música mundial de todos los tiempos.

Entre 1992 y 1996 grabó el disco My People con 35 músicos de todo el mundo . Las influencias musicales de África, el Caribe, América del Sur, Europa, Oriente Medio y Estados Unidos unen a Zawinul en un lenguaje musical universal como nunca antes se había escuchado.

Proyectos

Siempre en busca de nuevos desafíos, Zawinul se ha enfrentado a tareas muy diferentes en las últimas dos décadas. En 1993, con motivo del Festival de Bruckner en Linz , realizó sus primeros sinfónicos Historias del Danubio, en frente de 80.000 espectadores en el evento al aire libre anual Linzer Klangwolke con un espectáculo de luz y láser .

En 1998 le pidió a su amigo de la escuela y entonces presidente federal Thomas Klestil apoyo oficial para el trabajo voluntario en África. Luego, Klestil lo nombró embajador cultural de Austria (Embajador de Buena Voluntad para los países del sur de África).

El campo de concentración austriaco de Mauthausen fue objeto de un collage sonoro con sonidos originales, combinado con su propia composición, que se estrenó con el recitador y actor del castillo Frank Hoffmann el 8 de agosto de 1998 en la cantera local frente a 9.000 personas. Durante la última pieza de la actuación, el público levantó velas encendidas, permaneció en silencio y no aplaudió cuando la última nota se había desvanecido.

En 2004, Zawinul abrió el club de música y jazz Birdland en el sótano del Hotel Hilton en su distrito natal en Viena . Lo nombró en honor al famoso Birdland de la ciudad de Nueva York , que fue uno de los clubes de jazz más populares entre 1949 y 1965 y que describió como el lugar más importante de su vida. La búsqueda de un lugar adecuado para tocar jazz tomó diez años. Debido al concepto poco realista, el club rápidamente se encontró con dificultades financieras. Con una oferta mejorada y el apoyo del departamento cultural de la ciudad de Viena, el club pudo superar este primer obstáculo. En 2005 fundó su propio sello BirdJAM (BHM Music). El 11 de agosto de 2008, Birdland se declaró en quiebra. Dado que las conversaciones con posibles inversores resultaron infructuosas, el club de jazz se cerró.

muerte

Una semana después de su gira europea de seis semanas fue Zawinul el 7 de agosto de 2007 debido a una rara enfermedad de cáncer de piel , uno de carcinoma de células de Merkel , admitió el Wilhelminenspital de Viena . El músico murió el 11 de septiembre de 2007 a las 4:55 am a la edad de 75 años. Su esposa Maxine había muerto el 26 de julio de 2007, pocas semanas antes que él.

El alcalde de Viena, Michael Häupl, dispuso que se le asignara una tumba honoraria de la ciudad de Viena en el cementerio central . El 25 de septiembre de 2007, el público pudo despedirse en un servicio conmemorativo, que fue acompañado por la música de sus compañeros. La cremación y el entierro tuvieron lugar unos días después en el círculo familiar inmediato. Las urnas con las cenizas de Joe Zawinul y su esposa Maxine descansan en la tumba número 39 del Grupo 33G .

En una conversación con Gunther Baumann (2002) el artista sugirió la siguiente inscripción para su lápida: Joe Zawinul. Era una persona honesta. Un ser humano decente.

familia

Desde finales de la década de 1960, Zawinul voló de cinco a seis veces al año a Viena para visitar a sus padres y amigos.

Su familia había vivido en Pasadena desde 1972 y luego en Malibú , una casa con estudio de grabación y vista al Pacífico . Un incendio forestal aquí en el otoño de 1993 casi destruyó su casa con sus grabaciones.

Zawinul dejó tres hijos: el cineasta y compositor de cine Anthony, el promotor de conciertos vienés Erich (1966-2021) e Ivan, profesor de tecnología de grabación en el Musicians Institute de Hollywood. Ivan (* 1969) trabajó con él en los últimos 15 años como ingeniero de sonido y coproductor de sus grabaciones. El hijo mayor, Tony, vivió en Milán de 1993 a 2008 y trabajó allí en el negocio del cine. Desde 2015 prepara la producción de dos documentales sobre su padre: Joe Zawinul: An American Dream , y el documental financiado por crowdfunding This is This. El increíble viaje de jazz de Weather Report .

estilo

Los comentarios sobre la música de Zawinul y sus comentarios sobre ella siguen volviendo al hecho de que fueron las primeras impresiones musicales de Zawinul las que dieron forma a su propio sonido. A menudo se mencionan las melodías de la música folclórica centroeuropea, el ritmo de la voz humana y el sonido compacto y plano del acordeón. Siempre alentado por sus padres, Zawinul quería aprender un poco más cada día y, además de boxear, lo hizo principalmente en la música jazz. En 1965, su carga de trabajo de aprendizaje cubría todo el espectro de los estilos principales y las técnicas de ejecución del jazz. Al principio, lo que más le impresionó fue la refinada y elegante música ligera de la Duke Ellington Big Band . Para él, la buena música siempre ha sido una hábil mezcla de sencillez y sofisticación. La interpretación del piano de su ídolo George Shearing y la genial grabación de jazz de Miles Davis, Birth of the Cool, cumplieron y demostraron esta característica de calidad de una manera ideal . Pronto se dio cuenta de que, gracias a su talento, ya no podía aprender nada en la escena del jazz austriaco. Su salida a Estados Unidos, a las fuentes del jazz, se debió no solo a su muy fuerte voluntad (“terquedad”) sino también a su radical curiosidad y determinación por seguir aprendiendo.

En 1965 se dio cuenta de repente de que había "terminado de aprender" cuando uno de los pianistas anteriores del quinteto de Cannonball Adderley, Barry Harris , lo felicitó por sonar como él mismo Zawinul sabía que estaba tocando exactamente como Bud Powell . “¡Copié perfectamente al que copió a Bud Powell más perfectamente!” “Me di cuenta de que era la tercera fotocopiadora de la lista. Me fui a casa, puse todos mis discos juntos y siguen igual. Eso fue en 1965 ". A partir de ese día guardó sus discos y no escuchó ninguna otra música (a excepción de las cintas de demostración de los aspirantes a sus bandas y proyectos). Zawinul se volvió pensativo, todavía no tenía sonido propio y desde entonces solo investigó dentro de sí mismo en busca de nuevas ideas sólidas. Cuando se dio cuenta de que era más rápido componer que anotar, primero grabó sus improvisaciones y solo luego las anotó. Podía pensar en hasta 20 piezas al día y en una de sus últimas entrevistas dijo que había compuesto material durante veinte años o 13 discos.

En un principio sus composiciones cambiaron del hard bop al soul jazz , el testimonio más conocido de esta reorientación fue la pieza Mercy, Mercy, Mercy (1966), que se convirtió en una grabación de referencia del soul jazz. Así articuló su búsqueda de melodías pegadizas y cantables que no sean fáciles de tocar. Las composiciones de Zawinul ahora se basaban estrictamente en la canción en términos de melodía. Anteriormente fue elogiado por el ritmo de sus líneas de bajo, que fueron modeladas intuitivamente en el ritmo hablante de la voz humana: “Nuestro dialecto vienés está muy cerca de una línea de bajo andante. Miles también dijo: Nadie puede escribir líneas de bajo como tú ”. Más tarde explicó:“ Tengo el espíritu de países extranjeros al escuchar, hablar, de los dialectos ”. También en el tono de varios pianos eléctricos y sintetizadores y en el fraseo de Para carreras melódicas o riffs , prefería un sonido natural y humano. “Toca eléctricamente, suena acústicamente” fue una de las paráfrasis de este concepto de sonido. A pesar de la electrificación de sus instrumentos, su música se volvió más humana y al mismo tiempo más multicultural: “Quería música que pudiera tocar para mis padres, pero posiblemente también en Harlem . A través de esta investigación, encontré el elemento humano en mí mismo ”. La gran cantidad de sus teclados le permitía tener siempre varios registros a mano. El giro hacia la música étnica en Weather Report y especialmente en el Zawinul Syndicate fue también una expansión del repertorio de melodías de música folclórica. Además, había una complejidad cada vez mayor en el ritmo y sofisticación en los timbres y texturas. Por lo tanto, la “Música global” de Zawinul fue reconocida como una extensión inteligente y una síntesis de la música folclórica y los ritmos de todo el mundo al más alto nivel.

En un obituario en la revista austriaca Jazzzeit titulado "El boxeador" , el autor y crítico musical Robert Fischer describió a Zawinul como un "peso pesado musical" y concluyó con las palabras: "Lo que queda es una obra asombrosa, increíblemente inspiradora en todas sus diferentes facetas". , que siempre valen la pena los nuevos descubrimientos ".

Citas

Más citas aquí:

Premios y honores

• Durante décadas, Zawinul ha recibido innumerables premios por su trabajo artístico, entre ellos varios premios Grammy y 16 nominaciones al Grammy, un total de 28 hacia abajo-beat victorias Elección de los lectores como mejor jugador de teclado eléctrico (25 veces seguidas), Hans-Koller- Premio (2000), Anillo de Honor de la Ciudad de Viena (2002) y el Premio Miles Davis de la Festival de Jazz de Montreal (2003).
• En 2001 y 2003 ganó el premio Amadeus Austrian Music Award al "Mejor álbum de jazz / blues / folk del año".
• Varios músicos dedicaron o nombraron composiciones en honor a Zawinul: Brian Eno con Zawinul / Lava , John McLaughlin con Jozy y Biréli Lagrène con Josef . Prince describió las dos piezas Lillie (1962) y Birdland como dos de las 55 canciones que lo han inspirado musicalmente.

• El 24 de noviembre de 2003, la Escuela de Música de Gumpoldskirchen pasó a llamarse Escuela de Música Joe Zawinul.
• El 24 de mayo de 2004, el Correo de Austria lo honró con un sello especial (0,55 euros).
• En 2006, Zawinul recibió el certificado honorífico del “ Preis der deutschen Schallplattenkritik e. V. “excelente.
• El 11 de mayo de 2007, el canciller federal Alfred Gusenbauer le otorgó la Gran Medalla de Plata por Servicios a la República de Austria con motivo de la inauguración del Wiener Festwochen .
• 2007 ciudadanía honoraria de la comunidad de mercado de St. Andrä Wierter (la comunidad en la que se encuentra Oberkirchbach, la ciudad natal de su familia) en su 75 cumpleaños
• 2009: Joe-Zawinul-Park en Viena
• El 2 de noviembre de 2009: “Requiem for Joe Zawinul”. Estrenado por y con Rudi Wilfer para banda de jazz, coro y solistas como parte del otoño de jazz en la Iglesia de Cristo (Salzburgo) en el Día de los Difuntos .
• 2010: póstumamente el Premio Grammy por Mejor Álbum de Jazz Contemporáneo por su disco 75
• La Universidad de Música y Artes de la Ciudad de Viena otorga el Premio Joe Zawinul desde 2020

Grabaciones (selección)

Como líder de una banda (incluidos Weather Report y The Zawinul Syndicate )

• Joe Zawinul y The Austrian All Stars 1954–57 (RST, 2004)
• Ben Webster y Joe Zawinul: Soulmates (Riverside, 1963)
• El ascenso y la caída de la tercera corriente (Vortex, 1965)
• Dinero en el bolsillo (Atco, 1966)
• Zawinul (Warner, 1971)
• Informe meteorológico: Sweetnighter (1973)
• Informe meteorológico: mercado negro (Columbia, 1976)
• Weather Report: Heavy Weather (Columbia, 1977)
• Informe meteorológico: 8:30 am (Columbia, 1979)
• Weather Report: Night Passage (Columbia, 1980)
• Di-a-lects (Columbia, 1986)
• The Zawinul Syndicate: Black Water (Columbia, 1989)
• El sindicato Zawinul: Tribus perdidas (Columbia, 1992)
• Mi gente (ESC, 1996)
• Historias del Danubio (Polygram, 1996)
• Mauthausen - Escuche sobre los grandes moribundos (ESC, 2000)
• Rostros y lugares (ESC, 2002)
• Brown Street (Intuición, 2006)
• Joe Zawinul y The Zawinul Syndicate: 75 ° (BHM, 2007)

Como compañera

• Dinah Washington: Qué diferencia hace un día (Mercury, 1960)
• Yusef Lateef : El centauro y el fénix (Riverside, 1961)
• Nancy Wilson y Cannonball Adderley (Capitol, 1961)
• Cannonball Adderley: Nippon Soul (Riverside, 1963)
• Cannonball Adderley: Mercy, Mercy, Mercy! Live at the Club (Capitol, 1966)
• Cannonball Adderley Quintet: Country Preacher (Capitolio, 1969)
• Miles Davis: De manera silenciosa (Columbia, 1969)
• Miles Davis: Bitches Brew (Columbia, 1970)

Filmografía (selección)

• Weather Report - Live at Montreux 1976. Grabación del concierto del Festival de Jazz de Montreux , 2007, 84 min., Producción: Sonidos de Montreux, DVD no. EREDV629, revisión:
• Rockpalast : Informe meteorológico. Grabación de concierto en el Stadthalle Offenbach , producción: WDR , primera emisión: 29 de septiembre de 1978.
• De ruta con Joe Zawinul. Documental, Francia, 2000, 50 min., Realización: Daniel Farhi, director: Brice Meslem, producción: New Morning Vision.
• WDR Big Band y Joe Zawinul / Joe Zawinul y Syndicate. Concierto de los 23rd Leverkusen Jazz Days 2002. Grabación en vivo, 60 min., Director: Peter Sommer, retransmisión: 3sat , 14 de septiembre de 2007.
• Joe Zawinul - Un retrato musical. (OT: Joe Zawinul - A Musical Portrait. ) Documentación, EE. UU., 60 min., 2004, director: Mark Kidel, primera emisión en alemán: SF 1 , 18 de diciembre de 2005, serie: Sternstunden , distribución en DVD: Arthaus Musik , 2007.
• "Night Passage" con la WDR Big Band de Cologne en el Festival Jazz à Vienne 2006. Grabación del concierto, Francia, 2006, 52 min., Realización: Emmanuel Pampuri, Producción: CLC Productions.
• Absolute Zawinul - Un fragmento. Documentación, Austria, 30 min., Producción: ORF 2 , primera emisión: 16 de septiembre de 2007.
• Hora de la Tierra de Joe Zawinul. Película documental, Austria, 2008, 56:50 min., Guión, director, cámara: Robert Neumüller , producción: Felix Breisach Medienwerkstatt, ORF , SF , primera emisión: 28 de agosto de 2008 en ORF 2 , imágenes de la película con citas de Felix Breisach , sinopsis de SRF . Con Wayne Shorter, Miles Davis (archivo), Friedrich Gulda (archivo), Paul Gulda , Sabine Kabongo , Kristjan Järvi , Erich Zawinul, entre otros .

literatura

• Peter Stachel: Zawinul, Joe. En: Oesterreichisches Musiklexikon . Edición en línea, Viena 2002 y siguientes, ISBN 3-7001-3077-5 ; Edición impresa: Volumen 5, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Viena 2006, ISBN 3-7001-3067-8 .
• Martin Reither: El pentatónico en el jazz. Sobre la técnica de improvisación de Joe Zawinul. Universidad de Viena, disertación 1996, 309 p., Graph. Darst., Numer. Muestras de partituras.
• Gunther Baumann : Zawinul. Una vida de jazz. Residenz Verlag , Salzburg 2002, 240 páginas, numerosas ilustraciones, ISBN 978-3-7017-1291-5 .
• Kunihiko Yamashita: Joe Zawinul. Sobre el proceso creativo. Rittor Music, Tokio 2006, ISBN 4-8456-1337-9 .
• Robert Neumüller : Earth Time de Joe Zawinul. Biblioteca provincial, Weitra 2009, ISBN 978-3-85252-945-5 .
• Brian Glasser: De forma silenciosa. Un retrato de Joe Zawinul. As Long As It's Hot, Londres 2009, segunda edición, 350 páginas, ISBN 978-0-9562311-0-9 .
• Peter Erskine : No Beethoven: Autobiography and Chronicle of Weather Report. Alfred Music Publishing 2014, ISBN 978-3-943638-91-2 .

enlaces web

• joezawinul.com - Sitio oficial, con extensa biografía (Engl.)
• zawinulonline.org - página de fans de Curt Bianchi
• Joe Zawinul en Discogs
• Joe Zawinul en AllMusic (inglés)
• Joe Zawinul en Internet Movie Database (inglés)
• Joe Zawinul en el archivo en línea de la Biblioteca de Medios de Austria

Artículos comerciales y de prensa

• Joe Zawinul: Sigue agitando el clima. En: Todo sobre el jazz , 2 de abril de 2007, retrato
• Instrumentos y técnicas de producción de Zawinul. En: Revista Sound on Sound (inglés)
• Revista de prensa de ESC Records
• "Canta el cuerpo eléctricamente". En: Die Zeit , 11 de septiembre de 2007, obituario
• Luto por Joe Zawinul: "Sigue vivo". En: ORF , 11 de septiembre de 2007
• “I g'spia di ned!” ( Memento del 23 de enero de 2017 en Internet Archive ). En: Die Presse , 5 de septiembre de 2008, 6 votos en el primer aniversario de la muerte

imágenes

• Galería de imágenes - Jazz Legend: Joe Zawinul. En: Süddeutsche Zeitung , septiembre de 2007

fuentes

información personal
APELLIDO	Zawinul, Joe
NOMBRES ALTERNATIVOS	Zawinul, Josef Erich (nombre real)
BREVE DESCRIPCIÓN	Pianista de jazz, teclista, compositor, arreglista y cofundador de jazz rock de Austria
FECHA DE NACIMIENTO	7 de julio de 1932
LUGAR DE NACIMIENTO	Viena
FECHA DE MUERTE	11 de septiembre de 2007
LUGAR DE LA MUERTE	Viena