Grasas Waller

Fats Waller, 1938

Thomas Wright Waller (nacido el 21 de mayo de 1904 en Harlem , Nueva York, † el 14 de diciembre o el 15 de diciembre de 1943 en el Santa Fe Express en la cantidad de Kansas City ) fue un pianista , organista, compositor y cantante de jazz estadounidense . El músico de jazz, conocido como Fats debido a su gran tamaño (principalmente de la audiencia blanca, sus músicos lo llamaban por el nombre de Tom) , jugó un papel importante en el desarrollo del jazz temprano en la década de 1920 hasta el swing en las décadas de 1930 y 1940.

Primeros años

Los padres de Fats Waller, Adeline Locket y Edward Martin Waller, se comprometieron en 1878 y llegaron a Nueva York desde Virginia . El padre Edward Waller era un predicador bautista en Harlem (Iglesia Bautista Abisinio), la madre organista de la iglesia Adeline Waller. Fats Waller era el menor de cinco hermanos. Comenzó a tocar el armonio a los cinco años. Cuando tenía seis años, estaba tomando lecciones de un profesor de piano, ya que previamente había aprendido a tocar el piano con un vecino. También comenzó a practicar en el órgano de la iglesia y tocó en la orquesta de la escuela (violín y piano). A menudo tocaba de oído y estaba menos interesado en la música clásica que su padre le instaba a hacer después de darse cuenta de su talento. Si atrapaba a Fats Waller tocando jazz en secreto en el órgano de su iglesia, podría castigarlo. En ese entonces, Fats Waller tocaba una amplia variedad de música, incluso de oído, por ejemplo, ragtime ( Scott Joplin ). En 1920 murió su madre Adeline y el joven Waller se mudó de la casa de sus padres debido a una discusión con su padre Edward. Según el testamento de Edward Waller, Fats también debería convertirse en clérigo. Fats Waller se trasladó al pianista Russell Brooks, que poseía un piano automático ( pianola ) con papeles de pianola de James P. Johnson y Luckey Roberts , que Waller usaba como instrumento auxiliar para ejercicios con los dedos. En 1919 tocó el órgano de cine en el Lincoln Theatre de Harlem, después de haber recibido lecciones del organista allí. A partir de 1921 actuó en el Lafayette Theatre de Harlem. En 1921 se casó con Edith Hatchett, con quien tuvo un hijo, Thomas Jr., y de quien se divorció en 1923. Posteriormente, los pagos de alimentos se convirtieron en una carga constante para él.

Años de avance

James P. Johnson, que dominaba el Harlem Stride , adoptó el talento joven, le dio un primer pulido a su estilo de piano de jazz y lo introdujo en la escena del jazz de Harlem. Recibió más lecciones privadas del cuñado de George Gershwin, Leopold Godowsky . Además de tocar instrumentos de teclado, también cantó y tocó con la orquesta de Fletcher Henderson , McKinney's Cotton Pickers , Ted Lewis y Jack Teagarden, entre otros . Los mentores de Fats, James P. Johnson y Willie The Lion Smith, fueron reemplazados por el propio Waller como los pianistas más influyentes de Harlem Stride. Este estilo de piano requiere digitaciones largas con la mano izquierda ( décima , el intervalo de una décima ), lo que, a diferencia de muchos otros pianistas, no fue un problema para Fats Waller debido a sus manos muy grandes. Al tocar el Stride, la mano izquierda asume el papel de los instrumentos rítmicos de las bandas de jazz, en particular reemplaza al bajista, mientras que la mano derecha toca la de los instrumentos melódicos y las inserciones de acordes. En ese momento, el estilo era ideal para hacer que el piano se escuchara en fiestas ruidosas y en bares. Al mismo tiempo o alternativamente, el público se entretenía de fondo y se acompañaba a los bailarines. Además de las grabaciones en solitario en discos y redobles de piano, la fama de Fats Waller creció como la estrella de las fiestas de Harlem Rent y como compañera de famosos cantantes de blues como Bessie Smith , Alberta Hunter y Sara Martin en la década de 1920. Se desarrolló una estrecha colaboración con la cantante de blues Myra Johnson . En general, la variedad y tipo de formaciones con las que Waller grabó en los primeros años de su carrera discográfica es un reflejo del entusiasmo por la experimentación y la creatividad de los músicos de jazz de aquellos primeros años. En Nueva York, después de la Primera Guerra Mundial, muchos afroamericanos del resto de los Estados Unidos intentaron conseguir trabajo y combinaron sus estilos musicales locales. Esta diversidad musical fue retomada y procesada por los músicos y el joven Waller en formación. Durante el período de prohibición hubo numerosas oportunidades para actuar en pubs ( bar clandestino ) que podían exponerse en cualquier momento. Su hijo Maurice Waller cuenta de un día en que Fats Waller vivía en un suburbio de Chicago, cómo los gánsteres de Al Capone lo secuestraron a punta de pistola y le vendaron los ojos. Lo llevaron a un show privado que duró día y medio donde le dieron cien dólares por cada número que tocaba a pedido de los gángsters. Finalmente lo dejaron en casa.

Waller fue uno de los primeros en grabar piezas de jazz en el órgano. Fue pionero en este instrumento y luego se lo enseñó al joven Count Basie . Más tarde, Waller tuvo un órgano Hammond portátil , que solía llevar consigo cuando viajaba y que a veces usaba para desesperar a los huéspedes y vecinos del hotel a altas horas de la noche. Más tarde, siempre insistió en un piano de cola Steinway bien afinado como requisito previo para las apariciones .

En 1922, por sugerencia de Clarence Williams, se hicieron las primeras grabaciones y Williams lo animó a componer. Sin embargo, Fats Waller se descuidó con la venta de los derechos de sus composiciones, que vendió por relativamente poco dinero y con las que los editores principalmente ganaban dinero cuando se convertían en hits. De 1923 a 1927 también grabó una veintena de rollos de piano para QRS Company, incluida su primera composición Squeeze Me . En 1927 tocó con Erskine Tate en Chicago y en 1928 fue escuchado por primera vez en el Carnegie Hall de Yamekraw por James P. Johnson. Comenzó a componer para musicales de Broadway, primero Keep Shufflin y Load of Coal (1928). En 1927 encontró en Andy Razaf el letrista deseado por sus composiciones. Razaf era literariamente muy talentoso y educado y se tomaba muy en serio la composición de canciones, aunque también instó a Fats Waller, que componía aparentemente sin esfuerzo y espontáneamente, a disciplinarse. Una de las canciones de Razaf / Waller fue creada por teléfono (se dice que fue Honeysuckle Rose ). En el espectáculo Hot Chocolates de Broadway de 1929, se presentaron muchas de las dos piezas, incluida Ain't Misbehavin ' de Louis Armstrong , quien se convirtió en la estrella del espectáculo. La grabación en solitario de Waller para Víctor , para la que grabó a partir de 1926, ocupó el puesto 17, la primera de un total de 62 éxitos en el transcurso de su carrera. Vendió los derechos de las composiciones a Hot Chocolates , incluidos éxitos de Honeysuckle Rose como Ain't Misbehavin ' y What did I do to be so black and blue , a Mills Music por solo $ 500, de lo que luego se arrepintió. Para ganar más dinero con sus canciones, Razaf solía escribir hasta cinco textos para la misma composición, que luego se vendían a un editor diferente en el Brill Building , donde los editores de música estaban en Nueva York. Después del éxito de la lista Billboard Top 100 de Ain't Misbehavin ' (hasta el puesto 17 en 1929), no volvió a tener éxitos en las listas hasta 1934.

Punto culminante de su carrera con su propia banda de swing

Con Fats Waller and His Rhythm , que incluía a Al Casey , Herman Autrey y Harry Dial , Waller finalmente tuvo una pequeña banda de swing a partir de mayo de 1934. Con esta y otras bandas realizó grabaciones y se pudo escuchar a nivel nacional en estaciones de radio. En ese momento, cada hotel importante tenía su propia banda de música y había transmisiones de radio diarias directas desde varios hoteles y salones de baile en Chicago, por ejemplo, lo que dio a conocer a los músicos a un público más amplio. En 1933/34, Fats Waller presentó todos los días el programa de quince minutos Fats Waller's Rhythm Club en la estación de radio WLW de Cincinnati , que tuvo algo de éxito, y al final también se le ofreció un programa de media hora. Con este fin, Fats Waller vivió con su familia en Cincinnati durante nueve meses antes de seguir adelante debido a mejores ofertas, incluida su carrera en Hollywood. En 1934 regresó a Nueva York y continuó el programa para una audiencia aún mayor de CBS a través de su red. Mientras tanto, Waller había desarrollado aún más el piano de zancada hasta convertirlo en un estilo decisivo de swing, pero era particularmente popular entre el público debido a su personalidad como artista de canto que siempre bromeaba. Por esta época, el sello Victor estaba buscando un reemplazo para su exitoso Jelly Roll Morton , que tenía menos demanda a medida que cambiaba el gusto del público. Víctor se decidió por Waller y una banda de seis integrantes. Su mánager Phil Ponce y Waller los nombraron por el club de ritmo Fats Waller y su ritmo. Con 400 grabaciones, grabaron casi la mitad de las grabaciones de Waller. El material varió de excelente a mala calidad. The Rhythm era principalmente una banda de estudio que realizaba hasta diez grabaciones al día, principalmente material nuevo. Las fechas de grabación tuvieron que adaptarse a los distintos horarios de los músicos. Fue la habilidad de Waller para unir a la banda, que no conocía las piezas antes, de una manera concentrada. Seguía siendo un enfoque caótico, lo que contribuía a la espontaneidad de la banda, pero también a la calidad cambiante de estas grabaciones. La última grabación de Víctor con su ritmo tuvo lugar en julio de 1942. Waller no tenía un contrato exclusivo con Victor y también estaba grabando para otros sellos. Fue recibido con entusiasmo en su gira europea, e incluso se presentó por primera vez en televisión en Inglaterra en 1938: creó la Suite de Londres , una composición de seis miniaturas musicales sobre distritos de Londres. También visitó Francia con frecuencia, primero en su primer viaje a Europa en 1932, junto con Inglaterra. Evitó la Alemania de Hitler debido a la música nazi racista e intolerante que odiaba (“ese sinvergüenza de Hitler no le gusta mi tipo de música”). Fue difícil convencerlo de que fuera de Inglaterra a través de Vlissingen a través de Hamburgo para una actuación en Copenhague y luego en otros lugares de Escandinavia en su gira europea en septiembre de 1938 . Insistió en un compartimiento cerrado y su gerente le aseguró que no lo molestarían durante el tránsito.

Waller también participó en tres musicales de Hollywood a lo largo de su carrera y hubo algunos de los llamados soundies , pequeños cortometrajes de caja de música en los que Waller's Formation Rhythm pudo demostrar su talento para una canción. En 1942, Fats Waller también ofreció un concierto en el Carnegie Hall de Nueva York, entonces como ahora un honor especial para los músicos. Allí interpretó su Suite de Londres , pero los críticos encontraron "problemática" la interpretación mal producida. Según su hijo Maurice, esto se debió a que el público esperaba a Waller, que siempre estaba bromeando y cantando, pero en este caso apareció muy serio y solo presentó la música instrumental que había compuesto.

El poder creativo de Waller se hizo evidente en cientos de composiciones bajo su nombre, incluidas muchas otras, algunas de las cuales fueron atribuidas a otros compositores debido a las prácticas editoriales de la época, y cientos de grabaciones en una amplia variedad de formaciones. Desde las primeras grabaciones en 1922 hasta la última en 1943, no hay ninguna en la que no dominen el brío típico y el llamado Wallerdrive . Waller incluso introdujo el órgano de la iglesia en el jazz a través de grabaciones de gospel bastante melancólicas y fue capaz de obtener su swing .

Waller se describe a menudo como el "príncipe payaso del jazz", un papel que ya asumió en la escuela. De acuerdo con las convenciones de la época, también fue empujado hacia los estereotipos negros, particularmente cuando comenzó a hacer películas en Hollywood. Aunque se negó constantemente a aparecer como un limpiabotas , fue elegido, por ejemplo, como un ascensorista, lo que aceptó para aparecer en la pantalla con su talento para el entretenimiento y su música. En 1943 escribió el espectáculo de Broadway Early to Bed (las grabaciones planificadas se impidieron como resultado de la prohibición de grabar ), filmó Stormy Weather en Hollywood , realizó innumerables conciertos para el apoyo de las tropas de los soldados estadounidenses y publicitó en transmisiones de radio la compra de war cautiverio.

En julio de 1941, Fats Waller grabó discos por primera vez con una big band de estudio, incluido su combo anterior. Después de un compromiso en el Zanzibar Room en Hollywood, donde estuvo constantemente expuesto a una corriente de aire de un fan cercano en el escenario, donde estaba exhausto, se enfermó de gripe. En lugar de ir al hospital, se recuperó diez días en el hotel bajo la supervisión de dos médicos y bajo el cuidado de su gerente personal, Ed Kirkeby, y luego continuó con su agotador programa de actuaciones a pesar de las advertencias de los médicos. La víspera de su muerte dio un concierto en Zanzíbar . A la mañana siguiente, él y su gerente tomaron el tren para pasar la Navidad con su familia: tenía una casa en St. Albans, Queens, en un vecindario donde vivían otras estrellas del espectáculo de color (Count Basie, Mercer Ellington, Lena Horne, Billie Holiday, Lester Young). Durante la noche, el tren pasó por Kansas, donde se desataba una ventisca (Waller recordó el aullido de la tormenta en el delirio de tocar el saxofón de su amigo Coleman Hawkins ); La bronquitis y la neumonía, que había sufrido durante unos días, empeoraron con el sueño frío. Fats Waller había muerto al llegar a Kansas City. En el servicio conmemorativo en Harlem en la Iglesia Bautista Abisinia, la iglesia donde su padre había sido pastor, una multitud de alrededor de 10,000 personas llenó las calles y tejados circundantes, y prominentes músicos de jazz llevaron el ataúd. Luego, su cuerpo fue incinerado y las cenizas, a pedido suyo, fueron esparcidas por Harlem desde un avión. Dejó atrás a su hijo Maurice Richard Waller (1927-1989) y tuvo otro hijo, Ronald, de su matrimonio con Anita Rutherford en 1926. El jugador de fútbol Darren Waller es bisnieto de Fats Waller.

Leyenda y anécdotas

El estilo de vida disoluto de Waller resultó repetidamente en problemas de salud. A pesar de algunos intentos de actuar con moderación y cambiar a refrescos más ligeros como el vino o la sidra, nada podría reemplazar el sabor familiar del whisky bourbon Old Grand-Dad . Su apetito era legendario y gastaba su dinero (más recientemente lo ganaba muy bien) generosamente, por ejemplo, en su familia, guardarropa y delicias culinarias o organizando espontáneamente grandes fiestas para compañeros músicos, numerosos amigos y conocidos. Su vida fue una serie de fiestas, como recordaba su hijo Maurice, solo reemplazadas por apariciones como músico (que era su prioridad). Incluso en su guardarropa estrecho, hasta treinta personas a menudo celebraban entre actuaciones. Como resultado, a pesar de sus ingresos, a menudo necesitaba dinero. Su amigo Earl Hines informó que Waller pidió una vez seis hamburguesas y doce botellas de cerveza en el vestuario del club. Cuando Hines quiso actuar porque pensó que Waller había ordenado para todos, le enseñó mejor y lo pospuso para el próximo pedido. Waller tenía numerosos admiradores y amigos habituales, a los que siempre compraba un piano en el que luego podía practicar, como recordaba su hijo Maurice. Trató de mantenerlo en secreto para sus hijos y su esposa, pero fracasó.

diverso

La vida y la música de Waller son temas centrales en la película Abged Films (2008) de Michel Gondry . El propio Waller apareció en 1936 además de Stormy Weather en las películas King of Burlesque (dirigida por Sidney Lanfield) y en Hurra por el amor (dirigida por Walter Lang 1935). Howard Johnson dirige Fats Waller en la película de televisión Inglés Thomas Waller 'grasas' - Esta junta está saltando (1987), una de las entrevistas realizadas por Maurice Waller, Waller biógrafo Paul Machlin, Jean Razaf (la hija de Andy Razaf), Marshall Real , Sammy Price y Eddie Barefield y clips de películas.

Waller estudió música clásica desde su juventud (con su profesor de órgano también Bach). Estudió con Carl Bohm en la Juilliard School y Leopold Godowsky en Chicago. Con este último aprendió especialmente la toccata y los inventos en tres partes de Johann Sebastian Bach; No quería estudiar las fugas de Bach porque, en su opinión, no las necesitaba para el jazz. Arregló uno de los inventos en tres partes de Bach en re menor para su banda de jazz. Para Waller, Liszt o Chopin, en sus propias palabras, fueron también un medio para volver a las armonías adecuadas en las improvisaciones. Fats Waller era un admirador del director y pianista clásico Dimitri Mitropoulos . Después de un espectáculo benéfico conjunto para las tropas estadounidenses en Minneapolis en 1942 con un coro marino y numerosos músicos de swing (como la Orquesta de Casa Loma ), audicionaron e intercambiaron ideas. Cuando Cab Calloway luego habló de su sueño de dirigir la Quinta de Beethoven frente a una gran audiencia, Waller dijo: “Cuando hagas eso, Cab, y cuando llegues a la Quinta de Beethoven, ¿vas a darle un ritmo optimista o deprimente? Dime eso ”. En la década de 1930 realizó una serie de grabaciones de música clásica para Victor ( Johann Sebastian Bach , Fugues in B and D minor, Hummelflug de Rimski-Korsakow , Liebestraum de Liszt , Días españoles de Rudolf Friml ), ambos en su propio estilo a la par que tradicional. Víctor nunca los publicó. Su arreglo de un vals, en ese momento muy atrevido y percibido como completamente extraño en el swing, se convirtió en el estándar del jazz desde finales de la década de 1950 ( Jitterbug Waltz , 1942) y anunció el uso más amplio de 3/4 compás y otros ritmos ajenos al jazz. elementos del jazz moderno en.

a En ese momento las reuniones de baile se llamaban "Conjuntos"

Otros trabajos

Piezas de piano solo, incluidas las piezas favoritas del piano de zancada , como

literatura

  • Morroe Berger: Fats Waller - The Outside Insider. Revista de estudios de jazz, volumen 1, número 1, 1973
  • Ed Kirkeby: No se está portando mal - La historia de Fats Waller. Dood, Mead & Comp., Nueva York 1966 (Da capo Press, 1975)
  • Maurice Waller y Anthony Calabrese: Fats Waller . Schirmer Books, Nueva York 1977.
  • Leonard Feather , Ira Gitler : La enciclopedia biográfica del jazz. Oxford University Press, Nueva York 2007, ISBN 978-0-19-532000-8 , p. 672.
  • Studs Terkel : gigantes del jazz . Zweiausendeins, Frankfurt 2005, ISBN 3-86150-723-4 .
  • Jürg Schatzmann & Hannes Binder: Ain't Misbehavin '- Historias e imágenes de la vida del legendario pianista de jazz Fats Waller . Otto Maier, Ravensburg 1981, ISBN 3-473-35061-3 .
  • Joel Vance: Fats Waller - Su vida y su época . Libros contemporáneos, Inc., Chicago 1977.
  • Paul S. Machlin: Stride. La música de Fats Waller. Macmillan Press y Boston: Twayne Publ.1985
  • Paul S. Machlin: Fats Waller compone. Revisión anual de estudios de jazz, volumen 7, 1994/95, págs. 1-24
  • Paul S. Machlin (Ed.): Thomas "Fats" Waller: Performances in Transcription, 1927-1943. (Música de los Estados Unidos de América, Vol. 10), AR Editions, Middleton, Wisconsin 2001
  • Robert Nippoldt , Hans Jürgen Schaal : Jazz en la Nueva York de los locos años veinte . Gerstenberg, Hildesheim 2007, ISBN 978-3-8369-2581-5
  • Paul Posnak: Thomas "Fats" Waller. Los grandes solos 1929-1941. Hal Leonard, 1998 (transcripciones)
  • Andy Razaf: Fats Waller. Metronome, enero de 1944, pág.16
  • Alyn Shipton : Fats Waller: El pequeño y alegre oído. Continuo 2002, 2010
  • John S. Wilson: Thomas "Fats" Waller. En: Shapiro / Hentoff, The Jazz Makers. Rinehart 1957, reimpreso en Robert Gottlieb (Ed.): Reading Jazz. Libros antiguos, 1996

enlaces web

Commons : Fats Waller  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. ↑ Uwe Wiedens intentó: ¡Sí, hombre! Años salvajes del jazz, Tránsito, 2005
  2. ^ Pluma, Gitler, Enciclopedia biográfica del jazz, Oxford UP 2007, p. 672
  3. ↑ a b c d e f Maurice Waller, Entrevista en el documental de la televisión británica Howard Johnson Thomas 'Fats' Waller - Este porro está saltando , 1987
  4. ↑ Biografía de Fats Waller (inglés)
  5. ↑ Simonetti, Fats Waller
  6. ↑ Pluma, Gitler, Biogr. Encycl. jazz
  7. ↑ Maurice Waller, entrevista en el documental de televisión británico Howard Johnson Thomas "Fats" Waller - Este porro está saltando , 1987. Maurice Waller también informa esto en la biografía de su padre, que escribió.
  8. ↑ Kirkeby, Waller, p. 210. Kirkeby informa cómo Waller instaló su órgano Hammond en el Hotel Ritz y tocó la Navidad tan fuerte que músicos como Duke Ellington , Earl Hines y John Kirby se sintieron atraídos por el juego hasta altas horas de la noche después de sus actuaciones. . “La vibración era tal que cuando jugaba con todas las paradas, las ventanas se abrían en los pisos de abajo”. Se desarrolló una fiesta típica y Waller tocó villancicos sentimentales que conmovieron a todos hasta las lágrimas. Billy Kyle : Una habitación llena de los gatos más llorones que jamás hayas visto .
  9. ↑ Kirkeby, Fats Waller, Da Capo, 1985, p. 224
  10. ↑ Fats Waller Top Songs , MusicVF
  11. ↑ a b Red Hot Archive
  12. ↑ Kirkeby, Fats Waller, p. 203
  13. ^ Pluma, Gitler, Enciclopedia de Jazz, 2007, p. 672
  14. ↑ Kirkeby, Fats Waller, Da Capo, p. 225
  15. ↑ Kirkeby, Fats Waller, p. 205
  16. ↑ Kirkeby, Fats Waller, p. 228, una de sus últimas palabras conocidas, "Sí, Coleman Hawkins seguramente está jugando".
  17. ↑ Kirkeby, Waller, p. 231. Los portadores del féretro fueron los líderes de la banda Don Redman , Claude Hopkins y Andy Kirk , los compositores Andy Razaf y JC Johnson, el compositor y editor Clarence Williams , quien publicó la primera canción de Waller ( Squeeze Me ), The Writer Donald Heywood y el mentor de Waller, James P. Johnson .
  18. ↑ Kirkeby, Fats Waller, p. 177
  19. ↑ Paul Machlin, Stride: La música de Fats Waller, 1985, p 106
  20. ↑ Waller: “cuando te quedas atascado con un dispositivo armónico de dos compases, siempre puedes volver a Liszt o Chopin. Aun así, se trata de saber qué poner en el ritmo correcto ", Machlin, Stride, 1985 p. 107
  21. ↑ Kirkeby, Waller, p. 217
  22. ↑ Kirkeby, Waller, p. 109
información personal
APELLIDO Waller, grasas
NOMBRES ALTERNATIVOS Waller, Thomas Wright (nombre real)
BREVE DESCRIPCIÓN Pianista, organista, compositor y cantante de jazz estadounidense
FECHA DE NACIMIENTO 21 de mayo de 1904
LUGAR DE NACIMIENTO Harlem , Nueva York , EE. UU.
FECHA DE MUERTE 15 de diciembre de 1943
LUGAR DE LA MUERTE Santa Fe Express