Anselm Feuerbach

Autorretrato de 1873
Firma de Anselm Feuerbach

Anselm Feuerbach (nacido el 12 de septiembre de 1829 en Speyer , † el 4 de enero de 1880 en Venecia ) fue un pintor alemán . Es uno de los pintores alemanes más importantes de la segunda mitad del siglo XIX.

La vida

Niñez y adolescencia

Lugar de nacimiento de Anselm Feuerbach en Speyer

Anselm Feuerbach era nieto de Paul Johann Anselm Ritter von Feuerbach e hijo de Joseph Anselm Feuerbach y su esposa Amalie, de soltera Keerl. Perdió a su madre ya en 1830 y estuvo alojado con sus abuelos en Ansbach durante cuatro años junto con su hermana Emilie . En 1834 su padre se casó con Henriette Heydenreich ; dos años más tarde fue destinado a la Universidad Albert Ludwig de Friburgo y se trasladó allí con su familia. Anselm Feuerbach asistió a la escuela primaria en Friburgo. A partir de 1843 recibió lecciones de dibujo del dibujante de anatomía de la universidad. En 1844 pintó escenas de los Nibelungenlied y se envió una selección de dibujos a Carl Friedrich Lessing y Wilhelm von Schadow en Düsseldorf para su evaluación . En 1845 se fue a Düsseldorf durante dos años sin dejar la escuela, donde inicialmente se unió a Schadow y luego a Alfred Rethel . En la Academia de Arte de Düsseldorf fue alumno de Wilhelm von Schadow, Karl Ferdinand Sohn y Johann Wilhelm Schirmer . Su primer cuadro más grande, el Silenus estriado , fue creado en 1846. En 1848 se mudó a Munich . Durante este tiempo, la influencia recae en Karl Rahl .

Años de viaje desde 1850

Para perfeccionarse en el colorismo , fue a Amberes en 1850 , donde estudió con Gustave Wappers , y en 1851 a París . Allí estudió los maestros modernos y trabajó en el estudio de Thomas Couture . Dos de sus primeros cuadros, Hafis in der Schenke y La muerte de Pietro Aretino , muestran la influencia de la alta costura, pero también señalan el ejemplo de los venecianos, a quienes más tarde se acercó aún más. Otros pintores que le influyeron en esta etapa de su vida fueron Eugène Delacroix , Gustave Courbet , Constant Troyon y Théodore Rousseau . También pudo haber tenido contacto con Édouard Manet en 1853 .

Francesca da Rimini y Paolo Malatesta , alrededor de 1864, Schack-Galerie , Munich

En 1854 regresó a Alemania y en 1855 se fue a Heidelberg , donde vivían su ahora viuda madrastra y hermana Emilie. Allí entró en contacto con Joseph Victor von Scheffel . Vivió en Karlsruhe hasta abril de 1855, cuando realizó un viaje de estudios a Italia con Scheffel, que lo llevó primero a Venecia , donde copió la Ascensión de Tiziano . En el verano se quedó en Castel Toblino y realizó estudios de paisaje . A finales de otoño se sometió a una cura de sífilis en Venecia . Su viaje lo llevó a Florencia y Roma en 1856 , donde conoció a su futuro biógrafo Julius Allgeyer , y donde desarrolló gradualmente su propia dirección especial durante los estudios de Miguel Ángel y Rafael . Se basó en el estilo histórico-monumental, pero también en la riqueza cromática de la pintura veneciana , pero atenuó la luminosidad de los colores locales con matices grises. Esto fue objeto de severas críticas por parte de sus contemporáneos.

Fue durante este tiempo cuando se crearon Dante y las mujeres nobles de Rávena (1858).

Desde 1857 Feuerbach fue miembro de la Asociación de Artistas Alemanes en Roma. Conoció más a Arnold Böcklin , Reinhold Begas , Karl Friedrich Fries y Ludwig Passini . Recibió el pedido de Dante del coleccionista Ludwig Landsberg . En ese momento alquiló un estudio en el Palazzo Costa . Como quería conservar su pintura Dante , Feuerbach devolvió el anticipo de Scheffels Landsberg en 1858 con la ayuda de un préstamo. La obra estuvo expuesta al público en marzo y abril en la Piazza del Popolo . Después de visitar su estudio, el cónsul de Hannover en Palermo, Karl Wedekind, encargó a Feuerbach una serenata infantil a medio terminar .

Período creativo de 1860 a 1874

Nanna , 1861
Lesbia con el pájaro , hacia 1866

En 1860 Feuerbach conoció a Anna Risi , conocida como Nanna. La esposa de un ebanista que emigró a Roma se convirtió en su modelo y amante. Esto comenzó la serie de famosos retratos de Nanna. De mayo a octubre estuvo en Heidelberg para realizar retratos. En 1861, Feuerbach planeó su Ifigenia y el banquete . Durante el verano realizó estudios marinos en Anzio . Declinó una cita para la Escuela de Arte Gran Ducal de Weimar , que se había fundado el año anterior .

Durante su estancia en Roma de 1862 a 1868, encontró un mecenas en el Conde von Schack que compró once de sus obras. La madrastra Henriette mantuvo cada vez más correspondencia comercial con Schack.

La Iphigenie se exhibió en Karlsruhe, Stuttgart y Berlín en 1862.

Surgieron Francesca da Rimini y Paolo Malatesta , Laura y Petrarca , Hafiz en la Fuente , la Piedad (1863) y las imágenes de los niños: Idilio de Tivoli , concierto infantil escuchado y maternidad . Si bien aún existía un rasgo romántico en estas pinturas además del diseño clásico, a partir de entonces Feuerbach se dedicó casi exclusivamente a la representación de objetos antiguos en forma de moderno, pero con un tratamiento de formas completamente plástico, tenue y colorismo encuadernado. Algunos ejemplos son Ifigenia (1871, Staatsgalerie Stuttgart) y El banquete de Platón (1873, Galería Nacional de Berlín), así como La batalla de las amazonas , El juicio de París y varias imágenes de la saga de Medea . La amistad de Feuerbach con Böcklin se rompió y albergaba pensamientos suicidas. En 1865 Feuerbach volvió a trabajar en la composición del banquete . Conoció más a Hans von Marées . Su amante Nanna lo dejó y se fue al sur de Italia con un inglés. Feuerbach volvió a pasar el verano de 1866 en Anzio para estudiar los antecedentes de la Medea de Munich . Se reunió Lucía Brunacci , que, como Nanna, se convirtió en su modelo y amante. En octubre viajó a Berlín. Feuerbach creía que la victoria de Prusia sobre Austria en la guerra alemana crearía allí el centro cultural de Alemania. Recibió un pedido Schacks para Medea y Ricordo di Tivoli .

En 1867 Feuerbach finalmente encontró un gran estudio en Roma en Via S. Nicola da Tolentino. A finales de marzo viajó a Baden-Baden para relajarse . Ahora estaba en contacto más estrecho con Clara Schumann y Johannes Brahms . En octubre regresó a Roma, donde Feuerbach y Marées se hicieron amigos de Conrad Fiedler . La relación con Fiedler se enfrió rápidamente porque apoyó a los indigentes Marées. En diciembre de 1868 se rompió la relación con Schack.

Medea , 1870, Neue Pinakothek

En 1869, Feuerbach completó la primera versión del banquete , que expuso en la Gran Exposición Internacional de Arte de Munich. Allí, el cuadro fue adquirido por la pintora Marie Röhrs . La Asociación de Arte de Karlsruhe intentó organizar una exposición del banquete . También existía la posibilidad de una cita en Karlsruhe, pero Feuerbach reaccionó negativamente. Sin embargo, la Medea se exhibió en Karlsruhe en 1870 . La corte de Karlsruhe estaba interesada en Feuerbach, pero esto frustró la intención del gran duque de trasladarlo a Karlsruhe con exigencias excesivas. En julio de este año estuvo en Berlín. Cuando estalló la guerra franco-prusiana, solo pudo regresar a Roma en septiembre. En otoño completó El juicio de París con la ayuda de Ferdinand Keller, que fue enviado a la exposición de otoño de Berlín.

En 1871 Feuerbach comenzó a trabajar en la segunda versión de la Batalla de las Amazonas y la segunda versión del banquete . En 1872 viajó a Heidelberg y de allí a Viena, donde conoció a Rudolf Eitelberger por primera vez y se propuso una cátedra en la Academia de Bellas Artes de Viena. Fue nombrado profesor el 7 de agosto. Feuerbach completó su Batalla de las Amazonas y fue a la Academia de Bellas Artes de Viena en junio de 1873 . En 1873 también murió la hermana Emilie. Feuerbach no estuvo representado con imágenes en la abarrotada Exposición Mundial de Viena y, en vista de los éxitos de Hans Makart , vaciló entre la admiración y la envidia. En 1874 exhibió La batalla de las Amazonas y la segunda versión del banquete en la Künstlerhaus de Viena. Los críticos reaccionaron negativamente.

Últimos años

Máscara mortuoria de Feuerbach, Museo del lugar de nacimiento de Anselm Feuerbach, Speyer

Feuerbach viajó entre Viena y Roma en 1875 y fue amonestado por el ministerio por faltar vacaciones. A partir de octubre regresó a Viena. Comenzó a trabajar en la caída del titán para el techo del auditorio de la Academia de Bellas Artes de Viena . Trabajó intensamente en esta obra a partir de 1878; a raíz de diferencias de opinión con el arquitecto Theophil Hansen, no lo terminó hasta 1880 en Roma; en la exposición de Munich en 1879, sin embargo , la caída de los titanes fue objeto de fuertes críticas.

En marzo de 1876, Feuerbach enfermó de neumonía. Con fiebre alta, fue a ver a su madrastra en Heidelberg. Una gran parte de sus memorias fue elaborada a modo de panfleto, como un asentamiento con sus contemporáneos, entre otros. también Sobre el macartismo - Fenómeno patológico de los tiempos modernos . En junio, Feuerbach presentó su solicitud de despido en Viena. En julio, Henriette Feuerbach se trasladó a Nuremberg ; Feuerbach viajó entre Nuremberg y Venecia hasta 1879.

Tumba en Nuremberg

En los últimos años de su vida, Feuerbach, que por momentos jugaba con la idea de ir a Londres como retratista, realizó un cuadro para el Palacio de Justicia de Nuremberg, en homenaje a Ludwig el Bávaro . Feuerbach fue enterrado en Nuremberg en St. Johannisfriedhof (tumba St. Johannis I / 0715).

Conmemoración

En abril de 1880 tuvo lugar una gran exposición conmemorativa de su propiedad en la Galería Nacional de Berlín .

En Düsseldorf, Feuerbach fue honrada con una Feuerbachstrasse y una estatua de mármol que fue creada en 1921 sobre la base de un diseño de yeso del escultor Reinhold Felderhoff de 1919. La estatua erigida allí en la Alte Kunsthalle se trasladó a la Volksgarten (entrada de la Kruppstrasse) en 1959 .

En Speyer, el artista es conmemorado en la Feuerbachhaus y a través de un memorial de Anselm Feuerbach encargado por el escultor Fritz Claus (1885-1956) en 1935, que fue erigido en el parque Feuerbach en 1950.

En memoria de su amigo Feuerbach, Johannes Brahms conjunto de Schiller poema Nanie para coro y orquesta (Op. 82) a la música en 1880 hasta 1881 y lo dedicó a Henriette Feuerbach.

Obras (selección)

literatura

  • Nina Struckmeyer: Feuerbach, Anselm En: Saboya, Bénédicte y Nerlich, Francia (ed.): Años de aprendizaje en París. Un léxico para la formación de pintores alemanes en la capital francesa. Volumen 2: 1844-1870. Berlín / Boston 2015.
  • Oscar Berggruen: La Galería Schack . Sociedad de Arte Reproductivo, Viena 1883.
  • Julius Allgeyer: Anselm Feuerbach . 2 volúmenes, Spemann, Berlín 1904.
  • Hermann Uhde-Bernays (ed.): Cartas de Anselm Feuerbach a su madre . 2 volúmenes, Meyer & Jessen, Berlín 1911.
  • Herbert Eulenberg : La familia Feuerbach en retratos . J. Engelhorns Nachf., Stuttgart 1924.
  • Henriette Feuerbach (ed.): Un legado de Anselm Feuerbach . Propylaen-Verlag, Berlín 1924 (con notas autobiográficas de Anselm Feuerbach).
  • Herbert Eulenberg: Locura y realidad de Nanna y Feuerbach . Verlag der Greif 1946.
  • Leopoldstadt- en vivo: La historia de la escuela de Feuerbach . Curso politécnico , G10 con el presidente de la clase Helmuth Furch, enero de 1986.
  • Jürgen Ecker: Anselm Feuerbach. Vida y obra, catálogo crítico de pinturas, bocetos al óleo y estudios al óleo . Hirmer, Munich 1991, ISBN 3-7774-5510-5 .
  • Daniel Kupper: “Legacy” de Anselm Feuerbach. Los registros originales . Deutscher Verlag für Kunstwissenschaft, Berlín 1992, ISBN 3-87157-152-0 .
  • Daniel Kupper: Anselm Feuerbach . Rowohlt, Reinbek 1993, ISBN 3-499-50499-5 .
  • Mira Hofmann (editora): Anselm Feuerbach . Hatje-Cantz, Ostfildern-Ruit 2002, ISBN 3-7757-9116-7 (catálogo de la exposición).
  • Achim Kuch: Sobre lo dionisíaco en “El banquete de Platón” de Anselm Feuerbach, al mismo tiempo un intento de reinterpretación . En: Stadtverwaltung Speyer (ed.): En el 175º cumpleaños de Anselm Feuerbach (1829-1880) . Serie de publicaciones de la ciudad de Speyer, 15, Stadtverwaltung Speyer, 2006, ISSN  0175-7954 , págs. 92-114.
  • Hermann Glaser , Rainer Lindenmann, Max Ackermann (eds.): Los Feuerbach: una familia alemana en el siglo XIX . con CD, Schrenk Verlag, Gunzenhausen 2006, ISBN 3-924270-46-5 .
  • Celda de Karl Günther: Sobre la iconografía de la “Medea” de Anselm Feuerbach . En: Zeitschrift für Kunstgeschichte 70 (2007), págs. 113–120.
  • Walter Josephi : Adolf Friedrich von Schack y Anselm Feuerbach: Cartas originales del artista y su madre en el Archivo Principal y Secreto de Mecklenburg en Schwerin . En: Mecklenburgische Jahrbücher, Volumen 103 (1939), págs. 85–166 Digitalizado en la bibliografía estatal MV .
  • Ekkehard Mai : Anselm Feuerbach (1829-1880). Una vida del siglo , Böhlau Verlag, Colonia / Weimar / Viena 2017, ISBN 978-3-412-50580-6 .
Entradas de léxico

enlaces web

Commons : Anselm Feuerbach  - Colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. Árbol genealógico de la familia Feuerbach
  2. Feuerbach figura como alumno de la clase de paisaje de Schirmer de 1845 a 1848. - Cf. Rudolf Theilmann : El alumno enumera las clases de paisaje desde Schirmer hasta Dücker . En: Wend von Kalnein : Escuela de Pintura de Düsseldorf . Verlag Philipp von Zabern, Mainz 1979, ISBN 3-8053-0409-9 , pág.144 .
  3. Stefan Bollmann , con un prólogo de Elke Heidenreich : Las mujeres que leen son peligrosas: leer a las mujeres en pintura y fotografía . 3. Edición. Elisabeth Sandmann Verlag, Munich 2005, ISBN 3-938045-06-X , p. 80 y sig.
  4. ^ Felix Czeike , Helga Czeike : Viena: Arte, cultura e historia de la metrópoli del Danubio . Dumont, Ostfildern 2008.