La revista de Hollywood de 1929

The Hollywood Revue de 1929 es una de las primeras películas sonoras estadounidenses de 1929. Es una revista realizada con medios cinematográficos y sin marco. Algunas secuencias se rodaron en tecnicolor de 2 colores . El éxito estableció el estilo para un género de revistas musicales de estrellas que fue popular durante los primeros días del cine sonoro y en la década de 1940. A finales de 1930, el estudio produjo una película con una trama para el mercado de habla alemana, Wirschalt zu Hollywood , que en parte contiene pasajes de The Hollwood Revue de 1929 , pero por lo demás tiene un reparto completamente diferente.

contenido

En términos de contenido, la película no es un largometraje, sino una revista, una serie suelta de parodias y números de canciones. Los dos actores Conrad Nagel y Jack Benny conducirán el programa como conférenciers . Como un espectáculo de vodevil, la trama consta de dos partes.

La revista comienza con un plano largo en un telón de escenario cerrado. Con el inicio de la música, se levanta el telón y la Revista de Hollywood de 1929 se abre con un coro en miniatura, seguido de la aparición de los dos maestros del espectáculo Jack Benny y Conrad Nagel, quienes guiarán al público a través de la revista. Justo al principio, Joan Crawford hizo su aparición con el número de canto y baile I Gotta Feelin 'for You . En el curso posterior del primer acto, aparece Marion Davies y canta Tommy Atkins en Parade , acompañada por bailarines masculinos. Laurel y Hardy también hacen acto de presencia más tarde . Con el aplauso final, cae el telón y termina el primer acto.

Sigue una pausa de cuatro minutos, durante la cual la cámara se fija en la cortina cerrada y la orquesta repite algunas de las canciones anteriores.

En la segunda parte del espectáculo aparece un cuerpo de ballet con el número La danza del mar , en el que Buster Keaton ofrece un cómico interludio, pero sin línea de diálogo. Más adelante en el curso, Norma Shearer y John Gilbert ofrecen una versión clásica de la escena del balcón de William Shakespeare de Romeo y Julieta y una versión en lenguaje moderno. La escena está filmada en uno de los primeros tecnicolor de dos colores. Se puede ver a Cliff Edwards con su versión de Cantando bajo la lluvia . La película termina con una gran escena de revista en la que todos los actores bailan, cantan y hacen música con los renovados sonidos de Singin 'in the Rain en Technicolor alrededor de una réplica del Arca de Noé.

antecedentes

Desde mediados de 1928 quedó claro que la innovación del cine sonoro no era un fenómeno temporal, sino que revolucionaría toda la industria cinematográfica de forma permanente. Hasta entonces, los dos estudios cinematográficos más grandes, Paramount Pictures y Metro-Goldwyn-Mayer, se habían mostrado esperando para invertir fuertemente en la nueva tendencia. Surgieron varios problemas para los estudios. Por un lado, las inversiones en la tecnología necesaria fueron costosas. No solo hubo que crear las salas de grabación en el estudio, sino que los cines también se tuvieron que convertir poco a poco. Al mismo tiempo, se buscó una solución que permitiera que el mayor número posible de estrellas debutaran en el cine sonoro al mismo tiempo sin tener que hacer una película separada para cada actor. La solución volvió a Irving Thalberg , a quien se le ocurrió la idea de filmar un espectáculo teatral clásico que constaba de muchos pequeños episodios y números cantados. Los segmentos cortos individuales permitieron, sin muchos problemas, presentar casi todas las estrellas del estudio en una sola película. Sin embargo, el concepto planteó un problema para MGM. Greta Garbo , que había ganado fama en los últimos años, tenía un contrato que básicamente estipulaba que la actriz debía ser nombrada únicamente por encima del título. Solo si se le daba un coprotagonista masculino de rango comparable a su lado, esta estrella podía ser anunciada junto a Garbo por encima del título. Por lo tanto, se excluyó el nombre igual de una estrella femenina. Sin embargo, el elenco de Hollywood Revue incluyó a casi todas las estrellas masculinas y femeninas de MGM, lo que provocó una contradicción insoluble con el contrato de Greta Garbo como parte del anuncio. La otra gran estrella que no apareció fue Ramón Novarro , quien todavía tenía un acento excesivamente mexicano al momento de la filmación.

El éxito de The Hollywood Revue de 1929 desencadenó toda una ola de películas de seguimiento en las que los estudios cinematográficos individuales dejaron aparecer a todo su equipo de estrellas. Fox trajo el final de 1929 Happy Days en el alquiler, Paramount respondió con Paramount en Parade y Warner Brothers estaba filmando The Show of Shows . Universal Studios finalmente lanzó King of Jazz a mediados de la década de 1930 . El concepto duró poco al principio y MGM dejó de filmar The Hollywood Revue de 1930 a mediados de 1930 , cuando se estableció una seria competencia con el género musical . Durante los años de la guerra, la revista estelar experimentó un renacimiento. Impulsados ​​por Star-Spangled Rhythm de Paramount de 1942, otros estudios siguieron con películas como Hollywood Canteen , Thank Your Lucky Stars o The Ziegfeld Follies of 1946 .

Joan Crawford, que hizo su debut oficial en el cine sonoro en la película, estaba satisfecha de sí misma y de su interpretación, como le dijo a Roy Newquist décadas más tarde:

Estreno en cines

Con $ 426,000 para producir, The Hollywood Revue de 1929 fue una de las producciones costosas promedio del estudio para el año. La película se distribuyó en el apogeo de Talkie Craze , la carrera de la audiencia en talkies, y recaudó $ 1,517,000 solo en los EE. UU. Y más de $ 894,000 en el mercado global, lo que equivale a una taquilla acumulada de $ 1,517,000 $ 2,421,000 y una ganancia de $ 1,135,000.

Reseñas

Eleanor Barnes encontró palabras benévolas para Joan Crawford en Los Angeles News:

Premios

The Hollywood Revue de 1929 recibió una nominación en la categoría en los Premios de la Academia de 1930 (abril)

• Mejor película

literatura

• Roy Newquist (Ed.): Conversaciones con Joan Crawford . Citadel Press, Secaucus, Nueva Jersey 1980, ISBN 0-8065-0720-9 .
• Alexander Walker: Joan Crawford. La estrella definitiva . Weidenfeld y Nicolson, Londres 1983, ISBN 0-297-78216-9 .

enlaces web

• The Hollywood Revue de 1929 en Internet Movie Database (inglés)
• The Hollywood Revue de 1929 en Turner Classic Movies (inglés, actualmente no accesible desde Alemania)
• Reseñas de antecedentes y contemporáneas
• Ensayo con algunas fotos fijas
• Fotos fijas

Evidencia individual

1. ↑ […] una de esas cosas de Vamos-a-lanzar-a-todos-en-el-lote-a-un-musical, pero hice un buen número de canción y baile.
2. ↑ La popularidad de Joan Crawford entre el público universitario es comprensible. Joan es el espíritu de la juventud.