Kurt Hauenstein

Kurt Johann "Kurtl" Hauenstein (nacido el 14 de enero de 1949 en Viena ; † en la noche del 20 al 21 de marzo de 2011 allí ) fue un músico austriaco , mejor conocido como el fundador y propietario del proyecto musical Supermax .

La vida

familia

Kurt Hauenstein era el hijo de Wienerliedertexters y el escritor Hans Hauenstein . Según sus propias declaraciones, Kurt Hauenstein tenía antepasados ​​aristocráticos. Sin embargo, dado que su abuelo se casó con un plebeyo, el título de nobleza fue revocado . Hauenstein dejó dos hijas de su matrimonio con su esposa Doreen Hauenstein, quien vino de Jamaica. También hay una hija de su conexión con Betty Onore, que duró once años.

Comenzando en Viena

Kurt Hauenstein creció en el distrito 2 de Viena, Leopoldstadt , y se formó como joyero antes de comenzar su carrera musical. En 1971, el entonces bajista de 22 años fundó la banda de rock austriaca Gipsy Love junto con Karl Ratzer , Peter Wolf (quien más tarde se convirtió en el tecladista de Frank Zappa ), Jano Stojka y George Dogette . En 1972 Kurt Hauenstein dejó Gipsy Love y fue reemplazado por Harri Stojka en el bajo. Para Harri Stojka y Hauenstein, así como para Peter Wolf, la banda fue el punto de partida de sus carreras posteriores. Por sus cualidades musicales y la influencia que la banda tuvo en la carrera de los músicos involucrados, Gipsy Love se considera de enorme importancia para la escena musical austriaca.

El proyecto Supermax

Después de dejar Gipsy Love , Hauenstein se mudó a Frankfurt am Main , donde tocó en varias sesiones de radio , pero también rápidamente se ganó una reputación como músico de estudio. Junto con los músicos Christian Kolonovits y Richard Schönherz , que también vienen de Austria, Hauenstein fue contratado a menudo como intérprete de "primer corte" (tocar una vez y listo), lo que significaba que los costes de estudio de los productores podían reducirse considerablemente. En ese momento, Hauenstein formaba más o menos parte del inventario de los estudios de sonido europeos operados por Fred Schreier en Offenbach . Fue allí donde Hauenstein conoció al productor Frank Farian en 1976 y tocó el bajo en su éxito de producción propia, Rocky . Hauenstein también fue contratado varias veces como bajista por el productor Bernt Moehrle.

En el mismo año, durante una estancia en Inglaterra, Hauenstein conoció al productor Peter Hauke, quien trabajaba en Frankfurt am Main para Bellaphon Records pero trabajaba cada vez más de forma independiente para su propia productora, Rockoko Productions , y con su apoyo en enero de 1977 la primera El álbum de Supermax Don't Stop the Music podría ser grabado y publicado por Atlantic. Con Hauke, Hauenstein había encontrado a su patrocinador más importante. Hauke ​​ya había tocado con éxito en bandas de rock con el sello Bellaphon que fundó, Bacillus Records . B. Nektar , Omega , Karthago y Jeronimo se producen con ubicaciones de gráficos. Hauke ​​sentía las ambiciones de Hauenstein y era lo suficientemente inteligente como para darle a Hauenstein al menos una mano libre musicalmente para realizar el proyecto Supermax.

Por cierto, el nombre del proyecto Supermax nunca tuvo nada que ver con un super-max asociado con la prensa de habla alemana , sino que era simplemente una abreviatura de supermaximal , un aumento en el término al máximo , que se usaba principalmente en la escena de la música negra. frecuentado a menudo por Hauenstein . Sin embargo, esta diferencia no fue percibida ni cuestionada por los periodistas de habla alemana.

En noviembre de 1977 se lanzó el segundo álbum World of Today , que en 1978 alcanzó el número 2 en las listas de LP y alcanzó el estado de platino en Alemania con más de 500.000 copias vendidas . La canción Lovemachine se convirtió en un clásico disco y ya alcanzó el número 4 en Alemania en 1977, el número 6 en Suiza y el número 9 en las listas austriacas. En 1978, Hauenstein fue con una banda formada por músicos profesionales de la escena musical y de estudios de Frankfurt bajo el nombre de Supermax en una extensa gira de clubes con más de 160 conciertos, que lo llevó a él y a la banda por Alemania, los Países Bajos, Italia, España y Bélgica. Con el propósito de promocionar sus álbumes, Hauenstein solo apareció en compañía de dos cantantes de color bajo el nombre de Supermax, por ejemplo, durante un programa de televisión en Sofía, Bulgaria, que puede describirse como el nacimiento de su éxito en lo que entonces era el Este. Bloque político.

En 1979, se lanzó el tercer álbum, Fly with Me , que también llegó al número 9 en Alemania, pero sobre todo se considera un gran avance internacional para Supermax. Lovemachine fue relanzado en los Estados Unidos ese año y aterrizó en el puesto 96 en el Billboard Blackcharts. Paralelamente a su propio proyecto Supermax, Kurt Hauenstein produjo el grupo de chicas Bamboo de Surinam . Conoció a los dos cantantes durante una estancia en Estados Unidos.

En 1980, se lanzó el cuarto álbum, Types of Skin , que la compañía discográfica clasificó como un fracaso a pesar de las 230.000 copias vendidas solo en Alemania, ya que no alcanzó ninguna posición en las listas. Los álbumes Meets the Almighty (1981) y Electricity (1983) fueron entonces verdaderos fracasos debido a la falta de presencia en los medios, al menos cuando se comparan con las ventas de los primeros cuatro álbumes.

La banda Supermax

Hauenstein siempre lo había subido al escenario. Por lo tanto, no es de extrañar que, además del proyecto, también creara una banda en vivo como Supermax. Una de las primeras formaciones fueron Hans Ochs (guitarra), Rainer Marz (guitarra; † 11 de abril de 2016) de la banda alemana Jeronimo , Brad Howell (batería), Jürgen Zöller (batería, miembro de BAP 1987-2014 ), Peter Koch (percusión), Thomas Jauer (bajo), Kurt Hauenstein en Mini Moog y los cantantes de fondo Cee Cee Cobb y Jean Graham. Thomas Jauer pronto fue reemplazado por el bajista Ken Taylor , y el teclista de Frankfurt Lothar Krell fue contratado para las próximas presentaciones en vivo . Brad Howell fue un codiciado arreglista y músico de estudio en el entorno de Frank Farian y se dedicó a otros proyectos; más tarde fue uno de los cantantes de estudio de Milli Vanilli .

Cualquiera que esperara que Supermax actuara en la discoteca estaba, al menos en vivo, bastante decepcionado. Desde el principio, las presentaciones en vivo de Supermax fueron conciertos de rock con una fuerte influencia reggae. Por lo general, los asistentes al concierto notaron lo que realmente estaba sucediendo en el escenario solo después de varias canciones con incredulidad. En lugar del sonido disco, los ritmos duros de la batería con el bajo que todo lo llena de Kurt Hauenstein, las percusiones influenciadas por Santana , las guitarras de rock pesado y los teclados concisos.

Después de que Hans Ochs dejara la banda en busca de su suerte en Nueva York, se unió a ellos el guitarrista austriaco Hannes Wildner. Sin duda, fue uno de los músicos en vivo más largos de Supermax con la banda. Ken Taylor y Lothar Krell, por su parte, dejaron Supermax a principios de 1981 y se convirtieron en miembros fundadores con Robby Musenbichler , entre otros, de la exitosa banda internacional Tokyo con el hit del mismo nombre. Ken Taylor luego perteneció al elenco regular de la banda de Peter Maffay . Después de que Taylor se fuera, Hauenstein asumió el cargo de bajista, y después de la gira por Sudáfrica en 1981, en la que su viejo amigo Christian Kolonovits estaba ayudando en los teclados, Hauenstein contrató a Thomas Schmitt de la Michael Wynn Band en Frankfurt como nuevo teclista. También después de la gira por Sudáfrica, Peter Koch fue reemplazado por Daniel Ford, quien ya había hecho un breve debut en las congas con la formación original, y el cantante Jean Graham fue reemplazado por el cantante Larry London.

La fluctuación en la banda estaba predeterminada. Dado que solo se incluyeron muy pocos miembros de la banda en las producciones de estudio del proyecto Supermax, y si solo fueron engañados como músicos de estudio y, por lo tanto, difícilmente podrían beneficiarse financieramente del éxito del proyecto Supermax, casi todos los músicos lo habían hecho en el transcurso del tiempo. debido a la falta de Perspectivas nuevamente se separó de Supermax y Hauenstein.

Además, no hubo suficientes oportunidades de actuación y, por lo tanto, no hubo suficientes oportunidades de ingresos para los miembros de la banda. Porque aunque tuvieron éxito con los visitantes, los conciertos de Supermax nunca recibieron la debida atención de los medios, ya que Hauenstein fue encasillado e ignorado por los editores alemanes y austriacos como un disco max. Hauenstein se veía a sí mismo como un músico de rock y en vivo (en realidad era un excelente bajista) y no quería verse reducido a éxitos disco por entrevistadores desinformados y tendenciosos. A partir de estas contradicciones, se desarrolló una relación extremadamente perturbada con los presentadores de televisión y periodistas musicales que eran importantes en ese momento, lo que finalmente le costó su publicidad como músico en vivo de éxito, al menos en los países de habla alemana, incluso en su país de origen, Austria. , aunque todavía es miembro de la legendaria banda Gipsy Love allí se conocía.

África del Norte y Bloque del Este 1979/1980

Fue completamente diferente en el extranjero, especialmente en el Bloque del Este y en el norte de África. Por ejemplo, a principios del año 1979/1980, Supermax fue contratado para dos conciertos en Túnez y apareció como las principales noticias en todos los medios. Además, su canción African Blood estaba constantemente en la radio cada 30 minutos. Según declaraciones de músicos locales, estos dos conciertos, algunos de los cuales se celebraron frenéticamente, tuvieron una enorme influencia en la escena musical tunecina y africana en su conjunto. Luego, Hauenstein fue invitado varias veces a sesiones con músicos de jazz africanos. En 1980, Supermax fue el primer grupo de pop occidental en aparecer en Yugoslavia, Bulgaria, Hungría, Rumania y Checoslovaquia tanto en el escenario como en la televisión.

Sudáfrica 1981

En marzo de 1981, Supermax fue la primera banda blanca en hacer una gira por Sudáfrica con dos cantantes de fondo de color sin la cortina requerida entre músicos blancos y de color en los conciertos . Hay poco material sobre esta gira.

Solo un día antes del inicio de la gira, el movimiento nacional anti-apartheid, después de largas negociaciones, canceló su llamado habitual para boicotear a los artistas extranjeros por Supermax. Hauenstein nunca había hecho declaraciones políticas, pero el simple desprecio por el apartheid era una provocación suficiente. A pesar de las advertencias y amenazas de muerte de ambos campos (a favor y en contra del apartheid), hubo 21 conciertos, algunos de los cuales fueron caóticos. En algunos otros países africanos, a Hauenstein se le prohibió posteriormente ingresar al país debido a su evasión del boicot a Sudáfrica en ese momento.

Hauenstein solo se dio cuenta de lo que se estaba metiendo en Sudáfrica, pero aceptó la realización de la gira como un desafío personal. Incluso la entrada conjunta de Hauenstein y su esposa de color Doreen de Jamaica fue una provocación del régimen. Supuestamente, se dice que los dos fueron una de las primeras parejas casadas multirraciales extranjeras a las que se les permitió oficialmente ingresar a Sudáfrica en ese momento.

Gira de la RDA 1983

La gira de la RDA de febrero de 1983 en más de 20 ciudades como Cottbus, Weimar, Rostock, Suhl, Dresden, Schkopau, etc. está completamente silenciada en el oeste y, por lo tanto, desconocida en salas completas con aproximadamente 2000 visitantes y más cada una. Pero a pesar de la excelente respuesta de los asistentes al concierto y la alta tarifa por los estándares de Alemania Oriental, la gira no fue asunto de los miembros de la banda. La tasa se pagó en East Marks y tampoco se permitió que se realizara. Los intentos, especialmente los de los miembros de la banda de habla inglesa, de abastecerse lo más posible de equipos técnicos como cámaras o varias antigüedades de la tarifa de la RDA, fracasaron estrepitosamente. La mayor parte de la tarifa de la gira (más de 50.000 marcas del este) se distribuyó por la fuerza a unas pocas personas de contacto en la RDA, con la vaga esperanza de que el dinero, al menos en un caso u otro, fluiría hacia canales artísticos alternativos en la RDA. .

Festival Jamaica Reggae Sunsplash 1983

También en 1983, Kurt Hauenstein o Supermax fueron invitados por la Oficina de Turismo de Jamaica para ser la primera banda con músicos blancos en actuar en el renombrado Reggae Sunsplash Festival en Montego Bay frente a más de 40.000 visitantes. Esto fue posible gracias a la iniciativa del ministerio de dar a conocer a Jamaica como un destino turístico en Europa, también con la ayuda de informes sobre una aparición de Supermax en Jamaica en los medios alemanes. Incluso los editores de Stern , Bildzeitung y una revista juvenil acompañaron la estancia de tres semanas a expensas del Ministerio. Cabe destacar, sin embargo, que los organizadores del Sunsplash Festival ni siquiera invitaron a Hauenstein y no lo dejaron aparecer como invitado especial, sino solo como acto de apertura. También es muy sorprendente que los organizadores intentaran personalmente hacerse con el sistema Supermax a la salida utilizando papeles de confiscación falsificados. El hecho de que los miembros del equipo de Supermax fueran robados en la oficina de los organizadores ciertamente no indica que Hauenstein y Supermax fueran realmente bienvenidos en las cercanías de los organizadores del festival.

Si bien la acción que Supermax toca en el Reggae Sunsplash Festival en Europa puede verse como una promoción exitosa para Jamaica y para el sello Supermax (es decir, Kurt Hauenstein), las condiciones de trabajo de los miembros de la banda arrojan otra sombra sobre ellos desde la gira por Sudáfrica en 1981 Hauenstein, a quien le gustaba actuar como vanguardista y comprometido políticamente: Los músicos fueron engañados con una tarifa diaria única de 300  marcos alemanes y tuvieron que permanecer durante tres semanas en Jamaica en un hotel que estaba vigilado debido a los disturbios políticos. en el momento.

Tiempo de reorientación

Después de la conocida actitud negativa de Hauenstein hacia los presentadores de televisión, a pesar de los esfuerzos de la gerencia, no fueron posibles apariciones promocionales en la televisión en idioma alemán; en Austria, a Hauenstein incluso se le prohibió ingresar a la casa, y los miembros anteriores de la banda se habían comprometido con otros proyectos. debido a la falta de oportunidades para aparecer Kurt Hauenstein y la banda Supermax.

Hauenstein produjo y publicó varios títulos del cantante de Supermax Larry London bajo el nombre del proyecto London Aircraaft , pero no pudo alcanzar ninguna posición en las listas. Para Falco , Hauenstein produjo el título Urban Tropical , la cara B del éxito de Falco de 1985, Rock Me Amadeus .

Sin el apoyo de su compañía discográfica, que desde entonces se había separado de Hauenstein, los dos álbumes que ellos mismos habían producido en 1986 y 1988 con la ayuda musical de su amigo Kolonovits no podrían alcanzar posiciones en las listas de éxitos ni en Alemania ni en el extranjero. Además, los millones que había recibido como único artista por las ventas de discos y los ingresos por licencias de los derechos de autor del proyecto Supermax se le habían escapado entre los dedos. El hecho de que Kurt Hauenstein no se quedara sin un centavo se debió a los magros, pero aún continuamente burbujeantes ingresos de las ventas de discos (especialmente sus éxitos en samplers en países no europeos) y las consiguientes licencias de derechos de autor. Sin embargo, los más de 30 millones de discos vendidos por un presentador de televisión austriaco después del cambio de milenio durante una entrevista son completamente exagerados. Se puede asumir con seguridad que se han vendido un máximo de cuatro millones de discos en todo el mundo (excluidos los muestreadores).

En 1989 Hauenstein grabó su noveno álbum con viejos compañeros de los años 70 como los guitarristas Johan Daansen y Rainer Marz, así como el baterista Brad Howell, apoyado además por Curt Cress y José Feliciano . Es de destacar que también pudo ganar su primer productor Peter Hauke, quien murió en 2010, nuevamente por el álbum, que fue lanzado en 1990 bajo el título World of Tomorrow . El álbum, grabado en el legendario Hotline Studio de Frankfurt, no se vendió mal, pero tampoco pudo basarse en los exitosos tiempos de finales de la década de 1970.

Sin embargo, Hauenstein pudo volver a salir de gira con su banda Supermax, incluso en Alemania, Luxemburgo, las Islas Canarias, pero sobre todo en el Bloque del Este , donde Supermax tenía una base de fans jurada. Sin embargo, debido a la caída del Muro de Berlín en noviembre de 1989, Hauenstein tuvo que cancelar su gira en la Unión Soviética que se estaba llevando a cabo en ese momento y solo pudo traer él mismo, su banda y todo el equipo de regreso a Alemania de manera segura. con gran dificultad en los disturbios que habían surgido en la URSS .

Después de otros intentos fallidos de regreso, Hauenstein y su familia se fueron de Frankfurt am Main a Gran Canaria en 1993 , donde abrieron la discoteca Supermax - MusicWorld en Puerto Rico después de seis meses . Hauenstein disfrutó del sol y aparentemente se reconcilió consigo mismo, sin el estrés de la gira.

En 1995 volvió a ser activo musicalmente. Solo en ese año lanzó tres CD. También hubo varios proyectos, incluso con su viejo amigo Karl Ratzer con Chaka Khan . Hauenstein también volvió al escenario en 1996, incluso en el Festival Mundial de Música más grande de Las Palmas .

También en 1996, Hauenstein inició el proyecto Yaku junto con los músicos búlgaros Konstantin Stoyanov y Yavor Roussinov . En el álbum Total Immigration , lanzado en enero de 1997, presentaron una combinación de folklore y danza búlgaros .

En 1997, Hauenstein armó una banda en vivo completamente nueva y comenzó su exitosa gira 20th Anniversary Tour por todo el Este para el 20 aniversario del proyecto Supermax , que terminó con un concierto privado en la discoteca P1 de Viena. El concierto de Supermax en Sofía con Hauenstein al bajo / voz y los nuevos miembros de la banda Manolo Guerra (guitarra), Gerhard Warning (guitarra), Ali Tersch (batería), Edison Tadeu (percusión), Pedro Uche (teclados) y los cantantes es legendario. Cynthia Sarraga y Betty Ann Samper. Ese mismo año, Hauenstein fundó su propio sello discográfico Venus Records en Sofía .

Hauenstein reconoció su afinidad con Europa del Este y, por lo tanto, convirtió a Bulgaria en su segundo hogar junto a Gran Canaria en 1998. Hauenstein, que siempre ha sido popular allí, se abrió camino en los corazones de la nación con conciertos abrumadores en Varna y Burgas .

En busca de nuevos retos, Hauenstein cedió su domicilio en Canarias después de seis años y se trasladó a Excalibur City en la República Checa. Su último proyecto fue la construcción de una sala de conciertos y un estudio de grabación bajo el nombre de SMX Terminal 2002 , que abrió en la víspera de Año Nuevo de 1999 con el llamado Concierto del Milenio .

Hauenstein dedicó los años 2000 y 2001 a su proyecto Terminal 2002 . Se enterró en los estudios SMX en Excalibur City y Sofia. El álbum fue lanzado en diciembre de 2001. En 2002 se encargó de montar una nueva banda en vivo, pero también se ocupó cada vez más de la comercialización de sus productos anteriores, incluida la comercialización de su marca.

En 2003, Hauenstein regresó a los escenarios rusos con Supermax, desde San Petersburgo hasta Vladivostok . También se mudó a Bulgaria y comenzó a trabajar en el proyecto YAKU II . En este contexto, se produjo la banda sonora de The Land of Flies .

Regreso a Viena

En 2004, Hauenstein lanzó un nuevo maxi single Let's Send a Message , un remix clásico de su súper éxito de fama mundial Love Machine . Además, publicó una biografía de Supermax desde 1977-2004 y volvió a realizar una gira con una banda por Rusia con conciertos en Moscú, Krasnodar, Volgogrado, Samara, Ufa, Perm, Ekaterinburg y muchos más.

El acontecimiento más importante de 2004, sin embargo, fue su regreso a su ciudad natal, Viena.

En 2005, Hauenstein firmó un nuevo contrato con Universal Music Austria . El DVD Rhythm of Soul Vol. 1 - Anthology '77 -'93 aparece como el comienzo de la nueva colaboración con Universal. También conocido del año es su proyecto Atlantis: el secreto del alma hundida con Manuel Rigoni y Stefan Tauber.

En 2006, Hauenstein conoció al especialista en sonido Taliesin. Juntos crearon un nuevo sonido Supermax para algunos remixes, así como una aparición en el escenario completamente nueva para la gira de aniversario planificada 2007 The 30th Anniversary Tour . En diciembre de 2006, Hauenstein volvió a tocar con la banda recién formada como Supermax frente a 2,5 millones de televidentes en el primer concierto por la paz de la UNESCO en Colombo , Sri Lanka , por invitación del Comité Nacional de la UNESCO Sri Lanka, la Oficina de Turismo de Sri Lanka y Gestión de Dji Dieng.

A principios de 2007, Kurt Hauenstein contrató a un nuevo equipo directivo. En mayo tocó con una banda como Supermax frente a más de 60.000 espectadores en un concierto al aire libre en Bulgaria. El éxito fue tan grande que los organizadores búlgaros consideraron más conciertos. El 30 de septiembre de 2007, se realizaron más grabaciones del nuevo álbum doble en Suiza en colaboración con Buddha Monk, un rapero del grupo Wu-Tang Clan .

En 2008, por invitación del fundador y presidente Gery Keszler , Hauenstein y Buddha Monk participaron en el Life Ball , uno de los eventos benéficos anuales más grandes y espectaculares del mundo para personas que padecen VIH y SIDA .

También en 2008, Hauenstein recibió el Amadeus Austrian Music Award , el premio de música austriaco más grande en el campo de la música pop, por el trabajo de su vida . Además, en el mismo año, Hauenstein fue galardonado con la medalla de plata al mérito del Estado de Viena, uno de los honores más importantes que otorgaba el Estado de Viena en ese momento. Su padre, fallecido en 1989, recibió la medalla de oro al mérito del Estado de Viena.

Muerte y tumba

Kurt Hauenstein murió de insuficiencia cardíaca la noche del 20 al 21 de marzo de 2011. Fue enterrado el 1 de abril en una tumba honoraria (grupo 40, fila 5, número 28) en el cementerio central de Viena en las inmediaciones o cara a cara con su amigo y legendario músico Falco . Varios cientos de personas dieron a Kurt Hauenstein la escolta final , incluidos amigos personales como los productores Frank Farian y Christian Kolonovits , quienes dieron un discurso durante el servicio conmemorativo de San Karl Borromeo en la iglesia del cementerio . La banda, que existió hasta su muerte, rindió el último honor musical a Hauenstein am Grab.

Hauenstein tenía predilección por las motocicletas Harley-Davidson y estaba asociado con los Hells Angels . Los miembros de este grupo celebraron el velorio en la iglesia y llevaron su ataúd a la tumba.

Al parecer, Hauenstein murió completamente empobrecido. Según Ronald Seunig, un viejo amigo del administrador del patrimonio de Hauenstein que fue designado administrador del patrimonio, como fue el caso de Falco, ni siquiera una lápida se pudo financiar con los fondos del patrimonio. Mientras tanto, un jardinero del cementerio se hizo cargo de la tumba de Hauenstein de forma gratuita hasta el diseño final. En 2012, finalmente se completó la tumba de Hauenstein, hecha de mármol italiano y financiada personalmente por Seunig.

Influencia en la sociedad y la música

Aunque Hauenstein tiene el nimbo de ser la primera banda multirracial en Sudáfrica y el primer músico blanco en aparecer en el Reggae Sunsplash en Montego Bay con su banda Supermax , no hay evidencia de que Hauenstein alguna vez apoye proyectos políticos o sociales a pesar de sus propias sugerencias. Posee. Al menos desde el momento en que Hauenstein pudo haber brindado tal apoyo financieramente, tales actividades no se conocen. La donación de la tarifa de la RDA en 1983 fue necesaria porque, de lo contrario, la exportación ilegal de marcas de Alemania Oriental habría sido castigada por la ley. Sin embargo, teniendo en cuenta la tensa situación política de 1981, su provocación del sistema de apartheid en Sudáfrica en ese momento a través de las actuaciones de su banda multirracial frente a una audiencia igualmente multirracial y sus visitas espontáneas al gueto que inició contra el La voluntad de la policía fue notable.

Sin embargo, mucho más importante que su influencia política fue su influencia en la escena de DJ y clubes. Con intros que a veces duraban más de un minuto, sus hits eran mucho más largos que los habituales 2:30 minutos, pero a pesar del escepticismo de su propia discográfica, se tocaban sin parar en las discotecas emergentes de todo el mundo. El esquema anterior de cómo debía estructurarse una canción exitosa fue así socavado exitosamente por Hauenstein por primera vez. Por lo tanto, también se le considera como uno de los antepasados ​​del maxi single .

Entrevistas con Kurt Hauenstein

Debido a las experiencias negativas de las décadas de 1970 y 1980, Hauenstein concedió muy pocas entrevistas en alemán. Estas son algunas de las raras entrevistas en las que presenta su propia versión de la historia de Supermax de una manera sin adornos y sorprendentemente abierta:

• 2007: Stefan Trischler: artículo de portada del número 29 de Message
• 2008: Willkommen TV: Willkommen Österreich episodio 20 (incluye una entrevista adicional de los años 70) de 29:20 min
• 2008: Die Presse: De repente yo era el Sr. Max
• 2009: Krone.at: Entrevista con Hauenstein

Discografía (Supermax)

Álbumes

año	título	Ranking superior, semanas totales, premioUbicaciones de gráficosUbicaciones de gráficos (Año, título, rankings, semanas, premios, notas)			Observaciones
		Delaware	A	CH
1977	Mundo de hoy	Delaware2 platino (37 semanas)Delaware	A10 (20 semanas) A	-
1979	Vuela conmigo	Delaware9 (19 semanas) Delaware	A13 (16 semanas) A	-
1992	Tha Max te va a patear	-	A37 (2 semanas) A	-

gris sombreado : no hay datos gráficos disponibles para este año

Más álbumes

• 1977: No detengas la música
• 1978: Máquina del amor
• 1980: Tipos de piel
• 1981: Conoce al Todopoderoso
• 1982: Un planeta llamado Tierra (como Kurt Hauenstein)
• 1983: Electricidad
• 1983: Volumen en vivo uno
• 1986: Algo en mi corazón
• 1988: Justo antes de la pesadilla
• 1990: El mundo del mañana - Hansa
• 1992: Tha Max te va a patear
• 1993: uno y todos
• 1994: Lovemachine
• 2001: Terminal 2002

Compilaciones

año	título	Ranking superior, semanas totales, premioUbicaciones de gráficosUbicaciones de gráficos (Año, título, rankings, semanas, premios, notas)			Observaciones
		Delaware	A	CH
2008	Lo mejor de (edición del 30 aniversario)	-	A34 (4 semanas) A	-

Más recopilaciones

• 1982: Colección Supermax
• 1993: Lo mejor de - Dance Dance Dance
• 1994: El álbum de reggae
• 1996: Love Machine
• 1997: 20 aniversario (2 CD)
• 2000: Colección Mix 1977-1983
• 2009: The Box (especial 33 ° aniversario) - Caja con 10 CD que incluyen:
  • Ritmo del alma 1
  • Ritmo del alma 2
  • Reggaesize It 1
  • Reggaesize It 2
  • Salvar el mundo
  • Espíritus de África
  • Amor genial
  • Fonética radical
  • Remixes especiales
  • Lo mejor de los remixes

Individual

año	Álbum de título	Ranking superior, semanas totales, premioUbicaciones de gráficosUbicaciones de gráficos (Año, título, álbum , rankings, semanas, premios, notas)			Observaciones
		Delaware	A	CH
1978	Lovemachine (Parte 1)	Delaware4 (30 semanas) Delaware	A9 (22 semanas) A	CH6 (11 semanas) CH
1992	Volver a casa	-	A30 (1 semana) A	-
2011	Máquina de amor	-	A58 (1 semana) A	-

Más solteros

• 1976: No detengas la música
• 1977: Sé lo que eres
• 1977: Supermax
• 1977: Camillo
• 1977: el mundo de hoy
• 1979: no es fácil
• 1979: sangre africana
• 1980: generación Ganja
• 1981: esta noche
• 1983: Reggae de coco
• 1983: Noche de los enamorados
• 1983: tiempo futuro
• 1984: Número uno en mi corazón
• 1986: te quiero
• 1986: Viviendo en otro mundo
• 1987: Love Machine 88 '
• 1988: Justo antes de la pesadilla
• 1990: Usuario 71 (Solo sé lo que quieras ser) (con José Feliciano )
• 1990: Nightgroove
• 1991: el mundo del mañana
• 1993: brilla sobre mí
• 1993: Guerreros
• 1998: Love Machine (Diario secreto con Supermax)
• 1998: Love Machine (Clubface con Supermax)
• 2000: Stop Talking Bull (con Discotizer)
• 2006: Remaxed Vol.1 - Edición del 30 aniversario
• 2007: Remaxed Vol.2 - Edición del 30 aniversario

Premios

• 2008: Amadeus por el trabajo de su vida
• 2008: Medalla de Plata al Mérito del Estado de Viena

Contribución musical de Hauenstein

• Ópera rock de Victor (por Richard Schönherz)

hinchar

1. ^ Kurt Hauenstein murió: noticias de ORF del 21 de marzo de 2011
2. ↑ Pequeña crónica de la canción vienesa
3. ↑ Betty Onore con la hija de Hauenstein y el calendario Supermax 2012
4. ↑ 1977 Chart Position LP World Of Today (búsqueda de Supermax)
5. ↑ 1978 Chart Position Single Love Machine (búsqueda de Supermax)
6. ↑ 1979 Chart Position LP Fly with Me (búsqueda de Supermax)
7. ↑ Supermax - 1981 South Africa Tour Band miembros
8. ↑ Supermax - 1983 Reggae Sunsplash Festival, Montego Bay, Jamaica - Prensa alemana
9. ↑ El proyecto Yaku
10. ↑ Supermax - 1997 Live in Sofia / Bulgaria
11. ↑ Kurt Hauenstein - Presentación 2008 del Amadeus Austrian Music Award
12. ↑ Kurt Hauenstein - Mérito de plata 2008 del Estado de Viena
13. ↑ Kurt Hauenstein sucumbió a las noticias sobre problemas cardíacos. ORF. En: consultado el 21 de marzo de 2011
14. ↑ Kurt Hauenstein "Supermax" tumba de honor en el cementerio central de Viena Hedwig Abraham / viennatouristguide.at: consultado el 28 de febrero de 2012
15. ^ Adiós a Supermax Kurt Hauenstein wien.ORF.at: consultado el 1 de abril de 2011
16. ↑ Gärtner se ocupa de la tumba de Kurt Hauenstein en el distrito de Wiener Bezirkszeitung / mein. En: consultado el 1 de febrero de 2012
17. ↑ ^{a b c} Fuentes de las listas : álbumes de singles
18. ↑ Premios Oro / Platino: DE (búsqueda de artista = Supermax)

enlaces web

• Supermax - Sitio web oficial (inglés)
• Supermax en AllMusic (inglés)
• Supermax en Discogs
• Kurt Hauenstein en Discogs
• Kurt Hauenstein en Internet Movie Database (inglés)
• Publicaciones en Universal Music Austria
• Supermax - Sitio web oficial de Myspace (inglés)
• El gerente de Hauenstein, Uwe Block, falleció el 13 de marzo de 2009.

información personal
APELLIDO	Hauenstein, Kurt
NOMBRES ALTERNATIVOS	Hauenstein, Kurt Johann (nombre completo); Kurtl (apodo)
BREVE DESCRIPCIÓN	Músico austriaco
FECHA DE NACIMIENTO	14 de enero de 1949
LUGAR DE NACIMIENTO	Viena , Austria
FECHA DE MUERTE	20 de marzo de 2011
LUGAR DE LA MUERTE	Viena , Austria