Ernő Grünbaum

Autorretrato de Ernő Grünbaum pintado en 1933 o 1936. Técnica mixta sobre papel. De propiedad privada.

Ernő Grünbaum (nacido el 29 de marzo de 1908 en Nagyvárad , Austria-Hungría ; murió a finales de 1944 o el 3 de abril de 1945 , probablemente en el campo de concentración de Mauthausen o, muy probablemente, casi al mismo tiempo en el subcampo de la campo de concentración de Dachau , el grupo de campo de concentración de Mühldorf ) fue un Transilvania - húngaro pintor , dibujante , artista gráfico , litógrafo y libris artista de la era moderna clásica . Sus miniaturas muestran influencias del Art Nouveau , mientras que a su obra futura se le puede atribuir el Expresionismo y el Cubismo . Debido a su origen judío , fue sometido a represión, lo que se refleja en partes de su obra.

Vida

Casas, acuarela sobre papel, sin fecha. De propiedad privada.

Ernő Grünbaum procedía de una familia judía que vivía en condiciones económicas extremadamente difíciles tras la muerte de su padre. Por esta razón, Grünbaum no pudo asistir a una escuela de arte a pesar de su talento. Antes de que comenzara su carrera artística, primero trabajó en una curtiduría de cuero y luego como carpintero . A esto le siguió la formación como grabador de cobre . En 1927 fue contratado por el entonces importante Großwardeiner Druckerei Sonnenfeld y su editorial Sonnenfeld Adolf RT , donde se le enseñó la profesión de tipógrafo . En Sonnenfeld se hizo amigo de su colega, el pintor expresionista Alex Leon . Aunque Grünbaum llegó al arte expresionista a través de él y los temas de ambos artistas fueron sobre el sufrimiento y la búsqueda humana de significado, lo que tuvo un efecto vinculante en la relación entre los dos, Grünbaum siguió su propio camino estilísticamente y no fue, como falsamente se afirma, de su amigo Alex León influyó en la forma de representación.

Jesús frente a la sinagoga, técnica mixta sobre papel, sin fecha. De propiedad privada.

A través de León y también a través de la tipografía, Grünbaum conoció otras tendencias modernas de vanguardia que estaban vigentes en ese momento. El interés de Grünbaum por él fue decisivo para su posterior carrera artística, pues comenzó a ocuparse de las vanguardias. A principios de 1932 Grünbaum expuso sus obras por primera vez en una exposición individual. Tuvo lugar en el Club de Periodistas de Oradea ( rumano : Clubul ziariștilor , húngaro : Újságíró Klub (ÚK) ) y se dio a conocer a la amplia audiencia artística de inmediato . Desde entonces ha expuesto allí con regularidad. En el verano del mismo año, Grünbaum participó en la reunión de fundación de la Asociația Artelor Frumoase Oradea (en alemán : Asociación de Bellas Artes ). En octubre de 1933, él y otros diez artistas, entre ellos su amigo Leon, Imre Földes e Imre Ványai, participaron en la Exposición de Artistas Jóvenes en el Palacio Weiszlovits de Oradea. En marzo de 1936 su obra volvió a mostrarse en una sola muestra y en junio del mismo año en el club de periodistas. A finales de la década de 1930 y principios de la de 1940, se anunció como dibujante y litógrafo de trabajos de letra pequeña en Budapest . Grünbaum fue deportado junto con su colega pintor Jenő Elefánt en mayo de 1944 . Muchas de sus obras desaparecieron o fueron destruidas en el caos de la guerra. No existe información exacta sobre el tamaño y la pérdida de la obra.

En enero de 1992, la curadora Maria Zintz organizó una exposición colectiva de artistas judíos del Gran Aradin bajo el nombre "Lumină și spirit" en el Muzeul Țării Crișurilor con Móric Barát , Alex Leon, Ernő Tibor y Grünbaum.

Estilo de pintura

En la obra de Grünbaum hay numerosos gráficos de menor formato como aguafuertes, xilografías o acuarelas y, más raramente, obras de tamaño medio. Los gráficos se caracterizan por el sintetismo y simbolismo de Paul Gauguin , el lenguaje formal del Art Nouveau , pero también se puede encontrar inspiración en el fauvismo . Otra característica especial de las miniaturas es la planitud del sujeto gracias al delicado colorido . Para ello, enfatiza las formas geométricas con bordes negros, similar al cloisonismo de Gabriele Münter . El resultado fueron zonas de colores intensos y alineados que a veces intentan reflejar el entorno como metáfora (por ejemplo, el rojo como símbolo de la vida o el verde como signo de la naturaleza) ( casas y paisaje de montaña ).

Grünbaum no solo lo dejó con paisajes, sino que también utilizó el mismo estilo para sujetos pictóricos social y socialmente críticos (hombre con carretilla) . Para ello, también utilizó medios de expresión expresionista-neoobjetivos. En colores oscuros (Jesús frente a la sinagoga) , a menudo representando visiones del posible curso futuro del fascismo , esbozó su vida o la vida de los pobres, los que piensan de manera diferente o los que están privados de sus derechos, a menudo utilizando recursos estilísticos cubistas ( autorretrato) . Sin embargo, Grünbaum también trató de seguir el camino del cubismo sin ningún otro motivo socialmente crítico. Las obras resultantes ( paisaje cercano a Baia Mare y autorretrato ), a veces naturaleza cezannesca (naturaleza muerta con frutas) , muestran su preferencia por la construcción sin intentar estilizar lo representado o caer en manierismo .

Su estilo se basó en varias fuentes: fue su talento y sus amistades y conocidos con los periodistas y poetas de su ciudad natal que estaban abiertos al pensamiento europeo en el arte. Esto incluyó el de su amigo Alex Leon. Y eso incluye el hecho de que trabajó en el departamento de tipografía de Sonnenfeld , donde aprovechó para conocer más sobre las tendencias vanguardistas actuales. Todo ello hizo posible que Grünbaum desarrollara un estilo propio e inconfundible , aunque carecía de formación académica y, por motivos económicos, no podía viajar muy lejos para estudiar solo en museos .

Recepción contemporánea

El trabajo de Grünbaum fue recibido con entusiasmo por los críticos de arte a lo largo de sus pocos años creativos. Incluso la primera presentación pública de su trabajo fue bien recibida. Por ejemplo, un crítico de arte escribió en la sección de reportajes de la revista húngara Nagyvárad el 9 de marzo de 1932 (p. 9) que Grünbaum era un “artista gráfico muy talentoso y, además de una imaginación fantástica y floreciente, también tenía un talento para la composición, lo que le dio nuevas esperanzas en el arte ".

Poco menos de un año después, con motivo de la participación de Grünbaum en la Expoziția tinerilor artişti , otro crítico de arte en el Nagyváradi Napló del 24 de octubre de 1933 (p. 5) lo calificó como “representante de una nueva dirección artística” y caracterizó la obra como "Honesta hasta el punto de la brutalidad". También en Nagyváradi Napló , el crítico Imre Biro se refirió a la exposición mencionada en la edición del 27 de octubre de 1933 (p. 13) sobre la “ultramodernidad” de las obras y el “amor y madurez en la ejecución”. El clímax de la crítica de arte comenzó en 1936, cuando el Nagyváradi Napló el 15 de julio (p. 6) declaró a Grünbaum como “el artista más capaz de su generación” en un artículo.

Obras en colecciones públicas y privadas

Su obra se puede encontrar en varios museos de Alemania, Rumanía y Hungría. El Museo Húngaro de Artes Aplicadas en Budapest y el Museo Gutenberg en Mainz tienen obras de Grünbaum. El Muzeul Țării Crișurilor en Oradea alberga un paquete de trece de sus obras en diversas técnicas, que incluyen grabados, pasteles y acuarelas. La biblioteca de la Universidad de Debrecen tiene un ex-libris de 1934, que anteriormente estaba en la colección del doctor Dr. Encontrado Kálmán Arady (1893-1964).

Libros ilustrados (selección)

Ernő Grünbaum produjo numerosas litografías para la imprenta Sonnenfeld y diseñó las portadas de varios libros. En 1938 creó la portada para:

  • Sándor Marót : A világ ablaka. Verlag Sonnenfeld, 166 páginas
  • Béla Mezei : Ősök és hősök. Népünk Verlag, 199 págs.

literatura

Monográfico

  • Maria Zintz : Artişti plastici la Oradea 1850–1950. Pp. 251-260 y p. 278-280 y p. 333, Verlag Muzeul Țării Crișurilor, 2009, ISBN 978-973-7621-15-3 .
  • Maria Zintz: Artiștii plastici din nordul Transilvaniei victime ale holocaustului. Pp. 167-188, Editura Arca, 2007, ISBN 978-973-1881-00-3 .

Léxicamente

Otros

  • Dan Călin: Imaginea muncitorului în grafica românească (La representación del trabajador en los gráficos rumanos). Meridiane Verlag, 1982.

Evidencia individual

  1. La determinación de la fecha exacta de muerte es incierta. En las publicaciones de la historiadora del arte Maria Zintz se mencionan tanto 1944 como 1945. En la versión en línea del Libro de los Muertos de Mauthausen ( Memento del 17 de diciembre de 2013 en el Archivo de Internet ) (consultado el 20 de abril de 2011) se menciona a Ernö Grünbaum, quien, sin embargo, según el expediente, nació en mayo 8 de octubre de 1918. El AKL también da ambos años como la fecha de la muerte, así como el lugar de la muerte "Mauthausen (?)". El Új magyar művésznévtár (Nuevo directorio de artistas húngaros) enumera 1945 como el año de la muerte. Sin embargo, es seguro que Ernő Grünbaum murió como víctima del Holocausto en un campo de concentración.
  2. Lista de muertos con datos incompletos sobre los campos de Mühldorfer Hart tomada de la página de inicio del memorial del campo de concentración de Mühldorfer Hart, publicada por For Remembrance - Memorial del campo de concentración de Mühldorfer Hart e. V. fue creado. Grünbaum proviene de Hungría, sin fechas de nacimiento y muerte. Su número de recluso era 83757. en línea , consultado por última vez el 24 de noviembre de 2011.
  3. Autour de l'art juif: encyclopédie des peintres, photographes et sculpteurs. , Pág. 63
  4. La palabra rumana Gravor significa grabador en placa de cobre , no grabador como se supone en alemán . También en rumano se hace referencia al grabado en cobre cuando se habla de Gravură .
  5. Desző Feher, Kulturtórténete és öregdiákjainak , Oradea, 1933–37, p. 193
  6. Nagyvárad , 9 de marzo de 1932, p. 9
  7. Erdélyi Lapok del 6 de diciembre de 1932, Año I, No. 275, p. 4.
  8. Nagyvárad , 15 de abril de 1934, p. 4
  9. Erdélyi Lapok del 31 de marzo de 1934, p. 4
  10. Sa înfințat Asociația Artelor Frumoase (Se fundó la Asociația Artelor Frumoase) en Nagyvárad el 26 de julio de 1932, p. 2
  11. Erdélyi Lapok del 19 de octubre de 1933, Año II, No. 236, p. 9.
  12. Gazeta de Vest , 5 de noviembre de 1933, p. 5
  13. Miniaturile lui Grünbaum Ernö en Szabadság del 9 de marzo de 1936, p. 12.
  14. Biro Imre, Expoziţia tinerilor artiști en Nagyváradi Napló del 15 de julio de 1936, p. 6.
  15. Lista de nombres de las personas de Oradea que murieron en el Holocausto. Vista en línea
  16. ^ Catálogo de la exposición de la exposición del espíritu Lumină și , 1992, editorial Muzeul Țării Crișurilor
  17. " Evreii din Oradea (Los judíos del Gran Oradea) " de Teréza Mózes , Verlag Hasefer Bucharest , 1997, p. 165 Vista en línea en Google Books
  18. Archivo electrónico de la Biblioteca de la Universidad de Debrecen http://ganymedes.lib.unideb.hu:8080/dea/handle/2437/87281 . Último acceso el 24 de noviembre de 2011 alrededor de las 8:30 p.m.
  • Maria Zintz: Artiști plastici la Oradea 1850–1950 , 2009
  1. a b c d e f g h i j pág.251
  2. Recitado en p. 259
  3. a b c Recitado en p. 260
  • Léxico general del artista (AKL). Los artistas visuales de todos los tiempos y pueblos , Volumen 63, 2009
  1. a b c d pág.364
  • Maria Zintz: Artiștii plastici din nordul Transilvaniei victime ale holocaustului , 2007
  1. a b pág.168
  2. pág.181
  • György Lajos (editor), compilado por Antal Valentiny: Románia magyar irodálmanak bibliográfiája (Bibliografía de literatura rumana y húngara) , Minerva Irodalmi és Nyomdai Műintézet, editorial, 1938 vista en línea
  1. a b pág.7