Oboe d'amore
El oboe d'amore (francés hautbois d'amour ; también love oboe y oboe grande ) pertenece a la familia de los instrumentos de oboe . El término "d'amore" (alemán "Liebes-") es un vestigio del Renacimiento , en el que otros instrumentos (por ejemplo, viola d'amore ) recibieron este apodo debido a su sonido cálido y encantador.
La campana esférica o en forma de pera ( pie de amor ) es característica de este instrumento de viento de madera . Al igual que el corno inglés similar , es un oboe alto .
Diseño y sonido
El oboe d'amore está afinado en a , es decir, un tercio menor más bajo que el oboe, y por lo tanto está en el rango de mezzosoprano . La gama tonal se extiende desde (sonando) un bemol hasta mi 3 . Su estructura y mecanismo de llave son similares al oboe, pero con una longitud total de 72 cm, es 7 cm más largo. Al igual que con el corno inglés , la boquilla ( doble lengüeta , abreviado como " lengüeta " por los oboístas) se coloca en el llamado S-bend , una pieza de conexión de metal, curvada y ahusada entre el cuerpo y la lengüeta . El arco en S tiene una fuerte influencia en el carácter y la entonación del sonido.
La pieza de pie se llama " pie de amor ". No tiene la forma de una campana como el oboe, sino que se estrecha nuevamente en el extremo inferior, similar a la forma de una pera. Algunos modelos modernos también tienen una base en forma de embudo.
El timbre es generalmente más suave que el del oboe, especialmente en el registro bajo es muy similar al cor anglais, pero se vuelve más similar al oboe a medida que aumenta el tono. Durante mucho tiempo, el oboe d'amore representó un gran desafío en la fabricación de instrumentos y se consideró desequilibrado en los distintos registros, con fuertes debilidades en la entonación y, por lo tanto, era muy incómodo de tocar. Las razones se debieron principalmente al uso poco frecuente, principalmente solo en las épocas de Navidad y Pasión, por lo que se construyeron y tocaron pocos instrumentos. Los diseños modernos han eliminado en gran medida estos problemas; el instrumento ahora se puede tocar cómodamente después de acostumbrarse a sus peculiaridades.
El oboe d'amore todavía era muy popular en la época barroca , pero luego desapareció por completo en el período clásico, especialmente debido a la creciente popularidad del cuerno y el clarinete , y fue olvidado. A mediados del siglo XIX, la música de Bach volvió a experimentar un interés creciente en línea con el zeitgeist de la época, pero como ya no había instrumentos tocables, los pasajes destinados al oboe d'amore se transpusieron para oboe o cor anglais. . No fue hasta 1874 que Victor-Charles Mahillon desarrolló y construyó de nuevo un oboe d'amore . Actualmente, fabricantes como B. Gebr. Mönnig - Oscar Adler & Co., Gustav Mollenhauer and Sons, Marigaux , Lorée y Bulgheroni ofrecen instrumentos.
Usar en música
En general, el oboe d'amore se utilizó principalmente en la música eclesiástica protestante durante el período barroco. Johann Sebastian Bach transfirió los grandes solos de oboe d'amore con pronunciados cantilenas, p. Ej. B. en Quia respexit ( Magnificat ), y lo usó como acompañamiento polifónico, p. Ej. B. en Qui sedes ad dexteram Patris ( Misa en si menor ). En el Oratorio de Navidad se tocan dos oboes d'amore, principalmente en lugar del oboe y, a menudo, en parejas, principalmente cuando la clave lo sugiere. Se utiliza, por ejemplo, como parte superior en el aria de la parodia Ilumina mis sentidos oscuros ( Fa sostenido menor ).
En la orquesta sinfónica moderna, el oboe d'amore se usa comparativamente raras veces; B. en la Sinfonia domestica de Richard Strauss o en el Boléro de Ravel . Gustav Mahler compuso una parte de oboe d'amore en uno de sus Rückertlieder At Midnight , que proporciona un efecto de glissando que no se puede implementar en el oboe d'amore.
Como solista, el oboe d'amore se utilizó principalmente en el período barroco. Destacan las obras de Georg Philipp Telemann : el Concierto en sol mayor para oboe d'amore, cuerdas y bajo continuo (TWV 51: G3) y el Concierto en la mayor para oboe d'amore, cuerdas y bc (TWV 51: A2). Johann Sebastian Bach escribió el Concierto en La mayor para oboe d'amore, cuerdas y Bc (bajo continuo) (BWV 1055R) y el Concierto en Re mayor para oboe d'amore, cuerdas y Bc (BWV 1053R), que está escrito en esta forma también existe en mi bemol o fa mayor para oboe. Ambos conciertos son reconstrucciones , lo que significa que no se puede decir con certeza si estas obras fueron compuestas originalmente para oboe d'amore o para oboe. B. Límites de rango cercano en él. A Antonio Lotti se le atribuye un Concierto en La mayor para oboe d'amore, cuerdas y ac . Otros dos conciertos provienen de Carl Ditters von Dittersdorf .
En música de cámara cabe mencionar el concierto para flauta, oboe d'amore y viola d'amore en mi mayor (TWV 53: E1) de Georg Philipp Telemann.
En la literatura posterior a la actual, se pueden encontrar arreglos casi exclusivamente en los que las piezas adecuadas que se escribieron originalmente para violín, violonchelo o clarinete se trasponen adecuadamente, p. Ej. B. Tres fantasías de Robert Schumann op.73.
literatura
- Virginia Snodgrass Gifford: Música para oboe, oboe d'amore y corno inglés. Una bibliografía de materiales en la Biblioteca del Congreso (en The Music Reference Collection No. 1). Greenwood Press, Westport, Connecticut 1983, ISBN 0-313-23762-X .
- Joppig, Gunther: oboe y fagot. Su historia, sus instrumentos de apoyo y su música , 1981 . ISBN 3-7957-2345-0
Ver también
Evidencia individual
- ↑ Wieland Ziegenrücker: Teoría musical general con preguntas y tareas de autocontrol. Editorial Alemana de Música, Leipzig 1977; Edición de bolsillo: Wilhelm Goldmann Verlag y Musikverlag B. Schott's Sons, Mainz 1979, ISBN 3-442-33003-3 , p. 173.
- ^ Sitio web de Gebrüder Mönnig
- ↑ Joppig, Gunther: oboe y fagot. Su historia, sus instrumentos secundarios y su música , 1981. ISBN 3-7957-2345-0
- ^ Conciertos de oboe recuperados , Bach-Collegium Stuttgart, texto introductorio de Michael Märker e Ingo Goritzki