Max Ophuls

Max Ophüls , nacido en Max Oppenheimer , en el exilio Ophul y desde 1941 Opul, (nacido el 6 de mayo de 1902 en St. Johann , un distrito de Saarbrücken desde 1909 , † 26 de marzo de 1957 en Hamburgo ) fue una importante película germano - francesa , Director de teatro y obra de radio . El premio Max Ophüls lleva su nombre .

Vida

Ophüls (adoptó este nombre de artista en 1920) nació en St. Johann como hijo del comerciante textil judío Leopold Oppenheimer y su esposa Helene en el apartamento de sus padres en Sulzbachstrasse. 12 nacidos. Inicialmente, Ophüls se embarcó en una carrera como actor. Actuó en el Aachen Theatre (1921-1923) y dirigió por primera vez en el Dortmund City Theatre . A partir de 1925, Ophüls también trabajó para la radio . También fue contratado como actor en el Burgtheater de Viena en 1925 y 1926 y dirigido en el Akademietheater . En el Burgtheater conoció a la actriz Hilde Wall (1894-1980), quien en 1926 se convirtió en su esposa.

Poco después del estreno de su cuarta producción, Ophüls fue despedido en 1926 a raíz del auge del antisemitismo . De 1926 a 1928 estuvo contratado en el New Theatre de Frankfurt . Luego trabajó como director en Breslau hasta 1930 , donde puso en escena obras de Klabund , Bulgakow , Hauptmann , Lampel , Kleist y Wedekind , entre otros , y recibió el reconocimiento por ellas. Luego vino a Berlín, donde ayudó al cineasta ruso Anatole Litvak a dirigir un diálogo. En 1931, Ophüls rodó su primer cortometraje de ficción, que ahora se considera perdido. Entonces prefiero el aceite de hígado de bacalao basado en una historia original de Erich Kästner . Después de dos películas más en 1932, tuvo su gran avance como director de cine con la adaptación cinematográfica de Schnitzler Liebelei (1932/1933).

El ascenso de los nacionalsocialistas al poder hizo imposible que Ophüls continuara trabajando en Alemania. Salió de Berlín en marzo de 1933; Después de una corta estancia en Saarbrücken, se fue a París con su familia , donde continuó su trabajo como director y guionista casi a la perfección. En 1938 Max Ophüls se convirtió en ciudadano francés. En 1941 huyó a Estados Unidos, donde dirigió varias películas entre 1946 y 1949 bajo el nombre artístico anglosajón de Max Ophuls. En 1949 regresó a París procedente de Los Ángeles . Aquí rodó algunas películas hasta su muerte en 1957, de las cuales Lola Montez es la más conocida.

Max Ophüls murió de enfermedad cardíaca en Hamburgo en 1957 y fue enterrado en París, en el columbario de la Père Lachaise cementerio. Sus memorias, publicadas póstumamente en 1959 , se titulan Spiel im Dasein. Un flashback .

Su hijo Marcel Ophüls también se convirtió en un exitoso director y realizador de documentales.

Filmografia

Tumba de Max Ophüls en el cementerio de Père-Lachaise en París

Estela conmemorativa en Max-Ophüls-Platz (anteriormente Nauwieser Platz) en Saarbrücken

• 1931: Love Never Again (asistente de dirección)
• 1931: Entonces prefiero el aceite de hígado de bacalao (también coautor del guión; perdido)
• 1932: La empresa enamorada
• 1932: La novia vendida , adaptación cinematográfica de la ópera homónima de Bedřich Smetana .
• 1933: Liebelei (también coautor del guión)
• 1933: Une Histoire d'Amour (versión francesa de Liebelei )
• 1933: Laughing Heirs (también coautor del guión)
• 1934: El millonario robado (On a volé un homme)
• 1934: Una diva para todos (La signora di tutti) (también coautora del guión)
• 1935: Divine (también coguionista del guión)
• 1935: La Valse brillante (cortometraje)
• 1935: Ave Maria de Schubert (cortometraje)
• 1935: Comedia sobre el dinero (Komedie om geld) (también coautor del guión)
• 1936: Tender Enemigo (La Tendre Ennemie) (también coguionista del guión)
• 1937: Yoshiwara (también coguionista del guión)
• 1938: Le Roman de Werther , basado en Los dolores del joven Werther de Johann Wolfgang von Goethe
• 1940: Sin mañana (Sans lendemain) (también coautor del guión)
• 1940: De Mayerling a Sarajevo (De Mayerling a Sarajevo)
• 1941: L'École des femmes (también coautor del guión; inacabado y perdido)
• 1946/1950: Vendetta (dirigió algunas escenas que no se usaron en la película)
• 1947: El exilio
• 1948: Carta de un desconocido (Carta de una mujer desconocida) por Stefan Zweig
• 1948: captura (atrapado)
• 1949: Silenciar el dinero para cartas de amor (The Reckless Moment)
• 1950: Der Reigen (La Ronde) , basada en el drama de Arthur Schnitzler Reigen (también coautor del guión)
• 1951: Pläsier (Le Plaisir) - tres partes (también coautor del guión)
• 1953: Madame de… - basada en la novela de Louise de Vilmorin (también coautora del guión)
• 1955: Lola Montez (Lola Montès) (también coguionista del guión)
• 1957: Montparnasse 19 (Les amants de Montparnasse) (coautor del guión, que fue muy modificado por el director Jacques Becker )

Los créditos iniciales de Montparnasse 19 contienen una dedicatoria a Max Ophüls, que murió en 1957.

Reproducciones de radio

• 1953 Novella basada en Johann Wolfgang von Goethe
• 1956 Berta Garlan según Arthur Schnitzler
• 1956 Reflexiones sobre el cine. Una improvisación , con Max Ophüls, Marianne Kehlau, Ulrich Lauterbach, Otto Rouvel, Friedrich Schoenfelder, Heinz Stoewer, Gisela Zoch-Westphal . Director: Ulrich Lauterbach. Hessischer Rundfunk 1956. La base de la obra de radio es una conferencia que Ophüls dio en 1956 a la Sociedad de Comercio, Industria y Ciencia de Frankfurt.

DVD

• 2010: Lola Montès - Segunda vista , 110 minutos. Francés con subtítulos en inglés. Documental de 70 minutos, comentario de audio de Susan White
• 2018: Lola Montez y Liebelei , 116 min. Y 84 min. Edición doble en DVD en alemán más documentación del Filmmuseum y Alive

Premios

Estrella de Max Ophüls en el Boulevard der Stars de Berlín

• 1934: Festival Internacional de Cine de Venecia , nominado a la Copa Mussolini (director) por Una diva para todos
• 1952: Nominación al Oscar ( Mejor guión adaptado ) por Der Reigen
• 1955: Nominación al Oscar ( Mejor diseño de producción ) por Pläsier
• 1966: Festival Internacional de Cine de Berlín 1966 , premio FIPRESCI póstumamente por la obra de su vida
• 2010: Estrella en el Boulevard of Stars de Berlín

Autobiografía

• Juego en existencia. Un flashback . Goverts, Stuttgart 1959, 239 páginas (reimpresión sin modificar 1980, ISBN 3-921815-14-2 )
• Juego en existencia. Un flashback . Con prólogo de Marcel Ophüls y epílogo de Hilde Ophüls. Editado, ilustrado y comentado por Helmut G. Asper. Alexander Verlag, Berlín 2015, 352 páginas, ISBN 978-3-89581-352-8

Documentales de cine

• Max Ophüls: lo bello y lo bueno. Documental de televisión alemana de Martina Müller, 1990
• La vida: un carrusel - Max Ophüls y su obra. Documental de televisión alemana de Georg Bense, 2002

literatura

• Helmut G. Asper: Max Ophüls: alemán - judío - francés. Centrum Judaicum , Hentrich & Hentrich , Berlín 2011, ISBN 978-3-942271-36-3 (= miniaturas judías , volumen 112).
• Helmut G. Asper: Max Ophüls. Una biografia. Edición Arte. Bertz + Fischer Verlag , Berlín 1998, ISBN 3-929470-85-3 .
• Helmut G. Asper (Ed.): Max Ophüls. Teatro, obras de radio, cine. Conferencias en el Simposio Internacional Max Ophüls en el Filmhaus Saarbrücken del 6 al 10 de mayo de 1992 con motivo del 90 aniversario. Röhrig, St. Ingbert 1993, ISBN 3-86110-008-8 .
• Lutz Bacher: Max Ophuls en los estudios de Hollywood. Prensa de la Universidad de Rutgers, New Brunswick, NJ 1996, ISBN 0-8135-2291-9 .
• Wolfgang Jacobsen :  Ophüls (en realidad Oppenheimer; en el exilio: Ophuls, desde 1941 Opuls), Max. In: New German Biography (NDB). Volumen 19, Duncker & Humblot, Berlín 1999, ISBN 3-428-00200-8 , págs. 548 y sig. ( Versión digitalizada ).
• Peter W. Jansen , Wolfram Schütte (Ed.): Max Ophüls. Film 42 series, Hanser, Munich / Viena 1989, ISBN 3-446-15274-1 .
• Martina Müller, Ronny Loewy : Max Ophüls - director. En: CineGraph - Lexicon for German-Language Film , Entrega 15, 1989.
• Kay Less : el gran léxico personal de la película . Los actores, directores, camarógrafos, productores, compositores, guionistas, arquitectos cinematográficos, montadores, diseñadores de vestuario, cortadores, ingenieros de sonido, maquilladores y diseñadores de efectos especiales del siglo XX. Volumen 6: N - R. Mary Nolan - Meg Ryan. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlín 2001, ISBN 3-89602-340-3 , p. 70 y siguientes.
• Kay Less: "En la vida, se te quita más de lo que se te da ...". Léxico de cineastas que emigraron de Alemania y Austria entre 1933 y 1945. Un panorama general. S. 375 y siguientes, ACABUS-Verlag, Hamburgo 2011, ISBN 978-3-86282-049-8
• Susan M. White: El cine de Max Ophuls. Visión magistral y figura de mujer (Ciclo Cine y Cultura). Columbia University Press, Nueva York 1995, ISBN 0-231-10113-9 o ISBN 0-231-10112-0 .

enlaces web

• Max Ophuls en la base de datos de películas de Internet (inglés)
• Max Ophüls en filmportal.de
• Literatura de y sobre Max Ophüls en el catálogo de la Biblioteca Nacional Alemana
• Literatura sobre Max Ophüls en la bibliografía de Saarland
• Biografía y foto de Max Ophüls en la página del Premio Max Ophüls
• Anthony Lane : Maestro de ceremonias - Las películas de Max Ophuls en The New Yorker (inglés)
• Max Ophüls en They Shoot Pictures, ¿no es así? (Inglés)

Evidencia individual

1. ↑ Wolfgang Jacobsen:  Ophüls (en realidad Oppenheimer; en el exilio: Ophuls, desde 1941 Opuls), Max.In : Neue Deutsche Biographie (NDB). Volumen 19, Duncker & Humblot, Berlín 1999, ISBN 3-428-00200-8 , págs. 548 y siguientes ( versión digitalizada ).
2. ↑ Certificado de nacimiento nº 307 de 14 de mayo de 1902, Archivos del estado de Saarland.