Giovanni Gabrieli

Giovanni Gabrieli (* 1554/1557 en Venecia ; † 12 de agosto de 1612 ibid) fue un músico de la iglesia veneciana en la Basílica de San Marcos en Venecia y uno de los músicos más importantes de la Escuela Veneciana en la transición del Renacimiento al Barroco . Su trabajo de vanguardia atrajo a músicos de toda Europa a Venecia. Su alumno más famoso fue el alemán Heinrich Schütz .

Vida

Giovanni Gabrieli nació en Venecia , capital de la República de Venecia , como uno de cinco hijos . El padre había llegado a Venecia desde Carnia poco antes , no se sabe nada sobre la madre. Giovanni era probablemente el más joven de la familia. Poco se sabe de su infancia, pero se supone que nació en 1557 o fue acogido con su tío Andrea Gabrieli . El tío había solicitado un puesto como segundo organista en la Basílica de San Marcos en Venecia en 1556 , pero no pudo prevalecer sobre Claudio Merulo ; solo después de su ascenso a primer organista en 1557, Andrea obtuvo el puesto de segundo organista. El músico de la iglesia a tiempo completo en la Basílica de San Marcos era Adrian Willaert , bajo quien Venecia se había convertido mientras tanto en un centro de la cultura musical europea. El hecho de que Andrea tuviera alrededor de 45 años en ese momento sugiere que, como el mayor de la familia, también tenía el deber de cuidar a la familia de su hermano. Dado que Andrea fue apodada "di Cannaregio ", se puede suponer que tío e hijo vivían en esta parte de Venecia.

Giovanni Gabrieli estudió música en el famoso Orlando di Lasso en Munich en la corte del Duque Albrecht V de Baviera a expensas de la familia Fugger . Su amigo Hans Leo Hassler , que luego se convirtió en uno de los compositores alemanes más importantes , también estudió con él .

En 1580, Giovanni regresó a Venecia y se convirtió en organista asistente en la Basílica de San Marcos con su tío Andrea Gabrieli, quien todavía ocupaba el puesto de segundo organista. Con el objetivo de un puesto permanente posterior en la catedral, publicó su primera colección de madrigales en Venecia en 1583 como compositor De floridi virtuoas d'Italia il primo libro de madrigali a quinque voci , una especie de " disertación " sin la cual no habría No habrá un puesto permanente en las grandes iglesias.

Después de la renuncia de Claudio Merulo en 1585, Andrea Gabrieli se convirtió en organista principal y Giovanni Gabrieli en segundo organista en la Basílica de San Marcos en Venecia. Después de la muerte de su tío, un año después, el 30 de agosto de 1586, Giovanni asumió el cargo de organista principal por recomendación de la familia Fugger. Más tarde le dedicó su composición Sacre di Giove á 12 voce . Apareció The Concerti (1587), su primera colección de conciertos instrumentales y vocales para 6-16 voces en hasta cuatro coros. Como de costumbre, apareció en libros parciales. Angelo Gardano fue uno de los impresores más reconocidos de Venecia. Gabrieli hizo publicar su Concerti (1587) y más tarde todas sus obras.

Dos pasillos de mantenimiento / pasarelas para gatos opuestos en la Basílica de San Marcos con una profundidad de 60 a 80 cm y un ancho de alrededor de 4 a 8 metros. Si se tiene en cuenta que los músicos del polychoir veneciano necesitaban espacio para moverse y un atril (posiblemente también un taburete), para que solo pudieran cantar o tocar en fila uno al lado del otro. Con un número correspondiente de subconductores, Gabrieli pudo colocar casi cualquier número de músicos en una fila uno al lado del otro, ya que las pasarelas recorren todo el espacio de la iglesia. Sin embargo, el contacto visual lo era todo aquí al hacer música.

La Basílica de San Marcos mantiene una larga tradición musical al más alto nivel, y gracias a las actividades artísticas en la catedral , Giovanni Gabrieli avanzó hasta convertirse en uno de los compositores más famosos de Europa. La moda que comenzó con su influyente antología Sacrae symphoniae (1597) fue tan grande que compositores de toda Europa vinieron a Venecia para estudiar música con él: Mogens Pedersøn , (1580-1623) y Christof Cornet en 1604. Ambos llevaron el estilo musical de Gabrieli a Dinamarca . También existieron estrechos contactos con Landgrave Moritz von Hessen-Kassel : gracias a su beca, Heinrich Schütz llegó a Gabrieli a la edad de 24 años para comenzar un segundo grado allí, por así decirlo. El maestro Gabrieli desarrolló una amistad con él. Gabrieli utilizó el espacio cedido en la Basílica de San Marcos con las galerías opuestas, con los dos órganos instalados allí, en los que dividió el coro en dos secciones, que se podían utilizar tanto de forma antifónica como simultánea. Siguiendo la tradición de Willaert, cultivó la síntesis de elementos estilísticos flamencos, franceses e italianos: el polychoir veneciano estaba estrechamente vinculado a la escuela veneciana . Al mismo tiempo, el principio de múltiples coros se trasladó a la música instrumental. Evidentemente, Giovanni Gabrieli instruyó a sus alumnos a estudiar también el madrigal , para que pudieran llevar no sólo su gran policoralismo veneciano a sus países de origen, sino también el estilo más íntimo de los madrigales; Heinrich Schütz hizo una contribución decisiva para transportar los "cimientos de dos capas bien asentados en la música" de Gabrieli (como Schütz también escribe en su autobiografía) al mundo de habla alemana; una tendencia que tuvo una influencia decisiva en la historia de la música. "La capa superior está formada por lo nuevo: el" barroco "; en ese momento, sin embargo, esto se basa en los movimientos tradicionales de contrapunto y motetes de origen holandés medieval tardío. La capa superior de la base está hecha de aquellas innovaciones de época que Schütz adoptó sin reservas: el Principio concertante, la inclusión de coros y voces instrumentales en la composición vocal, el canto solista, el bajo figurado y todo ello la búsqueda de la expresión musical del texto. para hacer la música, viva y penetrante, más efectiva: llena de efectos que atacan y conmueven a la gente ". Las obras del barroco alemán, que culminaron con la música de JS Bach , se basan en esta tradición, que tiene sus raíces en la escuela veneciana de Giovanni Gabrieli.

Entre 1586 y 1597, Giovanni Gabrieli también asumió el cargo de organista en la Scuola Grande di San Rocco , la más respetada y rica de todas las hermandades venecianas y la segunda mayor fragua de cuadros después de la Basílica de San Marcos. Gran parte de la música de Gabrieli se escribió específicamente para este lugar, aunque probablemente Giovanni Gabrieli compuso más para la Basílica de San Marcos.

Losa grave de Giovanni Gabrielis en la Chiesa Santo Stefano de Venecia (distrito de San Marco, Campo Santo Stefano, frente a la izquierda en la entrada) con la inscripción en latín (traducida):
"AQUÍ MIENTE GIOVANNI GABRIELI, UN HOMBRE PARA SER PRESENTADO, NACIDO PARA EL ÉXITO EN MUCHAS ARTES, CUYO ESPÍRITU Y VIDA SE COMPLETÓ EN AGOSTO, EL 12 DEL MES A LA EDAD DE 58 AÑOS, EN EL AÑO 1612 ".

Giovanni Gabrieli murió el 12 de agosto de 1612 a la edad de 59 años y fue enterrado en la Chiesa di Santo Stefano de Venecia. En su lecho de muerte, se dice que legó un anillo a Heinrich Schütz, que Schütz usó más tarde en el dedo meñique de su mano izquierda para el famoso retrato de Rembrandt.

Medio año después, Claudio Monteverdi fue el sucesor de Gabrieli en la Basílica de San Marcos en Venecia. Monteverdi y Schütz difieren fundamentalmente. Heinrich Schütz regresó a su hogar adoptivo Hessen-Kassel en 1613 y a los 28 años aceptó allí que, a pesar de su escuela veneciana de vanguardia y su experiencia profesional, solo le dieron el puesto de segundo organista. Su alumno más famoso, sin embargo, fue el alemán Heinrich Schütz. Posteriormente publicó tres volúmenes de motetes para varios coros y los llamó en relación con Gabrieli: Symphoniae Sacrae .

planta

Canzon Septimi Toni No. 2, una pieza para dos coros antifonales de cuatro instrumentos cada uno; instrumentos originales no especificados, pero a menudo tocados con ocho trombones barrocos . Sonido sintetizado:

Gabrieli es considerado una personalidad musical importante en la transición del Renacimiento al Barroco . Su trabajo hizo uso del bajo continuo desde el principio , y algunas de las primeras marcas dinámicas se pueden encontrar en la “Sonata pian e forte” ; H. Marcas para el respectivo uso del volumen en la música. Compositores conocidos, p. Ej. B. Heinrich Schütz , fueron alumnos de Gabrieli. La primera de sus obras apareció en una colección publicada en Venecia en 1575, y otras en la colección de canciones de su tío Andrea Gabrieli, que también publicó en Venecia en 1587 .

Las colecciones más importantes escritas por él son:

Concerti (1587)

Concerti di Andrea, et di Giovanni Gabrieli, organisti della Serenissima Signori di Venetia : una colección de 77 obras de Andrea Gabrieli y los siguientes motetes polifónicos de su sobrino Giovanni Gabrieli.

  • No 09 Inclina Domine aurem para coro mixto de 6 partes
  • No 19 Ego dixi Domine para coro mixto de 7 partes
  • No 33 O magnum mysterium para coro mixto a 8 voces
  • No 37 Deus meus ad te de luce para coro mixto de 10 voces
  • No. 40 Angelus ad pastores ait para coro mixto de 12 voces
  • No 77 Sacri di Giove augei para coro mixto de 12 voces

Sacrae Symphoniae (1597)

Una colección de 45 motetes para 6–16 voces, 16 canzoni y sonatas para 8–15 instrumentos.

  1. Cantate Domino, Capítulo 6
  2. Exaudi Domine, justitiam meam, capítulo 7
  3. Beata es, virgo María, capítulo 8
  4. Miserere mei, Deus, capítulo 9
  5. O quam suavis est, Domine, capítulo 10
  6. Benedixisti Domine terram tuam, capítulo 11
  7. Exaudi Domine, orationem meam, capítulo 12
  8. Sancta Maria succurre miseris, Capítulo 13
  9. O Domine Jesu Christe, Capítulo 14
  10. Domine exaudi orationem meam, capítulo 15
  11. Desodorante Jubilate, omnis terr, cap. 16
  12. Misericordias Domin, capítulo 17
  13. Beati immaculati, capítulo 18
  14. Laudate nomen Domini, capítulo 19
  15. Jam non dicam vos servos, capítulo 20
  16. Beati omnes, capítulo 21
  17. Domine, Dominus noster, Capítulo 22
  18. Angelus Domini descendit, Capítulo 23
  19. O Jesu mi dulcissime, Capítulo 24
  20. Sancta et immaculata virginitas, capítulo 25
  21. Diligam te, Domine, capítulo 26
  22. Exultate justi en Domino, capítulo 27
  23. Hoc tegitur, capítulo 28
  24. Ego sum qui sum, capítulo 29
  25. In te Domine speravi, capítulo 30
  26. Jubilemus singuli, capítulo 31
  27. Magnificat, capítulo 32
  28. Canzon per sonar primi toni a 8, Ch.170
  29. Canzon per sonar septimi toni a 8, cap. 171
  30. Canzon per sonar septimi toni a 8, capítulo 172
  31. Canzon per sonar noni toni a 8, Ch.173
  32. Canzon per sonar duodecimi toni a 8, Ch.174
  33. Sonata pian e forte, capítulo 175
  34. Benedicam Dominum, capítulo 33
  35. Domine exaudi orationem meam, capítulo 34
  36. María virgo, capítulo 35
  37. Deus, qui beatum Marcum, capítulo 36
  38. Bonificación de pastor Surrexit, capítulo 37
  39. Judica me, Domine, capítulo 38
  40. Quis est iste qui venit, capítulo 39
  41. Hodie Christ natus est, capítulo 40
  42. Canzon per sonar primi toni a 10, Ch.176
  43. Canzon per sonar duodecimi toni a 10, Ch.177
  44. Canzon per sonar duodecimi toni a 10, Ch.178
  45. Canzon per sonar duodecimi toni a 10, Ch.179
  46. Canzon en echo duodecimi toni à 10, Ch.180
  47. Canzon sudetta acomodata per concertar con l'Organo a 10, Ch.181
  48. Plaudite, psallite, jubilate Deo omnis terra, cap.41
  49. Virtute magna, capítulo 42
  50. Kyrie (primus), capítulo 43
  51. Christe, capítulo 44
  52. Kyrie (tertius), Ch.45 (Ch.43-45 son composiciones individuales)
  53. Gloria, capítulo 46
  54. Sanctus, capítulo 47
  55. Magnificat, capítulo 48
  56. Regina cœli, lætare, capítulo 49
  57. Canzon per sonar septimi & octavi toni a 12, Ch 182
  58. Canzon per sonar noni toni a 12, Ch.183
  59. Sonata octavi toni a 12, capítulo 184
  60. Nunc dimittis, capítulo 50
  61. Desodorante Jubilate, omnis terra, cap.51
  62. Canzon quarti toni a 15, Ch.185
  63. Omnes gentes plaudite manibus, cap.52

Canzoni per sonare (1608)

Una colección de 36 obras cortas de Gabrieli, Girolamo Frescobaldi y otros. Las primeras cuatro obras son de Gabrieli.

  • No. 1 Canzon prima a 4 'La Spiritata', Ch.186
  • No. 2 Canzon seconda a 4, Ch.187
  • No. 3 Canzon terza a 4, cap. 188
  • No. 4 Canzon quarta a 4, Ch.189

Sacrae Symphoniae (1615, póstuma)

También conocido como Symphoniae Sacrae Liber Secundus .

  1. Exultavit cor meum
  2. Felicidadesmini mihi
  3. Ego dixi, dominar
  4. sancta et immaculata
  5. Oh Jesús mi dulcissime
  6. Hodie completi sunt
  7. Oh quam suavis
  8. Deus, en nomine tuo
  9. Attendite popule meus
  10. Cantat Domino
  11. Benedictus es, Dominus
  12. Litania Beatae Mariae Virginis
  13. Deus, Deus meus
  14. Vox Domini
  15. Desodorante Iubilate
  16. Surrexit cristo
  17. Exaudi Deus
  18. O gloriosa virgo
  19. Misericordia tua Domine
  20. Suscipe clementissime Deus
  21. Kyrie
  22. Sanctus
  23. Magnificat 12 vocum
  24. Confitebor tibi domine
  25. Quem vidistis pastores
  26. En ecclesiis
  27. Magnificat 14 vocum
  28. Salvator noster
  29. Oh quam gloriosa
  30. Exaudi me domine
  31. Magnificat 17 vocum
  32. Buccinato

Canzone e Sonata (1615, póstuma)

Un grupo de 17 canzoni y 4 sonatas , publicados sólo después de la muerte. Te invita a "per sonar con ogni sorte de instrumenti con il basso per l'organo" (puede ir acompañado del bajo de órgano en todo tipo de instrumentos).

  1. Canzon 1 para 5 voces
  2. Canzon 2 para 6 voces
  3. Canzon 3 para 6 voces
  4. Canzon 4 para 6 voces
  5. Canzon 5 para 7 voces
  6. Canzon 6 para 7 voces
  7. Canzon 7 para 7 voces
  8. Canzon 8 para 8 voces
  9. Canzon 9 para 8 voces
  10. Canzon 10 para 8 voces
  11. Canzon 11 para 8 voces
  12. Canzon 12 para 8 voces
  13. Sonata 13 para 8 voces
  14. Canzon 14 para 8 voces
  15. Canzon 15 para 10 voces
  16. Canzon 16 para 12 voces
  17. Canzon 17 para 12 voces
  18. Sonata 18 para 14 voces
  19. Sonata 19 para 15 voces
  20. Sonata 20 para 22 voces
  21. Sonata 21 con tres violines

Grabaciones / discografía

  • LP Gabrieli. Música coral veneciana del siglo XVI. Esta grabación se hizo fiel al original en la Basílica de San Marcos . E. Power Biggs (órgano), The Gregg Smith Singers, The Texas Boys Choir, The Edward Tarr Brass Ensemble, Gabrieli Consort "La Fenice", Vittorio Negri (director). Tiempo total de juego: 72'11. Sony Music Entertainment, 1969/71
  • LP La gloria de Venecia - Giovanni Gabrieli. Coro de King's College Cambridge , Philip Jones Brass Ensemble , Stephen Cleobury . Argo, 1986 (CD de audio 2007)
  • CD Giovanni Gabrieli. Música para San Rocco. Gabrieli Consort & Players , Paul McCreesh (director). Producción de archivo (Universal Music), 1996.
  • CD Giovanni Gabrieli. Canzoni y Sonata. Consort Fontegara, Rene Clemencic (líder). Tactus, DDD, 1996
  • CD Giovanni Gabrieli. Symphoniae Sacrae (1597). 16 canzones y sonatas. Sagbutts & Cornetts de Su Majestad, Timothy Roberts (director). Hyperion, DDD, 1997
  • CD Gabrieli. Sonata e canzoni. Per concertar con l'organo. Jansen, Tamminga, Concerto Palatino, Dickey, Toet. Harmonia mundi, DDD, 1998
  • CD Gabrieli. En Festo sanctissimae Trinitatis. Choeur de Chambre de Namur, Ensemble La Fenice, Jean Tubery. Ricercar, DDD, 1998
  • CD súper audio híbrido Giovanni Gabrieli. Música para San Rocco. Gabrieli Consort & Players, Paul McCreesh. Producción de archivo (Universal Music), 2004.
  • CD Giovanni Gabrieli. Navidad en Venecia. Musica Fiata, La Capella Ducale, Roland Wilson (director). DHM, DDD, 2011
  • CD Giovanni Gabrieli. Canzoni Canzone, Toccatas, Ricercare, Motetes. B. Dickey y D. Sherwin (zinc), L. Tamminga (órgano), San Petronio Bologna. Passacaille, DDD, 2012
  • CD Giovanni Gabrieli. Symphoniae Sacrae. Oltremontano, Gesualdo Consort Amsterdam, Wim Becu. Acento, DDD, 2012
  • CD Gabrieli Sacred Symphonies. His Majestys Sagbutts and Cornets, Ex Cathedra, Concerto Palatino, Jeffrey Skidmore. Hyperion, DDD, 2012
  • CD Giovanni Gabrieli. La Musica per San Rocco. Melodi Cantores, La Pifarescha, Elena Sartori. Artes, DDD, 2012
  • CD Giovanni Gabrieli: Catedral de Berlín - Música para metales y órgano. Andreas Sieling (órgano Sauer y órgano de la "Iglesia de bautismos y bodas" de la Catedral de Berlín), Berlin Brass, Lucas Vis. Pentatone, DDD, 2013
  • 3CD Giovanni Gabrieli. Música de teclado completa. Toccatas, canzones, ricercare, motetes, fantasías, intonazioni. Roberto Lorregian (órgano y clavecín), Brillante 2017

literatura

  • Denis Arnold: Giovanni Gabrieli y la música del Alto Renacimiento veneciano. Oxford University Press, Londres y otros 1979, ISBN 0-19-315232-0
  • Richard Charteris: Giovanni Gabrieli (aprox. 1555-1612). Un catálogo temático de su música con una guía de los materiales originales y las traducciones de sus textos vocales (= Catálogos temáticos. Vol. 20). Pendragon Press, Stuyvesant NY 1996, ISBN 0-945193-66-1 .
  • Holger Eichhorn : Gabrieli Tedescho. Recepción y transmisión de la obra tardía de Giovanni Gabrieli en fuentes alemanas del siglo XVII. 328 págs., Reinhold-Verlag 2006, ISBN 978-3930550463
  • Stefan Kunze : La música instrumental de Giovanni Gabrielis (= publicaciones de Munich sobre historia de la música. Vol. 8, 1–2, ZDB -ID 511426-3 ). 2 volúmenes. Con una nota adjunta z. Algunas composiciones instrumentales publicadas por primera vez por G. Gabrielis y sus contemporáneos. Schneider, Tutzing 1963 (parcialmente al mismo tiempo: Munich, Univ., Diss., 1960/61: Die Kanzonen und Sonaten G. Gabrielis. ).
  • Gabrieli . En: Meyers Konversations-Lexikon . 4ª edición. Volumen 6, Verlag des Bibliographisches Institut, Leipzig / Viena 1885–1892, pág. 822.
  • Siegfried Schmalzriedt : Heinrich Schütz y otros músicos contemporáneos en la enseñanza de Giovanni Gabrieli. Estudios sobre sus madrigales (= Contribuciones de Tubinga a la musicología. Vol. 1, ZDB -ID 184213-4 = Hänssler Edition 24101). Hänssler-Verlag, Neuhausen-Stuttgart 1972 (al mismo tiempo: Tübingen, Univ., Diss., 1969).
  • Roselore Wiesenthal: Giovanni Gabrieli. Una contribución a la historia del motete. Jena 1954 (Jena, Univ., Diss., 1954).
  • C. von Winterfeld : Johannes Gabrieli y su edad. Sobre la historia del florecimiento del canto sacro en el siglo XVI y el primer desarrollo de las principales formas de nuestro arte musical contemporáneo en este y los siglos siguientes, especialmente en la escuela musical veneciana. Volumen 1: Johannes Gabrieli y sus contemporáneos y compañeros artistas durante el siglo XVI. Schlesinger, Berlín 1834, en línea (PDF; 15,3 MB) .

enlaces web

Commons : Giovanni Gabrieli  - Colección de imágenes, videos y archivos de audio

Referencias y comentarios individuales

  1. ^ Biografía de Giovanni Gabrieli
  2. Hans Heinrich Eggebrecht: Heinrich Schütz. Musicus poeticus. , Verbo y exp. Nueva edición, tercera edición, Noetzel Verlag, 2000
  3. Knighton, Tess (1997). " Música de G. Gabrieli para San Rocco (reseña discográfica) ". Gramófonos.
  4. ^ Giovanni Gabrieli en la base de datos de Find a Grave . Consultado el 3 de diciembre de 2015. : La tumba está relativamente atrás en el pasillo derecho.
  5. Eggebrecht, p. 64 y siguientes.
  6. Canzon septimi toni n. ° 2: Sacrae symphoniae, Venecia, 1597, para coro de metales a ocho voces . 6 de junio de 2018.
  7. ^ Oficina de Servicios Creativos de IU, iuweb @ indiana.edu: Trombón Área: Latón: Departamentos Académicos: Departamentos, Oficinas y Servicios: Escuela de Música Jacobs: Universidad de Indiana Bloomington . En: music.indiana.edu .
  8. Giovanni Gabrieli - ArkivMusic . En: www.arkivmusic.com .
  9. ^ Concerti di Andrea y di Gio. Gabrieli (...) a 6, 7, 8, 10, 12, et 16 (Andrea y Giovanni Gabrieli) - ChoralWiki . En: www1.cpdl.org .
  10. ^ Sacrae symphoniae, Liber 1 (Gabrieli, Giovanni) - Biblioteca de música IMSLP / Petrucci: partituras gratuitas de dominio público . En: imslp.org .
  11. Canzoni per sonare con ogni sorte di stromenti . Alessandro Raverii. 6 de junio de 2018.
  12. ^ Canzoni per sonare con ogni sorte di stromenti (Raverii, Alessandro) - Biblioteca de música IMSLP / Petrucci: partituras gratuitas de dominio público . En: imslp.org .
  13. Canzoni et Sonate (1615), C. - Detalles - AllMusic . En: AllMusic .