Eric Andersen

Eric Andersen

Eric Andersen (nacido el 14 de febrero de, 1943 en Pittsburgh ) es un americano cantante y compositor .

La vida

Niñez y adolescencia

La música jugó un papel importante en la vida de Eric Andersen desde una edad temprana. Comenzó a tocar la guitarra a los ocho años y también aprendió por sí mismo a tocar el piano. Además de la música y la escuela, Andersen trabajó intensamente en las obras de autores de la generación beat como Allen Ginsberg y Jack Kerouac . Pero Andersen también tomó clásicos como Charles Baudelaire y Arthur Rimbaud . Posteriormente, esta lectura influyó en el estilo y el contenido de las canciones que escribió. Más adelante en su composición siempre mostró una tendencia hacia lo poético, filosófico y soñador-romántico.

Nueva York

Andersen se mudó a Ginebra en el estado estadounidense de Nueva York y asistió a Hobart College. Después de dos años abandonó sus estudios y se fue a dedo a la costa oeste de San Francisco , donde trató de encontrar público para sus canciones en cafeterías. En 1963 finalmente fue descubierto por Tom Paxton e invitado a la ciudad de Nueva York , donde pronto perteneció a la escena folclórica de Greenwich Village en torno a Bob Dylan , Richard y Mimi Farina, Phil Ochs y Joan Baez . Aquí también conoció a Deborah Green, cantante y dueña de un club con quien más tarde se casó.

Carrera de músico

La carrera musical de Andersen comenzó en Nueva York. Después de unas pocas apariciones en Gerde's Folk City y en el Gaslight Cafe , donde ya presentó sus propias canciones, recibió críticas entusiastas en el New York Times en febrero de 1964 y posteriormente un contrato discográfico con Vanguard Records .

Registros

El primer álbum Today Is The Highway (1965) siguió siendo un consejo privilegiado, pero Andersen logró un éxito considerable con su segundo álbum Bout Changes 'N Things , que se lanzó en 1966 . La pieza Thirsty Boots de este álbum se hizo popular en la versión de Judy Collins , mientras que el lenguaje muy poético Violets Of Dawn fue adoptado por músicos de varios estilos y Andersen "se consagró como un maestro de la balada lírica y romántica". (Roxon)

Ese mismo año tocó por primera vez en el Festival de Folk de Newport , después de haber sido escuchado en el Festival de Folk de Cambridge en Inglaterra el año anterior. También en 1966 Andy Warhol filmó con él la película nunca estrenada Space.

Aunque el New York Times lo elogió como "uno de los letristas de canciones jóvenes más destacados", Andersen no siempre pudo convencer en sus discos. Sobre todo, su álbum de 1969 Avalanche fue recibido con duras críticas debido a su mezcla de coplas , valses de blues, canciones gospel y canciones de protesta. El disco fue descrito como infructuoso y el propio Andersen dio testimonio de una falta de dirección artística.

En otras producciones, Andersen encontró más certeza estilística y en 1972 presentó un disco con Blue River que tenía un ligero toque country y fue calificado como su mejor trabajo. Blue River también tuvo éxito comercial y es el disco más vendido de Andersen hasta el día de hoy.

En las décadas de 1970 y 1980, Andersen realizó giras por clubes de folk en los Estados Unidos y Europa, grabó discos esporádicos y se mudó a Noruega.

Noruega

Andersen fundó su propio sello discográfico en su nuevo hogar adoptivo y grabó el álbum Danko / Fjeld / Andersen en 1991 con Rick Danko y el cantante de folk noruego Jonas Fjeld , que recibió el Spelleman´s Pris en 1992 , la contraparte noruega de los Grammy Americanos . El trío también lanzó Ridin 'On The Blinds en 1993 .

Eric Andersen en uno de sus conciertos.

Lanzamientos discográficos EE. UU.

Mientras tanto, también se han lanzado más grabaciones en los EE. UU. En 1989, se lanzó Ghosts Upon The Road, que recibió la aprobación constante de los críticos musicales. The Rolling Stone lo clasificó como "uno de los mejores discos de los ochenta".

En 1991, Stages: The Lost Album salió al mercado, que en realidad estaba destinado a ser un disco de seguimiento de Blue River , pero cuyas cintas maestras se perdieron inicialmente en circunstancias inexplicables y reaparecieron repentinamente diecisiete años después.

En 1998, Memories Of The Future apareció en el sello alemán Normal Records , en el que el idealista y utópico Andersen trazó un balance preliminar. El disco se produjo de una manera inusual. Andersen envió sus grabaciones básicas a otros músicos como Richard Thompson , Rick Danko y Garth Hudson , quienes luego grabaron las pistas gratuitas a su propia discreción. La edición en alemán de Rolling Stone decía: “… canciones que son absolutamente críticas socialmente con imágenes poéticas, frustración e ira empaquetadas en hermosas metáforas”. Ese mismo año, Andersen realizó una gira por Europa nuevamente.

En No puedes aliviar el pasado (2000), Andersen trabajó en su propia historia. Tocó la canción principal junto con Lou Reed . Otros lanzamientos fueron el doble CD Beat Avenue (2003), The Street Was Always There (2004), una mirada nostálgica a su época en Greenwich Village y Waves de 2005.

El 25 de marzo de 2010, Andersen ofreció un concierto en el teatro Der Keller de Colonia, que fue grabado y publicado en 2011 como un extracto de cuarenta minutos bajo el título The Cologne Concert . Lo acompañaron el violinista italiano Michele Gazich y su esposa Inge Andersen.

Las canciones de Eric Andersen estaban entre otras. Cubierto por Bob Dylan , Linda Ronstadt , Johnny Cash , Grateful Dead y Peter, Paul and Mary .

presencia

Eric Andersen vive con su familia cerca de Oslo , viaja regularmente entre Oslo y la ciudad de Nueva York, todavía sale de gira y escribe canciones.

enlace web

• Obras de Eric Andersen en el catálogo de la Biblioteca Nacional Alemana
• Sitio web de Eric Andersen