Canción de protesta

Una canción de protesta o una canción de protesta es una canción que está dirigida contra una autoridad y en su mayoría aborda agravios sociales o políticos.

Marcos

Una canción de protesta cumple principalmente una función política, esclarecedora y, por lo tanto, tiende a tener un carácter alentador. Surge en un contexto de agitación, movilización, solidaridad y reflexión sobre los conflictos sociales y políticos. En consecuencia, la canción de protesta se caracteriza principalmente por su texto. Pero los elementos musicales como las notas azules o los ritmos poco convencionales también pueden subrayar los mensajes críticos en contraste con las normas fijas.

historia

Alemania

Movimiento laboral

Las canciones políticas y los movimientos sociales están tradicionalmente estrechamente relacionados. Ya se cantaron canciones políticas en los movimientos democráticos y de libertad nacional a principios del siglo XIX, las Guerras Napoleónicas de Liberación y en la premarcha de la revolución de 1848/49. Ya en 1844, la canción de los trabajadores alemanes "The Blood Court" se escribió espontáneamente en las revueltas de tejedores de Silesia.

Hanns Eisler

Cuando se fundaron los partidos socialdemócratas de las asociaciones de educación obrera alrededor de 1860, las canciones políticas eran igualmente importantes. Son un símbolo de la 'cultura alternativa' que quiso representar un contraejemplo de la cultura burguesa. En el movimiento obrero de principios del siglo XX, las canciones de protesta eran en su mayoría simples y, a menudo, se reposicionaban en base a canciones tradicionales. La mayoría de ellos fueron escritos por compositores de educación clásica socialistas o de orientación comunista como Hanns Eisler o el compositor Pete Seeger para los trabajadores que luchan.

Incluso trabajadores simples como Sarah Ogan Gunning o la tía Molly Jackson de los Estados Unidos escribieron sus propias canciones bajo la impresión de la lucha de clases. Los coros de trabajadores también cantaron canciones de protesta (ver también: Canción de los trabajadores ). “Estas [canciones] cumplían varias funciones sociales: exteriormente, las canciones eran una confesión, propagaban las ideas del movimiento obrero y expresaban conocimientos básicos, morales y valores. Sirvieron para agitar y alentar a los trabajadores a defender la implementación de los intereses sociales de su propia clase, y también fueron una pieza de auto-fortalecimiento. Además, la autocomprensión sobre la situación social y los objetivos políticos en la canción del trabajador unificado significó una experiencia comunitaria y transmitió un sentimiento de solidaridad ".

Compositor en Alemania Occidental y la RDA

Wolf Biermann

Los conflictos en los Estados Unidos en la década de 1960 también influyeron en la escena musical en los dos estados alemanes. La RDA prescribió a los ciudadanos que adoptaran una postura crítica hacia Occidente y también castigó cualquier crítica emergente a su propio estado. Músicos y grupos como Wolf Biermann o Klaus Renft Combo , que sin embargo querían permitirse la crítica abierta, fueron prohibidos por el estado .

En Alemania Occidental , la escena musical se basó en el modelo angloamericano. En la década de 1960 tuvo lugar una reunión de una escena folclórica manejable pero animada alrededor del castillo de Waldeck. Antifascismo y anticapitalismo son palabras clave que conformaron el contenido de la agenda política de este escenario. Un espectáculo de moda y el mundo del espectáculo estaban mal vistos en este grupo.

La banda de rock "fragmentos de piedras de arcilla"

En la década de 1970, la primera e influyente banda de rock alemana Ton Steine ​​Scherben causó sensación con sus letras socialmente críticas y cargadas de emoción. El contenido de las letras fue aprobado especialmente en la escena alternativa de izquierda; todavía se los considera una banda de culto en la escena de izquierda hoy en día.

Después de la reunificación y los ataques radicales de derecha en Rostock , Mölln y Hoyerswerda , surgieron iniciativas antirracistas que fueron apoyadas por algunas bandas jóvenes. Die Goldenen Zitronen , Die Sterne , Blumfeld y Tocotronic se unieron a la etiqueta Hamburger Schule . A cambio, la banda de hard rock Böhse Onkelz se dirigió a una audiencia parcialmente de derecha.

Estados Unidos

Música folk

Woody Guthrie

En la década de 1950 hubo un mayor interés por la música folclórica, especialmente en los Estados Unidos . En relación con los trastornos sociales de la década de 1960 (movimiento de emancipación, más tarde las protestas contra la guerra de Vietnam), el movimiento popular, que provenía de la clase media blanca, estaba en parte muy politizado. El principal referente fue la tradición Woody Guthrie , y aún resuenan en ella los días radicales del Frente Popular de los años treinta. Se dirigieron principalmente contra la discriminación racial y la guerra. Representantes importantes fueron los jóvenes Bob Dylan , Phil Ochs y Joan Baez . Las canciones contra las armas nucleares también pasaron a primer plano, por ejemplo, Eve of Destruction de Barry McGuire , It's Good News Week de Hedgehoppers Anonymous o Morning Dew de Tim Rose .

Los movimientos de derechos civiles que abogan por la igualdad entre negros y blancos en la sociedad coincidieron con el conflicto de la guerra de Vietnam. Cuando Estados Unidos inició la intervención militar en 1965, la situación ya era tensa. La amenaza de una guerra nuclear todavía flotaba como la espada de Damocles sobre los ciudadanos de los Estados Unidos, y las secuelas de la Crisis de los Misiles Cubanos y la Guerra de Corea aún no se han superado. Músicos como Phil Ochs y Bob Dylan abordaron estos conflictos políticos ya a principios de la década de 1960 y tomaron el tono de la población. Con sus canciones Talking Vietnam Blues y Masters of War fundaron un nuevo género pop. En los meses siguientes, otras bandas y músicos adaptaron los formatos y contenido de las primeras canciones de protesta en sus composiciones. Entre otros, John Lennon , Joan Baez, Creedence Clearwater Revival y Jefferson Airplane se inspiraron en el nuevo dispositivo estilístico.

Veinte años después, los ataques del 11 de septiembre de 2001 en Nueva York también afectaron a la cultura pop musical . Estrellas de rock como Bruce Springsteen y Neil Young , quienes anteriormente se habían expresado críticos con el estado de Estados Unidos en sus canciones, ahora escribieron canciones patrióticas en respuesta al ataque terrorista.

punk

A finales de la década de los sesenta, surgió el punk en Estados Unidos. La ideología del punk es el rechazo de todas las normas sociales, lo que se refleja no solo en la música y las letras de las canciones, sino también en la ropa y el comportamiento social. Los seguidores de este género siguen un estilo de vida basado en el lema “No Future”. Las letras suelen ser socialmente críticas. Sin embargo, en su mayoría están relacionados con el propio mundo de la experiencia en una sociedad capitalista moderna y a menudo son nihilistas , es decir, no ofrecen ninguna solución posible a los problemas, sino textos explícitamente políticos con críticas al capitalismo, la guerra o la derecha. el extremismo también ocurre con frecuencia. (ver también: Punk (música) ).

La variante feminista del punk llegó a conocerse como Riot Grrrl .

Hip hop

El género musical hip-hop surgió a principios de la década de 1970. El movimiento hip hop se formó en los [ghettos] estadounidenses. Se caracterizó por mostrar agravios y problemas dentro y fuera de la sociedad aislada en los guetos. Incluso hoy en día, junto con el hip-hop convencional, todavía hay una escena con el rap político o socialmente crítico.

América Latina

Nueva canción

Violeta Parra

Al combinar la música folclórica tradicional con elementos socialmente críticos, una nueva forma de canto político, la Nueva canción , se desarrolló en América Latina en las décadas de 1950 y 1960 . Inicialmente, la Nueva canción se extendió por Chile, Argentina y Uruguay, pero pronto se extendió por América Latina y, en algunos casos, también por Europa. Las canciones políticas trataron temas como la pobreza popular, la democracia, el imperialismo, así como los derechos humanos y la religión. Musicalmente, la Nueva canción se basó en la música andina, la llamada Música negra , así como en la música cubana, española y el folclore latinoamericano . Otro punto de referencia musical importante es la forma de canción rural chilena llamada Cueca . Las letras con motivaciones políticas y en su mayoría en español a menudo iban acompañadas de la guitarra, la quena , la zampoña , el charango o el cajón . Una reconocida representante de la Nueva canción fue la músico Violeta Parra .

En 1973 el golpe de Estado contra Salvador Allende provocó un fuerte crecimiento en esta forma de expresión política y musical. Durante este tiempo, el famoso cantante Víctor Jara fue torturado y asesinado por el régimen del general y dictador Augusto Pinochet . La Nueva canción se retiró a la clandestinidad. Tras el reinado de Pinochet, el estadio donde fue asesinado Víctor Jara pasó a llamarse Estadio Víctor Jara .

África

El músico de protesta más importante en África hasta la fecha es Fela Kuti , quien se hizo conocido en toda África mucho más allá de su Nigeria natal por su implacable crítica a la dictadura militar .

Rap árabe

Desde la década de 1980, la música rap se ha establecido en la mayoría de los países del norte de África y en Oriente Medio. En Argelia, los disturbios de 1988 marcaron el comienzo de la historia del rap. En este contexto, se dieron a conocer los grupos Intik y Le Micro brise le Silence (MBS). El grupo MBS tematizó en sus canciones los agravios sociales y políticos del país y trató de llamar a su audiencia a la protesta política. Desde Argelia, la cultura hip-hop se extendió por todo el hemisferio árabe hasta Israel a mediados de la década de 1990. Las bandas MTM, Y-Crew , Omar x AkaEks se fundaron en Egipto a finales de la década de 1990. Famosos seguidores como el árabe e inglés Arabian Knightz se unieron a ellos en la década de 2000 . Alrededor de 2001, la princesa Emmanuelle se hizo conocida como la primera rapera. La mayoría de las letras de las canciones se refieren al estado de injusticia social, a tabúes sociales; algunos textos, sin embargo, llaman específicamente a la resistencia al capitalismo y al impulso de consumir y lograr la unidad árabe (“Árabes de pie” de Arabian Knightz).

Mientras tanto, la audiencia de estos artistas en los estados árabes ha crecido a una gran masa y hay numerosos artistas que imitan el estilo de los pioneros del rap de los 90.

Unión Soviética

Prostest patrocinado por el estado contra las quejas en el extranjero

El Estado soviético, que en sí mismo representó una “dictadura notoria”, promovió canciones de protesta contra el enemigo en el exterior, es decir, los Estados Unidos, o los explotadores de la clase trabajadora, pero también contra las juntas que suprimieron los derechos humanos.

Protestas en secreto

“Bards”, compositores que se acompañaban con la guitarra, a menudo solo tocaban en privado, pero también se vieron obligados a actuar debido a prohibiciones como Alexander Galitsch . Incluso las bandas de rock 'n' roll aparecieron en los textos correspondientes con la censura en conflicto.

Rusia

A partir de 2006 hubo más protestas en Rusia y los músicos protestaron "contra los miembros criminales del gobierno y su conexión con la Iglesia Ortodoxa Rusa". A partir de entonces, las canciones de protesta fueron parte de las manifestaciones siempre que fue posible , y en 2011 Alexei Navalny escribió un concurso para una canción de protesta Fraude electoral. La canción ganadora de Rabfak fue "Nuestro hospital psiquiátrico vota por Putin". Por otra parte, también apareció "Wasja Oblomow", un rapero crítico de Putin , en cuyo video también se reprodujo Xenija Sobchak .
Los programas de televisión en los medios controlados por el estado en los años posteriores a las protestas contra la reelección de Putin transmitieron una retórica antioccidental que evocaba recuerdos de la propaganda soviética. La banda Yezhov protestó con una canción contra la "propaganda antiamericana en los medios de comunicación oficiales rusos".

Trivialidades

Desde 2004, el concurso de canciones de protesta se celebra cada año el 12 de febrero en el Teatro Rabenhof de Viena .

crítica

En la medida en que las canciones de protesta, para ser difundidas, están sujetas a los mecanismos de explotación de la industria cultural , están expuestas al riesgo de apropiación; en casos extremos, la protesta es un mero vehículo de marketing (imagen rebelde). Incluso si se quiere decir de otra manera, la canción de protesta puede convertirse en un complemento del mundo contra el que está protestando.

Ver también

literatura

enlaces web

Evidencia individual

  1. Fehmel, Anna: La música es un arma. La relación entre música, política y protesta utilizando el ejemplo de “Ton Steine ​​Scherben”, Munich 2004
  2. ebooknews press, History of the Political Song , p. 15.
  3. a b Frankfurter Hefte
  4. a b Fluter ( Memento del 20 de febrero de 2015 en Internet Archive )
  5. db-punk, http://www.db-punk.de/punk-geschichte .
  6. 3satm, http://www.3sat.de/page/?source=/kulturzeit/lesezeit/159626/index.html .
  7. Hip-Hop Music, http://www.hiphop-musik.net/was-ist-hip-hop .
  8. YouTube, https://www.youtube.com/watch?v=PLJxelCflIA .
  9. el Culturn eV, http://cultrun.de/blog/2012/08/20/nueva-cancion/ .
  10. ^ Instituto Alemán de Estudios Globales y de Área, http://www.giga-hamburg.de/de/system/files/publications/gf_nahost_1209.pdf , ISSN  1862-3611 .
  11. a b Protest Songs in Russia: The Sound of Democracy , Russia Beyond the Headlines, 5 de octubre de 2013
  12. Canto contra la indiferencia de la gente. , derstandard.at, 23 de marzo de 2013