Natalija Sergejewna Goncharova
Natalja Sergejewna Gončarova ( ruso: Наталья Сергеевна Гончарова , científica transliteración Natal'ja Sergeevna Gončarova ; nació 16 de de junio de, 1881 en Ladyschino cerca de Tula , Rusia ; † 17 de de octubre de, 1962 en París ) fue un ruso pintor que se convierte en parte de la van- rusa garde . Contribuyó significativamente al proceso de desarrollo artístico en Rusia.
La vida
Goncharova nació hija de un arquitecto y creció en la casa de su abuela. En Moscú asistió a la escuela secundaria para niñas, desde 1898 estudió escultura en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú . Allí conoció al pintor Mikhail Larionov . Larionow la animó a dejar los estudios de escultura en favor de la pintura. Ambos entablaron una historia de amor, Larionov siguió siendo el compañero y colega de Goncharova durante toda su vida. En 1906 mostró su trabajo por primera vez en países occidentales en el Salón de Otoño de París . Junto con Mikhail Larionov, participó en varias otras exposiciones en el extranjero en los años previos a la Primera Guerra Mundial, entre ellas en el Blauer Reiter de Munich en 1912 y en el Primer Salón Alemán de Otoño en Berlín en 1913 .
En Moscú, mientras tanto, participó en exposiciones de vanguardia, como en 1908 y 1909 en las exposiciones organizadas por la revista de arte Das Goldene Vlies . En 1910 estuvo junto con Larionow fundadora de la asociación de artistas Karo-Bube , pero la abandonó pronto. En 1912 los dos fundaron el grupo Donkey Tail . Aquí, también, Goncharova se distanció rápidamente, ya que su estilo y ambiciones diferían en parte de las de los miembros.
Su fase más productiva comenzó en 1913. Goncharova era un conocedor de la pintura de iconos y el arte popular ruso, en el que los Lubki juegan un papel importante. Ella incorporó los estilos de estos géneros a sus imágenes y desarrolló el estilo neoprimitivista de la vanguardia rusa. Se distanció provocativamente del arte occidental.
"He aprendido todo lo que Occidente podía darme ... ahora me sacudo el polvo de los pies y dejo Occidente, ... mi camino es hacia la fuente de todo el arte, Oriente".
Paralelamente a su obra neoprimitivistischer imágenes experimentaron con el Cubo-Futurismo y el Rayonismo cuyo concepto desarrolló conjuntamente con Larionov. Al igual que Larionov, también mantuvo un estrecho contacto con la escena literaria de la vanguardia rusa. Goncharova ilustró varios libros de futuristas rusos. Al mismo tiempo, Ilya Schdanewitsch escribió la primera monografía sobre el artista. En 1913, junto con Larionov, organiza la exposición “Target”, en la que se muestran por primera vez obras rayonistas . En el mismo año fue la primera mujer en Rusia en tener una exposición individual, en esta retrospectiva mostró más de 800 obras.
En 1914, Goncharova viajó a París para presentar los diseños escénicos de la producción de Ballets-Russes de Sergei Diaghilev "Le Coq d´Or" en la ópera local. Sus decoraciones y trajes se caracterizaron por una riqueza cromática y se inspiraron en el folclore. Les gustó mucho el público de París, por lo que en 1915 Goncharova dejó Rusia junto con Larionov para trasladarse a París. En 1916 realizó un viaje a España con Sergei Diaghilew y Larionow, durante el cual desarrolló una fascinación por las mujeres españolas con espléndidos vestidos y túnicas. Los españoles deberían ser tu tema favorito durante un tiempo después del viaje. Desde 1918 Goncharova y Larionov vivieron continuamente en París. Hasta 1929, año en que murió Diaghilev, creó allí con gran éxito decorados para los Ballets Rusos. Posteriormente, continuó trabajando a nivel mundial como escenógrafa, entre otros. en Nueva York, Lituania, Latinoamérica, Londres y Rusia.
En 1948, el escritor Michel Seuphor descubrió nuevamente el Rayonismo e inició una gran exposición titulada "El Rayonismo" en París, explicaron Larionov y Goncharova de los principales artistas de la vanguardia rusa.
No fue hasta 1955 que se casó la pareja, cuyos últimos años de vida estuvieron marcados por el dolor y la pobreza. Desde 1958 Goncharova sufrió una artritis severa y murió en 1962.
Para Goncharova, la investigación y la preparación siempre jugaron un papel importante en su trabajo. Visitó museos, estudió vestuario, diseño y arquitectura y conversó con los campesinos que le dieron motivos tan importantes. Junto con los hermanos David y Wladimir Burliuk , con Michael Larionow y Kasimir Malewitsch , Natalja Goncharova fue una acérrima defensora del neoprimitivismo , un movimiento de renovación de la cultura rusa, cuya fuente era el arte popular , y que se manifestó de manera particularmente impresionante en la literatura y la música, por ejemplo con Igor Stravinsky .
En 1989, la finca de París fue transferida a la Galería Estatal Tretyakov en Moscú de acuerdo con el testamento .
diverso
Natalja Goncharova era sobrina nieta de Natalja Nikolajewna Puschkina-Lanskaja , de soltera Goncharova, la esposa de Alexander Pushkin .
En 2007, su pintura Apple Harvest se vendió por £ 4.948 millones, o alrededor de $ 10 millones, en la subasta de Christie's . En junio de 2008, otra de sus pinturas, Still Life Flowers de 1912, también se vendió en Christie's en Londres por $ 10,8 millones.
Obras
El Museo Ludwig de Colonia alberga las pinturas Naturaleza muerta con piel de tigre (1908), Rusalka (1908), La familia judía (1912), Retrato de Michail Larionow (1913) y Mujer vendedora (1916).
Exposiciones
- 2009/2010: Natalja Goncharova - Entre la tradición rusa y la modernidad europea , villas Opel, Rüsselsheim am Main . La exposición se mostró más tarde en 2010 en el St. Annen Kunsthalle en Lübeck y en el Angermuseum en Erfurt .
- 2015/2016: Sturm-Frauen - artistas femeninas de la vanguardia en Berlín 1910-1932 . Schirn Kunsthalle Frankfurt .
- 2019: Natalia Goncharova. Tate Modern de Londres
- 2019/2020: Natalia Goncharova. Palazzo Strozzi Florencia
- 2020: Natalia Goncharova. Ateneum Helsinki
- 2021: Impresionismo en Rusia. Salida hacia la vanguardia (exposición colectiva temática) Museo Frieder Burda Baden-Baden
galería
literatura
- Chamot, María: Goncharova. Escenografías y pinturas. Londres 1979
- Eli Eganbjuri : Natalija Goncarova. Mikhail Larionov. Moskva 1913
- Homann, Joachim: Le coq d'or. Diseños de Natalia Goncharova para los Ballets Rusos. 2003
- Petrova, Yevgenia (Ed.): Natalia Goncharova. Los años rusos. Bad Breisig
- Pospelov, Gleb: Jota de diamantes. De la historia de la pintura moscovita de principios del siglo XX. Dresde 1985
Catálogos de exposiciones
- Natalja Goncharova - Entre la tradición rusa y el modernismo europeo . Traducido por Christiane Körner et al. Hatje Cantz , Ostfildern 2009 ISBN 978-3-7757-2425-8
- Ingrid Pfeiffer, Max Hollein (Hrsg.): Sturm-Frauen: Artistas de la vanguardia en Berlín 1910-1932 . Wienand, Colonia 2015, ISBN 978-3-86832-277-4 (catálogo de la exposición del mismo nombre, Schirn Kunsthalle Frankfurt , 30 de octubre de 2015 al 7 de febrero de 2016).
enlaces web
- Información sobre la artista y sus obras (ruso)
- Exposición en el Opelvillen Rüsselsheim am Main
- Literatura de y sobre Natalija Sergejewna Goncharova en el catálogo de la Biblioteca Nacional Alemana
- Sitio web dedicado a Goncharova
Evidencia individual
- ↑ Katia Baudin: Der Kubofuturismus und der Aufbruch der Moderne de Russland, p 70. ( Memento de la original, del 5 de marzo de 2012 en el Archivo de Internet ) Información: El archivo de enlace se insertó de forma automática y sin embargo no ha sido comprobado. Verifique el enlace original y de archivo de acuerdo con las instrucciones y luego elimine este aviso. (PDF; 463 kB)
- ↑ Christina Lodder: Natalia Goncharova. The Trailblazer, en: Tate Etc. No. 46: Summer 2019 , consultado el 2 de marzo de 2020.
- ↑ Lista de exposiciones individuales sobre proyecto online sobre Natalia Gontcharova , consultado el 2 de marzo de 2020.
- ↑ ¿Quién qué Natalia Goncharova? The New York Sun, 26 de junio de 2007; consultado el 7 de marzo de 2007 .
- ↑ newyorktimes.com fecha 25-06-2008
- ↑ Ingrid Pfeiffer, Max Hollein (ed.): Sturm-Frauen: Artistas de la vanguardia en Berlín 1910-1932 . Wienand, Colonia 2015, ISBN 978-3-86832-277-4 .
- ^ Tate: Natalia Goncharova - Exposición en Tate Modern. Consultado el 5 de agosto de 2019 (inglés británico).
- ↑ Palazzo Strozzi: Natalia Goncharova - Una donna e le avanguardie, tra Gauguin, Matisse e Picasso. Consultado el 12 de noviembre de 2019 (italiano, inglés).
- ↑ Ateneum: Natalia Goncharova. Consultado el 2 de marzo de 2020 .
información personal | |
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APELLIDO | Goncharova, Natalija Sergejewna |
NOMBRES ALTERNATIVOS | Ната́лья Серге́евна Гончаро́ва |
BREVE DESCRIPCIÓN | Pintor ruso-francés |
FECHA DE NACIMIENTO | 16 de junio de 1881 |
LUGAR DE NACIMIENTO | Ladyschino , Gobernación de Tula , Imperio Ruso |
FECHA DE MUERTE | 17 de octubre de 1962 |
LUGAR DE LA MUERTE | París |