Han van Meegeren

Han van Meegeren (1945)
Han van Meegeren alquiló la Villa Primavera en Roquebrune-Cap-Martin, Avenue des Cyprès 10 en los años 1932-1936. Aquí pintó la falsificación de Vermeer Cristo y los discípulos en Emaús .

Henricus Antonius "Han" van Meegeren (nacido el 10 de octubre de 1889 en Deventer en la provincia holandesa de Overijssel , † el 30 de diciembre de 1947 en Amsterdam ) fue un pintor , restaurador , marchante y falsificador holandés . Aunque no fue uno de los pintores más importantes de los Países Bajos, se le considera uno de los falsificadores de arte más ingeniosos del siglo XX.

La vida

Han (forma corta y al mismo tiempo un diminutivo de Henri = Henricus ) van Meegeren nació como el tercer hijo de padres católicos romanos . Era hijo de Hendrikus Johannes van Meegeren (profesor de inglés e historia en la escuela secundaria y en la escuela de formación de profesores de Deventer) y Augusta Louisa Henrietta Camps .

Desarrollo artístico

Han van Meegeren vivió de 1907 a 1912 como estudiante en el piso superior de Choorstraat 51 en Delft.

Se sintió rechazado por su padre, no comprendido y rechazado, porque el padre estricto le prohibía cualquier actividad artística y constantemente lo juzgaba negativamente: "No sabes nada, no eres nada y no puedes hacer nada".

Comenzó a dibujar cuando tenía ocho o nueve años. Mientras asistía a la "Hogere Burger School" (HBS), recibió lecciones de dibujo del maestro y pintor Bartus Korteling (1853-1930), quien se convirtió en amigo de su padre. Korteling lo entusiasmó con Jan Vermeer y le mostró cómo Jan Vermeer hacía y mezclaba sus colores. Rechazó a los impresionistas y su fuerte influencia personal llevó a Han van Meegeren a recurrir únicamente a la Edad de Oro del arte holandés en el futuro y no al arte contemporáneo, que rechazó categóricamente.

A petición de su padre, desde 1907 estudió arquitectura en la Technical Hogeschool de Delft , ciudad natal de Jan Vermeer. Además de estudiar arquitectura, asistió a la escuela de arte. Mientras estudiaba arquitectura, tomó los exámenes preparatorios y el examen de candidato, pero no tomó el examen final. En 1913 interrumpió sus estudios de arquitectura y se centró en el dibujo y la pintura en la escuela de arte.

Fue miembro de la asociación de remo De Delftse Sport (DDS) , que en 1913 compró la torre mural St. Huybrechtstoren en Delft, Oostplantsoen 40, de principios del siglo XVI . Han van Meegeren hizo los planos de construcción para la renovación de la torre de la pared y para la extensión de la timonera y la casa club. El proyecto de construcción en el estilo de Delft del siglo XVII se completó en 1914 de acuerdo con sus planes.

El 18 de abril de 1912 se casó con la estudiante de arte Anna de Voogt de Indonesia en contra de los deseos de su padre. Después del matrimonio dejó Delft y se mudó con ella a su abuela en Rijswijk en Van Vredenburchweg 72. Su hijo Jacques Henri Emil nació el 26 de agosto de 1912 en Rijswijk. Más tarde, Jacques se convirtió en pintor como su padre; murió el 26 de octubre de 1977 en Amsterdam.

El 8 de enero de 1913, Han van Meegeren recibió el primer premio en un concurso organizado por la Afdeling Algemene Wetenschappen van de Technische Hogeschool en Delft por la pintura de acuarela del siglo XVII del interior de la iglesia , que representa el interior de St. Laurenskerk en Rotterdam en los espectáculos del siglo XV.

Según los dibujos arquitectónicos de Han van Meegeren, la torre de la pared de St. Huybrechtstoren en Delft fue renovada en 1914 y se agregó un anexo para botes de remos. La casa de cristal se añadió más tarde.

Este primer premio se otorga cada cinco años al mejor trabajo de los estudiantes de arte. En ese momento, Han van Meegeren estaba tan económicamente que tuvo que llevar la medalla de oro que había ganado como premio a la casa de empeño. Pero podría vender la acuarela cara.

En el verano de 1914 se trasladó a Scheveningen con su familia . Se matriculó en la Academia de Arte de La Haya, aprobó allí el examen de diploma y recibió su diploma en dibujo el 4 de agosto de 1914. Con esto adquirió el derecho a dar lecciones de dibujo en las escuelas intermedias. Poco después se le ofreció una cátedra en la academia de arte. Pero quería seguir siendo un artista independiente y rechazó la oferta. Luego trabajó por un salario mensual bajo de 75 florines como asistente de dibujo e historia del arte en el profesor Gips en Delft. En marzo de 1915 nació su hija Pauline (más tarde llamada Inez). Diseñó carteles y pintó muchos cuadros pequeños (tarjetas de Navidad, naturalezas muertas, trozos de flores y retratos) para el comercio del arte. Posteriormente también actuó como restaurador de cuadros antiguos y como marchante de arte.

Expuso sus primeras pinturas en Delft en 1916 y de abril a mayo de 1917 en La Haya en la galería de arte Pictura . Fue allí donde conoció a su futura esposa, Jo Oerlemans. Después de poder vender todas las pinturas de estas exposiciones, se mudó a La Haya con su familia en 1917. Allí encontró acceso al establecimiento. En diciembre de 1919 fue aceptado como miembro electo de Haagse Kunstkring , una asociación exclusiva de escritores y pintores que se reunía semanalmente.

Han van Meegeren vivió en esta villa en Rijswijk en Van Vredenburchweg 72 desde 1913-1914 con su primera esposa.

En La Haya, enseñó a mujeres nobles en su estudio de Takesono por unos honorarios considerables . De los jardines del palacio real de enfrente, regularmente buscaba un ciervo domesticado que pertenecía a la princesa Juliana como modelo para sus lecciones de dibujo. Hizo muchos bocetos de ellos y en 1921 dibujó la imagen "Hertje" en ocho minutos, lo que lo hizo popular en los Países Bajos. De mayo a junio de 1922 mostró sus pinturas bíblicas en una exposición en el Kunstzaal Biesing , todas las cuales pudo vender.

Debido a su promiscuidad y alcoholismo , su matrimonio con Anna de Voogt se rompió y se divorció el 19 de julio de 1923. Luego se mudó a París con los dos niños.

Aunque había recibido la calificación de “insatisfactorio” en su examen de diploma en retratos en 1914, creó cuadros en retratos con los que pudo ganar un buen dinero.

Han van Meegeren viajó a Bélgica, Francia, Italia e Inglaterra. Al hacerlo, adquirió la reputación de un talentoso retratista. Con encargos de los círculos de la alta sociedad inglesa y estadounidense en la Costa Azul , ganó honorarios considerables. Sus clientes lo valoraban por su estilo de pintura, que se basaba estrechamente en los artistas holandeses del siglo XVII. De 1924 a 1925 trabajó en Haagse Kunstkring como secretario de bellas artes en el departamento de pintura y escultura. Después de una disputa interna, renunció a la Haagse Kunstkring en octubre de 1932 . El 12 de noviembre de 1928, en Woerden , se casó con la actriz Johanna Theresia Oerlemans (también llamada Jo van Walraven, Jo Oerlemans), con quien había convivido durante varios años. Cuando la conoció en 1916, estaba casada con el crítico de arte y publicista CH de Boer (también Karel de Boer). Trajo a su hija Viola con ella al nuevo matrimonio.

Hasta el final de su vida, Han van Meegeren pintó cuadros con su propia firma , pero la forma en que fueron pintados difería mucho de sus falsificaciones.

Típico de sus fotografías autografiadas, así como de sus falsificaciones, son los párpados exageradamente bajos que parecen conchas.

Conflicto con la crítica de arte

En los Países Bajos, Han van Meegeren se convirtió en un pintor rico y conocido gracias a sus buenas ventas. Los cuadros Hertje (1921) y Straatzanger (1928) fueron particularmente populares . En 1927 recibió excelentes críticas por sus obras.

Sus cuadros, ahora descalificados por kitsch, y la estrecha referencia de su estilo pictórico a los viejos maestros ajenos a la corriente dominante del cubismo y el surrealismo, le trajeron el reproche en la crítica de arte holandesa de 1928 de que sólo era capaz de imitar y no de sí mismo. logro creativo. A través de sus agresivos artículos en la revista mensual De Kemphaan = Der Kampfhahn (abril de 1928 - marzo de 1930), que publicó junto con el pintor Theo van Wijngaarden y el periodista Jan Ubink, finalmente perdió la simpatía de todos los críticos benévolos.

Recopilación de firmas y documentos, la mayoría de los cuales provienen de Han van Meegeren. La firma de su cédula de identidad está en la séptima posición de la columna del medio. En la primera columna se falsifica la segunda firma; lo mismo se aplica a la última firma en la columna central y derecha. La firma del hijo Jacques está en la quinta posición de la primera columna.

Dado que ahora se consideraba un genio incomprendido, quería demostrar a los críticos de arte que no solo podía imitar el estilo de los grandes maestros en sus pinturas, sino que también era capaz de crear pinturas perfectamente forjadas de Frans Hals , Pieter de Hooch , Gerard ter Borch y Jan Vermeer para pintar que tenían que ser reconocidos por los críticos de arte como pinturas reales de estos viejos maestros . De 1932 a 1937 se preparó para este golpe : se sumergió en las biografías de estos "viejos maestros", estudió sus métodos de trabajo, sus técnicas pictóricas y sus obras de arte. En octubre de 1932, Abraham Bredius publicó el artículo "Un Vermeer inédito", en el que describía el cuadro Hombre y mujer en una espineta , que más tarde fue vendido al banquero de Amsterdam Fritz Mannheimer . Se cree que esta imagen fue la primera falsificación de Vermeer por Han van Meegeren, aunque no se mencionó en su confesión ni en el juicio.

Van Meegeren se mudó a Roquebrune-Cap-Martin en la Costa Azul con su esposa Jo Oerlemans en octubre de 1932 . Allí alquiló la "Villa Primavera" en el distrito de Hameau, avenue des Cyprès 10, amueblada por dieciocho chelines semanales. La villa era un edificio de dos pisos con paredes amarillas y una torre, se encontraba en medio de un jardín de rosas y naranjos y ofrecía una vista maravillosa sobre los tejados del pueblo hasta el mar Mediterráneo y la ciudad de Menton más allá de la bahía .

En Roquebrune trató de encontrar los procesos químicos y técnicos necesarios para una perfecta falsificación. En vista del control de la autenticidad de las pinturas del siglo XVII, que era habitual en ese momento, tuvo que desarrollar procesos que aseguraron que sus colores se secaran rápidamente, no se disolvieran en alcohol y formaran un crujido como en los cuadros de Vermeer. Trabajó con un horno de secado para secar las pinturas al óleo sobre el lienzo entre 100 y 120 grados centígrados. Hay información contradictoria en la literatura sobre el número de horas de secado.

Para pintar, se metió bien agrietado, grandes pinturas al óleo del siglo 17, así como los viejos pigmentos de color utilizados en el momento, de los que 140 gramos de reales lapislázuli azul del lapislázuli de 12.000 florines, blanco de plomo , el índigo , el cinabrio , bienes cepillos de pelo de tejón , resina sintética como aglutinante , barnices y todo lo que los "viejos maestros" usaban para hacer sus pinturas. También compró accesorios para sus falsificaciones: una jarra de vino blanca de Delft, una romana , algunos Berkemeyers y un mapa del mundo de Nicolaes Visscher .

Joachim Goll describe el método de envejecimiento de la imagen de la siguiente manera: “Secó la pintura a una temperatura de 100 a 120 grados; estiró la lona alrededor de un cilindro y de esta manera logró una formación de grietas extraordinariamente real; con sumo cuidado coloreó cada grieta e incluso la más fina con tinta china; un barniz marrón finalmente le dio a la pintura su color oscuro ”.

Origen de las falsificaciones

Primero trabajó en cuatro imágenes de muestra con las que probó su técnica de falsificación. Había dos de Jan Vermeer ( dama que estudia música y lectora de letras en azul ), una dama que hace música basada en el cuadro de Vermeer Mujer con un laúd en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York, un retrato de una mujer bebiendo basado en el cuadro. Malle Babbe de Frans Hals y un retrato de un caballero según Gerard ter Borch , pero no vendió estas pinturas porque eran fácilmente reconocibles como falsificaciones y, por lo tanto, no cumplían con sus requisitos. Después de un viaje a los Juegos Olímpicos de 1936 en Berlín, dio la imagen de Cristo y los discípulos de Emaús en los años 1936 a 1937 en los colores preferidos por Jan Vermeer: amarillo, lapislázuli - azul ultramar , blanco de plomo .

Caravaggio: Emaúsfahl (1606)

Como modelo tomó el Emmausfahl de Michelangelo Merisi da Caravaggio de la Pinacoteca di Brera de Milán , como sospechaban los expertos de Vermeer en ese momento que Jan Vermeer podría haber estudiado en Italia. En el retrato de la casera de la imagen, Han van Meegeren podría haber pensado en una foto de Greta Garbo publicada recientemente . Cristo y los discípulos en Emaús se convirtió en el mejor cuadro que pintó Han van Meegeren. Finalmente, le dio la firma de Jan Vermeer. Más tarde se representó a sí mismo en un autorretrato mientras pintaba el cuadro Cristo y los discípulos en Emaús .

Han van Meegeren le presentó esta falsificación a su amigo, el abogado CA Boon, como un verdadero Vermeer y lo convenció de que recomendara este original supuestamente valioso a compradores potenciales. El famoso historiador del arte Abraham Bredius , que se había dado a conocer a través de numerosos informes de expertos relevantes , examinó esta falsificación en septiembre de 1937, a pesar de sus reservas, como un Vermeer real, con lo cual el Museo de Rotterdam Boijmans Van Beuningen adquirió esta falsificación por la suma de 550.000 florines y de junio a octubre de 1938 se presentó como un punto culminante en una exposición especial junto con 450 obras maestras holandesas de 1400-1800.

En el Zeitschrift für Kunstgeschichte Feulner escribió: “En la habitación en la que el cuadro de Vermeer colgaba en una posición bastante aislada, estaba tan silencioso como una capilla. El sentimiento de consagración desborda en los visitantes, aunque el cuadro no tiene absolutamente nada de culto o eclesiástico ”. El impacto emocional del cuadro como experiencia religiosa fue tan grande que muchos críticos de arte ya no quisieron pensar en una posible falsificación, aunque algunos ( por ejemplo, el historiador Johan Huizinga ) reconoció la imagen como falsa. Cuando Abraham Bredius revocó su declaración de autenticidad de la pintura de Vermeer en 1938, los críticos de arte más jóvenes no lo escucharon.

En el verano de 1938, Han van Meegeren se mudó a Niza . Allí compró la finca de la villa con el producto del cuadro Cristo y los discípulos en Emaús en el distrito de Cimiez en el distrito de Les Arènes de Cimiez . Un viñedo, varias zonas rocosas, jardines de rosas bien cuidados y un olivar pertenecían a la villa. La villa tenía 12 habitaciones, en la planta baja había cinco salones luminosos con ventanas al sur y con vista al mar Mediterráneo, además de una sala de música y una biblioteca, que van Meegeren transformó en estudio y taller. Jo llenó la casa con muebles de época y una decoración valiosa, adornó las paredes con cuadros reales exquisitamente enmarcados de van Meegeren y diseñó lujosas fiestas de inauguración con los vecinos. La propiedad estaba en Carabacel en la plaza de Avenue de Alsace , Avenue de Robert-Moriez , Avenue de Picardie y Rue de Normandie y tenía salida a Avenue de Alsace .

Han van Meegeren pintó La última cena I en 1939 al estilo de Vermeer en su villa Estate. La foto muestra la imagen en la subasta del 31 de agosto de 1984 en el 11º “kunst- en antiekbeurs” en Rotterdam .

En Villa Estate, van Meegeren falsificó dos cuadros, que entregó con la firma de Pieter de Hooch: primero The Card Players, basado en su cuadro The Visit en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York, y luego Drinking Society como una variación. de la imagen Jugadores de cartas en la Royal Collection de Londres. Finalmente pintó La última cena I al estilo de Vermeers. Fue encontrado en septiembre de 1949 mientras buscaba pruebas en el sótano de la finca de la villa de Paul Coremans. Los exámenes de rayos X revelaron restos de una pintura de Govaert Flinck en el lienzo .

Cuando la Segunda Guerra Mundial amenazó, Han van Meegeren regresó a los Países Bajos el 29 de julio de 1939. La villa fue ocupada entonces por el ejército italiano (nota de archivo de Archives Municipales Nice). Jacques van Meegeren, hijo de Han van Meegeren, vendió la villa en 1957 y compartió las ganancias con su hermana Inez, que estaba casada en Inglaterra en ese momento. La villa fue demolida más tarde y la propiedad asociada se construyó con casas multifamiliares altas.

Han van Meegeren se hospedó en un hotel en Amsterdam durante unos cinco meses en 1939 y luego montó la Villa De Wijdte , Hoog Hoefloo 46, en Laren (Noord-Holland) en 1940 . Ahora hizo más imágenes falsas: la cabeza de Cristo , la segunda versión de La Última Cena y la bendición de Jacob como un Vermeer falso. Para el cuadro La última cena, segunda versión , utilizó un cuadro de Abraham Hondius, que había comprado el 29 de mayo de 1940 al marchante de arte de los hermanos Douwes en Ámsterdam. Las pinturas pronto se vendieron. El Rijksmuseum de Ámsterdam también le compró un Vermeer falso ( El lavado de los pies ) al precio de 1.250.000 florines, a pesar de las preocupaciones de IQ van Regteren Altena, Hermann Voss y HP Bremmer sobre la autenticidad . De noviembre a diciembre de 1941 expuso sus dibujos en el Hotel Hampdorf de Laren, que publicó en su libro ilustrado Han van Meegeren Teekeningen I en 1942 .

En diciembre de 1943 se trasladó a Amsterdam , donde instaló un espléndido apartamento en Keizersgracht 321. El 18 de diciembre de 1943, se divorció de su segunda esposa, Jo Oerlemans, transfiriéndole 800.000 florines, pero ella y él vivían en la casa de Keizersgracht 321, que estaba registrada a su nombre y, por lo tanto, no pasó a formar parte del patrimonio de la quiebra. .

En público interpretó al ciudadano honorable. Para entonces, había ganado entre 5,5 y 7,5 millones de florines con sus falsificaciones. Usó el dinero para comprar y expandir muchas casas y hoteles, para obras de arte y para su lujoso estilo de vida. En 1946 le dijo a Doudart de la Grée que había sido propietario de 15 casas de campo en Laren y 52 en Amsterdam, incluidas las grachtenhuizen , casas en los canales que estaban catalogadas como monumentos históricos .

El ladrón que traicionó a Hermann Göring

Durante la ocupación alemana en la Segunda Guerra Mundial, en 1942 incluso logró vender la falsificación de Vermeer Cristo y la adúltera a Hermann Göring a través del banquero y marchante de arte Alois Miedl . Esta imagen podría haberse reconocido fácilmente como una falsificación, ya que van Meegeren usó azul cobalto, un color que aún no existía en la época de Vermeer. Más tarde se jactó de haber vendido la imagen a Goering por 1,65 millones de florines , pero evidentemente fue el caso de que Hermann Goering no pagó la cantidad en efectivo en florines sino con billetes de banco ingleses. Kilbracken defiende otra versión: "Göring pagó a cambio: entregó alrededor de doscientas de las obras más pequeñas robadas por los nazis, pero su valor total superó el precio de compra pactado en efectivo".

Göring, que además de Miedl también utilizó a otros agentes para ampliar su colección de arte, exhibió la falsificación de Vermeer Cristo y la adúltera junto con otros tesoros artísticos en las salas de exposición de su residencia de Carinhall . Después del 25 de agosto de 1943, Göring guardó el cuadro con parte de su colección de arte en una mina de sal cerca de Salzburgo en Austria. El 17 de mayo de 1945, los aliados pudieron ingresar a la mina, donde el capitán Harry Anderson encontró la falsificación, el "Vermeer desconocido".

La confesión

Han van Meegeren: Jesús entre los escribas (1945)

A medida que el personal de la Oficina para combatir los activos escapa a fines de mayo de 1945 en los libros de hasta 1944, el banquero y comerciante de arte Alois Miedl impulsó al comerciante de arte Goudstikker nachlasen que Han van Meegeren a Vermeer Christ y la adúltera de Alois Miedl había vendido a Hermann Goering y hubo sospechas (infundadas) de que había pertenecido al Nacional Socialista Nationaal-Socialistische Bewegungsing ( Movimiento Nacionalsocialista ), fue llevado a prisión en Weteringschans desde el 29 de mayo de 1945 hasta el otoño de 1945 por fraude y ayuda al enemigo.

Ante el encarcelamiento que lo amenazaba como colaborador y como vendedor de bienes culturales nacionales de los Países Bajos, confesó después de tres días de encarcelamiento que había falsificado este y otros Vermeers . Explicó: “El cuadro que llegó a las manos de Göring no es un Vermeer van Delft, como supones, ¡sino un van Meegeren! ¡Yo mismo pinté el cuadro! "

Como era difícil de creer que los supuestos “Vermeers” estuvieran en la mano de Han van Meegeger, pintó el último Jesús Vermeer falsificado pero sin firmar entre los escribas durante su detención preventiva de julio a septiembre de 1945 en presencia de testigos .

A finales de 1945 fue declarado en quiebra. A partir de 1937, se suponía que debía pagar impuestos sobre la renta y la propiedad por el producto de las ventas de la actividad de falsificación, además de las demandas de los compradores para el reembolso de su precio total de compra, por lo que también cobraban las comisiones de los agentes y comerciantes.

Anticipándose a su juicio, concedió entrevistas a la escritora Marie-Louise Doudart de la Grée en 1946 , que utilizó y publicó en dos libros.

Comité de expertos

El tribunal estableció una comisión internacional de siete personas con el profesor Dr. Paul Coremans, el Dr. JW van Regteren Altena, Dr. H. Schneider, el Dr. W. Froentjes, el profesor HJ Plenderleith, el Sr. FIG Rawlins y el Dr. AM de Wild a. Por tanto, la comisión estaba formada por directores, profesores y médicos de los Países Bajos, Bélgica e Inglaterra. Su director era el director del laboratorio químico de los museos belgas, el profesor Dr. Paul Coremans.

Pigmentos confiscados de Han van Meegeren

Durante más de dos años, la comisión examinó los cuadros de Vermeer y Frans-Hals, que Han van Meegeren había nombrado como sus falsificaciones, de acuerdo con todas las reglas del arte y la ciencia, para aclarar si las pinturas debían haber sido creadas en el presente y si Han van Meegeren podría haberlo pintado.

Los extensos exámenes de material sirvieron para comprobar si estas imágenes fueron realmente falsificadas por Han van Meegerens.

Después de largas deliberaciones, el profesor Dr. Paul Coremans descubrió a través de investigaciones microquímicas que Han van Meegeren preparaba sus colores con el aglutinante plástico Albertol (= Ampertol ), un producto químico del grupo fenol-formaldehído, que mezclaba con plomo blanco moderno . Dado que estos dos productos solo se habían fabricado desde principios del siglo XX, se comprobó que las imágenes examinadas no podían ser pinturas del siglo XVII.

Los resultados de la investigación, a la que también había contribuido Han van Meegeren con numerosas referencias, adquirieron valor probatorio en el proceso, pero siguieron siendo controvertidos durante mucho tiempo hasta que nuevas técnicas de investigación los confirmaron en 1967.

Proceso, enfermedad y muerte

La audiencia principal del tribunal regional de Ámsterdam contra Han van Meegeren comenzó el 29 de octubre de 1947 en la sala 4 del Palacio de Justicia en Prinsengracht. La acusación de colaboración se retiró porque Paul Coremans pudo demostrar que el supuesto Vermeer vendido a Hermann Göring había sido pintado por Han van Meegeren y, por lo tanto, no pertenecía a la propiedad cultural nacional de los Países Bajos. El fiscal, Meester HA Wassenbergh, acusó a Han van Meegeren de falsificación y fraude y pidió dos años de prisión. Varias fotografías muestran a Han van Meegeren en la sala del tribunal, donde se exhibieron numerosas de sus falsificaciones.

El 12 de noviembre de 1947, la cuarta sala del Tribunal de Distrito de Amsterdam lo condenó a la pena mínima de un año de prisión por falsificación y fraude. No apeló. No tuvo que ir a prisión porque fue admitido en el Valeriuskliniek de Amsterdam el 26 de noviembre de 1947, último día de su período de objeciones, tras un infarto. Allí sufrió otro grave infarto el 29 de diciembre. Murió de un ataque al corazón alrededor de las 7 p.m. del 30 de diciembre de 1947. Unos cientos de amigos presentaron sus últimos respetos al difunto en la capilla del crematorio en Driehuis-Westerfeld. Su urna fue enterrada en 1948 en Algemene Begraafplaats en el pueblo de Diepenveen en el municipio de Deventer .

Según una encuesta de opinión holandesa a mediados de octubre de 1947, Han van Meegeren estaba justo detrás del primer ministro en el segundo lugar de la lista de popularidad. Muchos holandeses vieron en él al ladrón inteligente que realmente logró engañar a los expertos en arte de los Países Bajos y a Hermann Göring.

Han van Meegeren todavía se considera uno de los falsificadores de arte más ingeniosos del siglo XX. Después de su juicio, sin embargo, se declaró a sí mismo: Mi triunfo como falsificador fue mi derrota como artista creativo .

El estado

La subasta de la propiedad de Han van Meegeren (en holandés)

La subasta de ejecución hipotecaria de la propiedad

El 5 y 6 de septiembre de 1950, su propiedad fue subastada por la fuerza en una tienda de campaña en el jardín de la casa de Amsterdam en Keizersgracht 321. La casa y el inventario, muebles y obras de arte, incluidas numerosas pinturas de maestros antiguos y nuevos de van Meeger. colección privada, un total de 738 Objetos. La casa se ofreció con un valor estimado de 65.000 florines, las ganancias ascendieron a 123.000 florines. La imagen sin firmar La última cena (primera versión) trajo 2.300 florines. El cuadro sin firmar de Jesús entre los escribas , pintado mientras estaba bajo custodia, se vendió por 3.000 florines. Hoy esta imagen está en una iglesia de Johannesburgo . El producto total de la herencia ascendió a 226.599 florines.

La declaración del hijo

En enero de 1951, el hijo de Han van Meeger dijo a la prensa de París que su padre había falsificado otros cuatro cuadros:

  • La sala de Frans Hals del Museo Groninger localizó a la juventud con el silbato
  • The Laughing Cavalier, parte de la colección Cornelis Hofstede de Groot
  • La dama del sombrero azul incluida en la colección Thyssen-Bornemisza
  • Una contraparte de la famosa cabeza de una joven en el Mauritshuis en La Haya

Sin embargo, el hijo de Han van Meeger no pudo presentar ninguna evidencia, documentos, bocetos o testigos, razón por la cual sus declaraciones no parecían creíbles. La dama del sombrero azul fue robada del Museo Thyssen-Bornemisza .

Revisión de los resultados del comité de expertos

M. Jean Decoens objeciones al dictamen de la comisión de investigación

Jean Decoen, un experto en arte y restaurador de cuadros de Bruselas, representó a Terug naar de waarheid en su libro de 1951 . Vermeer - Van Meegeren. Twee authentieke schilderijen van Vermeer opina que las dos imágenes atribuidas a Han van Meegeren Cristo y los discípulos en Emaús y La última cena, segunda versión, son obras reales de Vermeer. Sobre la base de estos dos modelos, Han van Meegeren forjó sus Vermeers. Por cierto, los resultados de la investigación y las conclusiones de la comisión de expertos de Paul Coremans están equivocados con respecto a estas pinturas.

El armador Daniel Georg van Beuningen de Vierhouten, el comprador de las imágenes La última cena 2ª versión 1941-1942, Drinkers Society y Christ's Head pidió a Coremans que admitiera públicamente sus supuestos errores durante la investigación judicial y también después. Cuando Coremans se negó, Daniel Georg van Beuningen presentó una demanda privada contra Coremans, que debía ser escuchada en un juicio el 2 de junio de 1955. Demandó a Coremans por 500.000 libras esterlinas en daños alegando que el juicio equivocado había dañado su reputación como coleccionista de arte y el valor de su maravillosa pintura de Vermeer La última cena , versión 2. El juicio se aplazó cuando Daniel Georg van Beuningen murió el 29 de mayo de 1955. A instancias de los herederos, se reanudó después de unos siete años. El juicio resultó en la rehabilitación completa de Coremans y su comisión de investigación. Los herederos de Van Beuningen tuvieron que pagar una indemnización por su parte y asumir las costas del proceso.

Resultados de la investigación de 1967

El Centro de Materiales para Artistas de la Universidad Carnegie Mellon en Pittsburgh , PA, bajo la dirección de Robert Feller y Bernard Keisch, investigó las falsificaciones de Han van Meegeren verificadas por la Comisión Coremans en 1967 y confirmó sus resultados de que las imágenes no eran del 17. Siglo, pero deben ser falsificaciones del siglo XX. Por tanto, se refutan las objeciones de Jean Decoen a la opinión de la comisión investigadora. Los resultados de la prueba se presentan aquí:

Han van Meegeren sabía que el plomo se usaba en la época de Vermeer , pero tenía que obtenerlo del comercio moderno de pinturas. Mientras que el plomo holandés se extraía de depósitos en la cordillera baja europea en la época de Vermeer, los minerales de plomo se han importado de América y Australia desde el siglo XIX. La mina blanca moderna se diferencia de la mina blanca antigua en primer lugar en el contenido de oligoelementos y, en segundo lugar, en la composición isotópica del plomo.

El plomo blanco holandés se caracterizaba por altos niveles de plata y antimonio , mientras que el plomo blanco moderno, que Han van Meegeren tuvo que usar, no contiene ni plata ni cobre, ya que estos elementos ahora se separan cuando se funde el plomo.

Las falsificaciones, para las que se utilizaron plomo moderno o compuestos de plomo modernos como los pigmentos de plomo, pueden detectarse con la ayuda del método lead-210. El plomo-210 es un isótopo de plomo de la serie de desintegración del uranio-238, en el que surge del radio-226 y continúa descomponiéndose con una vida media de 22 años. Esta corta vida media se puede utilizar para identificar falsificaciones recientes.

Los valores del cuadro Cristo y los discípulos en Emaús de Han van Meegeren (Polonio-210: 8,5 ± 1,4, Radio-226: 0,8 ± 0,3) no se corresponden con los valores de las pinturas de los holandeses de la años 1600/1660 (polonio 210: 0,23 ± 0,27, radio 226: 0,40 ± 0,47).

Significado y efecto

Es difícil retratar con precisión los detalles de la vida de Han van Meegeren porque Han van Meegeren llevó una vida conspirativa. Gran parte de lo que cree saber sobre su vida es solo un proceso de reconstrucción de su vida y su trabajo. Incluso las declaraciones de Han van Meegeren pueden no ser veraces en detalle y podrían ser revisadas por investigaciones más recientes. Han van Meegeren interpretó varios papeles que fueron falsificados de manera fraudulenta. Engañó y decepcionó a aquellos con los que trató. Al final, su padre tenía razón cuando le gritó: "Eres un fraude y siempre lo serás". Pero este doble juego lo ha atraído. Se volvió adicto a la nicotina, el alcohol y la morfina.

Falsificador de falsificaciones

Un par de Berkemeyer supuestamente genuinos, que van Meegeren había comprado caro para pintar en sus falsificaciones, resultaron más tarde ser imitaciones del siglo XIX. Desde que las pinturas de Han van Meegeren se comercializan en el mercado del arte con precios en aumento, también han aparecido falsificaciones bajo su firma. El hecho de que no solo estén sus Vermeers falsos, sino también los Van Meegerens falsos, es un chiste alegre en esta trágica comedia.

Falso como método

Las imágenes falsificadas aparecen bajo el término falso como un ocultamiento de los propios originales bajo una firma extranjera. Hasta el descubrimiento de Eulenspiegelei, este ocultamiento de los propios originales está relacionado con un conocimiento conspirativo de un acto de engaño ingenioso y humorístico. Han van Meegeren eligió consciente y exitosamente el método falso para forzar la exhibición de sus originales en museos. Las exhibiciones en el museo de los cuadros con firma falsificada bajo el nombre real del artista Han van Meegeren conducen a una mayor valoración de los cuadros previamente despreciados como falsificaciones y a la disolución del concepto anterior del original , que estaba ligado a la firma real de un imagen.

Stefan Römer escribe en su libro Artistic Strategies of the Fake: Critique of Original and Falsificación : “A más tardar en el momento en que las falsificaciones se exhiben conscientemente en un museo y así se asegura una cierta función institucional, se sanciona esa incisión que la época es sancionado parece reemplazar al original, incluso si los museos inicialmente solo pretendían esto para la auto-legitimación a partir de la década de 1950 en adelante ".

Retrospectivas en museos

Póstumamente , cuadros o falsificaciones de Han van Meegeren se mostraron en exposiciones en Ámsterdam (1952), Basilea (1953), Zúrich (1953), Haarlem en los marchantes de arte de Boer (1958), Londres (1961), Kortrijk, Bélgica (1961). ), Rotterdam (1971), Minneapolis (1973), Koningswei, Tilburg (1974), Essen (1976-1977), Berlín (1977), Slot Zeist (1985), Nueva York (1987), Berkeley (1990), Múnich ( 1991), Rotterdam (1996), La Haya (1996) y en Haagse Kunstkring Den Haag (2004), Estocolmo (2004), Halle (Saale) (2014-2015) y, por lo tanto, accesible a un público más amplio. Los catálogos de exposiciones más importantes son:

Obras

Catálogo de obras e ilustraciones

  • Marijke van den Brandhof: Een vroege Vermeer uit 1937. Achtergronden van leven en works van de signs / vervalser Han van Meegeren . Diss., Het Spectrum, Utrecht 1979 (catálogo razonado p. 153-163 y numerosas ilustraciones de las imágenes con la firma H. ​​van Meegeren)
  • H. de Boer, Pieter Koomen: Han van Meegeren Teekeningen I.LJC Boucher, s'Gravenhage 1942 (libro ilustrado de los dibujos de Han van Meegeren)
  • Frederik H. Kreuger : Han van Meegeren revisitado. Su arte y una lista de sus obras. Cuarta edición ampliada. Quantes Publishers Rijswijk, Delft 2013, ISBN 978-90-5959-065-6 (inglés).

Fotos falsas

Falso y original
La falsificación de Han van Meegeren de The Matchmaker por Dirck van Baburen
Original de Dirck van Baburen

Imágenes de prueba que no se vendieron

  • Dama estudiando música 1935-1936
  • Mujer haciendo música 1935-1936
  • Retrato de un caballero 1935-1936
  • Retrato de una mujer bebiendo 1935-1936
  • La Última Cena Versión 1, 1938–1939
  • Jesús entre los escribas julio-septiembre de 1945 (venta de propiedad por 3.000 florines)
  • El casamentero (La falsificación de Han van Meegeren basada en el original del pintor Dirck van Baburen )

Falsificaciones vendidas

  • Hombre y mujer en una espineta. 1932 (vendido al banquero de Amsterdam Dr. Fritz Mannheimer)
  • Cristo y los discípulos en Emaús. 1936-1937 (vendido a la Fundación Boymans por 520.000 a 550.000 florines)
  • Sociedad de bebedores. 1937-1938 (vendido por 219.000-220.000 florines a DG van Beuningen)
  • Los jugadores de cartas. 1938-1939 (vendido por 219.000 a 220.000 florines a W. van der Vorm)
  • Cabeza de Cristo. 1940-1941 (vendido por 400.000 a 475.000 florines a DG van Beuningen)
  • La última cena. Segunda versión 1940-1942 (vendida por 1.600.000 florines a DG van Beuningen)
  • Bendición de Jacob. 1941-1942 (vendido por 1.270.000 florines a W. van der Vorm)
  • Cristo y la adúltera. 1941-1942 (vendido por 1.650.000 florines a Hermann Göring)
  • El lavado de pies. 1941-1943 (vendido por 1.250.000-1.300.000 florines al estado holandés)

Cine y video

  • Peter Greenaway creó en 1985 la película A Zed & Two Noughts (título alemán: A Zed & Two Noughts ) y escribió el guión. El actor Gerard Thoolen interpreta a un cirujano y pintor llamado Van Meegeren , que quizás se basa en Han van Meegeren.
  • Manos seducidas por la película 1948 (ver Sepp Schüller p. 41)
  • Película Los falsos Vermeers de Van Meegeren 1951 de Jan Botermans y Gustav Maguel (ver Sepp Schüller p. 57)
  • Video sobre Paul Coremans y el caso van Meegeren
  • La serie de crímenes de televisión checoslovaca Dobrodružství kriminalistiky de 1990 (alemán: perpetrador desconocido - grandes momentos de criminalística ) tiene un episodio que trata sobre el caso de van Meegeren ( el maestro falsificador ).
  • Película The Last Vermeer 2019, dirigida por Dan Friedkin. Guy Pearce en el papel de Han van Meegeren.

literatura

Colecciones de origen
  • Arend Hendrik Huussen Jr.: Henricus (Han) Antonius van Meegeren (1889-1945). Documentos relativos a zijn leven en strafproces. (Cahiers uit het noorden 20), Zoetermeer, Huussen 2009.
  • Arend Hendrik Huussen Jr.: Henricus (Han) Antonius van Meegeren (1889-1945). Documentos, suplemento. (Cahiers uit het noorden 21), Zoetermeer, Huussen 2010.
Bibliografías hasta 1979
  • H. van Leeuwen: Bibliografía sobre Han van Meegeren, de kunstschilder - verwalser. Ámsterdam, 1968.
  • Marijke van den Brandhof: Een vroege Vermeer uit 1937. Achtergronden van leven en works van de signs / vervalser Han van Meegeren. Disertación. Het Spectrum, Utrecht 1979, págs. 147-152.
Biografias
  • Sepp Schüller: ¿ Equivocado o real? El caso van Meegeren. Hermanos Auer, Bonn 1953.
  • Joachim Goll: falsificador de arte. 1ª edición. EA Seemann, Leipzig, 1962 (con imágenes nº 106-122 y bibliografía págs. 249-250) págs. 179-187.
  • Lord John Raymond Godley Kilbracken: ¿ falsificador o maestro? El caso van Meegeren. P. Zsolnay, Viena / Hamburgo 1968.
  • Marie-Louise Doudart de la Grée: Yo era Vermeer. Las falsificaciones de Han van Meegeren. Bertelsmann, Gütersloh 1968. (Traducción de la edición original Geen Standbeeld voor Han van Meegeren. De Goudvink, Amberes 1966 (contiene entrevistas con Han van Meegeren y extractos de archivos judiciales))
  • Anthony Bailey : Vermeer. Siedler, Berlín 2002, ISBN 3-88680-745-2 .
  • Frederik H. Kreuger : Han van Meegeren, meestervervalser. Revistas Veen, Diemen 2004, ISBN 90-76988-53-6 (holandés).
  • Frederik H. Kreuger: Un nuevo Vermeer, vida y obra de Han van Meegeren. Rijswijk 2007, ISBN 978-90-5959-047-2 (inglés).
  • Edward Dolnick: El nazi y el falsificador de arte . La verdadera historia de Vermeer, Göring y el mayor fraude artístico del siglo XX. 1ª edición. Del americano de Dominik Fehrmann. Parthas Verlag, Berlín 2014, ISBN 978-3-86964-082-2 .
Métodos y técnicas de falsificación de imágenes.
  • Bernard Keisch, Robert L. Feller, AS Levine, RR Edwards: datación y autenticación de obras de arte mediante la medición de emisores alfa naturales. En: Ciencia. 155, núm. 3767, 1967, págs. 1238-1242.
  • Bernard Keisch: Datación de obras de arte a través de su radiactividad natural: mejoras y aplicaciones. En: Ciencia. 160, 1968, págs. 413-415.
  • R. Strauss: Análisis de activación de pigmentos de pinturas de pintores del sur de Alemania de los siglos XVII y XVIII. Disertación, Universidad Técnica de Munich, 1968.
  • SJ Flemming: Autenticidad en el arte. La detección científica de la falsificación. Instituto de Física, Londres 1976.
  • W. Froentjes, R. Breek: Een nieuw onderzoek naar de identiteit van het bindmiddel van Van Meegeren. En: Chemisch Weekblad. Revistas. 1977, págs. 583-589.
  • Original de ... falsificaciones entre la fascinación y el fraude . Editor: Boje E. Hans Schmuhl en relación con Thomas Bauer-Friedrich . Catálogo con motivo de la exposición "Original para ... Falsificaciones entre la fascinación y el fraude" en el Museo de Arte de Moritzburg en Halle (Saale) . Fundación Moritzburg, Halle (Saale) 2014, ISBN 978-3-86105-084-1 . Páginas 247 a 248.

La recepción de Han van Megeeren en la ficción

Sobre el tema, véase: Henry Keazor , Maria Effinger: FAKE: Forgeries, as they are in the book , Heidelberg 2016, ISBN 978-3-8253-6621-6 - FAKE - catálogo de la exposición Heidelberg University 2016 , págs. 134–141

Novelas
  • William Gaddis : La falsificación del mundo. ISBN 3-442-44878-6 , ISBN 3-86150-236-4 (novela inspirada en la figura de Han van Meegeren)
  • Luigi Guarnieri: La doble vida de Vermeer. Antje Kunstmann, Munich 2005, ISBN 3-88897-381-3 (original italiano: La doppia vita di Vermeer. Mondadori, Milán 2004). Novela sobre Han van Meegeren. Curiosamente, esta "novela" en sí misma es en cierto modo una falsificación: como Henry Keazor, "¡Forjado!", Frankfurter Rundschau. 12 de abril de 2005, No. 84, Forum Humanwissenschaften, p. 16, Guarnieri escribió gran parte de su libro z. T. copió literalmente de Lord Kilbracken ( Van Meegeren. Londres 1967). El hermano de Guarnieri, Giovanni, es traductor (consulte http://www.translatorscafe.com/cafe/MegaBBS/thread-view.asp?threadid=281&start=1 ), por lo que Luigi pudo hacer que tradujera fácilmente el libro al italiano. Keazor muestra que Guarnieri trató de cubrir sus huellas al no mencionar el libro Kilbrackens en la versión original italiana (solo se menciona su publicación predecesora de 1951, todavía publicada con el nombre real de Kilbracken "John Godley"), pero la editorial alemana quería probablemente les dio a sus lectores la versión alemana y se encontró con la traducción al alemán del último libro de Lord Kilbracken, que ahora se menciona, accidentalmente, por así decirlo, incluso si Guarnieri, por supuesto, no indica en ningún momento cuán extensamente lo usó.
  • Frederik H. Kreuger: El engaño. Novela y su vida real. Quantes, Rijswijk 2005, ISBN 90-5959-031-7 (inglés)
Obras de teatro
  • Arnold Schwengeler: El falsificador. Francke, Berna 1949.
  • Gerd Focke: Escándalo de las gaviotas. Hofmeister, Leipzig 1960.
  • Larry Ward y Gordon Russel: obra maestra. 1964.
  • Marie Doudart de la Gree: Het Fenomeen. La Haya 1974.
  • Ian Walker: Fantasma en la luz. En: Tres jugadas. Editorial iUniverse, 2005, ISBN 0-595-33992-1 .
  • Bruce J. Robinson: Otro Vermeer. 2007.

enlaces web

Commons : Han van Meegeren  - Colección de imágenes, videos y archivos de audio

Material de archivo

Video

Fuentes de imagen

Evidencia individual

  1. Doudart de la Grée págs. 134-161; Kilbracken págs. 127-129.
  2. Kilbracken págs. 129-134.
  3. Ilustración en blanco y negro de Goll y Schüller, en color de Kreuger p. 25.
  4. Kilbracken págs. 143-147; Bailey pág.253.
  5. Kilbracken págs. 142-145.
  6. Kilbracken págs. 43-56, 86-90.
  7. Goll, p. 183.
  8. Schüller p. 25.
  9. Schüller págs. 22-24; Kilbracken págs. 56-61.
  10. Schüller p. 26.
  11. Schüller págs. 32-34; Kilbracken págs. 175-176.
  12. Frederik H. Kreuger: Han van Meegeren, meestervervalser. P. 167ff.
  13. Schüller págs. 34-37.
  14. Doudart de la Grée p. 43.
  15. ^ Bailey p. 255.
  16. Kilbracken p. 13.
  17. Kreuger, A New Vermeer p. 146.
  18. Schüller págs. 18-19.
  19. ^ Bailey, p. 253.
  20. Toni Roth: Posibilidades y límites del reconocimiento y la evidencia. En: Arte y la hermosa casa. 83, 1971, págs. 81-85.
  21. Doudart de la Grée págs. 176-217; Kilbracken págs. 268-281.
  22. Kilbracken p. 282.
  23. Doudart de la Grée p. 224.
  24. Schüller págs. 46-48.
  25. Kreuger: A New Vermeer .
  26. Schüller págs. 48-58.
  27. Kilbracken págs. 256-258.
  28. Richard Strauss: Análisis de activación de pigmentos de pinturas de pintores del sur de Alemania de los siglos XVII y XVIII . Disertación, Universidad Técnica de Munich, 1968.
  29. ^ Museo Folkwang y Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz Berlin (ed.): Falsificación e investigación. Essen 1976, págs. 195-196.
  30. Véase Bernard Keisch: Discriminación de las medidas de radiactividad del plomo: nueva herramienta de autenticación. En: Curador. 11, No. 1., 1968, págs. 41-52.
  31. Falsificación e investigación. Pág. 191.
  32. Citado de Doudart de la Grée págs. 145, 230.
  33. Kilbracken págs. 188, 267.
  34. Bailey p. 258.
  35. Stefan Römer: Estrategias artísticas de la falsificación: crítica del original y falsificación. DuMont, Colonia 2001, ISBN 3-7701-5532-7 , p. 13.
  36. El maestro falsificador - Amsterdam 1945 , autor desconocido - grandes momentos de criminalística. En: Fernsehserien.de
  37. Tabla de contenido