Chips Moman

Lincoln Wayne "chips" Moman (nacido el 12 de junio de, 1937 en La Grange , Georgia ; † 13 de junio de, el año 2016 ibid) era un americano productor musical , compositor y guitarrista que dio forma al desarrollo del sonido de Memphis y por lo tanto la música del alma de la 1960 y 1970 y puso algunos acentos en la música country .

Vida

Miembro de bandas de rockabilly

Thomas Wayne - Esta vez

Sus padres, Mildred Magnolia Deberry y Abraham Lincoln Moman, trabajaban en fábricas textiles. Moman aprendió a tocar la guitarra ya en 1940, en 1951 se mudó con una tía en Memphis y trabajó allí como pintor de casas. Con el local Sun Records acompañó a Warren Smith de gira en 1956 , en 1957 tocó la guitarra en el grupo de acompañamiento de Dorsey Burnette , pero aún no participó en las grabaciones. Luego se formó como ingeniero de sonido Stan Ross en Gold Star Studios en Los Ángeles. En 1958 apareció en el grupo acompañante de Thomas Wayne , para quien Moman escribió su primera canción This Time , que fue grabada en marzo de 1958 para el pequeño sello Fernwood Records (# 106), pero no llegó a las listas de éxitos en esta versión original. La versión de portada de Troy Shondell, publicada en septiembre de 1961, se convirtió en un éxito y subió al número 6 en las listas de éxitos. En 1959 fue brevemente miembro de los Bluecaps (banda de apoyo de Gene Vincent ), que dejó cuando tocaban en Memphis. Allí conoció a Jim Stewart de Stax Records y le sugirió que en lugar del country debería preferir el Rhythm & Blues más popular en el repertorio del joven sello discográfico.

Registros Stax

Charles Heinz - Destino

En agosto de 1959, Moman tocaba la guitarra como músico de estudio en el primer sencillo del catálogo de Satellite Records, ya que Stax todavía estaba en funcionamiento en ese momento. Al mismo tiempo aparece como coautor de la cara A del sencillo de Veltones Fool in Love (Satélite # 100). También en el segundo sencillo del catálogo, Prove Your Love / Destiny (# 101), publicado en agosto de 1960 por Charles Heinz , Moman toca en la banda de estudio y está registrado como el único compositor de la cara B.

En 1960, Moman encontró un cine vacío para Stax Records en East McLemore Avenue, que ayudó en gran medida a convertir en un estudio de grabación . Ahora era un miembro totalmente integrado del personal de Stax, y Jim Stewart le hizo creer a Moman que tenía una participación del 25% en Stax Records. Sus funciones en Stax comenzaron trabajando como guitarrista de estudio, compuso canciones y se abrió camino desde ingeniero de sonido hasta productor. Se convirtió en el productor más importante de la discográfica. En agosto de 1960, estuvo a cargo de la grabación de Gee Whiz (Look at His Eyes) de Carla Thomas en el nuevo estudio de grabación . En enero de 1961, la pieza se publicó bajo Atlantic # 2086 y escaló al número cinco en las listas de R&B y al número 10 en las listas de éxitos con ventas récord de 500.000 copias. En septiembre de 1960 produjo un éxito aún más exitoso para el sello, el título instrumental Last Night by the Mar-Keys . Después de su lanzamiento en junio de 1961, subió al número dos en las listas de R&B y al número tres en el desfile de éxitos del pop y se vendió más de un millón de veces. En la primavera de 1961, el álbum de Carla Thomas Gee Whiz se produjo alrededor de la canción principal y se convirtió en el primer álbum del catálogo de Stax. Los Mar-Keys grabaron el álbum que lleva el nombre de su éxito Last Night en septiembre de 1961 , producido por Moman y lanzado en octubre de 1961 como Atlantic # 8055. En noviembre de 1961 produjo la balada de soul country de William Bell, You Don't Miss Your Water , que vendió 200.000 copias pero solo alcanzó el puesto 95 en las listas de éxitos. Tocó la guitarra con los Triumphs, el primer grupo con músicos blancos y negros en el todavía segregado Memphis, cuya cara B Raw Dough compuso y produjo en noviembre de 1961.

Estudios de grabación propios

La razón por la que Moman dejó Stax Records a fines de 1961 es controvertida en la literatura especializada, porque todos los involucrados expresaron opiniones completamente diferentes al respecto. Probablemente estaba discutiendo sobre el error de ser socio de Stax Records, que, sin embargo, pertenecía al 100% a Jim Stewart y Estelle Axton . Su abogado y conocedor del negocio de la música, Seymour Rosenberg, logró un pago de liquidación de US $ 3.000 por regalías de productor faltantes a Moman, quien, sin embargo, no encontró un nuevo trabajo de inmediato.

A principios de 1963, Moman y el granjero Donald H. Crews fundaron el American Sound Studio en Thomas Street en el norte de Memphis con el apoyo financiero de Seymour Rosenberg . Don Crews, quien se desempeñaba como gerente de oficina y administrador, tenía conexiones con el mundo de la música: conocía al guitarrista Reggie Young y había ido a la escuela con el cantante de country Narvel Felts . Rosenberg había dirigido a Charlie Rich e Isaac Hayes desde 1961 antes de su mandato en Stax, pero vendió su participación en Chips Moman en 1964. En primer lugar, muy espartano con una grabadora mono y dos Ampex - consolas de mezcla equipados, trataron de establecerse en el abundante equipado con las compañías discográficas y grabación City Studios.

La fase de fundación de los nuevos estudios de grabación no se ha aclarado en términos de historia de la música. Uno de los primeros intérpretes del nuevo estudio de grabación fue probablemente Isaac Hayes , que no trabajaba para Stax Records. Hizo su primer sencillo aquí a finales de 1962 con Tommy Cogbill en el bajo. Laura, Estamos en la última vuelta , producido por Moman, fue lanzado en 1963 por Youngstown sin ninguna resonancia. Escrito aquí en septiembre de 1962 para Jimmy Evans , quien comenzó en Sun Records en 1955, bajo la dirección de producción de Moman That Mexican Limbo / You Put those Tears in My Eyes (Zona # 1062), lanzado en octubre de 1962.

Gentrys - Sigue bailando

The Ovations , que están bajo contrato con el sello de Memphis Goldwax Records , fueron producidos por Moman Dance Party / It's Wonderful to Be in Love , con un puesto 31 en la primera nota de la lista para el pequeño sello y el estudio de grabación en mayo de 1965. Fueron acompañados por el núcleo posterior la cinta de estudio del estudio de grabación. Del Bill Black Combo vino Bobby Wood (piano / órgano), acompañado por Tommy Cogbill (bajo) y Gene Chrisman (batería). En 1965, otros dos miembros del Bill Black Combo completaron la banda de estudio con el guitarrista Reggie Young (Gibson 330) y Bobby Emmons .

Los estudiantes de White Memphis contribuyeron al primer éxito de American Recording Studios. En primer lugar, los Gentry grabaron el sencillo, que no tuvo éxito, a veces (I Cry) en diciembre de 1964 , antes de que se creara aquí en junio de 1965 el trepidante garaje Rock Keep on Dancing con el distintivo órgano de Farfisa . Una toma fue suficiente, pero con un tiempo de reproducción de 1½ minutos, la pista fue demasiado corta para el productor Moman. “Lo atenuamos demasiado pronto hasta el último golpe de batería y, por lo tanto, agregamos otro bucle de grabación”, recuerda Moman, recordando el disco, que era de mala calidad para los estándares de la época. El disco de baile con solo tres acordes se lanzó en septiembre de 1965 y alcanzó el número cuatro en las listas de éxitos y el estado de un millón de vendedores .

Sandy Posey trabajó como telefonista en American Studios y demostró sus ambiciones como cantante de fondo con Tommy Roe y Joe Tex . Esto llevó a las primeras grabaciones en marzo de 1965 como Sandy Carmel y Kiss Me Goodnight , producida por Bill Justis . Cuando Moman escuchó su grabación demo de Born a Woman , vio un enorme potencial de éxito aquí. Debido a problemas técnicos en el estudio, Moman produjo el título de country pop el 15 de marzo de 1966 en Columbia Studios en Nashville, la banda de apoyo estaba formada por Scotty Moore (guitarra principal), Tommy Cogbill (guitarra), Mike Leech (bajo), Larry Butler (piano). ) y Ronnie Capone (batería). Con un rango de 12, el récord solo obtuvo una respuesta moderada en el desfile de éxitos del pop. La idea de Moman de presentar su voz en una sobregrabación también se convirtió en su sello distintivo para otros singles como Single Girl . En total, Moman produjo 15 títulos para Posey.

Tapas de caja - The Letter

Wayne Carson Thompson hizo que Moman produjera el título en solitario My Little Noise Maker escrito por Thompson en diciembre de 1966 . Poco después escribió la canción The Letter , que el grupo blanco Box Tops había producido por Dan Penn porque Moman no estaba disponible. La canción, que solo dura 1:58 minutos, es característica del soul de ojos azules , ya que fue creada especialmente en American Studios. La línea de texto "Dame un boleto para un avión" se basó en la idea del padre de Thompson, y Wayne completó el texto sobre un joven que anhela a su novia y que tampoco teme la distancia del avión a ella. Thompson tocó la guitarra durante la grabación. Dan Penn incorporó sonidos de aviones, violines y un riff de órgano Hammond B3 . Lanzado en junio de 1967, uno de los títulos más cortos en la historia de la música pop fue el primero en alcanzar el primer puesto en el desfile de éxitos del pop de American Studios, que mantuvo durante cuatro semanas. Con cuatro millones de copias también fue el éxito más vendido del estudio de grabación.

James Carr, cantante de soul de Goldwax Records , grabó su primer álbum You Got My Mind Messed Up aquí en marzo de 1966 , cuya canción principal fue lanzada como sencillo y alcanzó el número siete en las listas de R&B. The Dark End of the Street , compuesto por Moman con Dan Penn, fue lanzado en febrero de 1967 y alcanzó el número diez en las listas de R&B. En 1967, el productor Jerry Wexler llevó a Aretha Franklin, que aún no había tenido éxito, a los estudios FAME en Muscle Shoals, Alabama , donde Chips Moman tocó la guitarra principal para I Never Loved a Man (The Way I Love You) en enero de 1967 y el B- Página compuesta Do Right Woman-Do Right Man . Wexler no estaba satisfecho con el estándar técnico de American Studios y le dio a Moman un anticipo de $ 5,000 para un mejor equipo de estudio. Acto seguido, Moman tuvo la oportunidad de hacer un mejor uso de los estudios aún infrautilizados con trabajos de grabación para Esther Phillips , Wilson Pickett , Solomon Burke , Don Covay , King Curtis , Arthur Conley , Dusty Springfield y Herbie Mann . Sin embargo, Atlantic envió a Arif Mardin y al ingeniero de sonido Tom Dowd como productores . Hooked on a Feeling , lanzado en octubre de 1968, se convirtió en el segundo millón de ventas de BJ Thomas , producido por Moman. Incluso Neil Diamond intentó su regreso filmando en los estudios de Momans y tomó en 1969 Sweet Caroline , Holly Holy y Brother Love's Travelling Salvation Show con el núcleo de la banda de estudio.

Elvis regresa a Memphis

Elvis Presley solo había entrado en tres estudios de grabación en su larga carrera, a saber, Sun Records , Hollywood Recorders en Los Ángeles y el estudio RCA Nashville. No había tenido un top 10 desde junio de 1965 y regresó a Memphis para grabar después de 14 años. Marty Lacker, miembro de Memphis Mafia, había aconsejado durante mucho tiempo a Presley que fuera a American Sound Studios. Esto implicó un cambio completo de estilo, porque Presley cantó títulos de nuevos compositores con contenido parcialmente diferente. En enero de 1969, estos estudios se reservaron por diez días. Los músicos del estudio incluyeron a Reggie Young (guitarra / sitar / dobro), Elvis Presley (guitarra / piano), Bobby Wood (piano), Ed Kollis (armónica), John Hughey (guitarra de acero), Tommy Cogbill y Mike Leech (bajo) , Bobby Emmons (órgano) y Gene Chrisman (batería). La sección de metales estaba formada por RF Taylor y Wayne Jackson (trompeta), Jackie Thomas, Ed Logan y Jack Hale (trombón) y Andrew Lowe (saxofón). Se grabaron un total de 32 pistas, que se distribuyeron en los álbumes From Elvis in Memphis (junio de 1969) y Back in Memphis (noviembre de 1970).

Cabe destacar los títulos que llevaron a Elvis Presley a la cima de las listas y marcaron el comienzo de un nuevo comienzo artístico. En el Ghetto se creó el 21 de enero de 1969 , el 23/24. Enero de 1969 Mentes sospechosas . Este último no era original, porque el compositor Mark James hizo que la canción fuera producida por Chips Moman entre mayo y septiembre de 1968, y vendió un total de doce piezas. Moman, convencido de que Presley era el ingrediente que faltaba en el éxito, lo presentó con el original y estaba listo para cubrirlo con un arreglo similar, la mayoría de los músicos de estudio y el mismo productor. La pista comenzó al final de una sesión nocturna a las 4 a.m. y terminó a las 8 a.m. después de ocho tomas . El coro no se agregó hasta la noche del 24 de enero, los violines (12 violines) se agregaron el 18 de marzo, y las secciones de viento y mezcla siguieron el 7 de agosto en el United Recording Studio en Las Vegas . Fue idea de Moman el 7 de agosto desvanecer la canción después de 3:52 minutos de tiempo de reproducción y desvanecerse en otro bucle, que luego llevó a una duración total de 4:31 minutos. Después de su lanzamiento el 26 de agosto de 1969, la canción se convirtió en un millón de ventas sobre la desconfianza que destruye un amor. In the Ghetto, publicado anteriormente en abril de 1969, sobre la desesperanza de los jóvenes en el gueto hasta su muerte relacionada con el medio, alcanzó el estatus de vendedor de millones en junio de 1969. Ambos sencillos se vendieron al menos 1,5 millones de veces en todo el mundo. Moman es uno de los únicos tres productores de Elvis Presley , junto con Sam Phillips y Steve Sholes. Intervino intensamente como productor en Presley dándole instrucciones musicales inaudibles, casi en un susurro, para los demás participantes.

Más producciones

Con Elvis Presley, Chips Moman había logrado devolver una “reliquia” al estatus de éxito para el mundo profesional, lo que tuvo un efecto positivo en la utilización del estudio. Con su álbum Soulful en abril de 1969 , Dionne Warwick renunció a sus exitosos compositores y productores Burt Bacharach y Hal David por primera vez para confiar en Moman. Usó la banda de estudio para producir versiones de famosos éxitos del pop y soul en estilo rhythm and blues. Joe Tex llegó a los estudios el 10 de octubre de 1969 para grabar You're Right y When Johnny Comes Marching Home Again I Can't See You No More . Moman también produjo a Brenda Lee a partir del 2 de abril de 1970 (un total de 13 pistas en tres sesiones). I Gotcha de Joe Tex fue uno de los últimos éxitos de los estudios bajo la estructura de propiedad anterior en diciembre de 1971. La estrella del country Ronnie Milsap hizo sus primeras grabaciones en American Sound Studios en 1965 y lo produjo allí hasta mediados de 1971 hasta que Moman se fue.

La cinta de estudio

La banda de estudio se llamaba "827 Thomas Street Band" (The Memphis Boys) por la dirección del estudio de grabación y estaba compuesta por los músicos de sesión Bobby Wood (piano), Bobby Emmons (piano / órgano), Reggie Young (guitarra), Tommy Cogbill y Mike Leech (bajo) y Gene Chrisman (batería). La sección de viento también estuvo formada por los Memphis Horns : Wayne Jackson (trompeta / flauta), Bob Taylor (trompeta), Jack Hale y Jackie Thomas (trombón), Andrew Love (saxofón), Ed Logan (saxofón tenor y barítono), James Mitchell ( Saxofón barítono) y Charlie Chalmers (saxofón tenor). Además de la banda habitual, tocaron Ed Kollis (armónica), Johnny Christopher (guitarra rítmica), Spooner Oldham (piano / órgano), Hayward Bishop (batería) y Shane Keister (teclados).

personal

Moman consiguió personas ambiciosas a las que contrató como compositores y músicos de estudio. Primero fue Wayne Carson Thompson, ex miembro de Tommy Burk & the Counts. Tocó la guitarra en grabaciones y escribió los grandes éxitos de los Box Tops. Dan Penn también fue responsable de importantes composiciones. En 1967, Lindon "Spooner" Oldham se unió como tecladista, quien también produjo y compuso. Con Mark James se incorporó al equipo un compositor, con cuya ayuda la carrera de Elvis Presley recibió un nuevo impulso.

Procesos

Moman y Crews fueron propietarios de los estudios entre 1964 y principios de 1970. El granjero Donald H. Crews dejó los estudios después de demandar a su socio Moman por $ 1.8 millones en mayo de 1970. Crews afirmó que Moman había recaudado de manera fraudulenta y engañosa las ganancias de los registros de box-tops para sí mismo, aunque solo la mitad se le debía; Moman respondió con una contrademanda por 1,23 millones de dólares en julio de 1970. Moman inicialmente continuó dirigiendo American Studios por su cuenta, y Stan Kesler unió fuerzas en 1971. Tommy Cogbill y el confidente de Presley Marty Lacker fueron los propietarios hasta mediados de 1972. Las últimas grabaciones tuvieron lugar el 15 de mayo de 1972 para Paul Davis, el 3 de junio de 1972 Moman se mudó con el resto del equipo de estudio a Atlanta.

Nashville

Ya en 1975, Moman fue a la capital del país, Nashville, con el núcleo de los Memphis Boys y produjo música country . La banda de estudio, que en realidad se especializa en "Southern Soul", demostró una gran flexibilidad en las grabaciones country. Abrió su nuevo estudio de Chip Moman en medio de los famosos estudios de grabación de Music Row . Aquí compuso el éxito (Hey, Won't You Play) Another Somebody Done Somebody Wrong Song de BJ Thomas junto con Larry Butler en 1975 , que se vendió un millón de veces y recibió un premio Grammy a la mejor canción country. El título, publicado en enero de 1975, ocupó el número uno del pop y el country hit parade. A partir de diciembre de 1976 produjo Waylon Jennings en Nashville , y el 7 de enero de 1977 Moman compuso aquí Luckenbach, Texas (Back to the Basics of Love) , que, después de ser lanzado en abril de 1977, fue número 1 en las listas de C&W durante seis semanas. El mayor éxito de Jennings se convirtió en. Jennings grabó la mayoría de sus pistas aquí durante esa fase, incluidos los éxitos country Take It to the Limit (grabados en octubre de 1981 / noviembre de 1982, publicados en abril de 1983; rango 8). El 3 de octubre de 1984, las estrellas del country Willie Nelson , Johnny Cash , Kris Kristofferson y Waylon Jennings se conocieron en el estudio y tocaron la canción Highwayman , que fue número 1 en las listas de C&W en mayo de 1985. El título Ciudad de Nueva Orleans protagonizada por Willie Nelson, grabado el 7 de octubre de 1983 y publicado en agosto de 1984, hizo precisamente eso.

Earl Scruggs , un codiciado músico de estudio de guitarra y banjo, grabó diez pistas aquí en enero de 1978. Willie Nelson apareció por primera vez el 11 de octubre de 1981, cuando grabó una versión de Always on My Mind (compositor: Wayne Carson Thompson) (lanzado en marzo de 1982, No. 1), que posteriormente vendió dos millones de copias. Regresó al estudio de Chips Moman el 8 de junio de 1982, donde hizo diez grabaciones, incluyendo Last Thing I Needed First Thing This Morning (diciembre de 1984, No. 2); el 9 de noviembre de 1982, Pancho and Lefty (abril de 1983, No. 1) fue escrito para Merle Haggard & Willie Nelson . Nelson regresó regularmente a los estudios de Moman hasta septiembre de 1984. Moman tocó su guitarra Gibson Super 400 durante la mayoría de las grabaciones . Sus ocupados estudios en Nashville solo producían música country, después de diez años los cerró a fines de 1985 después de producir Johnny Cash & Waylon Jennings con los títulos Love Is the Way / American by Birth el 5 de diciembre de 1985 .

Regresa a Memphis y retírate

En 1985, Moman regresó a Memphis para producir las grabaciones del álbum Class of '55 con Johnny Cash, Roy Orbison , Jerry Lee Lewis y Carl Perkins . A partir de septiembre de 1985, se crearon diez pistas para un álbum que puso de relieve lo más importante en común de los cuatro artistas: sus primeros éxitos con Sun Records en 1955. A partir del 17 de marzo de 1988, se crearon diez con Moman para Nelson en los Alarm Recording Studios de Memphis. Título. En 1990, Moman produjo el álbum Highwaymen II (lanzado en febrero de 1990).

El estudio estadounidense en Memphis, sin embargo, fue reabierto por William "Bill" Glore antes de 1982, permaneció como propietario hasta que fue demolido en 1989. El 9 de noviembre de 1982, Glore supervisó la grabación del Pink Cadillac de Jimmy Evans como productor . El jugador Moman (de ahí su apodo "Chips") se mudó a su condado natal de Troup (Georgia) en 1996 y se retiró en gran parte del negocio de la música.

Estadísticas

Entre 1965 y 1971, American Sound Studios trajo un total de 125 sencillos a las listas. El guitarrista Reggie Young tocó 155 pistas entre 1967 y 1972, incluidas las listas de R&B. American había producido un total de 41 discos de oro hasta 1972. Además de los artistas antes mencionados, Ivory Joe Hunter , John Prine , Tony Joe White no solo grabaron con Chips Moman, sino también con productores como Jerry Wexler y Rick Hall. Moman escribió más de 100 pistas, comenzando con This Time , que se convirtió en un éxito para Troy Shondell. BMI ha registrado un total de 99 títulos para Moman, ocho de los cuales recibieron un premio BMI. Escribió Do Right Woman, Do Right Man (para Aretha Franklin; marzo de 1967) y Waylon Jennings ' Luckenbach, Texas (Back to the Basics of Love) , que recibió un premio BMI. Las entrevistas de la clase de las sesiones de grabación del 55 recibieron un Grammy en 1985 en la categoría "Mejor álbum de palabras habladas".

Evidencia individual

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  14. Además del 28 de febrero y el 18 de marzo, mezcle el 7 y 8 de agosto.
  15. James escribió un total de cinco canciones para Elvis Presley.
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  23. Entrada de IMC para Chips Moman .  ( Página ya no disponible , buscar en archivos web )@ 1@ 2Plantilla: Dead Link / repertorio.bmi.com
  24. Solo la segunda canción country de platino.