Irino Yoshirō

Irino Yoshirō (1952)

Yoshirō Vladimir Irino ( japonés 入 野 義 朗, Irino Yoshirō ; nacido el 13 de noviembre de 1921 en Vladivostok , Rusia , † el 28 de junio de 1980 en Tokio ) fue un compositor japonés . Se le considera el primer compositor de su país que recurrió constantemente a la técnica de doce tonos .

Vida

Irino nació en Rusia en 1921 de padres japoneses. Fue bautizado griego ortodoxo . En 1927 regresó a Japón con su familia. Allí estudió economía en la Universidad de Tokio desde 1941 hasta 1943 . También tocó el clarinete en una orquesta de estudiantes y recibió lecciones privadas de composición de Moroi Saburō . Después de completar sus estudios, primero trabajó en el Banco de Tokio en Yokohama y luego sirvió brevemente en la Armada Imperial Japonesa .

En 1946 fundó el grupo de compositores de orientación europea Neueimmen , que también incluía a Minao Shibata y Kunio Toda . En 1948 y 1949 ganó el segundo premio en el concurso de música Mainichi. Tras restablecerse como Premio de Música Mainichi, lo ganó tres veces: en 1949, 1950 y 1954. De 1949 a 1954 fue editor musical, arreglista y traductor en la editorial Tokyo Ongaku Shoin. También enseñó en el privado Tōhō Gakuen en Tokio. En 1955 se convirtió en profesor asistente y en 1959 en profesor. De 1960 a 1971 fue subdirector de la institución, que ascendió a la universidad en 1961. Desde 1968 fue profesor, en 1973 se convirtió en profesor de composición en la Universidad de Música de Tokio .

En 1957 inició el instituto de investigación de la música del siglo XX y un festival de música contemporánea con Minao Shibata, Toshirō Mayuzumi y Makoto Moroi . Con una beca del gobierno francés, viajó a Europa y Estados Unidos. En el verano de 1968 fue profesor invitado en la Universidad de Hawaii . En 1967 fue co-organizador de un festival japonés-alemán de música nueva. También fue el principal responsable de la Amis de la Musique de 20ème Siècle. En 1972 fundó la organización Japan Music Life. En Europa, Estados Unidos y Canadá actuó con colegas de música con música japonesa tradicional y contemporánea. En 1974 se convirtió en miembro honorario de la Asian Composers 'League , de la que fue miembro fundador en 1973. En 1979 cofundó la Nueva Orquesta Sinfónica de Japón y en 1980 la Sociedad Internacional de Artistas Musicales. También fue jurado en el Mainichi Music Concours, auditor de la Sociedad Japonesa de Derechos de Autores, Compositores y Editores , presidente de la Federación Japonesa de Compositores (1970) y miembro de la junta de la Sociedad Japonesa de Música Contemporánea (sección de la Sociedad Internacional de Música Nueva , 1973– 1975).

Compuso principalmente música instrumental: su música orquestal y de cámara de la década de 1940 fue influenciada por el período romántico tardío . Luego se dedicó a la música atonal . Sus composiciones seriadas comenzaron con su sexteto de cuerdas (1950) y el Concierto de cámara para siete instrumentos (1951) . Su Sinfonietta (1953) combinó las técnicas de Arnold Schönberg y Boris Blacher . Le siguieron obras como Concerto grosso (1957), Ricercari para orquesta de cámara (1954) y Divertimento para siete instrumentos de viento (1958). Experimentó con diferentes formaciones como la suite para ensamble de jazz (1960). También se interesó por los instrumentos tradicionales japoneses, que supo combinar con la Nueva Música desde 1966 en adelante. En 1963, por ejemplo, recibió un encargo para una obra orquestal correspondiente (con 2 shakuhachi ) de la Fundación Musical Koussevitzky.

Tradujo escritos sobre música de vanguardia a. a. de René Leibowitz , Fred K. Prieberg , Josef Rufer y Diether de la Motte .

El Premio ACL Yoshiro IRINO Memorial y el Premio Irino para jóvenes compositores se otorgan en su honor desde 1981 .

Premios

  • Premio de Música Mainichi (1949, 1950, 1954)
  • Precio de la Embajada de Alemania Occidental en Tokio (1957, 1959)
  • Premio Otaka (1958, 1959)
  • Premio Italia (1958)
  • Premio Ongaku Tomo Sha (1959)
  • Premio de Ópera de Televisión de Salzburgo (1962)
  • Premio de la ciudad de Kioto (1964)

Obras (selección)

  • 1943 variación para piano
  • 1945 Sonata para violonchelo y piano
  • 1945 Cuarteto de cuerdas n. ° 1
  • 1946 Sonatina para flauta y piano
  • 1948 trío para violín, violonchelo y piano
  • 1949 Adagietto y Allegro Vivace para orquesta
  • 1950 sexteto de cuerda
  • 1951 Concierto de cámara para siete instrumentos
  • 1953 Sinfonietta para orquesta
  • 1954 Ricercari para pequeña orquesta
  • Concierto doble de 1955 para violín y piano
  • Concierto grosso de 1957
  • 1958 quinteto
  • 1958 Divertimento para siete instrumentos de viento
  • 1958 Tres piezas para piano ( Tres piezas para piano )
  • 1959 Sinphonia ( sinfonía ) para orquesta
  • 1959 música para violín y violonchelo
  • Concierto de 1960 para orquesta de cuerdas
  • 1960 suite para banda de jazz
  • 1960 Tres piezas de la canción folclórica Tōhoku para coro mixto
  • 1961 música para vibráfono y piano
  • 1962 Partita para quinteto de viento
  • 1963 Música para clavecín, percusiones y 19 instrumentos de cuerda
  • 1963 música para 2 pianos
  • 1964 Sinfonía n. ° 2
  • 1965 trío de cuerdas
  • 1966 Tres sets para dos Koto y Jūshichi-gen ( Tres movimientos para dos Koto y Jushichi-gen )
  • 1967 Tema y variaciones para orquesta
  • 1967 Pepe en Primavera para piano
  • 1967 Siete inventos para guitarra y seis jugadores ( Siete inventos para guitarra y seis jugadores )
  • 1967 Sonata para violín y piano
  • 1967-68 Tres pequeñas piezas para piano ( Tres piezas pequeñas para piano )
  • 1968 Dúo concertante para Shakuhachi y Koto
  • 1969 Tres juegos para violonchelo solo ( Tres movimientos para violonchelo solo )
  • 1969 Cuatro piezas cortas para piano ( Cuatro piezas pequeñas para piano )
  • 1970 Marcha para piano a cuatro manos
  • 1970 Sonata para cuatro jugadores
  • 1970 Música para exposición (cinta musical)
  • 1971 Globus I para trompa y percusión
  • 1971 Suite para viola solo
  • 1971 Globus II para marimba, percusión y contrabajo
  • 1972-75 Piezas de piano para niños ( Piezas de piano para niños )
  • 1973 Cambios para dos shakuhachi y orquesta
  • 1973 corriente para flauta, arpa y percusión
  • 1975 Globus III para violín, violonchelo, arpa, piano y Shō [Hichiriki] y dos bailarines
  • 1976 sonidos para piano y percusiones
  • 1977 Movimientos para Marimba Solo
  • 1978 Cosmos para shakuhachi, dos so, violín, piano y percusiones

literatura

enlaces web

Commons : Irino Yoshirō  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. Fuyuko Fukunaka (ex. Dieter Kleinrath): Japón. En: Jörn Peter Hiekel , Christian Utz (Hrsg.): Lexikon Neue Musik. Stuttgart / Kassel 2016, págs. 322–325, aquí: pág. 323.
  2. Fuyuko Fukunaka (ex. Dieter Kleinrath): Japón. En: Jörn Peter Hiekel , Christian Utz (Hrsg.): Lexikon Neue Musik. Stuttgart / Kassel 2016, págs. 322–325, aquí: pág. 322.