Verismo

Una postal conmemorativa de Le maschere (1901) de Pietro Mascagni muestra el extenso marketing de la editorial Sonzogno.

El Verismo es un estilo de ópera italiana entre 1890 y 1920 aproximadamente.

Aparición

A finales del siglo XIX, las tradiciones operísticas italianas se encontraban en un punto de inflexión. Se acabó con la ópera seria y la ópera buffa , el melodramma trágico de Giuseppe Verdi no se hizo popular , y ni Amilcare Ponchielli ni Arrigo Boito lograron liberarse de su influencia con conceptos convincentes.

Las ciudades italianas parecían hechizadas por París e intentaron adoptar las últimas modas locales. La Opéra comique desde Carmen (1875) y el Drame lyrique de Ambroise Thomas o Jules Massenet se habían convertido en los modelos actuales. Los dramas musicales de Richard Wagner también ganaron gran influencia a partir de la década de 1880 . Con su ayuda, una joven generación de compositores ( Giovane Scuola ) se separó del poderoso modelo a seguir Verdi.

Otros impulsos vinieron de la literatura: de la literatura francesa, concretamente de Émile Zola , vino el naturalismo , que tuvo una influencia considerable en el teatro. No rehuyó retratar lo feo si correspondía a la verdad (social) de las figuras retratadas con precisión. El Risorgimento italiano había dado lugar a la literatura “nacional”, de la que, por ejemplo, surgió Giovanni Verga con sus novelas naturalistas sicilianas . El grupo de artistas milanés Scapigliatura se rebeló contra los conceptos morales burgueses.

Además, hubo sugerencias del teatro: el melodrama en su mayoría hablado de los escenarios del bulevar parisino y los teatros de entretenimiento de Londres no podía prevalecer en Italia porque la vida teatral estaba dominada por la ópera. El Tramelogödie de Vittorio Alfieri , por ejemplo, no encontró imitadores. Los recursos estilísticos del melodrama en la ópera italiana eran, por tanto, nuevos y sensacionales. El drama naturalista fue muy actual en ese momento, aunque todavía poco conocido, y también ejerció una influencia.

En esta situación, el editor milanés Edoardo Sonzogno creó un nuevo tipo de ópera como productor con varios compositores jóvenes, que de repente se puso de moda. En 1883 anunció un concurso de composición que se repitió varias veces. Pietro Mascagni salió victorioso de la segunda competición en 1888 . Con su propio periódico teatral y sus propias giras, Sonzogno se encargó de la distribución de las óperas seleccionadas. Sin embargo, el espectro de estas óperas era más diverso de lo que sugiere el término verismo en la actualidad, y también incluía, por ejemplo, piezas románticas tardías de cuentos de hadas (como la de Spyros Samaras ).

Trabajos

La expresión exagerada hizo famoso al verismo. El tenor Enrico Caruso hacia 1904 como el héroe tragicómico Canio en la ópera Pagliacci .

Aún hoy en el repertorio están las dos interpretadas mayoritariamente juntas, pero estilísticamente muy diferentes obras Cavalleria rusticana (obra en un acto, 1890) de Pietro Mascagni y Pagliacci (obra en dos actos, 1892) de Ruggero Leoncavallo , con las que comenzó el avance triunfal de Sonzogno.

Las óperas de Verismo que no fueron creadas para el negocio de giras de Sonzogno ya no son necesariamente obras de un solo acto , sino que podrían ser de larga duración. La Navarraise (1894) de Jules Massenet y Andrea Chénier (1896) de Umberto Giordano fueron editadas y producidas por Sonzogno cuando también era director artístico de La Scala de Milán . Adriana Lecouvreur (1902) de Francesco Cilea quedó en el repertorio de óperas verismo posteriores .

Numerosas obras que no tienen nada que ver con la editorial Sonzogno se basan en los exitosos recursos estilísticos del verismo, incluidas algunas óperas de Giacomo Puccini , quien trabajó con el competidor de Sonzogno, Ricordi (particularmente Tosca ). Alfred Bruneau escribió su ópera Messidor (1897) con Emile Zola como libretista . Una ópera exitosa en lengua alemana, que al menos por el libreto se puede clasificar como verismo, es Tiefland (1903) de Eugen d'Albert .

Característica

La ópera verística muestra el abandono definitivo de las reglas del teatro clásico como la cláusula de clase o el decoro (representación decente y estilizada de la criatura) a finales del siglo XIX. Las obras del desfile Cavalleria rusticana y Pagliacci serían claramente comedias según criterios tradicionales , su escenario es un festival rural o el ambiente teatral, sus protagonistas pertenecen a la gente común. A pesar de los grotescos recursos estilísticos, no hay nada de qué reírse en las acciones que culminan en crímenes de relación. - La risa de Bajazzo en Pagliacci es una expresión de locura y desesperación.

La gama estilística de las óperas de verismo es amplia. Una cosa que tienen en común son las acciones realistas en el medio social más bajo con un clímax violento. Los escenarios son rurales, exóticos y luego también metropolitanos. También hay una tendencia hacia la forma concisa y lacónica. Las primeras óperas de verismo suelen ser obras de un solo acto . La catástrofe está separada de la acción anterior por un interludio instrumental .

Verismo llevado a calculados teatro escándalos debido a su historia- construcciones reveladores que recuerdan sensacional periodismo . Los recursos estilísticos musicales como la orquesta al unísono con la voz cantada o una contratraducción muy simple de la melodía y el acompañamiento se consideraron toscos y efectistas. La inclusión de ruidos realistas como disparos de pistola, risas, gritos y frases habladas en la secuencia musical causó sensación, pero no fue aprobada en todas partes. Verdi rechazó este realismo exagerado y prohibió a la actriz de su Traviata toser fuerte. Son especialmente conocidas las escandalosas críticas del columnista y musicólogo vienés Eduard Hanslick .

Independientemente de o precisamente debido a la recepción crítica, las óperas de verismo gozaron de un éxito mundial en la década de 1890.

secuelas

Ambiente occidental en el estreno de La fanciulla del West , 1910.

El declive de la ópera verismo coincide con el apogeo del cine mudo en la década de 1910 (por lo que verismo también se ha convertido en un nombre genérico). La ópera Violanta (1916) de Erich Wolfgang Korngold ahora ha sido criticada como un "drama cinematográfico verístico sangriento". Con La fanciulla del West (1910), Giacomo Puccini se refirió explícitamente al nuevo género occidental . Riccardo Zandonai pudo entregar otra exitosa obra de ópera con Francesca da Rimini (1914).

De forma refinada, por así decirlo, Puccini incorporó elementos de verismo en sus óperas. Hay ecos posteriores del verismo en La guerra (1956) de Renzo Rossellini o en El santo de Bleeker Street (1954) de Gian Carlo Menotti .

Cantante de verismo

Los cantantes de ópera reconocidos que también cantaron en óperas de verismo fueron e incluyen Adelaide Saraceni , Amadeo Bassi , Rosina Storchio , José Cura , así como Mario Sammarco y Eugenio Giraldoni.

literatura

  • Josef-Horst Lederer: Verismo en el escenario de la ópera de habla alemana 1891-1926. Viena, Colonia, Weimar 1992.
  • Hans-Joachim Wagner: mundos extranjeros. La ópera del verismo italiano. Metzler, Stuttgart a. a. 1999, ISBN 3-476-01662-5 (también: Köln, Univ., Habilitation thesis, 1997).
  • Isolde Schmid-Reiter (Ed.): Palabra clave: Verismo. Böhlau, Viena a. a. 2003 ( Maske y Kothurn 49, 1/2, 2003), ISBN 3-205-77106-0 .
  • Sabine Brettenthaler: Cavalleria Rusticana y Pagliacci: ¿prototipos de ópera verística? Un examen de sus líneas de conexión con el verismo literario y la cuestión del significado del término en la música . Peter Lang Pub, 2003, ISBN 978-3-631-39707-7 .