Lee Shubert

Lee Shubert (en realidad Levi Shubert) (nacido el 25 de marzo de 1871 en Neustadt en Polonia o en el Imperio Ruso , † el 25 de diciembre de 1953 en Manhattan ) fue un director de teatro estadounidense.

Vida

Lee Shubert era hijo de David Szemanski / Schubart y Katrina Helwitz. La familia judía emigró a Estados Unidos en 1882 y se trasladó a Syracuse (Nueva York) . El padre alcohólico no pudo afianzarse allí, por lo que Lee Shubert, que tenía cuatro hermanas y dos hermanos, tuvo que ganar dinero a la edad de diez años. Primero vendió periódicos frente a un teatro local. Esto llevó al primer contacto con el teatro cuando el hermano menor de Lee, Samuel, consiguió un pequeño papel allí con el director David Belasco y continuó trabajando en teatros a partir de entonces. Lee Shubert se convirtió en contador del Bastable Theatre y Wieting. Los hermanos Shubert desarrollaron actividades independientes con la adquisición de los derechos de gira de A Texas Steer for New England. Un poco más tarde montaron su primer teatro propio, el Baker en Rochester. Luego, Samuel y Lee se hicieron cargo de la Gran Ópera de Siracusa.

Los hermanos Lee, Samuel S. y Jacob J. Shubert dirigieron varios teatros en ciudades como Buffalo , Rochester y Albany antes de que Sam Shubert se mudara a la ciudad de Nueva York en 1900 . Allí se hizo cargo del Teatro Herald Square . Un poco más tarde, Lee Shubert también se instaló en Nueva York. En el transcurso de unos años, su colaboración se convirtió en la compañía más grande que produjo producciones teatrales y fue propietaria de teatros en los Estados Unidos. Sin embargo, Sam Shubert solo experimentó parte de este ascenso, ya que murió en un accidente ferroviario en 1905. Sus hermanos dirigieron gradualmente casi 1.000 teatros en los Estados Unidos.

Para el cambio de siglo, los hermanos ya administraban cinco teatros en el estado de Nueva York; en 1904 había diez. A estas alturas ya les estaba molestando el llamado sindicato , que controlaba las tres cuartas partes de los teatros del país bajo la dirección de Abe Erlanger. Sin embargo, Lee y Jacob J. Shubert finalmente lograron derrocar a esta organización. Entre otras cosas, su hábil labor de relaciones públicas, en la que también afirmaban estar del lado de los trabajadores del teatro, llevó a este objetivo. Además, cuando se vieron obligados a salir de una ciudad, trasladaron sus actuaciones a carpas, que también tenían la ventaja de que podían ofrecer más asientos allí. La gira de despedida de Sarah Bernhardt , organizada por Lee y Jacob J. Shubert, también resultó eficaz en publicidad.

Lee Shubert, que había simpatizado con el cine incluso antes de la Primera Guerra Mundial , también fue miembro del equipo de gestión de MGM en la década de 1920 . En 1913, el New York Dramatic Mirror anunció que uno de los teatros Shubert se convertiría en un cine Kinoplastikon . Frank Joseph Goldsoll le había asegurado los derechos de Kinoplastikon para su país , quien al mismo tiempo trató de construir un imperio cinematográfico en Europa y Rusia junto con AH Woods. En 1920 ambos participaron en la reestructuración del Capitol Theatre en Broadway en Nueva York; Shubert, ambos representando los intereses de su empresa familiar y uno de los directores de Goldwyn Picture Corporation , Goldsoll como otro director de Goldwyn y como negociador de Goldwyn para el teatro, que obtendría 15 nuevos directores, ocho de ellos del lado de Goldwyn.

Aunque Shubert escribió una obra de teatro él mismo, se veía principalmente como un hombre de negocios. Se casó con la corista Marcella Swanson en 1936. El matrimonio se divorció en 1948 y nuevamente en 1949. La viuda sobrevivió a Lee Shubert por 20 años. Lee Shubert fue enterrado en el cementerio de Salem Fields, Brooklyn . El Museo de la Ciudad de Nueva York alberga el retrato de Shubert de Erno Bakos, creado en 1928 .

Producciones y desarrollo posterior

Los hermanos Shubert trajeron Americana (1932), Artistas y modelos , En casa en el extranjero (1935), Locuras de Greenwich Village , Hellzapoppin ' (1938), ¡ Hurra por qué! (1937), Laffin 'Room Only (1943), Life Begins at 8:40 (1934), The Passing Shows , Prioridades de 1942 , The Show is On (1937), Sons o' Fun (1941), Straw Hat Revue ( 1939), Las calles de París (1939) y Ziegfeld Follies en el escenario. También tuvieron mucho éxito las operetas Blossom Time (1921) y The Student Prince de 1924. Diez compañías de teatro realizaron una gira por Norteamérica simultáneamente con esta última pieza. Los hermanos Shubert también trajeron musicales como Belle of Bond Street (1914), A Chinese Honeymoon (1902), Countess Maritza (1926), Earl and the Girl (1905), Emerald Isle (1902), Fantana (1905), Happyland ( 1905), Honeymoon Express (1913), Love o 'Mike (1917), Maytime (1917), My Romance (1948), Nina Rosa (1930), Oh, digo (1913), La enagua roja (1912), Robinson Crusoe, Jr. (1916), Runaways (1903), Sally, Irene y Mary (1922), Sinbad (1918), The Wonder Bar (1931) y You Never Know (1938).

El hijo de JJ Shubert, John, asumió más tarde la dirección de la empresa y continuó dirigiéndola hasta su muerte en 1962, seguido durante una década por su primo Lawrence Shubert Lawrence, Jr. En 1973, la empresa familiar se convirtió en la Organización Shubert bajo Gerald Schoenfeld y Bernard. B. Jacobs. Todavía existe; El presidente es ahora Philip J. Smith, el presidente Robert E. Wankel.

Evidencia individual

1. ↑ Como se indica en britannica.com.
2. ↑ ^{a b} Lee Shubert en la base de datos de nombres notables
3. ↑ Lee Shubert en Internet Broadway Database (inglés)
4. ↑ The New York Dramatic Mirror , 4 de junio de 1913, p. 18 (PDF; 533 kB)
5. ↑ Moving Pictures 1920, p. 36 (PDF; 634 kB)
6. ↑ Carreras de los hermanos Shubert en pbs.org
7. ↑ Retrato de Erno Bakos
8. ^ Fundación Shubert
9. ↑ La organización Shubert