Santa Maria sopra Minerva (Roma)

Santa Maria sopra Minerva

Santa Maria sopra Minerva, fachada

Denominación : católico romano
Mecenazgo : Santa María
Año de consagración : 1370
Rango: Basílica menor
Orden : Dominicana (OP)
Sacerdote cardenal : Antonio Marto
Dirección: Piazza della Minerva, 42
00187 Roma

Coordenadas: 41 ° 53 ′ 52.9 "  N , 12 ° 28 ′ 41.5"  E

Santa Maria sopra Minerva ( Basílica latina Sanctae Mariae supra Minervam ), completamente Basílica di Santa Maria sopra Minerva , es el único edificio de iglesia significativo en Roma del período gótico y una de las principales iglesias de la Orden Dominicana en Roma. La Basílica menor ha sido una iglesia titular de la Iglesia Católica Romana desde 1566 . Se encuentra en la Piazza della Minerva en el Rione Pigna en el centro histórico de Roma, el Campo de Marte al sureste del Panteón . Al sur bordea la calle Via di S. Caterina da Siena, que lleva el nombre de Santa Catalina de Siena , cuya tumba se encuentra debajo del altar mayor de la iglesia. La iglesia fue construida sobre las ruinas de Saepta Julia y cerca de un templo romano de Minerva, de ahí el nombre (ital. Sopra / supra "over").

Bajo el Papa Nicolás III. La historia del desarrollo del edificio de la iglesia que existe hoy comenzó alrededor de 1280; el interior finalmente se completó en 1453 y la fachada en 1725 bajo el Papa Benedicto XIII. se ha completado. Las renovaciones en el siglo XIX y barroco dan a la iglesia su aspecto actual. Es el Santo Sepulcro de los Papas León X , Clemente VII , Pablo IV , Benedicto XIII. y Urbano VII. , numerosos cardenales y artistas. Santa Maria sopra Minerva también es conocida por una gran cantidad de obras de arte, entre otras, de Miguel Ángel , Filippino Lippi , Andrea Bregno y Gian Lorenzo Bernini . La iglesia fue escenario de dos cónclaves papales e importantes procesos de inquisición , como los juicios de Galileo Galilei , Luigi Pasquali , Giordano Bruno , Miguel de Molinos y Giovanni Mollio . La iglesia y el monasterio contiguo sirvieron a la orden dominica como curia general durante mucho tiempo .

historia

Topografía histórica

Topografía tiempo de Augusto

Al comienzo del Imperio Romano, la sala con columnas de Saepta Julia estaba ubicada en el sitio de la iglesia actual y el edificio del antiguo convento . Detrás de este se encuentra el santuario de la diosa egipcia Isis , el Iseum Campense y el Serapeum , un templo dedicado al dios Serapis . En las inmediaciones se encontraba el templo de la diosa Minerva Chalcidica , posiblemente una fundación del general Cneo Pompeyo Magnus , que fue reconstruido por el emperador Domiciano . El nombre de la diosa Minerva se incorporó más tarde al nombre de la iglesia, aunque el templo en realidad estaba fuera del territorio de la iglesia. La pequeña cella del convento adyacente, que se conservó hasta el siglo XVI, no formaba parte del Templo de Minerva, sino del Templo de Isis. El obelisco egipcio frente a la iglesia en el centro de la Piazza della Minerva fue encontrado en 1665 en el jardín del monasterio de los dominicos. Probablemente llegó a Roma en el siglo I y se paró a la entrada del Templo de Isis. La primera fundación de una iglesia al este del Panteón se puede probar en el siglo VIII.

historia

Hacia 750 el Papa Zacarías dejó el área del templo de Minerva Chalcidica a las mujeres basilianas que habían huido de Constantinopla ante los iconoclastas . Más tarde se trasladaron al nuevo monasterio vecino Monastero di Campo Marzio , pero mantuvieron el nombre del dominio Santa Maria sopra Minerva . Esta asignación fue hecha en 1197 por el Papa Celestino III. confirmado. Alrededor de 1266, el Papa otorgó a la Orden Dominicana la pequeña iglesia originalmente existente de Santa María en Minervio del siglo IX junto con otras posesiones y propiedades extensas que antes estaban subordinadas a las Hermanas Benedictinas de Campus Martius (Marsfeld). El fortalecimiento de la Orden de los Dominicos en Roma fue próximo al del Papa Honorio III. Las sucursales asignadas en el Aventino y Via Appia necesitan otro espacio. Querían que estuvieran más cerca de la ciudad para poder cuidar mejor las almas de las personas que vivían allí. Los derechos parroquiales y de propiedad no entraron en vigor hasta 1275. El legado del Papa Gregorio X y el monje dominico Fra Aldobrandini Cavalcanti negociaron la donación final de la iglesia con todos los derechos y así terminó una disputa legal en curso. En 1276 lo confirmó el Papa Juan XXI. la derecha. La orden utilizó la transferencia de propiedad para establecer un monasterio y un studium conventuale inmediatamente después . La iglesia, tan grande como es hoy, fue construida alrededor de 1280 en adelante con fondos del Senado de la Ciudad de Roma y numerosas donaciones de personalidades piadosas y famosas del clero y la burguesía. La finalización final del edificio de la iglesia tardó hasta 1453.

Básicamente se construyó en tres fases de construcción:

I. El Papa Nicolás III inició la construcción del crucero a partir de 1280 . de la noble familia romana de Orsini. El campanario conectado en el lado noroeste y las 5 capillas también se habían completado alrededor de 1320. En los lados norte y sur de la nave se construyeron 3 capillas laterales adosadas al crucero y abovedadas. La nave se construyó hasta el piso superior . El sobrino del Papa Latino Malabranca Orsini fue prior de la Orden Dominicana en Santa Sabina y puso la primera piedra de Santa Maria Novella en Florencia en 1279 , que se considera un modelo o edificio paralelo de la iglesia en Roma en términos de arquitectura y espacio. dimensiones. Su tumba se encuentra todavía hoy en el pasaje (23) a la izquierda de la capilla mayor de S. Maria sopra Minerva.
II Hasta alrededor de 1340, en la 2ª fase, se construyó la nave central, se cerraron los yugos con cubierta abierta y se colocó la fachada frente a ella. Las estructuras de los edificios medievales son z. En algunos casos se ha conservado hasta el día de hoy, pero las fases de construcción individuales se pueden identificar y separar entre sí en la mampostería sin revocar sobre las bóvedas.
Inscripción en la fachada de la iglesia
III. A principios del siglo XV y tras el regreso de los Papas del exilio en Aviñón, el crucero se eleva y se vuelve a bóveda junto con la nave. Las medidas fueron financiadas principalmente por el cardenal Antonio Caetani, uno de los cardenales más ricos de Italia de la noble familia de los Caetani , a través de un testamento, así como por el prefecto Francesco Orsini. Según la gran inscripción en la fachada de la iglesia, el edificio es 1453 bajo el Papa Nicolás V terminado. La iglesia debió estar decorada con magníficas pinturas. A partir del siglo XV se construyeron los añadidos de las capillas familiares en la nave derecha, a excepción de la Cappella Orsini (hoy Aldobrandini (10)), que ya existía en la Edad Media.

En la primera mitad del siglo XVI se rediseñó la capilla principal para dar cabida a los monumentos funerarios de los Papas Medici León X y Clemente VII . Dado que los florentinos no tenían su propia iglesia en Roma hasta la finalización de su iglesia nacional San Giovanni dei Fiorentini , las tumbas de los dos Papas Medici hicieron de Santa Maria sopra Minerva la iglesia favorita de los florentinos en Roma. Esto también explica el número inusualmente alto de tumbas de nobles florentinos ricos en la iglesia. La iglesia probablemente sufrió importantes cambios a partir de la segunda mitad del siglo XVI, pero poco se sabe de esta fase de construcción, a excepción de la instalación de las ventanas barrocas en el piso superior y el crucero. Hasta alrededor de 1560, el claustro del convento limitaba directamente con el muro norte de la basílica. En el curso del rediseño del claustro a mediados del siglo XVI. se construyeron las capillas de la nave izquierda. A principios del siglo XVII se tuvo que renovar el coro principal y se recibió un ábside semicircular con 3 grandes ventanales.

La mayor restauración de la iglesia tuvo lugar entre 1848 y 1855 bajo el pontificado del Papa Pío IX. quien personalmente hizo campaña por la renovación de los primeros monumentos cristianos. Se hicieron cambios sustanciales, especialmente dentro de la iglesia. El convento no intentó conservar el estilo gótico . Girolamo Bianchedi, arquitecto de la Orden de los Dominicos, elaboró ​​planos para transformar el interior de la iglesia en la iglesia medieval del siglo XIII. Bianchedi presentó sus diseños a la Accademia di San Luca , que, sin embargo, recomendó la restauración en estilo neogótico. Las modificaciones realizadas fueron esencialmente:

• En el coro principal, la bóveda de crucería se aspira y las oculi y se biforic ventanas insertado.
• Se volvió a dar arco apuntado al arco de triunfo y se rediseñaron los pilares del crucero.
• La bóveda de la nave central del siglo XV se complementó con nervaduras y arcos de escudo para dar la impresión de una bóveda de crucería gótica.
• Las ventanas barrocas del piso superior se cambiaron por óculos.
• Debido a la humedad y para adaptarse al nuevo aspecto, se renovó el piso.
• La pintura de la iglesia en estilo neogótico así como el mobiliario con estuco de mármol fueron los últimos trabajos realizados.

El 23 de agosto de 1855, con motivo de la inauguración del altar mayor por parte del Papa Pío IX. , Los huesos de Santa Catalina de la Cappella Capranica debajo del altar mayor.

arquitectura

Quienes fueron los arquitectos y planificadores de la iglesia gótica de S. Maria sopra Minerva ya no se puede demostrar claramente hoy. Los hermanos laicos Fra Ristoro da Campi y Fra Xistus, considerados los arquitectos de la Iglesia Dominicana de S. Maria Novella en Florencia, son mencionados en numerosas publicaciones. Sin embargo, esta teoría, que surgió a finales del siglo XIX, se ha vuelto obsoleta. Según la investigación actual, lo mismo se aplica a la planificación de la iglesia florentina. No hay duda de que las dos iglesias dominicanas de la Edad Media están estrechamente relacionadas, pero todavía hay muchos elementos estilísticos de la tradición constructora romana que prueban que la iglesia se planeó de forma independiente. Las comparaciones estilísticas con la arquitectura contemporánea para las Órdenes Mendicantes en Toscana y Umbría permiten sacar conclusiones en la planificación y concepción de las posibles personalidades involucradas, así como las formas de arte y arquitectura que dieron forma a la iglesia gótica de S. Maria sopra Minerva en su singularidad. Se puede afirmar que esta forma de presentación, nueva para Roma, fue diseñada deliberadamente para la naciente orden mendicante de los dominicos con el fin de diferenciarse de la orden franciscana, que hizo construir la iglesia de Santa María en Aracoeli en la tradición de la basílica paleocristiana.

construcción

El barco principal

El tipo sobre el que se basa la iglesia es, como en S. Maria Novella en Florencia, una basílica de tres naves con bóveda de crucería y un amplio crucero. La generosa impresión de la sala, similar a una sala, es creada esencialmente por los seis tramos de la nave central cuadrada y las amplias arcadas de columnas arqueadas apuntadas que revelan los pasillos laterales, una característica del gótico italiano y una novedad en Roma en el momento de la construcción. El crucero, originalmente diseñado para ser más bajo, parece un espacio compacto gracias a sus tres vanos, casi igualmente grandes, a los que se abren las cinco capillas del coro en el este. Recibió la bóveda de crucería empinada en el siglo XV, que era una peculiaridad absoluta en la historia de la construcción romana: no se habían abovedado grandes edificios de piedra desde la antigüedad. Esto también se basa en el estilo arquitectónico gótico que avanza desde el norte de Italia. Para el coro con sus cinco capillas (las capillas laterales están escalonadas en profundidad y cerradas planas, el ábside principal, sin embargo, roto poligonalmente) no hay modelo en la Italia del siglo XIII. En su diseño gótico alto, también representa un punto de venta único de los dominicanos en Roma. La demarcación de la nave de los pasillos laterales se ve reforzada por las medias columnas en los pilares, que llevan capiteles de columnas blancas. Los capiteles se pueden dividir en cinco tipos diferentes: capiteles corintios y compuestos, capiteles de palma, capiteles de figuras y de hojas. Una investigación científica mostró que se han conservado capiteles medievales, la mayoría de los cuales fueron revisados ​​y probablemente también cambiados en el siglo XV, pero también en el siglo XVI (segunda mitad). Los capiteles que dan a la nave central, los pilares del crucero y los capiteles de la capilla mayor fueron creados en la gran renovatio de 1848-1855, al igual que las decoraciones enmarcadas en oro. Los capiteles de las columnas de las diferentes épocas:

fachada

Grabado de Giovanni Battista Falda 1669

La fachada renacentista construida en 1453, que mostraba paralelismos con la fachada de la iglesia franciscana de S. Maria in Aracoeli, permaneció prácticamente inalterada en su estructura básica hasta el siglo XVIII. Fue diseñado como una fachada de exhibición con una sección central elevada y un acabado cavetto romano típico (acabado de filete cóncavo): tres portales de mármol y tres óculos interrumpen el frente sin adornos hasta el día de hoy. Los inicios de los tejados quedan ocultos tras ella, no se ve el ancho de la nave central. Los portales estilísticamente idénticos se construyeron antes de 1458; el portal central fue donado (1) según la inscripción en el dintel del cardenal Domenico Capranica ; su descendiente Andreas lo hizo renovar en 1610. Los óculos se encuentran entre las pocas vidrieras del siglo XV que han sobrevivido. El escudo de armas del Papa Pío V todavía se adjunta al portal principal hasta el día de hoy. En la pilastra exterior izquierda está el escudo de armas de Orsini . En 1725 se le dio a la fachada una estructura de pilastra plana, se eliminó el extremo superior en forma de hastial (Cavetto). Numerosos grabados de Silvestro Peruzzi (1564/65), G. Franzini (1588), Antonio Tempesta (1593), Giovanni Battista Falda (siglo XVII) y otros. documentar el aspecto original de las iglesias y sus fachadas. A la derecha, en la pared lateral de la fachada, están amuralladas varias marcas de agua altas, en las que se indican los niveles de agua del Tíber.

Plano de planta de la iglesia

Interior

Cruce de ala derecha

Capilla del Crocefisso (13)

Cappella del Crocefisso

Una parte del dosel del altar mayor gótico de la época de la fundación de la iglesia probablemente se utilizó para la entrada, que fue erigida en su ubicación actual en 1663. La pequeña capilla rectangular está cerrada por bóveda de cañón. El crucifijo de madera sobre el altar que da nombre a la capilla data del siglo XV.

A la derecha de la Cappella del Crocefisso, el retablo de St. Lucía y santa Agata (12) de Girolamo Siciolante (hacia 1550). La pintura parcialmente dañada está encima de un altar donado por Onesta Marsiliana (1550). A la izquierda de la capilla, la tumba de mármol policromo monumento a Emilio Pucci Pandolfi (14) , que el Papa Clemente VIII encargó a Giacomo della Porta en 1595 para su amigo, Caballero del Santo Sepulcro y Prefecto de la Flota Papal .

Capilla Carafa / Capilla de la Anunciación (15)

Capilla Carafa - monumento funerario del Papa Pablo IV.

La capilla está dedicada a Santo Tomás de Aquino . El cardenal Oliviero Carafa , patrón de los dominicos, lo hizo construir en honor al santo a finales del siglo XV. También encargó la pintura de los frescos, que Filippino Lippi realizó entre 1489 y 1492. El arco de entrada con la inscripción dedicatoria a la Virgen María Annunziata y Santo Tomás de Aquino está flanqueado por dos putti de la escuela de Verrocchio . En la pared del fondo, alrededor de una estructura arquitectónica, frescos de Filippino Lippi cubren la habitación, sobre el retablo la asunción de la Virgen María al cielo, rodeada de ángeles que tocan música . En la luneta derecha el milagro de la cruz . Las cuatro sibilas de Raffaellino del Garbo , alumno de Filippino Lippi, están representadas en las enjutas del techo : las sibilas délficas, cumeas, tiburtinas y hellesponticas. En el centro de la pared del fondo está el panel del altar con el famoso fresco de Filippino Lippi: Santo Tomás de Aquino recomienda al cardenal Carafa a la Virgen María . En la pared derecha, el fresco de Filippino Lippi representa el triunfo de Santo Tomás sobre la herejía , una compleja estructura iconográfica que representa la victoria de la Sabiduría Divina en la figura de Santo Tomás de Aquino sobre las creencias erróneas. El santo con hábito dominicano se sienta en una silla flanqueada por las personificaciones de la gramática, la retórica, la teología y la filosofía. A sus pies, en la forma de un anciano lleno de ira impotente, la descreencia vencida. Al fondo una vista de Roma (a la izquierda la basílica y el palacio de Letrán con la estatua ecuestre de Marc Aurel originalmente erigida allí), en primer plano las figuras de los herejes derrotados por el santo; los escritos refutados yacen por el suelo. La tumba del Papa Pablo IV , construida en 1566 según un diseño de Pirro Ligorio , está incrustada en la pared izquierda. En el curso de la erección del monumento, el acceso a la cámara funeraria se convirtió.

A la izquierda de la Cappella Carafa se encuentra el monumento funerario de Guillaume Durand (16) : Guillaume Durand (1230-1296) fue obispo de Mende y un importante jurista del derecho canónico . El mosaico del nicho gótico es de Giovanni Cosmato (1296): representa a la Virgen María con el niño , San Privatus von Mende a la izquierda y Santo Domingo a la derecha . A continuación se muestra la tumba de Onofrio Camaiani († 1574).

Arriba, entre las capillas Altieri y Capranica se ubica

El organo

que fue construido por el constructor de órganos Ennio Bonifazi en nombre del cardenal Scipione Borghese en 1630. Sobre el órgano hay un coro ricamente decorado de Paolo Maruscelli .

Capillas del coro y altar mayor

El coro está diseñado en forma de coro escalonado , lo que es bastante raro en Italia , con 2 capillas más pequeñas contiguas a la capilla principal a la derecha y a la izquierda.

Capilla del Coro Principal (21)

El escudo de armas de la familia Caetani se puede ver en los dos pilares del coro . El coro gótico original fue construido en la primera mitad del siglo XV por orden del cardenal Bartolomeo Vitelleschi. Alrededor de 1539, Antonio da Sangallo el Joven llevó a cabo un rediseño completo en nombre del duque Alessandro de 'Medici para los monumentos funerarios de los dos Papas de la casa de Medici León X y Clemente VII. Las dos elegantes tumbas muestran una estructura arquitectónica idéntica con tres nichos, en el medio de los cuales cada uno contiene la estatua del Papa y las figuras laterales de los profetas, así como tres tiras en relieve y un tímpano sobre los nichos:

La tumba del Papa Clemente VII (derecha) proviene de Antonio da Sangallo el Viejo. J. (1541). La estatua del Papa es obra de Bartolomeo Lippi . En los relieves se puede ver la reconciliación del Papa con el emperador Carlos V.
La tumba del Papa León X. (izquierda) también proviene de Antonio da Sangallo el Viejo. J. (1541). La estatua del Papa es obra de Raffaello da Montelupo . Los relieves muestran el encuentro del Papa con Francisco I por Baccio Bandinelli .

En 1614 Carlo Maderno renovó la habitación en estilo barroco. La forma neogótica del techo data del siglo XIX. Varias lápidas sepulcrales de mármol están colocadas en el piso en la parte posterior izquierda, incluida la simple lápida sepulcral del importante humanista de la época del Renacimiento italiano, el cardenal Pietro Bembo . Bajo el altar mayor (20) se encuentran los restos de santa Catalina de Siena , patrona de Italia, fallecida el 29 de abril de 1380 cerca de la iglesia; su cabeza fue llevada a Siena, donde se guarda en un relicario en la Basílica de San Domenico . El altar en su forma actual se remonta al siglo XIX. A partir de 1857 fue rediseñado en estilo neogótico basado en un diseño de Giuseppe Fontana, decorado con las cuatro virtudes cardinales y cabezas de ángel de Francesco Podesti . La figura reclinada del santo (1430) se puede ver en el santuario de cristal sobre las reliquias (Fig.) . Se atribuye al escultor Isaia da Pisa . A la derecha de la capilla del coro principal, frente al pilar derecho, se encuentra la estatua de Juan Bautista (19) de Giuseppe Obici (1858).

Capilla Capranica (18)

Esta capilla se dedicó por primera vez a la Anunciación, desde 1579 a la Virgen del Rosario. Ha estado bajo el patrocinio de la familia Capranica desde 1449. Los restos de Catalina de Siena se guardaron aquí desde 1430 hasta 1855. Con motivo del próximo aniversario de la Hermandad del Rosario , su miembro Angelo Capranica decidió en 1573 encomendar al artista Marcello Venusti la pintura del techo. Después de la batalla naval de Lepanto en 1571, los misterios del rosario fueron elegidos como tema para la pintura del techo. La elección de este tema se enmarca en un momento histórico de particular importancia: el inicio de un estilo pictórico, según las directrices del Concilio de Trento . En 1586 Giovanni de Vecchi realizó otro ciclo: Las Historias de Santa Catalina de Siena (Fig. 1) (Fig. 2) (Fig. 3) (Fig. 4) . Los misterios del Rosario están glorificados en el techo , el cuadro La coronación de espinas de Carlo Saraceni data del siglo XVII y el cuadro en color sepia La Virgen del Rosario con los santos Domingo y Catalina de Siena de Miguel Ángel Cerruti del siglo XVIII. siglo. En la pared de la derecha está la tumba de 1466 para el cardenal Domenico Capranica por Andrea Bregno .

Capilla Ognisanti / Altieri (17)

Esta capilla está consagrada a Todos los Santos (Ogni Santi) pero también a los santos canonizados por el Papa Clemente X : Luigi Beltrame, Rosa da Lima, Filippo Benizzi, Francesco Borgia y Gaetano Thiene. Ha estado bajo el patrocinio de su familia Altieri desde 1671 después de ser asignado por el Papa Clemente X. Recibió su forma actual en 1671 a instancias del cardenal Camillo Massimi. En las paredes laterales de la capilla, decoradas con elegantes mármoles, se encuentran los bustos de miembros de la familia Altieri, creados por Cosimo Fancelli (1671), arriba en la luneta el fresco La Trinidad de Giovanni Battista Gaulli . El óleo del altar que Pedro presenta cinco santos a la virgen es de Carlo Maratta (1671).

Izquierda de la capilla del coro principal:

Cristo resucitado (22)

La estatua del Cristo resucitado de Miguel Ángel es considerada una de las obras más importantes del Alto Renacimiento. Fue creado entre 1519 y 1521 en nombre de la fundadora Marta Porcari. Cristo está apoyado en una cruz, caña y esponja en mano, su rostro mirando en la dirección opuesta, de pie sobre una colina rocosa. La representación artística de la figura masculina desnuda tiene un rango significativo e indica el estilo escultórico de Miguel Ángel. El taparrabos de bronce no se colocó hasta después del Concilio de Trento . Un decreto del concilio había exigido normas morales más estrictas para las obras de arte encargadas por la iglesia.

Pasaje (23)

La capilla a la izquierda de la capilla principal era antiguamente la HI. Consagrada a Tomás de Aquino y bajo el patrocinio de las familias Rustici y Cenci. Desde el año santo 1600 ha servido de paso a la entrada oriental de la iglesia y alberga monumentos graves de diferentes siglos:

Tumba monumento a los cardenales Latino Malabranca y Matteo Orsini , ambos sobrinos del Papa Nicolás III. , el fundador de la iglesia. Latino Malabranca Orsini puso la primera piedra de la iglesia dominicana de Santa Maria Novella en Florencia en 1279 , Matteo Orsini era un conocido donante de la iglesia,
Tumba monumento para el cardenal Domenico Pimentel (1653), diseñado por Gian Lorenzo Bernini ,
Tumba de Cinzio y Marcello Rustici (1488) de la escuela Andrea Bregno,
Tumba del cardenal Carlo Bonelli (1675), atribuida a Carlo Rainaldi (en la pared del fondo sobre la salida),
Tumba de Agapito y Paolo Rustici (1488) de la escuela Andrea Bregno (atrás a la izquierda),
Tumba del cardenal Michele Bonelli (1598-1611) diseñada por Giacomo della Porta ,
Tumba del pintor Fra Angelico de Isaia da Pisa (fig.) (1455) (a la izquierda del pilar de entrada en el suelo).

Capilla Frangipani / Maddaleni-Capiferro (24)

Benozzo Gozzoli - Madonna

Esta capilla, dedicada a San Miguel y María Magdalena , está bajo el patrocinio de las familias Capodiferro y Maddaleni desde el siglo XIV; del siglo XV el Frangipani . A lo largo de los siglos, la habitación, que alguna vez estuvo decorada con frescos, se ha modernizado y ha perdido su aspecto original. El retablo de la Virgen y el Niño es obra de Benozzo Gozzoli (1449), que sirvió de estandarte procesional hasta 1700 y luego fue montado en un tablero. La inscripción en la losa de mármol debajo del retablo perteneció originalmente a la tumba vecina del pintor Fra Angelico. Las pinturas al óleo a derecha e izquierda del altar Santa Francesca Romana y un Ángel y San Francisco de Asís (1620–34) son de Francesco Parone. En la pared izquierda se encuentra el notable monumento funerario del patricio Giovanni Alberini (1494), atribuido a Agostino di Duccio o Mino da Fiesole . El sarcófago muestra un antiguo relieve de la lucha de Hércules con el león de Nemea , que es un ático original del siglo V antes de Cristo. Se aplica.

Ala izquierda del crucero

Sacristía (25)

La gran sala de la sacristía en su forma actual fue diseñada por Andrea Sacchi en nombre del cardenal Antonio Barberini hacia 1637. Andrea Sacchi también diseñó el retablo El crucifijo y los cuatro santos (1640). El fresco en el centro de la gran bóveda, La gloria de Santo Domingo , es obra del artista romano Giuseppe Puglia (principios del siglo XVII), el fresco sobre la gran puerta de GB Speranza recuerda los dos cónclaves que tuvieron lugar en estas salas. : 1431 la elección de Eugenio IV y en 1447 la elección de Nicolás V. Aún se conservan en las paredes los armarios de nogal del mobiliario original del siglo XVII con el escudo de armas de Barberini. Detrás de la sacristía se encuentra la Cámara de Santa Catalina de Siena. En 1630, el cardenal Antonio Barberini hizo derribar las paredes de la habitación de la muerte del santo en Via Di Santa Chiara 14 y trasladarse al lugar actual. En las paredes todavía se conservan valiosos frescos de Antoniazzo Romano y sus alumnos: La Crucifixión, la Anunciación, Santos Onofrio y Jerónimo, San Agustín, Descenso de la Cruz, Juan Bautista y Santos Apolonia y Lucía .

Capilla de San Domenico (26)

La capilla más grande, consagrada a Santo Domingo , reemplazó originalmente a una habitación más pequeña construida por la familia patricia Alberini. Entre 1649 y 1656, los dominicos consiguieron que Martino Longhi lo ampliara . Las ocho columnas de mármol negro del vestíbulo y de los laterales del altar proceden todavía de esta fase constructiva. En 1725 el Papa Benedicto XIII. la renovación completa del arquitecto Filippo Raguzzini. Destaca la balaustrada de mármol policromado. Los frescos del techo son de Carlo Roncalli: Virtudes (Fe y Esperanza) , Ángeles y Putti , La gloria del Espíritu Santo (1725). El retablo de Paolo de Matteis: Madonna muestra el icono con Santo Domingo entre Santa Catalina y Magdalena (1723-1726). En la pared de la derecha hay otro lugar de enterramiento del Papa: la imponente tumba de Benedicto XIII. de Carlo Marchionni y Pietro Bracci (1768). A los lados de la estatua del Papa, la pureza (fig.) De Pietro Bracci (1700-1773) y la religión de Bartolomeo Pincellotti. Carlo Marchionni también realizó el relieve en el frente del sarcófago con la representación de Benedicto XIII. presidió el Sínodo Provincial de Letrán de 1725. El grupo de estatuas Madonna y Niño, Juan Evangelista y Juan Bautista con niños en la pared izquierda de alabastro son de Francesco Grassia (1670).

Capilla de San Giacinto (27)

En la pared lateral del crucero norte se encuentra el altar de San Jacinto , encargado por Andrea Cesi en 1580 y originalmente consagrado a la Virgen del Rosario. Sobre el altar del santo dominico polaco se encuentra el retablo La Virgen se aparece al Santo Jacinto ; una obra de Ottaviano Leoni (1598). El monumento sepulcral (28) de Andrea Bregno probablemente fue diseñado y realizado en 1506 por su alumno Luigi Capponi. Es una de las pocas tumbas de artistas de esta época. Los separadores y otras herramientas junto a la inscripción indican la profesión del conocido escultor renacentista en Roma.

Capillas en el pasillo derecho

Baptisterio / Baptisterio (4)

La capilla estaba originalmente dedicada al Santo Belén y estaba bajo el patrocinio de la familia Caffarelli. El cardenal Scipione Borghese mandó reconstruir en el siglo XVII la sala octogonal, cerrada por una bóveda de capuchón . La capilla fue restaurada en 1724 según los diseños de Filippo Raguzzini. La sala no adquirió su aspecto actual hasta 1848. Los frescos de las paredes diagonales de la capilla muestran los símbolos de los cuatro evangelistas. En el centro de la sala se encuentra la pila bautismal, una base de mármol del siglo XIX con tapa de metal. En la pared del fondo está el óleo Noli me tangere (No me toques) de Marcello Venusti (hacia 1573-1579).

  • La tumba de Virginia Pucci Ridolfi (3) , a la derecha de la entrada lateral, fue construida para su esposa por el noble florentino Giovanni Francesco Ridolfi, quien tuvo que abandonar Florencia debido a su conexión con los Strozzi . Data de 1540-1568 y se atribuye al artista francés Nicolas Cordier .

Capilla Caffarelli (5)

En 1489, Prospero Caffarelli mandó construir esta capilla para su familia; originalmente estuvo dedicada a Santo Domingo y más tarde a San Luis Beltrán . Estaba decorado con pinturas y estucos del cardenal Scipione Borghese . La capilla fue restaurada por última vez en 1999. En la cúpula se puede ver el fresco Episodios de la vida de Santo Domingo de Gaspare Celio (1621). El óleo Éxtasis de Luis Beltrán en el altar es de Giovanni Battista Gaulli (1673). El fresco de la pared izquierda: Cristo toma a Santo Domingo de Gaspare Celio (1621).

Cappella Colonna (6)

La capilla está dedicada a la Santísima Trinidad y al nombre de Dios. Fue construido a mediados del siglo XV por el cardenal Ubaldo Mezzacavalli y Sigismondo Teobaldi y posteriormente asignado a las familias Colonna y Sciarra. La hermandad del Santo Nombre de Dios, a la que también perteneció San Ignacio de Loyola , tuvo su sede en esta capilla durante mucho tiempo. Con motivo de la canonización de Santa Rosa de Lima por el Papa Clemente X. en 1671, fue nombrada nueva patrona y se reestructuró la capilla. Desde entonces, valioso mármol policromado ha adornado las paredes, los patrones florales muestran una rosa, una alusión al santo. La pintura del altar de Lazzaro Baldi (1668) representa a Santa Rosa de Lima . El crucifijo del altar era propiedad de la santa. También de Lazzaro Baldi son los frescos en la cúpula La Coronación de Santa Rosa de Lima , las figuras alegóricas en las enjutas, los óleos en las dos paredes laterales, a la derecha, Cristo aparece Santa Rosa de Lima y a la izquierda , aparece la Virgen, santa Rosa de Lima rezando el rosario .

Capilla Gabrielli (7)

La capilla está dedicada a San Pedro de Verona . Fue construido en el siglo XV por el Apostólico Pronotar Falco Sinibaldi. Ha estado bajo el patrocinio de la familia Gabrielli desde 1548. Los arcos de la entrada y los pilares están decorados con frescos de grisalla de Girolamo Muziano : los símbolos de los evangelistas; Profetas; Escenas de la vida de Jesús y escenas alegóricas (1550). Los frescos de las lunetas Sybilles y Prophets y de las paredes derecha e izquierda La resurrección y la adoración de los pastores son de Giovanni Battista Franco (hacia 1550). El retablo Martirio de San Pedro es obra de Buenaventura Lamberti llamado il Bolognese (1690-1693). Una habitación (8) linda con la Cappella Gabrielli, que anteriormente se utilizaba como pasaje al portal lateral.

Capilla dell'Annunziata (9)

Cappella dell'Annunziata, retablo

El cardenal Juan de Torquemada mandó construir la capilla en 1460 como sede de la Cofradía de la Anunciación , que él mismo fundó , cuya finalidad era proporcionar ajuar a las niñas pobres. Está dedicado al apóstol Santiago el Viejo . El retablo, temple sobre madera de Antoniazzo Romano La Madonna Annunziata entrega el ajuar a las pobres muchachas presentadas por el cardenal Torquemada, haciendo referencia a la hermandad. La pintura es una de las obras más famosas del pintor romano Antoniazzo Romano, realizada alrededor de 1500, pocos años después de la muerte del cardenal. Los frescos a derecha e izquierda del altar se atribuyen a Niccolò Stabbia : St. Hyacint y St. Domingo (siglo XVI). Hacia 1600, la sala fue rediseñada en estilo barroco por Carlo Maderno . Los frescos del arco, la bóveda y las lunetas son de Cesare Nebbia : Historias de la Virgen, ángeles haciendo música y la infancia de Jesús (1585 - 1614). La tumba mural del fundador de la capilla, el cardenal Juan de Torquemada, se encuentra a la izquierda del altar (m. 1468). En la pared izquierda hay otro lugar de enterramiento de un Papa: el monumento funerario al Papa Urbano VII de Ambrogio Buonvicino (1613). Urbano VII fue un benefactor de la Hermandad. El Papa murió en 1590 después de solo 12 días de su pontificado y fue enterrado en la capilla en 1606.

Capilla Aldobrandini (10)

El cardenal Matteo Orsini mandó construir esta capilla alrededor de 1340. A veces, la iglesia era la iglesia en casa de la noble familia Orsini , ya que algunos miembros de la familia ocupaban puestos de liderazgo en la orden dominica y las propiedades familiares estaban ubicadas cerca de la iglesia entre Sant 'Eustacchio y Monte Giordano. En 1587 el patrocinio de la capilla pasó a la noble familia romana Aldobrandini . Primero se consagró la capilla de Santa Catalina de Alejandría , luego al Santísimo Sacramento. Después de que Ippolito Aldobrandini fuera elegido Papa Clemente VIII , se encomendó a Giacomo della Porta la renovación completa. Giacomo della Porta realizó el trabajo hasta la altura de la repisa, después de su muerte, Carlo Maderno completó el trabajo. En el techo y en las enjutas los frescos de Cherubino Alberti Triunfo de la Cruz y Ángeles con las Herramientas de la Pasión (1605 - 1611). La pintura del altar Institución de la Eucaristía es de Federico Barocci (1607). Las estatuas de mármol de los apóstoles Pedro y Pablo a la derecha e izquierda del altar, así como el busto de mármol del cardenal Silvestro Aldobrandini son obras de Camillo Mariani (1600 - 1604). En la pared derecha, la tumba de Lesa Deti, la madre de Clemente VIII de Nicolas Cordier basado en un diseño de Giacomo della Porta (1611) y el fresco El profeta Ezequiel de Cherubino Alberti (1605-1611). La cautela y la fuerza en los nichos y la estatua de mármol del Papa Clemente VIII provienen de Ippolito Buzi , la estatua de mármol de San Sebastián en el nicho de la pared derecha de Nicolas Cordier (1604-05). La tumba del padre de Clemente VIII, Silvestro Aldobrandini, basada en un diseño de Giacomo della Porta, fue realizada por Nicolas Cordier (1611). El fresco de la Sibila de Eritrea de Cherubino Alberti (1605-11) está en la pared izquierda. La misericordia y la religión en los nichos vienen de Nicolas Cordier y Camillo Mariani. El escudo de armas de la familia Aldobrandini corona el arco de entrada a la capilla.

Capilla de Raimondo de Peñafort (11)

La capilla fue construida por orden del Cardenal Juan Diego de Coca († 1477) y originalmente fue consagrada a los Apóstoles Pablo y Juan Bautista, más tarde al Maestro de los Dominicos y San Raimondo di Peñafort . Su lápida está unida a la pilastra a la derecha de la entrada. El altar de mármol policromado decorado con preciosas incrustaciones fue nuevamente consagrado en 1727. El cuadro del altar de Niccolò Magni d'Artesia representa al apóstol Pablo y san Raimondo di Peñafort (siglo XVII). En la pared derecha, la tumba del cardenal Diego de Coca del taller de Andrea Bregno (aprox. 1464). El fresco de Cristo como juez entre dos ángeles sobre el sarcófago se atribuye a Melozzo da Forlì . La tumba del obispo Benedetto Sopranzi en la pared izquierda es también del taller de Andrea Bregno (1485).

Capillas en el pasillo izquierdo

Cappella Pio V. (29 años)

La capilla fue originalmente dedicada a San Jerónimo . Fue bajo el patrocinio de las familias Porcari, Millini y finalmente Braschi . Hacia 1710 se dedicó al Santo Papa Pío V y se sometió a un rediseño completo. Pío V fue el fundador de la Liga Santa, que derrotó a la flota otomana en la batalla naval de Lepanto en 1571. El retablo que Pío V eleva la cruz sobre los turcos derrotados es obra de Andrea Procaccini (1710-1720). Las pinturas de las paredes laterales se atribuyen a Lazzaro Baldi: Un ángel muestra a Pío V la batalla naval de Lepanto (derecha) - fue elaborado como estandarte durante la ceremonia de beatificación en San Pedro en 1672 y La Asunción del Cielo de la Virgen (izquierda, 1672-1699). La silla del obispo (Faldistorium) del Papa Pío V se exhibe a la izquierda .

En el segundo pilar se encuentra la tumba de Maria Raggi (30) de Gian Lorenzo Bernini . Maria Raggi (1552-1600) fue una monja dominica de Quíos . En 1584 llegó a Roma, donde vivió en el Palazzo Marini cerca de la iglesia de Santa Maria sopra Minerva. Debido a su forma de vida piadosa, estuvo a punto de ser canonizada después de su muerte. La monja está representada en éxtasis extático. La representación expresiva utilizada por Bernini aquí es una innovación absoluta en la iconografía.

Capilla Lante della Rovere (31)

Consagrada al apóstol Santiago el Mayor, esta capilla fue construida por la Hermandad de la Annunziata sobre la base de un decreto testamentario de Lucrezia Salviati (m. 1561). En el siglo XIX, el mecenazgo pasó a la familia Lante della Rovere, que se encargó de una renovación total. Del equipamiento original de la capilla sólo quedan la estructura del altar y el panel del altar de Santiago el Viejo (óleo sobre pizarra) de 1570 a 1580 del pintor Marcello Venusti. En la pared derecha, el monumento funerario de Maria Colonna († 1840) con un ángel de la resurrección y en el lado izquierdo el monumento funerario de Carlotta y Livia Lante della Rovere, ambos de Pietro Tenerani (1869-1870).

La tumba de Ottaviano Ubaldino della Gherardesca (32) es una obra de la Escuela Romana (1622-1644). Los putti que sujetan las guirnaldas son una de las primeras obras del escultor Giuliano Finelli , colaborador de Gian Lorenzo Bernini. El mosaico con el retrato del difunto de Giovan Battista Calandra se añadió en 1644.

Púlpito (33)

Los relieves de madera tallada de finales del siglo XV muestran a Santo Domingo, Santo Tomás de Aquino, el rosario y el martirio de San Pietro da Verona.

Capilla Giustiniani (34)

Atribuido a Madonna Duccio di Buoninsegna

La capilla está dedicada a San Vicente Ferrer . Fue construido poco después de 1570 por iniciativa del Cardenal Vincenzo Giustiniani, Superior General de los Dominicos. Sobre el altar, el óleo muestra a San Vicente Ferrer en el Concilio de Constanza de Bernardo Castello (aprox. 1584). A la izquierda el monumento grave para el cardenal Vincenzo Giustiniani hecha de mármol policromado y en la derecha la lápida de Giuseppe Giustiniani hecha del mismo mármol, creado por la Escuela romana alrededor de 1600. Un fragmento de un fresco Madonna y el niño ha sido conservado en la pared trasera . Se atribuye a la escuela de Duccio di Buoninsegna . El retrato muy realista del busto de la tumba de Giovanni Vigevano (35) es obra de Gian Lorenzo Bernini (1617-1618).

Capilla Grazioli (36)

Esta capilla fue primero bajo el patrocinio de la noble familia de Verona Maffei. Marcantonio Maffei, que fue ascendido a cardenal en 1570, lo consagró a San Sebastián . En 1596 pasó a manos de la Hermandad del Santo Salvador y le cambió el nombre. La familia Grazioli Lante della Rovere ostenta el patrocinio desde el siglo XIX. El pequeño retablo, una pintura al temple de Jesucristo, recuerda el estilo pictórico de Perugino (1490-1510). Sobre el altar en la luneta el cuadro La Adoración de los Pastores ; Escuela romana (1590-1610). A los lados del altar hay dos estatuas de mármol a la derecha de San Sebastián atribuidas a Michele Marini (alrededor de 1500) ya la izquierda de San Juan Bautista por Ambrogio Buonvicino (1602-1603). En las paredes laterales, el monumento funerario del humanista Agostino Maffei (derecha) y el monumento funerario de Benedetto Maffei (izquierda), ambos del taller de Andrea Bregno, Mino da Fiesole y Luigi Capponi (1494 y 1496).

Capilla Naro (37)

Donado por el comerciante florentino Giovanni Tornabuoni en la segunda mitad del siglo XV , fue transferido a la familia Naro en 1588 y completamente rediseñado. Está dedicado a Juan el Bautista. El retablo de San Juan y los frescos en la cúpula, en las enjutas y en el muro frontal Cuatro profetas entre ángeles , cuatro evangelistas y el sermón del Bautista son obras de Francesco Nappi (hacia 1600). Las tumbas de la familia Naro están ubicadas en hornacinas en las paredes derecha e izquierda de la capilla. A la derecha, la tumba en forma de altar de Giovanni Battista Naro († 1644) y a la izquierda el monumento funerario del cardenal Gregorio Naro († 1634), que se atribuye a Gian Lorenzo Bernini. En hornacinas redondas los bustos de otros miembros de la familia Naro. La tumba de mármol policromada para Raffaele Fabretti (38), patricio romano a quien el Papa Alejandro VIII había nombrado canónigo de San Pedro y prefecto de los archivos de las Moles Hadriana ( Castel Sant'Angelo ), proviene de Camillo Rusconi .

Capilla del Sacro Cuore (39)

La primera capilla de la nave izquierda fue consagrada a la Asunción de María en 1548 por el duque Visconti di Modrone. El futuro patrón Vincenzo Maccarani lo dedicó a la resurrección hasta que fue consagrado a Santa María Magdalena y finalmente al Sagrado Corazón. La pintura del altar de Cristo entre Santa Catalina de Siena y Santa Margarita María Alacoque es de Corrado Mezzana (1922). La tumba de Vincenzo Maccarani (derecha) proviene de la Escuela Romana (1577); en la pared lateral izquierda el busto de mármol de Girolamo Buttigella de Jacopo Sansovino (1515).

Tumba de Francesco Tornabuoni (40) de Mino da Fiesole (1480)
Tumba del cardenal Giacomo Tebaldi de Andrea Bregno y Giovanni Dalmata (1466)
Tumba del embajador Diodisalvi Neroni (2) Taller de Andrea Bregno (1482). Diotisalvi Neroni fue un noble y diplomático florentino que tuvo que huir de Florencia por su participación en la conspiración contra Piero de Medici .
Frescos del techo del claustro

Convención

El edificio del monasterio fue construido alrededor de 1280-1330, renovado alrededor de 1559 y ampliado en 1656 para formar un gran complejo de edificios. La historia detallada del edificio basada en fuentes originales es difícil de reconstruir ya que el archivo del monasterio se cerró en la época de Napoleón. Partes de él han sido redescubiertas en el Archivo General de la Orden Dominicana de Santa Sabina , en el Archivio Segreto Vaticano y en los Archivos del Estado Romano, pero no se han investigado. El complejo de edificios, que incluye la iglesia y el monasterio, se conoce hasta el día de hoy con el nombre de insula sapientiae (isla latina de la sabiduría). El monasterio fue la sede de la Inquisición romana . Las reuniones semanales tuvieron lugar en la actual Sala Galileiana . La Sala de los Papas se utilizó para la recepción oficial del Papa con motivo de una visita. El claustro es accesible desde la Sala de los Papas . El claustro del monasterio de los dominicos en su forma actual fue reconstruido por última vez en 1559-1566 por el arquitecto Giudetto Giudetti. Los frescos son de los artistas Giovanni Antonio Lelli, Giuseppe Puglia del Bastaro, Gianluigi Valesio, Giovanni Battista Ruggieri y Francesco Nappi. En las paredes se encuentran los monumentos funerarios de los cardenales Pietro Ferrici di Tarragona († 1478) de la escuela de Andrea Bregno y el cardenal Astorgio Agnesi († 1451) de Mino da Fiesole . Después de la anexión de los Estados Pontificios por el Reino de Italia en 1870, el monasterio fue nacionalizado. En 1930 los dominicanos recuperaron el claustro y los edificios circundantes. El ala este ahora alberga la biblioteca del Senado italiano .

Ver también

Fuentes y literatura

  • Mariano Armellini: Le chiese di Roma. Edizione del Pasquino, Roma 1891.
  • Marco Bussagli: Roma, arte y arquitectura . Krönemann Verlag, Colonia 1999, ISBN 3-8290-2258-1 .
  • Johannis Burchardi Diarium sive Rerum Urbanarum Commentarii (1483-1506) . Ernest Leroux, París 1884.
  • Jacob Burckhardt : El Cicerone . Alfred Kröner Verlag, Stuttgart 1986, ISBN 3-520-13404-7 .
  • Filippo Coarelli : Roma. Una guía arqueológica. Philipp von Zabern, Mainz 2000, ISBN 3-8053-2685-8 .
  • Amanda Claridge: Guía arqueológica de Roma a Oxford. Oxford University Press, Nueva York 2010, ISBN 978-0-19-954683-1 .
  • Hans-Joachim Fischer: Guía de arte Dumont Roma . Dumont Kunstverlag, Colonia 2008, ISBN 978-3-7701-5607-8 .
  • Ferdinand Gregorovius : Historia de la ciudad de Roma en la Edad Media . Deutscher Taschenbuch Verlag, Munich 1988, ISBN 3-423-05960-5 .
  • Stefan Grundmann (Ed.): Guía de arquitectura Roma. Edición Axel Menges, Stuttgart / Londres 1997, ISBN 3-930698-59-5 .
  • Anton Henze: Guía de arte de Roma . Philipp Reclam GmbH, Stuttgart 1994, ISBN 3-15-010402-5 .
  • Arne Karsten, Philipp Zitzlsperger: Muerte y transfiguración: cultura funeraria en la Edad Moderna . Böhlau Verlag, Colonia 2004, Weimar, ISBN 978-3-412-14303-9 .
  • JND Kelly: Léxico de los papas de Reclam . Philipp Reclam junio, Stuttgart 2005, ISBN 3-15-010588-9 .
  • Ursula Kleefischer-Jobst: La Iglesia Romana Dominicana de Santa Maria sopra Minerva: una contribución a la arquitectura de las órdenes mendicantes en el centro de Italia . Publicaciones de Nodus, Münster 1991, ISBN 3-89323-216-8 .
  • Klabund : Borgia , Capítulo 20 - https://www.projekt-gutenberg.org/klabund/borgia/borg020.html
  • Mauro Lucentini: Roma. Caminos por la ciudad . Pattloch Verlag, Munich 2000, ISBN 3-629-01621-9 .
  • Pio-Tommaso Masetti: Memorie storiche della chiesa di Santa Maria sopra Minerva e de 'suoi moderni restauri. Tipografia di Bernardo Morini Roma 1855.
  • Michel de Montaigne : Diario de un viaje a Italia . marixverlag, Wiesbaden 2005, ISBN 3-86539-053-6 .
  • Claudio Rendina: Le Chiese di Roma. Newton Compton Editori, Roma 2007, ISBN 978-88-541-0931-5 .
  • Gabriella Villetti: Santa Maria sopra Minerva en Roma: Notes dal cantiere (Strumenti) / Scuola di specializzazione per lo studio ed il restauro dei Monumenti . Universita degli studi di Roma La Sapienza, Bonsignori 1994, ISBN 978-88-7597-258-5 .
  • Renate Wagner-Rieger: Arquitectura italiana de principios del gótico . 1957, 1980, T. 2, Graz.
  • Guida d'Italia, Roma . Touring Club Italiano 2006, ISBN 88-365-4134-8 .
  • Guía de la iglesia: Basílica de Santa Maria sopra Minerva . Padri Domenicani, 2001.
  • Descripciones de las capillas de Il Tridente , Soprintendenza per i Beni Culturali Artistici e Storici di Roma.

enlaces web

Comunes : Santa Maria sopra Minerva (Roma)  - Colección de imágenes, videos y archivos de audio

Referencias y comentarios individuales

  1. ^ [1] Diócesis de Roma
  2. Clemens Bombeck: Ellos también dieron forma a Roma. En las tumbas de los santos y bendecidos en la Ciudad Eterna . Schnell y Steiner, Ratisbona 2004, ISBN 3-7954-1691-4 , p. 128.
  3. ^ Filippo Coarelli: Roma. Una guía arqueológica , p. 284 y sigs.
  4. Mariano Armellini: Le Chiese di Roma , Edizione del Pasquino, 1891
  5. F. Gregorovius: Itinerario del Monasterio de Einsiedeln , Volumen 1, 2, págs. 689 y sigs.
  6. Memorie istoriche della chiesa di S. Maria sopra Minerva , p. 3 f.
  7. Este es el nombre que se le da a la iglesia en el "Itinerario del Monasterio de Einsiedeln" por primera vez.
  8. Stefano Orlandi: Necrologio di Santa Maria Novella , Florencia 1955, vol. 2, p. 418 y sigs.
  9. Toro Nicolás III. del 24 de junio de 1280 - Fontana 1670
  10. U. Kleefischer-Jobst: La Iglesia Romana Dominicana de S. Maria sopra Minerva , p. 9
  11. Francesco di Orsini, Conde de Gravina y Conversano, Prefecto de la Santísima Ciudad (Roma), hizo uso de sus propios recursos para asegurar que la obra medio interrumpida en la construcción de la famosa Iglesia de Santa María la Virgen sopra Minerva fuera completado para la salvación de su alma. En el año del Señor 1453 En el pontificado de Nuestro Señor el Papa Nicolás V.
  12. ver F. Gregorovius: Historia de la ciudad de Roma en la Edad Media , Capítulo 366: "... así que Torquemada imprimió sus reflexiones sobre las pinturas de S. Maria sopra Minerva ya en 1467".
  13. Arne Karsten, Philipp Zizlsberger: Muerte y transfiguración p. 296 f.
  14. U. Kleefischer-Jobst: La Iglesia Romana Dominicana de S. Maria sopra Minerva , p. 21 y sigs.
  15. Kleefisch-Jobst: pág.45
  16. Kleefisch-Jobst: p. 61
  17. Kleefisch-Jobst: p. 42
  18. ANDREAS CAPRANICA DOMINICI F RESTITVIT A D MD CX
  19. Inscripción: PIUS V PONT MAX / EX ORD PRAED
  20. S. Grundmann: Architekturführer Rom , p. 97
  21. Inscripción en el arco de entrada: OLIVERIVS CARAPHA CAR NEAP FECIT
  22. ↑ El cardenal Carafa no fue enterrado aquí, sino en Nápoles.
  23. Según la Legenda Aurea , las palabras Bene scripsisti de me Thoma fueron dirigidas a Santo Tomás con una cruz
  24. Inscripción: † HOC EST SEPVLCRUM DOMINI GVLIELMI DVRANT EPISCOP.MIMETEN.ORD.PRAED
  25. IOHAN.FILIVS MAGISTRI COSMATI FECIT HOC OPVS
  26. 1444 elevado a cardenal por el antipapa Félix V
  27. PIETRO BEMBO PATRITIO VENETO / OB EIUS SINGULARIS VIRTUTIS / A PAULO III PM / IN SM COLLEGIUM COOPTATO / TORQUATUS BEMBUS SP / OBIIT MDXLVII / VIXIT AN LXXVI M XII D XXXIII
  28. ^ Max Sauerlandt: Miguel Ángel; Capa. 3
  29. ^ Concilium Tridentinum, Canones et Decreta, Sessio XXV: Decretum de invocatione, veneratione et reliquiis sanctorum et de sacris imaginibus
  30. Clemens Bombeck: Ellos también dieron forma a Roma. En las tumbas de los santos y bendecidos en la Ciudad Eterna . Schnell y Steiner, Ratisbona 2004, p. 131.
  31. HIC IACET VENE PICTO FR IO DE FLO ORDINIS R DICATO 14LV
  32. NO MIHI SIT LAVDI QVOD ERAM VELVIT ALTER APELLES / SED QVOD LVCRA TVIS OMNIA CHRISTE DABAM / ALTERA NAM TERRIS OPERA EXTANT ALTERA CAELO / VRBS ME IOANNEM FLOS TVLIT ETRVRIAE MCCCCLV, oh Cristo, he dado todas las ganancias. para el mundo y obras para el cielo. La ciudad, la flor de la Toscana, me trajo, John.)
  33. ^ Léxico de los papas de Reclam, p. 312
  34. Este ritual se mantuvo durante muchas generaciones: ver Michel de Montaigne, Diario de un viaje a Italia, p. 189 (Papa Gregor XIII. / Ver Klabund, Borgia, Capítulo 20 (Papa Alejandro VI ))
  35. Está enterrado en la catedral de Barcelona
  36. Tobias Güthner: comerciantes y banqueros florentinos en Roma . Disertación en la Facultad de Historia y Estudios del Arte de la Universidad Ludwig Maximilians de Munich 2010. Páginas 120 y siguientes.
  37. Claudio Rendina: Le chiese di Roma , p. 259 f.
  38. Esta tumba se encuentra en el diario (p. 56) del maestro de ceremonias papal Johannes Burchard en relación con la visita de Alejandro VI. Mencionado en la iglesia en marzo de 1493: Solium Pape positum fuit omnino ante memoriam et seputuram bone memori cardinalis Tirasonenesis ... ; debe haber estado en el coro principal en ese momento.