Pastoral (ópera)

Domenichino : Erminia con los pastores (1622-1625). París, Louvre

Este artículo trata sobre el género de ópera Pastorale en sus diversas formas y sobre su origen y desarrollo histórico, teniendo en cuenta géneros afines como la serenata , cantata , masque y otros.

La pastoral es un género operístico de los siglos XVII y XVIII basado en la moda de la poesía y el juego de los pastores que surgió en el siglo XVI . Por lo tanto, la acción se desarrolla en un idílico entorno de pastor o pastor, y gira principalmente en torno a enredos amorosos.

Además de pastores y pastores, el personal de la ópera pastoral también incluye típicamente espíritus de la naturaleza como ninfas , náyades , dríadas o sátiros , así como semidioses o dioses de la mitología grecorromana ; ocasionalmente también deidades fluviales o marinas.

La pastoral también apareció como una mezcla con otros géneros. B. Mattheson (1739) tiene una forma trágica, heroica, cómica o "campestre", pero enfatiza que es "... su característica más noble ..." "... no en frolock y gritos, no en espléndidas exhibiciones; pero en un amor “inocente”, “modesto”, en una simplicidad ( ingenuidad ) innata y agradable sin adornos ... a la que deben conformarse todas las clases y partes; las melodías en particular ”.

historia

Incluso en la antigüedad , Teócrito cantó la vida de los pastores en sus bucólicos idilios , quienes, como Homero , tocaban a menudo instrumentos musicales como la flauta de pan ( siringe ). Las églogas de Virgilio se interpretaron con música de fondo en el siglo I. La tradición bíblica es particularmente conocida de que los pastores esperaban a Jesucristo en su nacimiento (y él mismo se conoce como un " buen pastor " y el " Cordero de Dios "). Esta idea de la música de los pastores navideños dio lugar a la forma instrumental de la pastoral en la época barroca .

Italia en el siglo XVI y principios del XVII

Ilustración de: Il pastor fido… di Battista Guarini , Londres 1718

Así, la figura del pastor había sido desde tiempos inmemoriales un símbolo de una naturaleza cercana a la inocencia , la pureza y la virtud casi infantil , una realeza pacífica y el amor sabe pleno ser que no hay mal. Con este trasfondo cristiano y algunos ejemplos literarios de la antigüedad, el género de la pastourelle surgió en la Edad Media . Durante el Renacimiento italiano , se crearon varias obras escénicas importantes: La favola di Orfeo de Angelo Poliziano (aprox. 1480) interpretada en un medio pastoral hasta la muerte de Euridice ; se considera el precursor de la ópera y se ha demostrado que ha sido interpretado con música de compositores como Marchetto Cara y Tromboncino . La importante poesía del pastor del siglo XVI y sobre todo los dos juegos de pastor Aminta (1573) de Torquato Tasso e Il pastor fido (= El pastor fiel; 1590) de Giovanni Battista Guarini tuvieron una enorme influencia en el desarrollo de la música, y finalmente contribuido a ello Creación de la ópera en. Los textos seleccionados y también pasajes de diálogo más largos de las obras de Guarini y Tasso (y otros poemas de pastores) fueron inicialmente musicalizados en numerosas versiones como madrigales , que muy probablemente también se cantaron en representaciones de las dos obras escénicas. Algunos ejemplos de escenarios de Il pastor fido de Guarini son:

  • "Tirsi morir volea" de Giaches de Wert (¡ Libro VII del Madrigal, 1581!);
  • los 4 madrigales "Deh, Tirsi, Tirsi, anima mia, perdona", "Anima cruda, sì, ma però bella", "Udite Lagrimosi" y "¡Ah, dolente partita!" del sexto libro de los madrigales (1594) de Luca Marenzio ;
  • Solo del quinto libro de los madrigales (1605) de Claudio Monteverdi : “Cruda Amarilli” y “O Mirtillo, Mirtill ', anima mia”; una secuencia de madrigal en cinco partes “Ecco Silvio…” (un diálogo entre Dorinda y Silvio); la secuencia de madrigales en tres partes “Ch'io t'ami” (de la boca de Mirtillo); y "M'è più dolce il penar per Amarilli" (también Mirtillo);
  • “Cruda Amarilli” también fue compuesta por Sigismondo d'India (1er libro de madrigales à 5, 1606); ejemplos posteriores son “Ombrose e care self” y “Quell'augellin che canta” del tercer libro del madrigal (à 5, 1615).
  • Un ejemplo muy famoso es el madrigal en solitario "Amarilli mia bella" de Giulio Caccini ( Le Nuove Musiche , Florencia 1601), miembro de la Camerata florentina , que participó directamente en el desarrollo de la ópera basada en modelos griegos.

Ésta es solo una pequeña selección, a la que hay un verdadero aluvión de piezas basadas en textos de otros autores como Tasso, Marino , Rinuccini etc., que también pertenecen al género pastoral, por ejemplo el famoso dúo de Monteverdi “Zefiro torna” (Libro IX, 1651; texto de Rinuccini).

Bartolomeo Cavarozzi : Lamento des Aminta , aproximadamente 1625. París, Louvre.

Una importante composición pastoral de dimensiones algo mayores es el “Diálogo e Ballo” Tirsi e Clori de Monteverdi , que se representó en Mantua en 1616 y se publicó en el Séptimo Libro de los Madrigales (1619). El texto procedía de Alessandro Striggio , quien también había creado el libreto de la ópera L'Orfeo de Monteverdi (Mantua, 1607). Esto también está fuertemente influenciado por el género pastoral: el libreto probablemente se remonta a la Favola d'Orfeo de Poliziano , y toda la escena de la boda del primer y segundo acto tiene lugar en un ambiente bucólico de pastor y pastor, con varios cantos solistas y coros para los pastores. Lo mismo ocurre con otras óperas tempranas, como Dafne (1597/1598) de Jacopo Peri , "favola pastorale" L'Euridice (1602, Florencia) de Caccini o Stefano Landis La morte d'Orfeo (1619), que como "Tragicommedia pastoral " referido es.

En el desarrollo posterior de la ópera, surgieron cada vez más figuras heroicas y aristocráticas de la mitología o la historia antiguas , pero los pastores y los pastores a menudo no estaban lejos, siempre como una contraimagen positiva y virgen de un mundo natural y simple. donde solo había paz y amor da, y no intrigas cortesanas ni conflictos armados. Un ejemplo es el buen pastor Eumete en Il ritorno d'Ulisse in patria de Monteverdi (1641).

Francia

En Francia, incluso antes de la invención real de la ópera francesa, el tema del pastor a menudo servía como “pretexto” alegórico para numerosos airs de cour , un género que conducía directamente a la ópera. Las palabras clave que revelan (¿o fingen?) Un medio pastoral son, por supuesto, la mención directa de "berger" (pastor) o "bergère" (pastora), pero también descripciones poéticas de la naturaleza como la mención de árboles, bosques, arroyos, ríos. , prados, Flores, pájaros, etc., y por otro lado ciertos nombres que provienen de la poesía del pastor o de conocidos juegos y novelas de pastores, como. B. "Iris" o "Philis". El maestro de este género Michel Lambert escribió aires, dúos o tríos de pastor trágicos y divertidos-frívolos o irónicos. Incluso Jean-Baptiste Lully puso música a algunos de estos textos en su juventud.

Los primeros intentos hacia una ópera francesa independiente fueron algunas pastorales en cinco actos de Robert Cambert , a saber, La Pastorale (1659), y más tarde Pomone (1671) y Les Peines et les plaisirs de l'amour (1672). En general, el tema se agotó hasta tal punto que Molière y Lully llevaron al escenario una "pastorale cómica" como alternativa divertida en 1667 (La pastorale comique LWV 33). Tres años más tarde, su gentilhomme burgués (1670) le preguntó sin comprender después de la interpretación de un aria de pastor languideciente (de Lully): “Pourquoi toujours des bergers?” (¿Por qué siempre Schäfer?).

François Boucher : Appolo revela su divinidad a la pastora Issé , 1750. Musée des Beaux Arts, Tours .
Jean-Philippe Rameau: Acanthe et Céphise (1751), Acte I (comienzo)

A pesar de las bromas de Molière, la tragédie lyrique francesa de los siglos XVII y XVIII a menudo presentaba escenas enteras de pastores o pastores con coros y ballet , e. B. en el segundo acto de Jean-Baptiste Lullys Amadis (1684), o en el cuarto acto de Callirhoë (1712) de André Destouches . Especialmente en el siglo XVIII, la gaita ( musette ) se utilizó a veces para acercarse lo más posible al medio del pastor en términos de instrumentación, y también surgió un género separado en la danza barroca: la musette .

Lully también inventó el género independiente de Pastorale-héroïque ( pastoral heroica ), que formalmente consiste en un prólogo con solo tres actos , no cinco actos como la gran tragedia lyrique . Además, la trama no es exclusivamente idílica, sino que se entremezcla con elementos dramáticos, trágicos e incluso heroicos. Lo nuevo, sin embargo, no fue la mezcla de elementos pastorales y trágicos o heroicos, que ya se encuentran en el "Orfeo" de Monteverdi, donde la muerte de Euridice "arruina" las felices bodas con los pastores. Y, por supuesto, como se mencionó, los pastores también tuvieron su papel en las tragedias de Lully. La forma de tres actos y la ponderación son nuevas: en la Pastorale héroïque , los pastores se convierten en los héroes de la trama. La primera obra de este género fue la última ópera de Lully, Acis et Galatée (1687); Astrée (1691) de Pascal Colasse con un texto de La Fontaine , denominado “tragedia”, es en realidad una típica pastoral-héroïque de tres actos , cuya acción se desarrolla en un marco pastoral. Un gran éxito fue Issé (1697), la primera ópera de André Cardinal Destouches con libreto de La Motte (1697). Se representó ante Luis XIV en Fontainebleau , y el rey quedó muy impresionado y dijo que había disfrutado de la música tanto como la difunta Lully; El éxito de Issé también rebasó las fronteras de Francia. realizado en Bruselas, La Haya y Wolfenbüttel. Solo Jean-Philippe Rameau compuso más tarde cinco obras de este género: Zaïs (1748), Naïs (1749), Acanthe et Céphise (1751), Daphnis et Aeglé (1753) y Lysis et Délie (1753; música perdida). Podría z. T.hace un amplio uso de sus habilidades de orquestación, que supo utilizar especialmente en este género para imitaciones poéticas y exitosas de la naturaleza, como B. el canto de los pájaros en el aria "Chantez Oiseaux" de Zaïs , o las estrellas brillantes en el aria de Neptuno "La jeune nymphe" de Naïs .

Otros ejemplos de pastorals francesas son de Boismortier Daphnis et Chloé ( op.102 , 1747), Pancrace Royers Myrtil et Celia (1750), y Mondonvilles ISBe (1742), así como Titon et l'Aurore (op.7, 1753), que der mayor éxito de su vida. Un año más tarde, Mondonville publicó Daphnis et Alcimadure (op. 9), una languedocienne pastoral en occitano (!), Basada en una fábula ( Livre XII , n. 24) de Jean de La Fontaine . Es comprensible que la pieza se tocara no solo en París, sino también en ciudades del sur de Francia, como Montpellier y Toulouse , donde se hablaban dialectos occitanos. También fue parodiado varias veces y luego también traducido al francés.

Pierre-Montan Berton escribió las pastorales Sylvie (1749) y Erosine (1765); y junto con Jean-Claude Trial y Louis Granier Théonis, ou le Toucher (1767). En 1771 tuvo su estreno La Fête de Flore de Trial.

En la década de 1760, algunas pastorales de Jean-Benjamin de la Borde , un estudiante de Rameau, se realizaron en varios escenarios parisinos : Annette et Lubin (texto: Jean-François Marmontel, 30 de marzo de 1762) y Amphion (13 de octubre de 1767). eran solo un acto. Pero La Cinquantaine (13 de agosto de 1771, Académie royale de musique) fue una “pastorale en 3 actes” en toda regla.

Incluso François-Joseph Gossec creó algunas pastorales: Les Agréments d'Hylas et Sylvie (1768), Alexis et Daphné (1775) y Philémon et Baucis (1775). En la extensa obra operística de Grétry solo se encuentra La rosière de Salency , que se estrenó en Fontainebleau en 1773.

La existencia y el éxito de la Pastorale-héroïque no significó, sin embargo, que los pastores "adorables" estuvieran ahora completamente excluidos de todos los demás géneros operísticos franceses como la tragédie lyrique , la ópera-ballet , la comedia-ballet o el acte de ballet .

Italia alrededor de 1700

En la música italiana de los siglos XVII y XVIII, después de la "muerte" del madrigal (hacia 1640/50) y especialmente después de la fundación de la Accademia dell'Arcadia (1690), se han producido numerosas cantatas o " serenatas " en el género pastoral. creado aquí básicamente como una súplica poética de amor , sirvió arias , duetos e incluso Lamenti . Aquí también nombres como “Clori”, “Tirsi”, “Mirtillo”, “Filli”, “Amarilli”, “Silvio” o “Fileno” revelan a primera vista el medio del pastor, ya que a menudo se toman de conocidos obras como Il pastor fido (Mirtillo, Silvio, Amarilli), o de Aminta (Filli, Tirsi, Silvia). Maestros de estos géneros pastorales pequeños o medianos, que a menudo iban acompañados de una orquesta de cuerda con continuo , fueron los grandes compositores de ópera, sobre todo Alessandro Scarlatti con obras como “Clori et Mirtillo” (soprano, alto), “Filli che esprime la sua fede a Fileno " (alto solo), " Bella madre de 'fiori " (alto solo) y otros. Hay otros ejemplos de básicamente todos los compositores de óperas italianas, desde Agostino Steffani hasta Antonio Caldara y Johann Adolph Hasse .

Sebastiano Ricci : Angelica e Medoro , aproximadamente 1716. Museo Brukenthal, Sibiu.

Alessandro Scarlatti también dejó atrás, en una obra completa conservada de 59 óperas, varios actos más grandes en tres actos: Dafni (1700) e Il pastore di Corinto (1701) que llamó "favola boschereccia" o " fábula del bosque ". Ambos se realizaron en Posilippo en el palacio del virrey de Nápoles . La fede riconosciuta (1710) se conoce como “dramma pastorale” (drama del pastor), pero Benedetto Marcello también es un posible autor .

También Giovanni Bononcini escribió varias Serenatas en género pastoral: La costanza non gradita nel doppio amore d'Aminta (1694) aparentemente se remonta a Tassos Aminta ; a la inversa, Silvio trionfante degl'amori di Dorinda e Clori se basa en Il pastor fido de Guarini . Las óperas maduras son L'amore eroica fra pastori (1696) y la “pastorella” Cefalo (1702). En el mismo año también compuso Polifemo (1702), basado en la conocida historia de Galatea, que también fue musicalizada por Ziani (1667, Viena), Lully (1686) y más tarde dos veces por Handel (1708 y 1718). . La "favola pastorale" de Bononcini Erminia (1723), con el castrato soprano Domenico Gizzi (1687-1758) y el napolitano alto Francesco Vitale fue creada para la temporada de carnaval de 1719 en el Teatro della Pace de Roma . La ópera está basada en la historia de Erminia y los pastores de Tassos Gerusalemme liberata , que fue transformada en un libreto de ópera por el cardenal Giulio Rospigliosi (más tarde Papa Clemente IX ) en 1633 . La versión de Bononcini fue un gran éxito. También se volvió a representar como el rival de Handel durante su estancia en Londres (1723). Posteriormente escribió la “festa pastorale” Amore per amor (1732).

Aquí hay algunos ejemplos más de óperas pastorales de otros exitosos compositores de ópera italianos:

Carlo Francesco Pollarolo , que trabajó en Venecia y escribió alrededor de 80 a 90 óperas, escribió

  • Il pastore d'Anfriso (tragedia pastorale, libreto: Girolamo Frigimelica Roberti, sobre la Georgica de Virgil , 1695, Venecia),
  • L'enigma disciolto (favola pastorale, libreto: Giovanni Battista Neri, 1698, Reggio Emilia; revisión: Gli amici rivali , 1705, Venecia),
  • La fede riconosciuta (dramma pastorale per musica, libreto: Pasquaglio, 1707, Vicenza)
  • La vendetta d'amore (pastorale per musica, 1707, Rovigo),
  • L'Ergisto ( drama pastorale, libreto: Francesco Passarini, 1708, Rovigo),
  • La ninfa riconosciuta (melodramma pastorale, libreto: Francesco Silvani , 1709, Vicenza),
  • Amor per gelosia (favola pastorale, 1710, Roma),
  • Marsia deluso (favola pastorale, libreto: Agostino Piovene , 1714, Venecia).

De Antonio Lotti , que también trabajó en Venecia y dejó un total de 24 óperas, son:

  • Il Tirsi (primer acto) (drama pastorale, libreto: Apostolo Zeno ; junto con Antonio Caldara (segundo acto) y Attilio Ariosti (tercer acto), 1696, Venecia),
  • Ama più chi men si crede (drama pastorale, libreto: Francesco Silvani, 1709, Venecia),
  • La ninfa Apollo (scherzo comico pastorale, libreto: Francesco De Lemene; junto con Francesco Gasparini , 1709/1710, Venecia) fue un libreto cómico que ya había sido musicalizado por el joven Carlo Agostino Badia en 1692 , y que será ambientado a la música varias veces, entre otras de Francesco Rossi (1726, Venecia), Galuppi (1734, Venecia) y Bernasconi (1743, Venecia),
  • Giove in Argo (melodramma pastorale, libreto: Antonio Maria Lucchini , 1717, Dresde).

Entre las aproximadamente 60 óperas de Francesco Gasparini se encuentran:

  • Elpino (pastorela componimento, 1702, Venecia),
  • La Dorinda (favola pastorale, libreto: Benedetto Marcello, 1723, Roma),
  • La Silvia (dramma pastorale, libreto: Enrico Bissari, 1723, Foligno), una historia que Domenico Scarlatti puso a música para el teatro de Maria Casimira , ex reina de Polonia, en el Palazzo Zuccari de Roma en 1710 ,
  • La Tigrena (favola pastorale con intermezzi, 1724, Roma).

Cabe mencionar las siguientes obras de Antonio Caldara (de unas 78 óperas):

  • Paride sull'Ida, overo Gl'amori di Paride con Enone (favola pastorale, 1704, Mantua),
  • Il selvaggio eroe (tragicommedia eroico-pastorale, 1707, Venecia),
  • Dafne , dramma pastorale, 1719, Salzburgo / Viena (dedicación a Franz Anton Graf von Harrach , príncipe arzobispo de Salzburgo)
  • Ghirlanda di fiori (componimento pastorale, 1726, Viena (?)),
  • Amor non ha legge (favola pastorale, 1728, castillo de Jaroměřice ).
  • también una gran Cantata pastorale eroica a 5 (1730, Viena).

De las 21 óperas supervivientes de Antonio Vivaldi , se destacan las siguientes pastorales:

  • La Silvia (RV 734, dramma pastorale, libreto: Enrico Bissari, 1721, Milán, para celebrar el cumpleaños de la emperatriz Elisabeth Christine )
  • Dorilla in Tempe (RV 709-A, melodramma eroico pastorale, libreto: Antonio Maria Lucchini, 1726, Venecia)
  • La fida ninfa (dramma pastorale, 1732, Verona)

Solo por los ejemplos citados, se puede ver que la pastoral como ópera en toda regla también tuvo su lugar en los escenarios de la Italia barroca, aunque parece relativamente modesto en comparación con la enorme cantidad de "drammi".

Alemania e inglaterra

Abraham Bloemaert : Boda de Amaryllis y Mirtillo , 1635.

En Inglaterra, Henry Lawes compuso música incidental para Comus de Milton (1634). Incluso John Blows Masque Venus y Adonis en tres actos (ca. 1681) se desarrolla en parte en un entorno pastoral. Henry Purcell no escribió una ópera pastoral, sino una deliciosa escena en el Rey Arturo (1691), donde los pastores cantan: "¡Qué benditos son los pastores, qué felices sus muchachas ...". La escena termina con una pipa de cuerno .

La primera "ópera" en lengua alemana completamente conservada es el "... poema del bosque espiritual o juego de la alegría, llamado Seelewig" de Sigmund Theophil Staden , representada en Nuremberg en 1644 , con libreto de Georg Philipp Harsdörffer . Como sugiere el nombre "poema del bosque", se trata de una auténtica pastoral con pastores, pastoras y ninfas como protagonistas.

50 años después, en 1694, Johann Sigismund Kusser creó la " Obra del pastor" Erindo o Die Unpäfliche Liebe para la Ópera de Hamburgo en Gänsemarkt . Kusser fue alumno de Lully, por lo que su Erindo ya corresponde formalmente a la pastorale-héroïque francesa con 3 actos. Como resultado, Reinhard Keizer , el mayor compositor de la ópera barroca en lengua alemana, creó toda una serie de óperas pastorales, a las que con demasiada frecuencia (pero no siempre) se refirió como el "juego del pastor". Aquí, basó el libreto de Friedrich Christian Bressands para The Royal Shepherd o Basil in Arcadia (1694) en la historia de Il Re Pastore , que aún después de 1750 en el procesamiento de Metastasio se pondría música muchas veces (ver más abajo). Incluso el amado Adonis (1697) juega en el ambiente pastoral. En su Perfect Capellmeister (1739), Mattheson menciona a Ismene de Keiser (1695/1699) como un particular "... buen patrón ..." para el género de la pastoral, y agrega: "Para mantener muchos otros de este tipo de este autor famoso silencioso ". Los otros juegos de pastor de Keizer son: La mañana de la suerte europea o Aurora (1710), La verificación descubierta o El amor secreto de Diana (1712, 1724 reelaborado como El Cupido vengador ), L'inganno fedele o El fraude fiel (1714) y el pasticcio Cloris y Tirsis (1721).

Los compositores barrocos alemanes también crearon óperas y pastorales italianas, como B. La costanza vince l'inganno de Christoph Graupner (1715/1719). Es de suponer que el mismo libreto o al menos el mismo material fue musicalizado unos años más tarde por Georg Caspar Schürmann con el nombre ligeramente modificado Amor costante vince l'inganno (1733) para el teatro de la corte en Wolfenbüttel . Incluso Giove in Argo (1730 (?)) De Carl Heinrich Graun Was Wolfenbuttel, su "pastoral" Il giudizio di Paride (1752) fue en el Palacio de Charlottenburg , estrenado en la corte de Federico el Grande . También vale la pena mencionar son “pastorale favola” de Wagenseil Euridice (1750, Viena), y de Holzbauer Il figlio de las Selvas (1753, Schwetzingen Palace Theatre ).

Johann Adolph Hasse —el compositor de ópera rococó alemán e internacional más importante entre 1730 y 1770— trató el tema del pastor casi exclusivamente en cantatas, algunas de ellas con instrumentos solistas obbligato o con acompañamiento orquestal; las obras más importantes son la “cantata pastorale” Sei tu Lidippe, o il sole (1734) y las óperas pastorales Astarte (1737), Leucippo (1747) e Il re pastore (1755). Una reanudación de Leucippo en Dresde en el cumpleaños de Friedrich II de agosto En octubre de 1763 se convirtió en un momento del destino nada idílico para Hasse debido a la repentina muerte del elector. La actuación fracasó en el último momento, y él y su esposa Faustina Bordoni fueron despedidos solo dos días después, después de décadas de servicio en la corte sajona.

Charles de La Fosse : Acis et Galathée . Museo de Arte de Toulon

Handel

Las primeras óperas alemanas perdidas de Georg Friedrich Handel El feliz Florindo (HWV 3) y Die bewandelte Daphne (HWV 4) probablemente pertenecían al género del juego de los pastores, o al menos eran una mezcla, con varios pastores y ninfas como personajes secundarios (Damon, Tyrsis, Lycoris, Galathea). Escribió muchas cantatas pastorales durante su período italiano, incluidas algunas más grandes con acompañamiento orquestal como Delirio amoroso HWV 99 o Il duello amoroso HWV 82. Una extensa obra de teatro de un acto y media hora de duración sobre la ya tratada por Lully y Bononcini. Galateia 's Aci, Galatea e Polifemo HWV 72 (para tres voces), que él creó para Nápoles en 1708 y que se llevó a cabo cinco años después, en el palacio del virrey de Nápoles como '... la Famosa Serenata ...' ("... la famosa Serenata ...") después de su partida. Escribió la misma historia en 1718 que la English Masque Acis y Galatea para una actuación en Cannons, esta vez a cinco voces. A veces canta en un coro. El libreto para esto probablemente se basó, por ejemplo, T. sobre Galathea (1584) de John Lyly y sobre la traducción de Dryden (1717) de las Metamorfosis de Ovidio . Esta versión en inglés de Acis y Galatea de Handel fue inmensamente popular, vio ocho avivamientos, fue revisada y reelaborada varias veces por Handel (en parte con material de su Serenata italiana), e incluso Mozart adaptó la orquestación en 1788 para una actuación de van Swieten el costumbres del clasicismo vienés . La máscara de Handel es una obra maestra en su totalidad, pero una pieza particularmente popular es el aria del amoroso cíclope Polifemo "O ruddier than the cherry", por el contraste a la vez ingenioso y poético entre la voz grave y la voz alta, grabadora de flautín casi chirriante en la orquesta.

Handel también estableció un libreto basado en Il pastor fido de Guarini , una primera versión ya en 1712 (HWV 8a), y una segunda versión extendida en 1734 (HWV 8c). El aria Occhi belli (HWV 8a, No. 10) fue elogiado por Reichardt en 1782 como modelo "... noble, hermosa simpatía y vivaz expresión". Gluck y Salieri crearon posteriormente otros escenarios del famoso material ( Il pastor fido , 1789); el libreto de Salieri fue escrito por Lorenzo da Ponte , famoso como letrista de Mozart.

Metástasis

Metastasio: Il re pastore , Atto II, Scena IV. Alessandro: "No, dell'amico / Vieni alle braccia, e, di rispetto in vece, / Rendigli amore". Herissant Vol.07, Paris 1780

El libretista más famoso de la ópera seria del siglo XVIII, Pietro Metastasio , escribió algunos libretos para óperas pastorales o “serenatas” , que fueron musicalizados varias veces por varios compositores , además de sus óperas “ordinarias” . Un ejemplo es el Dramma pastorale Angelica (e Medoro) , que Porpora llevó por primera vez al escenario en 1720 , con Farinelli , que solo tenía 15 años, en el papel del pastor Tirsi. Posteriormente, se puso música al texto unas diez veces, incluyendo por el portugués João de Sousa Carvalho (1778) y por Cimarosa (1784). La danza de Metastasio también está disponible en algunos escenarios interesantes (1744 von Bonno , 1755 Gluck , 1775 Hasse y otros); en realidad, es un diálogo entre una ninfa y el pastor enamorado Tirsi, que pretende ser una introducción a un ballet. Una cantata pastoral es La scusa ("La excusa"), de la que destacan versiones de Hasse y Galuppi .

Un libreto pastoral que causó sensación con actuaciones en toda Europa es Metastasios Il re pastore (= El pastor real; Viena 1751). El tema no era nuevo, pero esta versión por sí sola se había musicalizado más de 30 veces a finales de siglo. por los compositores de ópera más importantes de la época como Giuseppe Bonno (1751), Giuseppe Sarti (1753), Johann Adolph Hasse (1755), Gluck (1756), Niccolò Piccinni (1760), Baldassare Galuppi (1762), Niccolò Jommelli ( 1764) y Mozart ( KV 208 ; Salzburgo 1775).

Contemporáneos de Mozart

El ingenuo acto de un acto de Rousseau Le devin du village (“El adivino del pueblo”, 1752) está un poco fuera de lo común . Esto tanto en términos formales como porque, a diferencia de la pastorale-héroïque francesa , está comprometido con un “realismo natural” donde ya no hay poderes sobrenaturales ni dioses. Sin embargo, puede describirse como pastoral y, en las categorías de Mattheson, como "similar a la tierra". Lo mismo se aplica a la disposición lúdica de Mozart del material en su obra juvenil Bastien und Bastienne (1768).

En 1759 Niccolò Jommelli creó la Pastorale Endimione , ovvero il trionfo d'Amore , para el teatro de la corte de Stuttgart , basada en un libreto de Metastasio, que a menudo se pone música; y en 1763 el “azione pastorale” Il trionfo d'amore para una actuación en el Palacio de Ludwigsburg .

Giuseppe Sarti escribió varias pastorales para el Teatro Real de Copenhague: la "ópera pastorale" Il Filindo en 1760 e Il Narciso (" Narciso ") en 1763 - la historia de Narciso, que se enamora de su propio reflejo, se ha utilizado varias veces los tiempos para las óperas pastorales fueron (ya por Marco Scacchi en 1638, luego por Pistocchi en 1697 y por Paganelli en 1733); También para la temporada de carnaval en Copenhague, le siguió Sartis Il naufragio di Cipro (1764) un año después .

La “favola pastorale” de Gaetano Pugnani, Apollo e Issea (1771, Turín) se basa en el mismo material que la famosa ópera francesa Issé de Destouches (1697).

Los compositores de ópera más exitosos de la época de Mozart, Giovanni Paisiello y Domenico Cimarosa , ya no escribieron óperas a las que se refiere expresamente como pastorales; Además de la ópera seria todavía cultivada, el gusto ahora tendía fuertemente hacia la ópera buffa , que, con su gente relativamente real y divertida del pueblo, representó una competencia particularmente fuerte a largo plazo, especialmente para el mundo idealizado de las pastorales.

Del entorno inmediato de Mozart hay otras dos pastorales de Antonio Salieri, además del ya mencionado Il pastor fido (1789), que compuso para el Burgtheater de Viena en su juventud. El libreto de L'amore innocente (“pastorale” en 2 actos) vino de Giovanni Gastone Boccherini, hermano del famoso compositor Luigi Boccherini (1770); el libreto de Daliso e Delmita (“azione pastorale” en 3 actos) fue creado por Giovanni di Gamerra (1776), quien había realizado el libreto del joven Mozart para su ópera Lucio Silla (1772-1773, Milán). Uno de los protagonistas de Lucio Silla fue el soprano Venanzio Rauzzini , quien viajó a Inglaterra, donde compuso un “Pastoral Entertainment” llamado L'ali d'amore (“Alas de amor”) con libreto de Carlo Francesco Badini en 1776; se estrenó en el King's Theatre de Londres en Haymarket . También la ópera La fedeltà premiata (1781) de Joseph Haydn , para el Palace Theatre de Eszterháza, es un "dramma giocoso pastoral".

Para Viena, el valenciano Martín y Soler escribió L'arbore di Diana (“El árbol de Diana”) con libreto de Lorenzo da Ponte en 1787 . Esta obra lleva el nombre de Dramma giocoso , pero su bastón con varios pastores y ninfas es bastante típico de la ópera pastoral. Un detalle merece especial atención: la constelación de la diosa de la luna Diana con sus tres ninfas anticipa a la Reina de la Noche con sus tres damas en La flauta mágica de Mozart (1791), cuyo libretista más importante fue Da Ponte. En La Flauta Mágica hay otros préstamos del género pastoral en general y de L'arbore di Diana en particular , sobre todo el personaje del niño de la naturaleza Papageno (en la ópera de Martín: Doristo) y la mezcla con momentos de trama maravillosamente religiosos - todos de esto, sin embargo se preparó un tipo especial de masónico .

Conclusión (finales de los siglos XVIII y XIX)

Un ejemplo relativamente tardío y raro del género pastoral es Gli amori di Teolinda ("Las amistades de Teolinden") de Meyerbeer , una "cantata escénica" de ocho movimientos para soprano, clarinete solo, "Coro de los pastores" y orquesta, de la que hizo amigos. en Venecia en 1816 la cantante Helene Harlas y el virtuoso del clarinete Heinrich Joseph Baermann compusieron. El clarinete se ve aquí como un nuevo instrumento de pastor y, al mismo tiempo, encarna a su amante en diálogo con “Teolinda”. También Rossini compuso en 1823 un pequeño Omaggio pastoral , y Donizetti 1825 "azione pastoral melodrammatica" I voti de 'sudditi (Nápoles, San Carlo).

Ya hacia finales del siglo XVIII el interés por la pastoral decayó, en el siglo XIX la ópera se hizo cada vez más dramática, volviéndose cada vez más "realista", en consonancia con el gusto de la época. Los pastores trasladaron por un tiempo su inocente sencillez, naturalidad y amabilidad al nuevo género de la conmovedora semiseria de ópera , donde hasta un pastor cantor aparece a veces y ejerce una especie de efecto terapéutico: Paisiellos, la entonces muy popular ópera Nina o sia La. pazza per amore (1789/1794) juega en el campo y su tono ingenuo y encantador encaja perfectamente en el esquema musical de la pastoral. Al final del primer acto, un verdadero "pastore" le da una serenata a la "loca" Nina para su deleite para acompañar una zampogna (una gaita italiana). De este modelo hacia el final del género en Linda di Chamounix de Donizetti (1842) un "pobre niño huérfano de Saboya" Pierotto, que es amigo del personaje principal y canta una canción para acompañar a una zanfona en el primer acto . Sin embargo, esto en realidad es una mala señal, porque la zanfona era un instrumento típico de mendigo en el pasado, por lo que el pobre chico de la montaña, que ni siquiera sabemos si es un pastor, acaba en el "romántico" y realista del siglo XIX, al menos temporalmente, en las calles de París.

Cita

“Quien quiera acercar la pastoral a la música con buenos aplausos debe, en general, dedicarse a esas melodías que expresan cierta inocencia y bondad: debe sentirse tanto amor a sí mismo ...

(§ 53) Los heroicos juegos de pastores, donde reyes y printzen se presentan bajo trajes disfrazados, deidades idénticas y carros de Lufft, ciertamente requieren un estilo elevado ... Pero el punto principal dicho seguramente debe sobresalir por encima de todos los demás. Y cuando un príncipe posa como un pastor, también debe cantar como un pastor.

(§ 54) Es cierto que los pastores se divierten tanto como los demás; pero son más simples, más infantiles y acordes con la vida del campo. Las pastorales también tienen ascensores y juegos públicos, pero no son hermosos, solo buenos ... "

- Johann Mattheson : "A Pastorale, or shepherd game ...", en: The perfect Capellmeister 1739, pp. 218-219.
De: Il pastor fido… di Battista Guarini… . Londres 1718

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Otros enlaces web:

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literatura

  • Giacomo Badoaro, Silke Leopold y René Jacobs: Libretto y textos del folleto para el CD: Monteverdi - Il ritorno d'Ulisse in Patria , Bernarda Fink, Christoph Prégardien, Concerto Vocale, René Jacobs, publicado por: harmonia mundi France 1992 (3 CD) .
  • Heinz Becker: Texto del folleto en CD: Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda (1816). Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchestre Berlin, Gerd Albrecht, publicado por: Orfeo, 1983 (CD).
  • Johanna Fürstauer: "El tema Re-pastore y el esquema formal de la Opera seria", y "Libreto e historia de la interpretación de Il Re pastore" , textos del folleto para la grabación: Mozart - Il Re Pastore , Concentus Musicus Vienna, Nicolais Harnoncourt, publicado por: Teldec, 1995/1996 (2 CD), págs. 25-30.
  • Anthony Hicks: "Aci , Galatea e Polifemo", texto del folleto para la grabación: Handel - Aci, Galatea e Polifemo , Sandrine Piau, Sara Mingardo, Laurent Naouri, Le Concert d'Astrée, Emmanuelle Haim, publicado por: virgin veritas, 2003 (2 CD), págs. 14-17.
  • Robert King: Texto del folleto para CD: Handel - Acis and Galatea (+ Look down harmonious saint) , Claron Mcfadden, John Mark Ainsley y otros, The King's Consort, Robert King, publicado por: hyperion, 1989 (2 CD).
  • Jean-François Lattarico: “Entre dérision et subversion: La morte d'Orfeo de Stefano Landi”, texto del folleto para CD: Stefano Landi: La morte d'Orfeo - Tragicommedia pastorale , Cyril Auvity, Guillemette Laurens y otros, Akadêmia, Françoise Lasserre , publicado en: ZigZag Territoires, 2006 (2 CD).
  • Catherine Massip (traducido por Therese Wagner): Texto del folleto para el CD: Michel Lambert - Airs de Cours , Les Arts Florissants, William Christie, publicado por: harmonia mundi 1984/1992, pp. 9-11.
  • Johann Mattheson: "Un juego pastoril, trágico, heroico, cómico, campestre ..." , en: The perfect Capellmeister 1739 , ed. v. Margarete Reimann, Kassel y otros: Bärenreiter, págs. 218-219.
  • Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (italiano).
  • “Pastorale-héroïque” (artículo), en: The New Grove Dictionary of Opera , hrg. v. Stanley Sadie, Londres 1992, ISBN 0-333-73432-7 .
  • Walter Siegmund Schultze: Georg Friedrich Händel , VEB Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1980.
  • Texto para: Música de Versalles, Vol. 2 (suites orquestales de Issé de Destouches y otras). English Chamber Orchestra, Raymond Leppard, editado por: Decca 1968 (2 LPs).

Los grados

  • Giulio Caccini: Le Nuove Musiche , Florencia 1601. Facsímil, Studio per Edizioni Scelte (SPES), Florencia 1983, págs. 12-13.
  • Robert Cambert: Pomone , París 1671. Edición original de Christophe Ballard. De: http://imslp.org/wiki/Pomone_(Cambert%2C_Robert) , consultado el 30 de agosto de 2017.

Grabaciones (+ libretos + textos de cuadernillos)

  • Caldara - Medea (Cantates Pour Alto Solo) . Gérard Lesne, Il Seminario Musicale, publicado por: virgin classics (VC 7 91479-2), 1991 (CD).
  • Giaches de Wert - Il settimo libro de madrigali 1581 . The Consort of Musicke, Anthony Rooley, publicado por: Virgin Veritas, 1989/1994 (CD).
  • Gaetano Donizetti - Linda di Chamounix . Edita Gruberova, Monika Groop y otros, The Swedish Radio Symphony Orchestra, Friedrich Haider, publicado por: Nightingale Classics, 1993 (3 CD).
  • Baldassare Galuppi - La Scusa (+ sonatas, conciertos) . Sara Mingardo y otros, L'Opera Stravagante, Ivano Zanenghi, publicado por: ORF, 2002 (CD).
  • Handel y Hasse - Arias . Vivicagenaux, Les Violons du Roy, Bernard Labadie, publicado por: Virgin classics, 2006 (CD).
  • Comercio - Cantatas italianas . Mária Zádori, Ralf Popken, Concerto Armonico & Capella Savaria, Pál Németh y otros, publicado por: Brilliant classics (originalmente Hungaroton 1995) (2 CD).
  • Handel & Scarlatti - Cantatas . Gérard Lesne, Sandrine Piau, Il Seminario Musicale, publicado por: virgin veritas, 1991 y 1996 (2 CD).
  • Johann Adolf Hasse - Cantatas italianas con instrumentos obbligato . Éva Lax, Mária Zádori, Noémi Kiss, Affetti musicali Budapest, János Malina, editado por: hungaroton, 2000 (CD).
  • Il Lamento d'Olimpia - Cantate Italiane . Vol. 1 (Alessandro Scarlatti y Giovanni Bononcini). Gloria Banditelli, Ensemble Aurora, Enrico Gatti, publicado por: Tactus, 1988 (CD).
  • Vicente Martín y Soler - L'arbore di Diana . Harry Bicket, Gran Teatre del Liceu , Barcelona, ​​editado por: Dynamic 2009 (CD y DVD). Libreto con traducción al inglés ( digitalizadohttp: //vorlage_digitalisat.test/1%3Dhttp%3A%2F%2Fwww.dynamiclassic.it%2Farea_pubblica%2Fbooklets%2FCDS651-%2520Libretto%2520online.pdf~GB%3D~IA%3D~MDZ%3D%0A%3D~MDZ%3D%0A % 3D ~ doble cara% 3D ~ LT% 3D ~ PUR% 3D ).
  • Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda . Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchestre Berlin, Gerd Albrecht, publicado por: Orfeo, 1983 (CD).
  • Monteverdi - L'Orfeo . Victor Torres, Gloria Banditelli y otros, Ensemble Elyma, Gabriel Garrido, editado por: K 617 France, 1996 (2 CDs).
  • Monteverdi - Quinto libro dei madrigali 1605 . The Consort of Musicke, Anthony Rooley, publicado por: Decca L'Oiseau-Lyre, 1984 (LP).
  • Giovanni Paisiello - Nina o sia la pazza per amore . Jeanne Marie Bima, William Matteuzzi et al., Concentus Hungaricus, Hans Ludwig Hirsch, publicado por: Arts Music, 1996.
  • Angelo Poliziano - La Favola di Orfeo (Anno 1494), con música de Serafino dall'Aquilano, Marchetto Cara , Tromboncino y Michele Pesenti . Huelgas Ensemble, Paul van Nevel, publicado por: RCA Seon, 1982 (2 LPs).
  • Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, publicado por: harmonia mundi France 1979 (2 LP).
  • Sigismondo d'India - Libro primo de Madrigali (1606) . La Venexiana, publicado por: glossa, 2001 (CD).
  • Sigismondo d'India - Il terzo Libro de Madrigali (1615) . La Venexiana, publicado por: glossa, 1997 (CD).
  • Agostino Steffani - Duetti da camera . Rossana Bertini, Claudio Cavina, Ensemble Arcadia, Attilio Cremonesi, publicado por: Glossa, 1994 (CD).

Evidencia individual

  1. Johann Mattheson: "Un pastoral, o juego de pastores - trágico, heroico, cómico, campestre ..." , en: The perfect Capellmeister 1739 , ..., Kassel et al.: Bärenreiter, p. 218.
  2. ^ "La fábula de Orfeo".
  3. Ver libro de texto y libreto de la grabación: Angelo Poliziano : La Favola di Orfeo (Anno 1494), con música de Serafino dall 'Aquilano, Marchetto Cara , Tromboncino y Michele Pesenti . Huelgas Ensemble, Paul van Nevel, publicado por: RCA Seon, 1982 (2 LP), págs. 3-4 y págs. 9-12.
  4. ↑ En 1581, Il pastor fido de Guarini ni siquiera se publicó; si la información es correcta, de Wert debe haber recibido el texto de Guarini personalmente. Jacques de Wert - Il settimo libro de madrigali 1581 . The Consort of Musicke, Anthony Rooley, publicado por: Virgin Veritas, 1989/1994 (CD).
  5. Ver el libro de texto para: Monteverdi - Quinto libro dei madrigali 1605 . The Consort of Musicke, Anthony Rooley, publicado por: Decca L'Oiseau-Lyre, 1984 (LP), págs. 4-6.
  6. Ver los libros de texto para las grabaciones: 1) Sigismondo d'India: Libro primo de Madrigali 1606 . La Venexiana, publicado por: glossa, 2001 (CD), p. 32. Y: 2) Sigismondo d'India: Il terzo Libro de Madrigali (1615) . La Venexiana, publicado por: glossa, 1997 (CD), págs.32 y 40.
  7. Ver: Giulio Caccini: Le Nuove Musiche , Florencia 1601. Facsímil, Studio per Edizioni Scelte (SPES), Firenze 1983, pp. 12-13 (“Amarilli”). Amarilli es un personaje de Il pastor fido de Guarini .
  8. d. H. "Diálogo y Danza".
  9. ^ Jean-François Lattarico: "Entre dérision et subversion: La morte d'Orfeo de Stefano Landi", texto del folleto en el CD: Stefano Landi: La morte d'Orfeo - Tragicommedia pastorale , Cyril Auvity, Guillemette Laurens y otros, Akadêmia, Françoise Lasserre, publicado por: ZigZag Territoires, 2006 (2 CD).
  10. Giuseppe Badoaro, Silke Leopold y René Jacobs: Libretto y textos del folleto para el CD: Monteverdi - Il ritorno d'Ulisse in Patria , Bernarda Fink, Christoph Prégardien, Concerto Vocale, René Jacobs, publicado por: harmonia mundi France 1992 (3 CDs ).
  11. z. B. "Ma bergère est tendre et fidelle", "Pour vos beaux yeux, Iris", "Par mes chants tristes et touchants", "Ah, qui voudra désormais s'engager", "Trouver sur l'herbette", etc. de la colección: Airs de Cours , París 1689. Catherine Massip (traducida por Therese Wagner): Texto del folleto para el CD: Michel Lambert - Airs de Cours , Les Arts Florissants, William Christie, publicado por: harmonia mundi 1984/1992, Pp. 9-11.
  12. ^ "Ingrate bergère" ("Pastora ingrata"; 1664, texto: Octave de Périgny), "Tous les jours cent bergères" ("Cada día 100 pastoras"; texto: Perrin, música perdida), "Viens, mon aimable bergère" (“Vamos, mi querida pastora”; Texto: Perrin, Music Lost).
  13. Véase la edición original del Pomone de Christophe Ballard, París 1671. En: http://imslp.org/wiki/Pomone_(Cambert%2C_Robert) , consultado el 30 de agosto de 2017. Véase también: Operone ( Memento del 12 de septiembre de 2011 en Internet Archive ), visto el 30 de agosto de 2017.
  14. La escena fue representada en concierto el 5 de julio de 2013 en la Opéra Royal de Versailles por el conjunto “Les Talens lyriques” con Christophe Rousset. Vea el siguiente video de Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=KrvB8bp2uc0 , visto el 26 de agosto de 2017.
  15. Texto a: Music from Versailles, Vol. 2 (suites orquestales de Issé de Destouches y otros). English Chamber Orchestra, Raymond Leppard, editado por: Decca 1968 (2 LPs).
  16. Información más detallada sobre las actuaciones y el libreto en el siguiente sitio web (francés): http://jean-claude.brenac.pagesperso-orange.fr/BOISMORTIER_DAPHNIS.htm (consultado el 9 de septiembre de 2017)
  17. Score on IMSLP: http://imslp.org/wiki/Titon_et_l%27Aurore,_Op.7_(Mondonville,_Jean-Joseph_Cassan%C3%A9a_de) (consultado el 9 de septiembre de 2017)
  18. La partitura de Daphnis et Alcimadure de Mondonville está en IMSLP: http://imslp.org/wiki/Daphnis_et_Alcimandure_(Mondonville,_Jean-Joseph_Cassan%C3%A9a_de) (consultado el 9 de septiembre de 2017)
  19. La partitura de Bertons Sylvie está en IMSLP: http://imslp.org/wiki/Silvie_(Berton%2C_Pierre_Montan) (consultado por última vez el 9 de septiembre de 2017)
  20. Según las entradas de Corago, esta ópera Grétrys es pastoral, ver: http://corago.unibo.it/opera/0000186916 , (consultado el 13 de septiembre de 2017).
  21. Solo los nombres "Clori y Mirtillo", así como "Filli" y "Fileno" revelan el medio del pastor a primera vista. B. una figura de Il pastor fido y Filli de Aminta . Ver el CD: Handel & Scarlatti - Cantatas . Gérard Lesne, Sandrine Piau, Il Seminario Musicale, publicado por: virgin veritas, 1991 y 1996 (2 CD).
  22. Bella madre de 'fiori (+ texto) en el CD: "Il Lamento d'Olimpia" - Cantate Italiane, Vol. 1 (Alessandro Scarlatti & Giovanni Bononcini) , Gloria Banditelli, Ensemble Aurora, Enrico Gatti, editado por: Tactus, 1988 (CD).
  23. z. B. los dúos "Begli occhi, oh Dio" o "Sol negl'occhi del mio bene" . En ambos dúos, sólo los nombres "Clori" ( Begl'occhi ... ) y "Filli" ( Sol negl'occhi ... ) revelan el medio pastoral. Véase el folleto del CD: Agostino Steffani: Duetti da camera , Rossana Bertini, Claudio Cavina, Ensemble Arcadia, Attilio Cremonesi, publicado por: Glossa, 1994 (CD), p. 45 f & p. 55.
  24. z. B. las cantatas: "Soffri mio caro Alcino" , "Vicino a un rivoletto" . Ver grabación (y textos): Caldara - Medea ( Cantates Pour Alto Solo ), Gérard Lesne, Il Seminario Musicale, editado por: virgin classics (VC 7 91479-2), 1991 (CD).
  25. z. B. las cantatas "Clori, Clori mia vita", "Per palesarti appieno" o "Bell'Aurora". El CD: Johann Adolf Hasse - Cantatas italianas con instrumentos obbligato , Éva Lax, Mária Zádori, Noémi Kiss, Affetti musicali Budapest, János Malina, editado por: hungaroton, 2000 (CD).
  26. ^ "El pastor de Corinto ".
  27. "La lealtad reconocida"
  28. "La inoportuna persistencia del doble amor de Aminta"
  29. "Silvio triunfando sobre el amor de Dorinda y Clori"
  30. "Amor heroico entre pastores"
  31. Esta primera versión se estrenó en el Palazzo Barberini en 1633 , lamentablemente no se conoce al compositor.
  32. La mayoría de los ejemplos provienen de una lista de 271 óperas pastorales en Corago . Debe ingresar el término “% pastoral” (¡con un signo de porcentaje al principio!) En el campo “Genere”.
  33. "El acertijo resuelto"
  34. "La lealtad reconocida"
  35. "Venganza por amor"
  36. "La ninfa reconocida"
  37. "Amor a través de los celos"
  38. "Las Marsyas decepcionadas"
  39. "Cuanto menos uno cree en él, más lo ama". Una ópera pastoral en tres actos con el título muy similar " Chi meno ama è più amata " ("Quien ama menos es amado más") se representó en 1686 en el Palazzo Rospigliosi de Roma; Desafortunadamente, no se conoce al compositor (¿o al?) (ver: http://corago.unibo.it/opera/0000774382 , visto el 13 de septiembre de 2017).
  40. "La ninfa Apolo"
  41. "Júpiter en Argos"
  42. "París en el monte Ida, o el amor de París por Oinone"
  43. "El héroe salvaje"
  44. "Guirnalda de flores"
  45. "Cupido (= amor) no conoce la ley"
  46. Entonces, para 5 cantantes o actores con nombres como Nigella, Clori, etc.
  47. "Cuán bienaventurados son los pastores, cuán felices sus amados ...". Ver el libro de texto para la grabación: Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, publicado por: harmonia mundi France 1979 (2 LPs), p. 6.
  48. ↑ El modelo para el libreto de Keiser fue Il re pastore von Parisetti.
  49. En realidad: La constante y fiel Ismene (1699). Sin embargo, este es el título del resurgimiento de la ópera: Die refinden Verliebten (1695) .
  50. Johann Mattheson: "Un pastoral, o juego de pastores - trágico, heroico, cómico, campestre ..." , en: The perfect Capellmeister 1739 , ed. v. Margarete Reimann, Kassel et al .: Bärenreiter, aquí: p. 219.
  51. "La persistencia conquista el engaño"
  52. "El amor duradero conquista el engaño"
  53. "El juicio de París"
  54. "El hijo de los bosques"
  55. Con instrumentos obligatorios z. B. las cantatas "Clori, Clori mia vita", "Per palesarti appieno" o "Bell'Aurora". El CD: Johann Adolf Hasse - Cantatas italianas con instrumentos obbligato , Éva Lax, Mária Zádori, Noémi Kiss, Affetti musicali Budapest, János Malina, editado por: hungaroton, 2000 (CD). Con orquesta que incluye: “L'Aurora” o “La Scusa”. Véase: Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (italiano), págs. 438–441.
  56. “¿Eres tú, Lidippe o el sol?” Esto es en realidad una serenata.
  57. Astarte y Leucippo se denominan "favola pastorale" . Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (italiano), p. 245 y p. 436–441.
  58. Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (italiano), S. 102
  59. Aquí, también, revele a.o. los nombres del ambiente pastoral: “Tirsi” (en Delirio… ) es una figura famosa de Aminta de Tasso , y “Amarilli” (en Duello amoroso ) es una figura de Il pastor fido de Guarini , y describe a Daliso como “… amico semplicetto Pastore ... ”(“ amigo pastor ingenuo ”). Ambas cantatas (+ libreto) en: Handel - Cantatas italianas . Mária Zádori, Ralf Popken, Concerto Armonico & Capella Savaria, Pál Németh u.a., Publicado por: Brilliant classics (originalmente Hungaroton 1995) (2 CD), ver libreto: p. 11 y s. Y p. (16–) 18.
  60. Anthony Hicks: "Aci , Galatea e Polifemo", texto del folleto para la grabación: Handel - Aci, Galatea e Polifemo , Sandrine Piau, Sara Mingardo, Laurent Naouri, Le Concert d'Astrée, Emmanuelle Haim, publicado por: virgin veritas, 2003 (2 CD), págs. 14-17.
  61. Robert King en el folleto del CD: Handel - Acis and Galatea (+ Look down harmonious saint) , Claron Mcfadden, John Mark Ainsley et al., The King's Consort, Robert King, publicado por: hyperion, 1989 (2 CD), p. .3 -4.
  62. Walter Siegmund Schultze: Georg Friedrich Händel , VEB Deutscher Verlag für Musik Leipzig 1980, p. 82 (también p. 98 y p. 207 y siguientes).
  63. Ver los CDs: 1) Handel & Hasse: Arias , Vivicagenaux, Les Violons du Roy, Bernard Labadie, publicado por: Virgin classics, 2006 (CD). Y: 2) Baldassare Galuppi: La Scusa (+ Sonatas & Concerti) , Sara Mingardo y otros, L'Opera Stravagante, Ivano Zanenghi, publicado por: ORF, 2002 (CD).
  64. Keizer compuso su ópera The Royal Shepherd o Basilius in Arcadia (1694) basada en un libreto italiano Il re pastore de Parisetti ya en 1694 .
  65. Johanna Fürstauer: "The Re-pastore -Thematik y el esquema formal de la Opera seria", y "Libreto e historia de la interpretación de Il re pastore" , textos del folleto para la grabación: Mozart - Il Re Pastore , Concentus Musicus Vienna, Nicolais Harnoncourt, publicado en: Teldec, 1995/1996 (2 CD), págs. 25-30.
  66. "Endimione o el triunfo del amor"
  67. ↑ Que, sin embargo, se conoce como "Serenata" en la mayoría de los otros casos.
  68. Las óperas de Jommelli y la mayoría de las siguientes de los contemporáneos de Mozart se pueden encontrar en una lista de 271 óperas pastorales en Corago si ingresa el término "% pastoral" (con un signo de porcentaje al principio) en el campo "Genere" (visto en 13 de septiembre de 2017).
  69. "El naufragio de Chipre"
  70. "La lealtad recompensada"
  71. El libreto en alemán de la flauta mágica no es, por supuesto, de Da Ponte, sino de Schikaneder .
  72. La pieza dura unos 35 minutos. Ver Heinz Becker: Texto del folleto en CD: Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda (1816). Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchestre Berlin, Gerd Albrecht, publicado por: Orfeo, 1983 (CD).
  73. Ver libreto de: Giovanni Paisiello: Nina o sia la pazza per amore , Jeanne Marie Bima, William Matteuzzi et al., Concentus Hungaricus, Hans Ludwig Hirsch, publicado por: Arts Music, 1996.
  74. Romanza y Ballata de Pierotto en el Acto I, 3, y dueto de reencuentro Pierotto-Linda en el Acto II, 1. Ver folleto y libreto para la grabación: Gaetano Donizetti - Linda di Chamounix , Edita Gruberova, Monika Groop u.a., The Swedish Radio Symphony Orchestra, Friedrich Haider, publicado por: Nightingale Classics, 1993 (3 CD).
  75. Johann Mattheson: "Un pastoral, o juego de pastores - trágico, heroico, cómico, campestre ...", en: The perfect Capellmeister 1739, ed. v. Margarete Reimann, Kassel y otros: Bärenreiter, págs. 218-219.