Juana de Arco - Escenas de la vida de Santa Juana

Fechas de ópera
Título: Juana de Arco - Escenas de la vida de Santa Juana
Juana de Arco (pintura en miniatura de un pintor desconocido, segunda mitad del siglo XV)

Juana de Arco ( pintura en miniatura de un pintor desconocido, segunda mitad del siglo XV)

Forma: Trama en tres partes y un preludio
Idioma original: alemán
Música: Walter Braunfels
Libreto : Walter Braunfels
Fuente literaria: Archivos de prueba de 1431
Estreno: Concierto: 31 de agosto de 2001
Escénico: 27 de abril de 2008
Lugar de estreno: en concierto: Estocolmo
escenificada: Deutsche Oper Berlin
Tiempo para jugar: aprox.2 horas y media
Lugar y hora de la acción: Francia, durante la Guerra de los Cien Años
personas
  • Johanna ( soprano juvenil-dramática)
  • San Miguel ( héroe tenor )
  • Santa Catalina (soprano)
  • Santa Margarita ( mezzosoprano )
  • Carlos de Valois , rey de Francia ( tenor )
  • Arzobispo de Reims ( bajo alto )
  • Cauchon , obispo de Beauvais (tenor)
  • Vicario Inquisidor (bajo)
  • Jacobus von Arc, padre de Johanna (bajo)
  • Colin, un pastor ( tenorbuffo )
  • Gilles de Rais , mariscal de Francia, llamado "Bluebeard" ( héroe barítono )
  • Duque de La Trémouille ( Bassbuffo )
  • Duque de Alençon (tenor)
  • Ritter Baudricourt ( barítono )
  • Lison, su esposa ( anciana )
  • Bertrand de Poulengy (tenor)
  • Florent d'Illiers (bajo alto)
  • Capitán inglés (tenor)
  • una página (voz de niño)
  • seis ciudadanos de Orleans (tenores, bajos)
  • Richter ( coro masculino , TB)
  • Gente, sirvientes ( coro , SATB)
  • Choirboys (coro, voces de niños)
  • Cortesanos, guardias, altos dignatarios eclesiásticos, séquito del rey, ingleses, hombres con armadura, monjes, verdugos

Juana de Arco - Escenas de la vida de Santa Juana es una ópera (nombre original: "Acción") en tres partes y un preludio op. 57 de Walter Braunfels con libreto propio basado en los archivos del caso de Juana de Arco de 1431 Usted fue escrito entre 1938 y 1942, pero sólo se estrenó el 31 de agosto de 2001 en concierto en Estocolmo y el 27 de abril de 2008 en la Deutsche Oper de Berlín .

trama

Primera parte: "La vocación"

Primera escena - pastos pobres

Mientras el resplandor de una conflagración brilla en la distancia, los franceses se reúnen frente a un gran crucifijo y le ruegan a Dios que ayude a los furiosos soldados enemigos. Johanna está sentada un poco apartada bajo un árbol en el que brilla una luz misteriosa. En una visión, ve a las santas Catalina y Santa Margarita reafirmando su promesa de que Johanna ha sido elegida para liberar la ciudad de Orleans y llevar al delfín a Reims para la coronación . Descubrirá qué hacer a través de una revelación más tarde este día. Johanna confía en la visión y confía en su futuro. Cuando el pastor Colin le muestra un casco encontrado en el páramo, Johanna se lo pone para su asombro. Llega su padre Jacobus von Arc y le pide que se vuelva a quitar el casco, ya que solo es apto para hombres. Preocupado, le advierte del inminente peligro de guerra y le cuenta un sueño en el que la vio huir con soldados. Para estar segura, debería viajar hoy al castillo de Vaucouleurs para ver a su hermanastro, el caballero Baudricourt . Johanna recibe un caballo y Colin la acompañará. Antes de decir adiós, Jacobus bendice a su hija con referencias a Tobias' viaje en el libro de Tobías . Después de que se va, Johanna se queda sola bajo el árbol por un momento. San Miguel aparece junto al crucifijo y les recuerda su tarea. Se aleja lentamente en una nube, y Johanna lo sigue con una mirada transfigurada.

Segunda escena: habitación espaciosa en el primer piso del castillo de Vaucouleurs

Baudricourt está indignado con Johanna, quien constantemente le ruega que la deje ir al Delfín. Él ya la encerró y amenazó con golpearla sin cambiar de opinión. Bertrand de Poulengy le aconseja que se rinda e informe al Delfín sobre ella. Quizás lo recibiría. Baudricourt ya lo ha hecho y espera con impaciencia una respuesta. La esposa de Baudricourt, Lison, cree que la presencia forzada de Joan es lo que provocó que un cerdo abortara, que las gallinas dejaran de poner huevos y que la vaca se enfermara. En ese momento se escuchan llamadas desde el patio. El pueblo insta a Johanna a que finalmente vaya al rey. Baudricourt la llama para que la confronte. Ella explica que Dios la envió a él para que la escoltaran aquí. Aunque Lison y Colin los defienden, Baudricourt se apega a su decisión. Un jinete irrumpe en el patio. El mariscal real Gilles de Rais (llamado "Bluebeard") ha venido para llevar a Johanna al rey en el castillo de Chinon . Para su sorpresa, ella reconoce inmediatamente a Gilles e insinúa su sombrío futuro. Poulengy y Colin quieren acompañar a Johanna al rey. Se retira brevemente para ponerse ropa de caballero y luego se marcha con los demás. Lison confía en que la maldición se resolverá ahora.

Tercera escena - Gran habitación en el castillo de Chinon

Es temprano en la mañana. El delfín ( Karl von Valois ) entra desde una pequeña habitación contigua, cavilando sobre su vida . Se pregunta la razón por la que su propia madre no lo acepta y sospecha que podría ser un bastardo. Aunque siente un llamado a gobernar, no quiere aceptarlo si no es el verdadero heredero de Francia. Pide una señal divina. Cuando una página anuncia a los Sres. Alençon y La Trémouille, se retira rápidamente. Los dos hablan de la terrible situación en el país: los habitantes de Orleans piden ayuda, pero la granja ni siquiera tiene suficiente dinero para la comida, y mucho menos para los soldados. Ambos ríen con brusquedad mientras observan desde la ventana cómo un soldado cae al agua y se ahoga. Entonces Gilles de Rais interviene y exige acceso al rey. Él está convencido de que Johanna puede hacer milagros y cuenta una experiencia en el camino hacia aquí: después de que un soldado se burlara de ella, ella profetizó que moriría pronto. Poco después lo arrojaron de su caballo al río y se ahogó, según habían observado Alençon y La Trémouille.

Una delegación de los ciudadanos de Orleans bajo la dirección de Florent d'Illiers informa sobre la terrible situación de la ciudad, que ha sido sitiada por los británicos durante cinco meses y que ahora está a punto de ser entregada. El Delfín le pide a Barbazul que nombre el milagro que anunció. Todos miran al suelo. San Miguel aparece en forma de joven con armadura negra. Toca a los guardias con su espada, que están cayendo desmayados. Luego se inclina ante el delfín y vuelve a desaparecer. Ahora Johanna está en la puerta. Alençon se sienta en el trono en broma para asumir el papel de delfín. Sin embargo, ella no se detiene y se arrodilla frente al verdadero Delfín. Para liberarlo de sus dudas sobre sí mismo, ella declara que él es realmente el hijo real del rey anterior y que tiene el poder de la victoria en su corazón. Pero primero tenía que liberar a Orleans. Gilles de Rais grita por la ventana que ahora se dirige a Orleans. La gente entra en el pasillo y vitorea a Johanna. Gilles de Rais anuncia que cederá todos sus bienes para la campaña. Johanna le pide al Delfín una bandera blanca con dos ángeles delante de la imagen del Señor y la inscripción "Jesús y María". Rechaza la espada que le ofrece Karl, porque le prometieron otra "en un lugar consagrado". A excepción de La Trémouille, todos están ahora convencidos de su misión divina y creen en la victoria.

Interludio

Frente al telón cerrado, La Trémouille se queja de que la escoria de la población sale ahora para seguir a una campesina. Incluso las personas inteligentes como Alençon y Bluebeard son adictas. Al parecer es el único que no se deja deslumbrar. Johanna caerá y él mismo se levantará.

Segunda parte: "Triunfo"

Frente a la Catedral de Reims

En la plaza frente a la catedral, la gente observa a los nobles y al clero entrar en la iglesia para la coronación real. Todo el mundo está emocionado con Johanna, que también se supone que vendrá. Colin y Jacobus se encuentran entre los que esperan. Johanna se abre paso entre la multitud, camuflada por una capa, y saluda afectuosamente a su padre. Él también está ahora convencido de su misión y se disculpa por sus dudas anteriores. Cuando aumentan los llamados de la gente, ella se apresura a llevar la bandera frente al futuro rey. Así es como sucede. El arzobispo de Reims saluda al delfín, la puerta se abre y Johanna y el delfín entran con su séquito. La puerta está cerrada. Mientras que los cantos ceremoniales se pueden escuchar desde la iglesia, afuera de La Trémouille y Alençon hablan sobre sus diferentes puntos de vista sobre Johanna. Las puertas se abren de nuevo y se puede ver cómo el arzobispo unge al rey a la luz de las velas. Gilles de Rais explica a la gente que la coronación solo fue posible gracias a la actividad milagrosa de la Virgen. La multitud la vitorea.

Tercera parte: "El sufrimiento"

Primera escena - bosque de Compiègne

Por la mañana temprano, Johanna descansa bajo un gran roble, en cuyas hojas van asomando gradualmente los santos. Después del fallido ataque a París, tenía dudas sobre su misión. Los santos le dicen esto, pero señalan que Jesús también fue capturado. Johanna debería prepararse porque se acercaba la hora. Se acercan Colin y Gilles de Rais. Esta última se preocupa por Johanna, ya que siempre asume las tareas más peligrosas. No podría soportar que le sucediera algo. Sin embargo, Johanna se adentra en el bosque sola con su bandera para explorar a los ingleses. Caen de los espesos arbustos y arrestan a Johanna. Cuando intenta comunicarse con ella, Colin muere. Gilles de Rais intenta seguir a los ingleses.

Segunda escena - prisión

Aunque Johanna se retiró, no fue liberada. El vicario inquisidor anunció el retiro de la excomunión , pero al mismo tiempo fue condenada a cadena perpetua. Hombres con armadura negra los encadenan a la pared. Johanna está desesperada. Ella cree que ha traicionado a la Madre de Dios por su fracaso y se desmaya. Las santas Catalina y Santa Margarita aparecen a sus pies, que lamentan a Johanna y explican que su revocación fue incorrecta. Al fondo, Baudricourt y Lison lamentan el destino de Johanna. Le preocupa el futuro de Francia. La Trémouille, en cambio, ve cumplidas sus predicciones. Al rey le describe a Johanna como una entusiasta fracasada.

El rey, Alençon, Baudricourt y La Trémouille se presentan ante Johanna como “maquinaciones maliciosas” y le reprochan. En una visión ve a San Miguel resplandeciente con su bandera, quien la invita a seguirla a la gloria eterna. Él toma su mano y sus cadenas se caen. Como en un sueño, observa su propia ejecución en la hoguera. San Miguel le explica que debe sufrir para que Francia viva.

Gilles de Rais entra en la prisión disfrazado de monje capuchino para liberar a Johanna. Sin embargo, está decidida a cumplir su destino ya que está casada con el cielo. A pesar de su desesperación, Gilles de Rais no pierde la esperanza de un nuevo milagro.

Escena final: sala de audiencias en Rouen con vistas a la plaza del mercado

El tribunal se sienta bajo la presidencia del obispo Cauchon , quien después de la firma y revocación de Johanna se jacta de la corrección de su enfoque. Johanna interviene para retirar la cancelación. Insiste en haber recibido su encargo de los santos y de Dios, y quiere afirmarlo hasta su muerte. Con eso ella ha expresado su propio juicio. El obispo los lleva a la hoguera para su ejecución inmediata. Gilles de Rais, que presenció esta escena, aún espera un milagro. Sin embargo, cuando la gente de afuera grita y el humo penetra por la ventana, se derrumba. Sin embargo, el milagro ocurre: la gente informa que el corazón de Johanna permaneció intacto en las llamas y una paloma voló de las cenizas al cielo, prueba de su inocencia. Incluso el Vicario Inquisidor reconoce: “¡Hemos quemado a una santa!” La ópera termina con el coro gritando su nombre tres veces.

diseño

La ópera consta de tres partes con los títulos “Llamada”, “Triunfo” y “Sufrimiento”, con las que Braunfels aparentemente alude a la historia de vida de Jesús de Nazaret . Hay una serie de similitudes con el género del Oratorio de la Pasión , por ejemplo, un coro de turba o un coro final. La escena con la captura de Johanna o la escena de la corte también tienen contrapartes directas en la historia de la Pasión.

Formal y musicalmente, Braunfels se aleja de la tradición de Richard Wagner o Richard Strauss en esta obra tardía . La música no está compuesta, sino dividida en ocho secciones separadas que parecen “óperas en miniatura” individuales. La mayoría de ellos son introducidos por un preludio instrumental que le da carácter musical. Cada sección tiene sus propios temas y un arco de tensión, tras lo cual se baja el telón.

Los personajes individuales se representan musicalmente de manera diferente. La generosidad y el compromiso del joven Gilles de Rais describen "un ritmo galopante punteado y acordes de metales nobles" (citas de Jörg Handstein). Al mismo tiempo, la "oración posterior vacilante, armoniosamente indefinida" ya apunta a su carácter inestable. El Baudricourt colérico se caracteriza por acordes ásperos. Trillizos imbuidos de cromatismo muestran sus preocupaciones al comienzo de su escena. Tras la feliz partida de Joan, aparece el mismo motivo, optimista cambiado diatónico. A la bastante simple esposa de Baudricourt, Lison, sólo se le asigna un "motivo de tercio de otoño pequeño y armoniosamente grotesco". La Trémouille, la oponente más importante de Johanna y su mundo religioso en la ópera, se presenta con un “extraño motivo de risa en dieciseisavos”. La obra comienza con un motivo de fanfarria que más tarde se asigna a San Miguel y, como motivo principal de la ópera, representa la misión divina de Johanna y su valentía. Forma la "intersección simbólica entre la vida después de la muerte y los acontecimientos mundanos". Todos estos motivos característicos no deben confundirse con los leitmotivs en el sentido wagneriano, sino que sirven como marcas de identificación, como en la partitura de una película.

Una característica especial de la ópera, que marca la salida de Braunfels de las técnicas de Wagner y también apunta a las técnicas cinematográficas, son los cortes rápidos dentro de las escenas individuales, alternando entre solos y coro o varias partes de la trama que tienen lugar al mismo tiempo. En la escena de la coronación, por ejemplo, el enfoque alterna varias veces entre el acto litúrgico en la iglesia y el diálogo entre Alençon y La Trémouille que tiene lugar en primer plano. Esta técnica permite a Braunfels representar la acción de una manera particularmente "real". En la escena de la prisión, también permite que penetren la realidad y la visión onírica de Johanna. Ambos niveles aparecen así como “dos caras de una misma realidad”.

orquesta

La formación orquestal de la ópera incluye los siguientes instrumentos:

Historial de trabajo

Juana de Arco es la última ópera del compositor Walter Braunfels . Los compuso entre 1938 y 1942 en Überlingen durante su época de emigración interior , después de que los nacionalsocialistas lo condenaran al ostracismo y se prohibiera la representación de sus obras. Recibió inspiración para este trabajo de una publicación en idioma alemán de los archivos de prueba. La religión cristiana había sido de gran importancia para Braunfels desde que se convirtió de protestante a católica durante la Primera Guerra Mundial . En el destino de Joan vio paralelismos con una vida propia. Braunfels escribió el libreto él mismo, apegándose a los archivos. Más tarde recordó que después del estreno de la ópera Mathis der Maler de Paul Hindemith en Zurich en 1938 había llegado a la conclusión de que podía escribir un texto mejor que Hindemith. Recibió más inspiración del drama Saint Joan de George Bernard Shaw .

La obra se estrenó en Estocolmo el 31 de agosto de 2001. Manfred Honeck dirigió la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca, el Coro de la Radio Sueca y el Coro de Cámara Eric Ericson. Juliane Banse cantó el papel principal . Los otros colaboradores fueron Robert Künzli (St. Michael), Letizia Scherrer (St. Catherine), Annely Peebo (St. Margarete), Gunnar Gudbjörnsson (Karl von Valois), Dankwart Siegele (Arzobispo de Reims), Andreas Schulist (Cauchon y Bertrand de Poulengy), Ralf Lukas (Vicario-Inquisidor), Peter Lika (Jacobus von Arc), Ulrik Qvale (Colin), Terje Stensvold (Gilles de Rais), Günter Missenhardt (Duque de La Trémouille), Thomas Cooley (Duque de Alençon) , Per-Arne Wahlgren (Ritter Baudricourt), Annika Hudak (Lison), Wolfgang Klose (Florent d'Illiers), Robert Morvai (capitán inglés) y Gabriele Weinfurter-Zwink (Page). Se publicó una grabación en CD.

El 21 de diciembre del mismo año el Gasteig de Múnich dio también el estreno alemán, de nuevo con Juliane Banse como Johanna. Gunnar Gudbjörnsson cantó el delfín, Terje Stensvold el Gilles de Rais y Ralf Lukas el inquisidor. Manfred Honeck dirigió la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera y el Regensburger Domspatzen . La emisora de radio BR 4 retransmitió la actuación en directo.

El estreno escénico tuvo lugar el 27 de abril de 2008 en la Deutsche Oper bajo la dirección de Ulf Schirmer . Anna-Sophie Mahler, Søren Schuhmacher y Carl Hegemann desarrollaron la producción basándose en un concepto del director Christoph Schlingensief, gravemente enfermo . Los solistas fueron Mary Mills (Johanna), Paul McNamara (St. Michael), Anna Fleischer (St. Catherine), Julia Benzinger (St. Margarete), Daniel Kirch (Karl von Valois), Nathan Myers (Arzobispo de Reims y Florent el Anciano) 'Illiers), Peter Maus (Cauchon), Simon Pauly (Vicario-Inquisidor), Ante Jerkunica (Jacobus von Arc), Paul Kaufmann (Colin), Morten Frank Larsen (Gilles de Rais), Lenus Carlson (Duque de La Trémouille) ), Jörg Schörner (duque de Alençon), Markus Brück (Knight Baudricourt), Nicole Piccolomini (Lison) y Clemens Bieber (Bertrand de Poulengy). Durante la actuación, se mostraron videos grabados por Schlingensief sobre los ritos de la muerte en Nepal. La actuación del 17 de mayo de 2008 fue retransmitida en directo por Deutschlandradio Kultur . En la revista 2007/2008 de la revista Opernwelt , la producción fue nombrada "Redescubrimiento del año".

En el Festival de Salzburgo 2013 hubo otro concierto de Manfred Honeck con Juliane Banse en el papel principal, que fue transmitido en vivo por Radio Austria 1 .

La segunda producción escénica se presentó en 2016 en la State House de Colonia, el lugar alternativo de la Ópera de Colonia . Aquí Lothar Zagrosek dirigió la Orquesta Gürzenich . En el estreno, Juliane Banse asumió el papel principal con poca antelación debido a ausencias relacionadas con una enfermedad, mientras que la directora Tatjana Gürbaca actuó en el escenario. Los otros papeles principales fueron cantados por Luke Stoker (arzobispo de Reims), Matthias Klink (Karl von Valois) y Oliver Zwarg (Gilles de Rais).

Grabaciones

  • 31 de agosto de 2001 - Manfred Honeck (director), Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca, Coro de la Radio Sueca, Coro de Cámara Eric Ericson.
    Juliane Banse (Johanna), Robert Künzli (San Miguel), Letizia Scherrer (Santa Catalina), Annely Peebo (Santa Margarete), Gunnar Gudbjörnsson (Karl von Valois), Dankwart Siegele (Arzobispo de Reims), Andreas Schulist (Cauchon) y Bertrand de Poulengy), Ralf Lukas (Vicario-Inquisidor), Peter Lika (Jacobus von Arc), Ulrik Qvale (Colin), Terje Stensvold (Gilles de Rais), Günter Missenhardt (Duque de La Trémouille), Thomas Cooley (Duque de Alençon), Per-Arne Wahlgren (Ritter Baudricourt), Annika Hudak (Lison), Wolfgang Klose (Florent d'Illiers), Robert Morvai (capitán inglés), Gabriele Weinfurter-Zwink (Page).
    Grabación del estreno del concierto en el Berwaldhalle de Estocolmo.
    Galardonado con el Echo Klassik 2011 como "Grabación de estreno mundial del año".
    Premiere Opera 2568-2 (2 CD); Decca 476 3978.
  • 21 de diciembre de 2001 - Manfred Honeck (Director), Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara , Coro de la Radio Bávara de Múnich, Coro de la Catedral de Ratisbona .
    Formación de cantantes como en el concierto de estreno el 1 de septiembre de 2001.
    Grabación del concierto de estreno alemán de la Filarmónica en Gasteig de Múnich.
    Emisión directa en radio BR 4 .
  • 17 de mayo de 2008 - Ulf Schirmer (director), orquesta y coro de la Deutsche Oper Berlin .
    Mary Mills (Johanna), Paul McNamarra (St. Michael), Anna Fleischer (St. Catherine), Julia Benzinger (St. Margaret), Daniel Kirch (Karl von Valois), Nathan Myers (Arzobispo de Reims y Florent d'Illiers) , Peter Maus (Cauchon), Simon Pauly (Vicario-Inquisidor), Ante Jerkunica (Jacobus von Arc), Paul Kaufmann (Colin), Morten Frank Larsen (Gilles de Rais), Lenus Carlson (Duque de La Trémouille), Jörg Schörner ( Duque de Alençon), Markus Brück (Caballero Baudricourt), Nicole Piccolomini (Lison), Clemens Bieber (Bertrand de Poulengy).
    En vivo desde la Deutsche Oper Berlin.
    Transmisión directa en Deutschlandradio Kultur .
  • 1 de agosto de 2013 - Manfred Honeck (director), Orquesta Sinfónica de la Radio ORF de Viena, Coro Bach de Salzburgo, Coro del Festival y Teatro Infantil de Salzburgo.
    Juliane Banse (Johanna), Bryan Hymel (San Miguel), Siobhan Stagg (Santa Catalina), Sofiya Almazova (Santa Margarita), Pavol Breslik (Karl von Valois), Thomas E. Bauer (Arzobispo de Reims y Florent d ' Illiers), Michael Laurenz (Cauchon y Bertrand de Poulengy), Johannes Stermann (Vicario-Inquisidor), Tobias Kehrer (Jacobus von Arc), Norbert Ernst (Colin), Johan Reuter (Gilles de Rais), Ruben Drole (Duque de La Trémouille) ), Johannes Dunz (duque de Alençon), Martin Gantner (Knight Baudricourt), Wiebke Lehmkuhl (Lison), Domen Križaj (capitán inglés).
    En directo, en concierto del Festival de Salzburgo .
    Transmisión directa en Radio Austria 1 .

enlaces web

Observaciones

  1. ↑ Ortografía en el libreto: "Jacobus", en la edición de la partitura: "Jakobus".
  2. ↑ Según el programa. Según Universal Edition, Burcu Uyar interpretó el papel de Santa Catalina.
  3. ↑ Según el programa. Según Universal Edition, Yosep Kang y / o Felipe Rojas Velozo interpretaron el papel del rey.
  4. ↑ Según el programa. Según Universal Edition, Guillaume Antoine interpretó el papel de arzobispo.
  5. ↑ Según el directorio de todas las grabaciones de ópera completas de Andreas Ommer , la grabación se realizó el 1 de septiembre de 2001, d. H. el día después del estreno.

Evidencia individual

  1. ↑ a b c d e Jörg Handstein: Sobre las ESCENAS DE LA VIDA DE SANTA JOHANNA de Walter Braunfels. En: Deutsche Oper Berlin : Walter Braunfels: Jeanne d'Arc - Escenas de la vida de St. Johanna. Programa del estreno mundial escénico el 27 de abril de 2008, págs. 42–44.
  2. ↑ Información en la partitura
  3. ↑ a b c d Deutsche Oper Berlin : Walter Braunfels: Jeanne d'Arc - Escenas de la vida de St. Johanna. Programa del estreno mundial escénico el 27 de abril de 2008.
  4. ↑ a b Ekkehard Pluta: Revisión del CD de Manfred Honeck. En: Klassik Heute, 23 de noviembre de 2010, consultado el 10 de agosto de 2019.
  5. ↑ a b Walter Braunfels. En: Andreas Ommer : Directorio de todas las grabaciones de ópera completas (= Zeno.org . Volumen 20). Directmedia, Berlín 2005, p. 2139.
  6. ↑ Manuel Brug: "Escenas de la vida de Santa Johanna" de Braunfels. Review of the performance in Munich 2001. En: Die Welt , 27 de diciembre de 2001, consultado el 21 de septiembre de 2019.
  7. ↑ a b Oper im Radio 2001 , consultado el 10 de agosto de 2019.
  8. ↑ Georg-Friedrich Kühn: Trágica leyenda de los santos. Reseña del estreno mundial escénico en Berlín 2008. Contribución de Deutschlandfunk con fecha 28 de abril de 2008, consultado el 21 de septiembre de 2019.
  9. ↑ a b Christoph Zimmermann: COLONIA / State House: COLONIA: JEANNE D'ARC - Escenas de la vida de St. Johanna. Revisión del desempeño en Colonia 2016. En: Online Merker, 15 de febrero de 2016, consultado el 21 de septiembre de 2019.
  10. ↑ a b Referencia a la transmisión de radio de la actuación de Berlín en el Tamino-Klassikforum, consultada el 21 de septiembre de 2019.
  11. ^ A b Walter Braunfels: "Jeanne d'Arc" en el programa de Radio Austria 1 , 1 de agosto de 2013, consultado el 10 de agosto de 2019.
  12. ↑ Peter P. Pachl : Abuso de poder y coloridas hojas de dibujos infantiles. Revisión de la actuación en Colonia 2016. En: Neue Musikzeitung , 16 de febrero de 2016, consultado el 21 de septiembre de 2019.
  13. ↑ Los ganadores del premio ECHO Klassik 2011 anunciados en klassikakzente.de, consultado el 21 de septiembre de 2019.
  14. ↑ Michael Boldhaus: Kleine Klassikwanderung 48th review of Manfred Honeck's CD en cinemusic.de, 27 de febrero de 2011, consultado el 10 de agosto de 2019.