Iris Clert

Iris Clert (* alrededor de 1917 en Atenas ; † 1986 en Cannes ) fue una galerista y coleccionista de arte greco-francesa.

Iris Clert

Vida

Iris Clert (nombre de nacimiento: Iris Athanassiadis ) nació en una familia griega de clase media. A la edad de cinco años, ella y su madre se exiliaron en Francia después del incendio en Izmir que mató a miles de griegos y armenios . Desde allí descubrió Viena y París ; Permaneció estrechamente conectada con estas dos ciudades globales a lo largo de su vida. Debido a sus fuertes convicciones políticas, ella y su esposo Claude Clert participaron activamente en la Resistencia francesa de 1939 a 1945 durante la Segunda Guerra Mundial .

En 1955 fundó la galería de arte Iris Clert en la Rue des Beaux-Arts en el distrito de Saint-Germain-des-Prés en el corazón de París . Funcionó en su ubicación original hasta 1963, después de lo cual se mudó a un local más grande en la misma calle en 1971. La galería tuvo un gran éxito. Después de eso, Iris Clert lo cerró por razones personales y luego se retiró por completo del público y quedó en un anonimato elegido por ella misma.

Trabaja como propietario de una galería

En 1955 conoció al joven artista Yves Klein , cuyas ideas vanguardistas inicialmente no le cautivaron. Sin embargo, en 1957 le dio la oportunidad de una exposición, que Klein utilizó de manera convincente: su idea era exhibir alrededor de 250 obras del tamaño de una postal de alrededor de 100 artistas en la única sala relativamente pequeña de la galería, incluidos nombres como Pablo Picasso , Max Ernst y numerosos artistas de vanguardia del entorno parisino. La exposición bajo el nombre de Micro-Salon d'Avril fue un completo éxito, Iris Clert se encontró de repente en el mercado en la vanguardia parisina con su pequeña galería.

En mayo de 1957, Klein exhibió sus propias obras por primera vez en la galería, obras monocromáticas, en su mayoría azules, que impulsaron rigurosamente la abstracción cada vez más. El punto culminante de estas reducciones fue la exposición “Le Vide” (“El vacío”), que Yves Klein presentó en Iris Clert un año después despejando completamente el espacio de la galería y pintando las paredes con pintura blanca. En la noche de apertura, Clert logró a través de contactos contratar a dos guardias republicanos como "gorilas", que normalmente solo aparecían en compañía de políticos de alto rango y dieron a la apertura el efecto de un "evento estatal". 3000 invitados asistieron a la inauguración solos, y el éxito fue tan grande que el tiempo de exhibición se extendió una semana. A pesar de sus mínimas dimensiones espaciales, la galería se convirtió finalmente en uno de los centros artísticos más importantes de la metrópolis del Sena, París.

Grandes nombres, también de otras áreas culturales, se hicieron amigos de la galería. Los visitó Albert Camus , así como los artistas Arman y Jean Tinguely , que expusieron allí una y otra vez en los años siguientes. Se desarrolló una intensa amistad con el coleccionista de arte de vanguardia y mecenas Theodor Ahrenberg . El reconocimiento de Yves Klein e Iris Clerts significó que ambos recibieron el encargo de diseñar el teatro musical recién construido en Revier en Gelsenkirchen . En colaboración con el arquitecto Werner Ruhnau y otros artistas, ambos desarrollaron grandes relieves azules de paredes altas especialmente para este edificio, algunos de los cuales estaban cubiertos con esponjas naturales. Esta obra, realizada entre 1957 y 1959, se considera la obra principal de Yves Klein.

En 1961 recibió un reconocimiento especial por el trabajo de Iris Clert en la exposición "Les 41 présentent Iris Clert dans sa nouvelle galerie" en su galería recién inaugurada, para la que numerosos artistas de alto rango realizaron retratos de la galerista. Robert Rauschenberg disparó al pájaro: Como se había olvidado de hacer un retrato de Clert, le envió un telegrama en el último momento que debería encontrar su camino en la historia del arte: “ESTE ES UN RETRATO DE IRIS CLERT SI YO LO DIGO” (“ Este es un retrato de Iris Clert, por así decirlo ”). En la exposición, Arman mostró un "retrato robot d'Iris" presentando varios objetos y accesorios del propietario de la galería en una caja de plexiglás transparente.

A partir de 1958 hubo un conflicto entre Yves Klein y Jean Tinguely sobre la integración del magnetismo en el arte, además, Takis también se había ocupado de este arte sin conocer la situación. Iris Clert, quien representó a los tres como dueña de una galería, tuvo que mediar entre los artistas.

La repentina muerte de Yves Klein el 6 de junio de 1962 también significó un profundo punto de inflexión para Iris Clert. Después de que la galería se mudó a salas nuevas y más grandes en 1963, su orientación se volvió más comercial, siguió la corriente principal y, hasta su cierre, se orientó hacia los artistas ya establecidos.

literatura

• Revue Iris Time Unlimited . 46 números individuales, publicados 1962-1975.
• Mémoires sonores d'Iris Clert. Conversaciones con Ralph Rumney [y otros participantes: Takis, Pierre Restany, Harold Stevenson y otros] Sampler con 6 casetes de audio.
• Iris-time - l'artventure . Éditions Denoël, París 1975. Reeditado en 2003
• Una colección de archivo con numerosas fuentes sobre la Galérie Iris Clert se encuentra en los fondos de la "Bibliothèque Kandinsky" en el Centro Pompidou (París)

enlaces web

• John Held Jr.: El formidable sello azul de Yves Klein .
• Foto Iris Clert en la Wikipedia en idioma inglés
• Foto Telegrama Rauschenberg en el idioma inglés Wikipedia

Evidencia individual

1. ↑ Martin Schieder: Un zapato de dama verde lima y un pagaré de oro. Armans Portrait-Robot d'Iris Clert (1960), en: Ulrike Kern y Marlen Schneider (Eds.): Imitatio - Aemulatio - Superatio. La política de la imagen en una perspectiva transcultural. Thomas Kirchner en su 65 cumpleaños, Heidelberg, arthistoricum.net, 2019, págs. 105-123 ( https://doi.org/10.11588/arthistoricum.486 )
2. ↑ Bernadette Walter: "Caballos oscuros": Carreras de artistas suizos en el período de posguerra, p. 116, 2007