Erich Itor Kahn

Erich Itor Kahn (nacido el 23 de julio de 1905 en Rimbach im Odenwald ; † el 5 de marzo de 1956 en Nueva York ) fue un músico alemán que, como judío y compositor de la llamada " música degenerada " , fue expulsado al exilio por los nacionalsocialistas . Su trabajo está estrechamente relacionado con la escuela de Schönberg y la música de doce tonos .

Vida

Kahn nació el 23 de julio de 1905 en Rimbach en Odenwald como hijo de un cantor judío que venía de los Estados bálticos en ese momento . Su madre era alemana. Poco después de su nacimiento, la familia se mudó a Königstein im Taunus, cerca de Frankfurt am Main , donde el padre asumió un puesto de cantor en la comunidad judía local. Kahn recibió lecciones de piano de su padre, quien reconoció el talento de su hijo desde muy temprano. Inicialmente, los padres se opusieron al deseo de su hijo de convertirse en músico profesional; Estudiar en la cercana Frankfurt am Main significaba viajes arduos y lentos con malas conexiones de transporte. Sin embargo, el hijo se impuso y comenzó su formación en el Conservatorio Hoch (piano con Paul Franzen y composición primero con Waldemar von Baußnern , luego con Bernhard Sekles ) en Frankfurt am Main. Dado que la familia no era acomodada, esto significó que Kahn tuvo que ganarse sus estudios tomando lecciones de piano y haciendo música en los cafés. Tras graduarse con honores en el Conservatorio en 1928, tras una corta estancia en Würzburg , encontró un trabajo en Radio Frankfurt , lo que le permitió demostrar su talento como concertista y con sus primeras composiciones.

A través de su trabajo en la radio, Kahn entró en contacto con representantes de la música contemporánea. Frankfurt fue un centro de la vida musical moderna; En este punto, sólo dos importantes representantes de Frankfurt de la nueva música que estaban en términos amistosos con Kahn, aunque tendían a diferentes direcciones musicales: Paul Hindemith y Theodor W. Adorno . Las propias composiciones de Kahn estaban comprometidas con la música de doce tonos de la Escuela de Schönberg, aunque nunca fue alumno directo de Schönberg.

Durante este período extremadamente fértil antes de que los nacionalsocialistas llegaran al poder, el joven Kahn se hizo un nombre como concertista de piano e intérprete de música moderna. Adorno, quien escribió críticas de conciertos en ese momento y fue apoyado por Kahn con ensayos para el estudio de música en Frankfurt, elogia la precisión y familiaridad de Kahn con la estética de la vanguardia . Ambos se encontraron en su actitud reflexiva hacia la doctrina de Schoenberg, en el sentido de que entendían la técnica de doce tonos como una forma revolucionaria de componer, que, sin embargo, debía servir para incrementar el carácter expresivo de la música moderna. En relación con la aplicación acrítica de la nueva técnica de composición, Kahn habló del peligro de componer “música de robot”.

A pesar de sus éxitos, Kahn tenía pocas ilusiones sobre la amenazante situación política. Su esposa Frida, que había huido de Rusia con su familia judía en el momento de la Revolución Bolchevique , lo alentó. El antisemitismo latente de la época anterior a Hitler ya se notaba claramente en las primeras críticas que sus composiciones habían provocado en Würzburg y en otros lugares . El Hessischer Rundfunk, que había sido "armonizado" desde la toma del poder el 31 de enero de 1933, prohibió la entrada a todos los empleados judíos desde el 1 de abril de 1933; Kahn fue despedido de facto, pero gracias a Hans Rosbaud , debería seguir recibiendo su salario al menos hasta fin de año.

Kahn se exilió con su esposa Frida (de soltera Rabinowitsch) en Francia , donde trabajó inquebrantablemente en sus composiciones en París a pesar de las condiciones adversas. René Leibowitz era uno de sus amigos cercanos allí. La esposa de Kahn, una talentosa pianista, contribuyó al mantenimiento con lecciones de piano. Después del comienzo de la guerra, los Kahn fueron internados en varios campos durante 14 meses y compartieron las condiciones de vida de muchos otros exiliados, incluidos artistas e intelectuales como Max Ernst y Walter Benjamin . Comenzó una odisea por varios campamentos franceses en los que esperaban partir hacia Estados Unidos.

Kahn y su esposa Frida finalmente lograron emigrar a los Estados Unidos a través de Marsella y Casablanca en 1941 con la ayuda del comité de refugiados de la estadounidense Varian Fry .

A diferencia de muchos refugiados europeos , Kahn tuvo la suerte de tener una carrera en Estados Unidos. Actuó como piano solista, luego fundó el Albeneri Trio con sus amigos Alexander Schneider, violín, y Benar Heifetz , violonchelo, con quien apareció con éxito en giras invitadas y en Nueva York, donde se había establecido, y realizó grabaciones récord.

Como compositor, sin embargo, no hizo un gran avance. Durante un viaje a Europa, recibió mucha atención de los círculos de vanguardia en Alemania. Sus composiciones fueron interpretadas principalmente por mediación de su amigo, el director Hans Rosbaud y otros, y también fueron transmitidas por radio.

En 1955, tras un memorable recital de piano, Kahn enfermó gravemente de un tumor cerebral , aparentemente resultado de un accidente de tráfico en Francia, y finalmente murió sin haber recuperado la conciencia el 5 de marzo de 1956 en Nueva York.

Sólo recientemente la gente en Alemania recuerda a este importante representante de la nueva música, cuyas obras fueron consideradas "degeneradas" por los nazis. Hasta su muerte en la ciudad de Nueva York en 2002, la esposa de Kahn, Frida, se esforzó por mantener la memoria pública del trabajo de su esposo. Por ejemplo, algunas de sus obras más importantes en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Frankfurt am Main se dieron a conocer a un público más amplio nuevamente en noviembre de 2005 en honor al compositor del Hessischer Rundfunk .

Citar

La siguiente cita ilustra la posición estética musical de Kahn y su proximidad a la teoría de Adorno:

“Creo que en medio de una crisis mundial, el arte también está sujeto a esta crisis. En una época en la que no hay estabilidad en los medios de expresión y estilo, cuando todo lo que se completa parece efímero, cuando una realización final, en la medida en que resulta cierta, también aparece como una confrontación dialéctica con lo material, como un choque, como un cambio. , como una especie de despedida - en medio de tal tiempo el compositor tiene una sola base: los derechos y obligaciones que resultan de la posición histórica heredada de la música, junto con la visión espiritual de su voluntad de expresarse. La primera y decisiva pregunta es esta: ¿hasta dónde podemos llegar sin traicionar el pasado y qué debemos preservar sin traicionar el futuro? "

Obras (selección)

Composiciones:

  • Suite "Preludios para la noche" (1927) para orquesta de cámara
  • Cuatro piezas sobre poemas medievales alemanes : '' María se fue por el mar / Quiero ir a amar a María / María a través de un 'bosque de espinos fue / Ave María, un Ros' ohn alle Dorn '(1930) para soprano y piano
  • Three Bagatelles : '' Moderato (para Erich Schmid) / Adagio-Vivo-Adagio (para René Leibowitz) / Poco allegro (para Beveridge Webster) '' (1935-1936) para piano
  • Suite (1937) para viola y piano, arreglada como Suite concertante (1937) para violín y orquesta (orquestación terminada en 1964 por R. Leibowitz)
  • 8 invenciones (1937) para piano
  • Rapsodie hassidiqe (1938) para coro mixto
  • Trois chansons populaires : '' J'ai repoussé la bonne rive / D'ou vient ou le soleil s'en est allé / Dessus l'herbe '' (1938) para mezzosoprano y piano (texto: J. Leibowitz)
  • Les symphonies bretonnes (1940) para orquesta
  • 2 Salmos (1940/42) para soprano y piano
  • 3 caprices de Paganini (1942) para violín y piano
  • Ciaconna dei tempi di guerra (1943) para piano
  • Nenia Judaeis Qui Hac Aetate Perierunt para violonchelo y piano (1940-1941) (Kahn escribió esta obra "en memoria de los judíos que fueron asesinados en el Holocausto" después de haber logrado escapar de un campo de internamiento en Francia)
  • Actus Tragicus (1946-1947) para 10 instrumentos
  • Pieza corta para piano (1951)
  • Cuarteto de cuerda (1953)
  • Vocalise (1954) para coro mixto
  • 4 Nocturnes (1954) para soprano y piano (Texto: T. Corbière, JP Worlet, V. Hugo, PB Shelley)
  • Concierto a due (pos. Op.) Para violín y piano

Discografia

  • EI Kahn, obras para piano (pianista: Thomas Günther). CYBELE RECORDS, SACD, 2007
  • EI Kahn, Nenia / String Quartet / Ciaccona (Lucas Fels, Stefan Litwin, Jean Pierre Collot, Leonardo Quartet). telos music records, 2009.

Ver también

Película sobre la vida y el trabajo

  • Música olvidada - El compositor Erich Itor Kahn . Producción: Hessischer Rundfunk. Directora: Karin Alles (1993)

literatura

enlaces web

Evidencia individual

  1. ↑ a b Kathrin Massar:  Erich Itor Kahn en el Lexicon of Persecuted Musicians of the Nazi Era (LexM), a partir del 8 de febrero de 2018
  2. ↑ La cita proviene de una introducción de Kahn a su "Actus Tragicus". Citado de Katharina Schmidt, folleto de programa 2003, Bachchor Stuttgart, concierto v. 18 de abril de 2003
información personal
APELLIDO Kahn, Erich Itor
BREVE DESCRIPCIÓN Músico alemán
FECHA DE NACIMIENTO 23 de julio de 1905
LUGAR DE NACIMIENTO Rimbach
FECHA DE MUERTE 5 de marzo de 1956
Lugar de la muerte Nueva York