Elektra (Strauss)

Fechas de ópera
Título: Elektra
Portada del libreto, dibujo de Lovis Corinth, 1909

Portada del libreto, dibujo de Lovis Corinth, 1909

Idioma original: alemán
Música: Richard Strauss
Libreto : Hugo von Hofmannsthal
Fuente literaria: Electra de Sófocles
Estreno: 25 de enero de 1909
Lugar de estreno: Royal Opera House de Dresde
Tiempo para jugar: aprox.1 hora, 50 minutos
Lugar y hora de la acción: Micenas , después de la guerra de Troya .
personas
  • Clitemnestra , viuda de Agamenón , gobernante de Mykenes ( mezzosoprano )
  • Elektra , su hija ( soprano )
  • Chrysothemis , su hija (soprano)
  • Aegisth , nueva consorte de Clitemnestra, ( tenor )
  • Orestes , hermano de Electra ( barítono )
  • El cuidador de Orestes (barítono)
  • El Confidente (Soprano)
  • El portero de remolque (soprano)
  • Un joven sirviente (tenor)
  • Un viejo sirviente ( bajo )
  • El supervisor (soprano)
  • La primera sirvienta ( vieja )
  • La segunda sirvienta (mezzosoprano)
  • La tercera doncella (mezzosoprano)
  • La cuarta sirvienta (soprano)
  • La quinta sirvienta (soprano)
  • Servicio

Elektra (op. 58) es una ópera en un acto de Richard Strauss . El libreto lo escribió Hugo von Hofmannsthal . Es una versión apenas editada de su drama homónimo de 1903, que a su vez se basa en la tragedia del mismo nombre de Sófocles . El estreno tuvo lugar el 25 de enero de 1909 en la Royal Opera House de Dresde . Elektra es una de las óperas de Strauss más populares en la actualidad.

gráfico

Katarina Dalayman como Elektra, Estocolmo 2009

prehistoria

Después del regreso de Agamenón de la Guerra de Troya , fue asesinado por su esposa Clitemnestra y su amante Aegisth . Su hija Elektra luego llevó a su hermano pequeño Orestes fuera del país a un lugar seguro. Allí lo crían para ser el vengador de su padre. En la corte de Micenas, Elektra es la única que mantiene vivo el recuerdo del asesinato de su padre y espera el día de la retribución.

Contenido de la ópera

El escenario es un patio frente a la parte trasera del Palacio de Micenas.

Cuatro sirvientas se emocionan con Elektra, quien es tolerada en la corte a pesar de su odio abiertamente demostrado. Solo una joven sirvienta se pone del lado de Elektra. El guardia la empuja a la casa y la golpea.

Entra ELECTRA. A la hora en que Agamenón fue asesinado en el baño, recuerda a su padre todos los días. Se imagina una sangrienta venganza contra los asesinos y cómplices. En este día quiere celebrar una fiesta sangrienta con danzas de la victoria. Su hermana Chrysothemis la saca de sus sueños. Ella advierte a Elektra sobre su madre y su esposo, que quieren encerrarla y arrojarla a una torre. Chrysothemis ya no quiere esperar a que su hermano regrese y anhela la felicidad conyugal.

Ambos escuchan que la reina se acerca. Ha vuelto a tener un mal sueño y quiere hacer un sacrificio para reconciliar a los dioses. Chrysothemis se aleja, pero Elektra se enfrenta a su madre. Clitemnestra, adornada con amuletos y talismanes, sale del palacio con su séquito. Sus confidentes le advierten sobre las declaraciones hipócritas de Electra. La reina, sin embargo, envía a los sirvientes a hablar a solas con Elektra. Espera aprender de su hija cómo deshacerse de las pesadillas .

Con Elektra sola, la reina describe su inexplicable “enfermedad”, contra la cual todas las costumbres y sacrificios hasta ahora han demostrado ser ineficaces. Elektra afirma conocer un animal de sacrificio adecuado: una mujer cuyo nombre inicialmente no quiere dar. La lengua de Electra solo se afloja cuando la reina amenaza. La propia Clitemnestra debe morir, solo entonces sus sueños cesarán. Con espantoso placer, describe con gran detalle la caza y el asesinato de su madre por parte del vengador Orestes. Al principio, la reina se horroriza. Entonces su confidente sale del palacio y le susurra algo. Con una risa desdeñosa, la reina desaparece en el palacio, dejando a Elektra sola.

Chrysothemis se levanta llorando y le dice a Elektra el motivo de la repentina alegría de Clitemnestra: dos desconocidos acaban de dar la noticia de que Orestes ha muerto. Un criado tiene un caballo ensillado y se apresura a encontrarse con Aegisth para traerle estas "buenas noticias". Elektra ahora intenta ganar a Chrysothemis para ayudarla con su venganza. Ella le informa que enterró el hacha que mató a Agamenón en el patio. Incluso le promete a Chrysothemis que después de este acto ella misma preparará el lecho nupcial para su hermana. Chrysothemis no quiere saber nada al respecto y se aleja apresuradamente.

Elektra quiere hacer el acto ella misma. Busca el hacha y la desentierra. Un joven extraño le repite la noticia de la muerte de Orest. Cuando ella le dice su nombre, el extraño se siente consternado al ver a Electra, que se ve tan delgada y demacrada. Luego se revela a sí mismo como Orestes. Con la información errónea, esperaba un acceso más fácil al palacio para vengar a su padre. Elektra, que al principio está encantada de volver a ver a su hermano, al mismo tiempo se avergüenza de Orestes. Ella describe sus pensamientos de venganza durante los últimos años, y cómo sacrificó todo por esto, su juventud, su belleza y su amor propio. Cuando aparece la vieja nodriza de Orest, se apresura con él al palacio para llevar a cabo el acto de venganza. Solo cuando ambos se han ido, Elektra se da cuenta de que no les ha dado el hacha.

La danza de Elektra puesta en escena por Uwe Eric Laufenberg en la Ópera Estatal de Viena , 2015

Los gritos de muerte de la Reina provienen del palacio. Cuando Chrysothemis y las doncellas escucharon los gritos, se apresuraron hacia ellos, pero Elektra les impidió entrar al palacio. Cuando Aegisth se acerca, las mujeres se alejan. Solo queda Elektra, lo saluda con simpatía hipócrita y le ilumina el camino hacia el palacio, donde es asesinado por Orestes. Los partidarios del asesinado Agamenón, que animan a Orestes, masacran a los partidarios de Klytemnestras y Aegisths. Chrysothemis corre hacia Elektra y describe la sangrienta victoria de su hermano. Elektra sube al éxtasis, comienza una danza triunfal y luego se derrumba. Crisotemis grita a su hermano: “¡Orestes! ¡Orestes! ".

Historial de trabajo

Después de conocerse en 1899 en Berlín-Pankow en casa del poeta Richard Dehmel , Richard Strauss y Hugo von Hofmannsthal se encontraron a principios del nuevo siglo en París : un encuentro decisivo para ambos bandos, que hasta la muerte de Hofmannsthal se convirtió en uno de los más La historia de la ópera de grupos de trabajo exitosos debería ser. En el mismo año, Hofmannsthal ofreció a Richard Strauss, como probablemente se acordó en París, un ballet completo para composición, El triunfo del tiempo . Strauss no pudo entusiasmarse con este borrador de ballet, y aún no se produjo una colaboración.

En 1903, Richard Strauss asistió al estreno mundial de la tragedia Elektra de Hofmannsthal en Berlín. En sus reflexiones y recuerdos , Strauss escribió más tarde:

“Cuando vi por primera vez la ingeniosa poesía de Hofmannsthal en el“ Pequeño Teatro ”de Berlín con Gertrud Eysoldt , reconocí el brillante texto de la ópera (en el que se convirtió en realidad después de mi reelaboración de la escena de Orestes) y, como en ese momento en Salomé, el enorme Incremento musical hasta el final: en Elektra, después de la escena de reconocimiento que sólo puede agotarse por completo con la música, la danza redentora; en Salomé, después de la danza (como núcleo de la trama), la apoteosis final espantosa. (…) Al principio me sorprendió la idea de que ambas sustancias tuvieran muchas similitudes en su contenido psicológico, por lo que dudé si tendría el poder de presentar esta sustancia de manera exhaustiva una segunda vez. Sin embargo, el deseo de oponerse a esta cultura griega extática y demoníaca del siglo VI, las copias romanas de Winckelmann y la humanidad de Goethe , ganó la preponderancia sobre los recelos, por lo que Elektra se ha convertido incluso en un aumento en la unidad de la estructura, en el poder de los aumentos - y casi me gustaría decir: ella es para Salomé como el Lohengrin perfectamente estilizado para la ingeniosa primera camada de Tannhauser . Ambas óperas están aisladas en el trabajo de mi vida: en ellas llegué a los límites extremos de la armonía, la polifonía psíquica (el sueño de Klytämnestra) y la receptividad de los oídos de hoy ".

- Richard Strauss : Recuerdos de las primeras representaciones de mis óperas

Hofmannsthal pudo disipar las preocupaciones iniciales de Strauss. Según Hofmannsthal, las únicas similitudes entre las piezas son que son obras de un acto, tienen nombre de mujer, se interpretaron en la antigüedad y se estrenaron en Dresde. Los deseos de Strauss de escribir un material del Renacimiento o de la Revolución Francesa cayeron en oídos sordos en Hofmannsthal. Dijo que en un futuro previsible no podría producir ningún otro material que el de Electra. Finalmente, en junio de 1906, Strauss escribió a Hofmannsthal: "Empecé con la Elektra, pero todavía es difícil de manejar".

Desde el principio hay un ambiente lúgubre, el constante pensamiento de venganza de Electra corre como una guía por toda la ópera. ("¡Padre! Agamenón, tu día llegará. ¡Todo el tiempo cae de las estrellas, y la sangre caerá de cien gargantas a tu tumba!") Klytemnestra, la madre y adversaria de Electra, es una mujer al borde de la locura, con Pesadillas ("Y luego duermo y sueño, sueño que se me suelta la médula de mis huesos ...") Contrastando con esto está la figura de Crisotemis, que espera una vida feliz en lugar de buscar venganza: ("Quiero tener hijos ... ¡Soy una mujer y quiero el destino de una mujer! ")

Hofmannsthal tomó varios deseos de Strauss y cambió el libreto de acuerdo con los deseos del compositor para hacer la trama aún más dramática. Entonces amplió la escena de Orestes para que Strauss pudiera insertar un interludio mientras Elektra mira a su hermano que ha regresado. Luego repite el nombre de Orest tres veces más, y casi se hunde en la ternura antes de volver a caer en un estado de ánimo sombrío y vengativo.

El 11 de septiembre de 1908, Strauss completó la composición y el 22 de septiembre terminó de transcribir la partitura. Elektra está ricamente orquestada . Con 111 músicos, exige una orquesta aún más grande que Salomé . Comparada con Salomé , la música es más dura, más áspera, más disonante; contiene pasajes politonales y enormes bloques de sonido hechos de granito. Estilísticamente, Elektra representa un punto final en el trabajo de Richard Strauss: sus trabajos posteriores se caracterizan por una estética claramente tonal y romántica tardía.

El 25 de enero de 1909 , como Salomé cuatro años antes, se estrenó Elektra en la Royal Opera House de Dresde bajo la dirección de Ernst von Schuch . El director fue Georg Toller. Annie Krull cantó el papel principal, Ernestine Schumann-Heink cantó el papel de Klytämnestra . Margarethe Siems cantó Chrysothemis. Richard Strauss escribe en sus memorias: “El éxito del estreno, que, como de costumbre, solo supe después, fue un éxito respetable. ¡Angelo Neumann incluso telegrafió "Diarrhea" a Praga! ¡Ahora, para muchos, Elektra se considera el punto culminante de mi trabajo! ¡Otros votan por La mujer sin sombra ! La gran audiencia jura por el Rosenkavalier . Tienes que estar satisfecho como compositor alemán para haber llegado tan lejos ".

Moldes para el estreno y las primeras funciones en Berlín y Viena
papel Tono de voz Primera representación en
Dresde, 29 de enero de 1909 		Ópera de la Corte de Berlín
15 de febrero de 1909 		Ópera de la Corte de Viena
24 de marzo de 1909
Elektra, hija de Agamenón soprano Annie Krull Thila Plaichinger Lucie Marcel
Chrysothemis, su hermana soprano Margarethe Siems Frances Rose Lucie Weidt
Clitemnestra, su madre,
gobernante Mykenes 		Mezzosoprano
o alto 		Ernestine Schumann-Heink

 Marie Goetze

 Anna von Bahr Mildenburg
Aegisth, el nuevo marido de Clitemnestra tenor Johannes Sembach Wilhelm Gruening Erik Schmedes
Orestes, hermano de Electra barítono Karl Perron Johannes Bischoff Friedrich Weidemann
El guardián de Orestes barítono Julius Puttlitz Josef Mödlinger Carl Reich
El familiar soprano Gertrud Sachse Señorita lindemann Bella Paalen
El portero de remolque soprano Elisabeth Bohm van Endert Margarethe Parbs Marie Morawetz
Un sirviente joven tenor Fritz hollín Kurt Sommer Arthur Preuss
Un viejo sirviente bajo Franz Nebuschka SR verde Ferdinand Marian
El supervisor soprano Riza Eibenschütz Ida von Scheele-Müller Jenny Pohlner
La primera doncella Viejo Franziska Bender-Schäfer Margarethe Arndt-Ober Bata de Hermione
La segunda sirvienta Mezzosoprano Magdalena Seebe Teresa Rothauser Anni Pardo
La tercera doncella Mezzosoprano Irma Tervani Marie Ekeblad Bella Paalen
La cuarta sirvienta soprano Anna Zoder Marie Dietrich Anna Jandl-Eder
La quinta sirvienta soprano Minnie Nast Mafalda Salvatini Gertrude Förstel
conductor Ernst von Schuch Leo chapa Hugo Reichenberger
Puesta en escena Georg Droescher

Inmediatamente después del estreno, la obra continuó su marcha triunfal por todo el mundo. El 15 de febrero de 1909, la Royal Court Opera de Berlín presentó la obra, dirigida por Leo Blech y puesta en escena por Georg Droescher . El 24 de marzo de 1909 tuvo lugar el estreno en Viena con un elenco noble, con la debutante Lucille Marcel en el papel principal, con Anna von Mildenburg como Klytemnästra, Lucie Weidt como Chrysothemis, Erik Schmedes como Aegisth y con Friedrich Weidemann como Orest, dirigida por Hugo Reichenberger . Después de la publicación del Rosenkavalier y después de la Primera Guerra Mundial , el trabajo se volvió un poco más tranquilo. Hoy Elektra es una parte integral del repertorio de la ópera.

Formación orquestal

La formación orquestal de la ópera incluye los siguientes instrumentos:

Grabaciones (selección)

literatura

  • Susanne Rode-Breymann: Guntram - Feuersnot - Salome - Elektra . En: Manual de Richard Strauss. Editado por Walter Werbeck. JB Metzler, Stuttgart y Weimar y Bärenreiter, Kassel 2014, ISBN 978-3-476-02344-5 , págs. 170-183.
  • Ulrich Konrad : Richard Strauss y Hugo von Hofmannsthal Elektra. Silencio y baile . En: Hans-Joachim Hinrichsen , Laurenz Lütteken (Hrsg.): Obras maestras escuchadas de nuevo. Un pequeño canon de música. 14 retratos de obra. Kassel, etc. Zurich 2004, págs. 285–302, 330–334.
  • Rudolf Hartmann: Richard Strauss - El escenario funciona desde el estreno mundial hasta la actualidad . R. Piper & Co Verlag 1980, ISBN 3-492-02567-6 .
  • Richard Strauss: Reflexiones y recuerdos ; publicado por Willi Schuh, Zurich 1957.
  • Rolf Fath: guía de ópera de Reclam . Reclam Verlag, ISBN 3-15-010406-8 ; 1994.
  • Biblioteca de cultura Volumen II: Guía de ópera y opereta. ISBN 3-88199-297-9 ; 1986.
  • Decca Records, libro de grabación y texto Elektra de Gert Uekermann; 1986.
  • Walter Panofsky: Richard Strauss - Score of a Life , Piper Verlag, Munich 1965.
  • Carl Dahlhaus : La tragedia como ópera. Elektra von Hofmannsthal y Strauss . En: Sieghard Döhring y Winfried Kirsch (eds.): Historia y dramaturgia de la ópera en un acto . Laaber 1991 (= Thurnauer Schriften zum Musiktheater 10), págs. 277-282.
  • Sonja Bayerlein: Psicología musical de las tres mujeres en la ópera Elektra de Richard Strauss . Tutzing 1996 (= contribuciones a la historia de la música de Würzburg 16).
  • Gerd Indorf: El escenario de Elektra de Richard Strauss: ¿“un profundo malentendido” o un logro agradable? En: Anuario de Hofmannsthal sobre el modernismo europeo. 8, 2000, págs. 157-197.

enlaces web

Commons : Elektra (opera)  - colección de imágenes, videos y archivos de audio

Evidencia individual

  1. ↑ Richard Strauss: Recuerdos de las primeras representaciones de mis óperas . En: Reflexiones y memorias , ed. por Willy Schuh. Zúrich 1981
  2. ↑ Ver carta de Hofmannsthal a Strauss, Rodaun 27 de abril de 1906, en: Richard Strauss - Hugo von Hofmannsthal: Briefwechsel . Editado por Willy Schuh, Munich, Mainz 1990
  3. ↑ Ver carta de Strauss a Hofmannsthal del 22 de junio de 1908, en: En: Richard Strauss - Hugo von Hofmannsthal: Briefwechsel . Editado por Willy Schuh, Munich, Mainz 1990
  4. ↑ [1]
  5. ↑ Archivo del programa de la Ópera Estatal de Viena: ELEKTRA / PREMIERE / Para el instituto de pensiones de este teatro de la corte / K. y K. Hofoperntheater , consultado el 4 de abril de 2021
  6. ↑ Información sobre el trabajo en Schott Music , consultado el 30 de enero de 2019.
  7. ^ Jürgen Schläder : Elektra. En: Enciclopedia de teatro musical de Piper . Volumen 6: Obras. Spontini - Zumsteeg. Piper, Múnich / Zúrich 1997, ISBN 3-492-02421-1 , págs. 89-95.