Edward Bond

Edward Bond, enero de 2001

Edward Bond (nacido el 18 de julio de 1934 en Londres ) es un dramaturgo inglés que es uno de los representantes más importantes del teatro político moderno en Gran Bretaña.

Característica de toda la obra dramática de Bond es su preocupación por descubrir las estructuras sociales de poder y violencia que, en términos de historia cultural, destruyen los cimientos de la humanidad y conducen a la deformación y alienación de las personas.

Bond se hizo famoso principalmente por su examen de la obra literaria y la vida social de William Shakespeare en sus dos obras de teatro Lear (1971; traducción alemana 1972) y Bingo (1973; traducción alemana 1976). Sus obras más conocidas internacionalmente incluyen el segundo drama artístico The Fool (1975; alemán: Der Irre ) así como The Sea (1973; German Die See ) y Summer (1982; alemán: Sommer ).

Vivir y actuar

Bond nació como un niño de clase trabajadora en el suburbio londinense de Holloway. Cuando estalló la guerra en 1940 , la familia fue evacuada a Cornualles. Después de la guerra aérea regresó a Londres. Edward Bond abandonó la escuela a la edad de dieciséis años y se las arregló con trabajos ocasionales. En 1956 escribe sus primeros poemas y obras de teatro. En 1960 se unió al grupo de autores de Keith Johnstone en el Royal Court Theatre , que también incluía a John Osborne , Arnold Wesker y John Arden .

Después de su debut más o menos infructuoso, The Pope's Wedding emocionó a Bonds, la segunda pieza de Saved (dt. Saved ) revuelve. Debido a la representación explícita de la violencia, el drama fue prohibido por los censores de teatro poco después de su estreno el 3 de noviembre de 1965 en el Royal Court Theatre . El delito de los censores fue una escena en la que un bebé es apedreado por una banda de jóvenes, símbolo de la brutalidad de la sociedad, como dice el propio Bond. El despido apenas tuvo un impacto negativo en la recepción del trabajo de Bond. Al contrario: la discusión pública posterior fue tan acalorada que los teatros extranjeros también se dieron cuenta de Rescued . Al mismo tiempo, los siguientes años de disputa por la libertad artística en el escenario inglés marcaron el comienzo del fin de la censura teatral británica (1968).

A finales de la década de 1960 finalmente pudo establecerse como dramaturgo. Sus obras de Mourning Too Early y Narrow Way in the Far North continuaron teniendo problemas con la censura, pero esto también significó publicidad para el joven autor. Sus primeros estrenos en lengua alemana tuvieron lugar en Alemania. Peter Stein representó a Bond en el Münchner Kammerspiele y en Zúrich .

Los temas principales que atraviesan toda la obra dramática de Bond son la violencia y la crueldad, la explotación y la injusticia social. Aunque aborda problemas que se pueden observar no solo en la vida social actual de Inglaterra, sino también en todo el mundo occidental y más allá en casi todos los continentes, Bond también se vincula con el teatro isabelino , especialmente con los temas de crueldad y violencia .

Por tanto, no es coincidencia que Bond proporcione su propia versión del material de Lear. A principios de la década de 1970, su adaptación de Lear y la obra Die See recibieron una gran atención. En su nueva versión del Rey Lear de Shakespeare , Bond adopta esencialmente el esqueleto de la trama y los elementos centrales del simbolismo y la metáfora del modelo literario, a pesar de varias racionalizaciones y alienaciones , pero los reinterpreta radicalmente como si se tratara de una parodia . En particular, Bond reinterpreta los roles de Lears y Cordelias en su trabajo. En contraste con el Rey Lear de Shakespeare , el personaje principal de Bond es un gobernante cruel que reprime por la fuerza las necesidades naturales de sus súbditos y de sus hijas para asegurar y fortalecer su poder y su imperio. El símbolo de su poder es una gran muralla alrededor de su imperio, que se construye a sus órdenes. Al hacerlo, pone en marcha una cadena de hechos sangrientos que conducen a una espiral interminable de violencia y contraviolencia, lo que también corrompe a Bonds Cordelia, aquí líder de un movimiento revolucionario, independientemente de su utopía de sociedad pacífica. Al final, Lear comprende que un régimen humano solo puede surgir de la combinación de razón y compasión. Cuando, ya cegado, por resignación, decide dejar una marca moral a través de sus propias acciones, esto sigue siendo puramente simbólico: en el intento de sacar algunas palas de tierra de la Gran Muralla que una vez él mismo había construido. , le disparan. La obra fue representada con éxito en 1971 por el Royal Court Theatre y nuevamente en 1982 por la Royal Shakespeare Company ; en la traducción de Christian Enzensberger (1972), Lear también se interpretó en escenarios alemanes.

En 1973 Bond continuó su exploración del trabajo y la persona de Shakespeare en Bingo . Estaba menos interesado en la biografía del famoso autor isabelino que en la cuestión general de la responsabilidad social de un dramaturgo y sus posibilidades de influir en una sociedad corrupta. El Shakespeare de Bond se ha retirado de la vida teatral de Londres y se está retirando a sí mismo en Stratford . Está alejado de su familia y amigos y se sienta paralizado en un banco del jardín durante horas. Incapaz de actuar o hablar, observa la realidad social que lo rodea. En el contexto histórico del cercado del ejido de Welcombe, observa las expropiaciones de tierras, las arbitrariedades del poder judicial y la persecución de los pobres y los débiles mentales. Después de todo, tiene que darse cuenta de que su trabajo no ha llevado a ninguna mejora o cambio en las condiciones sociales. Con su afán por la propiedad y su adaptación a las costumbres de los grandes terratenientes y agentes inmobiliarios, él mismo se ha convertido en seguidor de la clase privilegiada que ha traicionado su propio mensaje artístico. Con este conocimiento, finalmente elige el suicidio como consecuencia.

Otras piezas conocidas de Bond son Der Irre, Sommer, Restauration y Kriegsspiele (en tres partes). En The Fool (1975), también Bond se ocupa de la ambivalencia de la existencia artística; el poeta John Clare se convierte en víctima inocente de una sociedad con fines de lucro y se ve obligado a pasar los últimos 23 años de su vida en un manicomio. En Summer (1982) y Restoration (1981), Bond trabaja con tejidos del siglo XVIII y la Inglaterra contemporánea. En estas dos piezas, en lugar de un mensaje ideológico, pasa a primer plano la complejidad de las situaciones humanas básicas en la secuencia dramática. Sobre todo, Sommer muestra el problema de un curso de acción que está determinado por las circunstancias específicas de la Segunda Guerra Mundial , donde la voluntad de sobrevivir, la compasión y el miedo a resistir un régimen terrorista permean los dramáticos hechos.

Muchas de las piezas de Bond adquieren su particularidad por el hecho de que escenifican la guerra de todos contra todos en diferentes entornos sociales, históricos o geográficos . En The Woman (1978), por ejemplo, Bond ofrece su versión de la guerra de Troya con las mujeres Hécuba e Ismene como oponentes del mundo marcial de hombres que libran la guerra únicamente por intereses económicos y cuyos medios son el asesinato y la violación.

Además, la obra dramática de Bond generalmente aborda el tema de la alienación entre las personas, en la que se refleja el empobrecimiento espiritual y emocional del individuo así como su total falta de referencia en la sociedad. Esta extrema indiferencia interpersonal retratada en sus dramas casi siempre conduce a un proceso de desintegración que amenaza a los protagonistas .

En 1967, Michelangelo Antonioni le pidió a Bond que le ayudara a escribir el guión de su película Blow Up . La película se convirtió en una película de culto en los Swinging Sixties en Londres. Escribió otros guiones a. a. para Tony Richardson y Nicolas Roeg , así como muchas obras de radio para la BBC .

Como libretista , Edward Bond y el compositor Hans Werner Henze escribieron los textos de las óperas We Come to the River (estreno en 1976) y Die Englische Katzen (estreno en 1983), así como para el ballet Orpheus (estreno en 1979, coreografía: William Forsythe ).

Piezas

(DE = estreno en alemán)

  • 1962 La boda del Papa ( La boda del Papa , DE: 1971 Deutsches Schauspielhaus Hamburg ; Director: Peter von Wiese )
  • 1965 Saved ( Saved , DE: 1966 Atelier-Theatre am Naschmarkt Vienna; Director: Veit Relin )
  • 1968 Early Morning ( duelo demasiado temprano , DE: 1969 Schauspielhaus Zürich ; director: Wilfried Minks )
  • 1968 Narrow Road to the Deep North ( Calle estrecha en el norte profundo , DE: 1969 Munich Kammerspiele, dirigida por Peter Zadek )
  • 1970 Black Mass ( Black Mass , DE: 1972 Theatre Bonn ; Director: Bohus Z. Rawik )
  • 1971 Pasión (DE: 1972 Theater der Stadt Bonn; Director: Bohus Z. Rawik)
  • 1971 Lear ( Lear , traducido por Christian Enzensberger , DE: 1972 Städtische Bühnen Frankfurt ; Director: Peter Palitzsch )
  • 1973 The Sea ( Die See , DE: 1973 Deutsches Schauspielhaus Hamburg; Director: Dieter Giesing )
  • 1973 Bingo (DE: 1976 Theater der Stadt Bonn; Dirección: Hans-Joachim Heyse)
  • 1975 The Fool ( Der Irre , DE: 1977 Theater Basel ; Director: Friedrich Beyer)
  • 1976 El diablo blanco ( El diablo blanco , DE: 1985 Darmstadt State Theatre , dirigida por Matthias Fontheim )
  • 1976 Stone ( Stein , DE: 1979 Westfälische Kammerspiele Paderborn; director: Martin Steiner )
  • 1976 We Come to the River ( Llegamos al río )
  • 1976 AA America - Parte I: Grandma Faust; Parte II: The Swing ( AA-America - Part I: Grandma Faust; Part II: The Swing , DE: 1977 Bremer Theatre Theaterlabor im Concordia; Director: Wilfried Grimpe)
  • 1977 The Bundle ( The Bundle o New Narrow Road in the Deep North , DE: 1978 Schauspielhaus Zürich; Director: Gerd Heinz )
  • 1978 La mujer ( La mujer , DE: 1977 Schauspielhaus Zürich; Director: Gerd Heinz)
  • 1979 The Worlds ( Die Welten , DE: 1987 Landestheater Tübingen ; Director: Rüdiger List )
  • 1981 Restauración ( Restauración , DE: 1987 Hessisches Staatstheater Wiesbaden ; Director: Jan Maagaard )
  • Verano de 1982 ( Sommer , DE: 1983 Münchner Kammerspiele; Director: Luc Bondy )
  • Derek 1982
  • 1983 El gato inglés ( El gato inglés )
  • 1985 Human Canon ( People gun )
  • 1985 The War Plays - Parte I: Rojo, negro e ignorante; Parte II: La gente de la lata; Parte III: Gran paz ( Los juegos de guerra - Parte I: Rojo, negro e ignorante , DE: 1988 Theatre Bonn; Director: Ina-Kathrin Korff ; Parte II: The Canned People , DE: 1988; Theatre Coprinus Zurich; Director: Hanspeter Müller; Parte III: Great Peace , DE: 1988 Theatre Bonn; Director: Peter Eschberg )
  • 1989 Chaquetas, o La mano secreta ( chaqueta o La mano secreta )
  • 1989 Septiembre (DE: 1994 Staatstheater Hannover ; Director: Manfred Weiß)
  • 1992 In the Company of Men ( sociedad masculina , DE: 1995 Schauspiel Frankfurt; director: Thomas Schulte-Michels )
  • 1993 La prisión de Olly ( Prisión de Olly , DE: 1994 Berliner Ensemble , dirigida por Peter Palitzsch)
  • 1995 en el mar interior
  • Martes de 1996 ( martes , DE: 1998 Theatre Heilbronn ; Director: Johannes Klaus)
  • 1997 Café
  • 1997 Once chalecos
  • 1998 El crimen del siglo XXI ( El crimen del siglo XXI , DE: 1999 Schauspielhaus Bochum ; director: Leander Haußmann )
  • 2000 Los niños ( Die Kinder , DE: 2003 Staatstheater Cottbus , Director: Christoph Schroth )
  • 2003 The Balancing Act ( El acto de equilibrio )
  • 2005 La habitación debajo
  • 2006 No tengo ninguno ( Wer da ?, DE: 2006 Theatre Dortmund , Director: Hermann Schmidt-Rahmer )
  • 2007 La melodía

Guiones

  • 1966 Blow Up (Título original: Blowup )
  • 1969 La Monja de Monza ( La monaca di Monza , junto a Giampiero Bona y Eriprando Visconti)
  • 1969 Michael Kohlhaas - el rebelde
  • 1968 Satan baraja las cartas (La risa en la oscuridad , dirigida por Tony Richardson)
  • 1971 paseo
  • 1971 Nikolaus y Alexandra (Nicholas y Alexandra)
  • 1973 Russian Summer ( Days of Fury , junto a Antonio Calenda y Ugo Pirro )
  • 1990 Bingo: Escenas de dinero y muerte (película para televisión; Director: Don Taylor)
  • 1993 La prisión de Olly (película para televisión; Director: Roy Battersby)
  • Martes de 1993 (película para televisión; Directores: Edward Bond y Sharon Miller)

literatura

enlaces web

Evidencia individual

  1. Ver Bernhard Fabian : La literatura inglesa. Volumen 2: Autores. Deutscher Taschenbuch Verlag, tercera edición, Munich 1997, ISBN 3-423-04495-0 , p. 39.
  2. Cf. Gert Stratmann: Edward Bond - Lear 1971 . En: Klaus-Dieter Fehse y Norbert H. Platz: El drama inglés contemporáneo . Athenaeum Fischer Taschenbuch Verlag, Frankfurt a. M. 1975, ISBN 3-8072-2096-8 , págs. 274-298, aquí especialmente págs. 275, 277 y sig. y 283-287. Véase también Werner Habicht: Edward Bond - Lear. En: Rainer Lengeler (Ed.): Literatura inglesa del presente · 1971–1975. , Bagel Verlag Düsseldorf 1977, ISBN 3-513-02226-3 , págs. 22-31, aquí en particular págs. 23-26 y 30 y siguientes. Véase también Bernhard Fabian : The English Literatura. Volumen 2: Autores. Deutscher Taschenbuch Verlag, 3a edición, Munich 1997, ISBN 3-423-04495-0 , p. 40.
  3. Ina Schabert (Ed.): Shakespeare-Handbuch. Tiempo, hombre, trabajo, posteridad. 2ª Edición. Kröner, Stuttgart 1978, ISBN 3-520-38602-X , págs. 185 y sig. (5a rev. Nueva edición Stuttgart 2009, ISBN 978-3-520-38605-2 ). Véase también Bernhard Fabian : The English Literatura. Volumen 2: Autores. Deutscher Taschenbuch Verlag, 3a edición, Munich 1997, ISBN 3-423-04495-0 , p. 40.
  4. Leo Truchlar: Edward Bond. En: Horst W. Drescher (Hrsg.): Literatura inglesa del presente en representaciones individuales (= edición de bolsillo de Kröner. Volumen 399). Kröner, Stuttgart 1970, DNB 456542965 , pág. 488 y sig. Véase también Bernhard Fabian : The English Literatura. Volumen 2: Autores. Deutscher Taschenbuch Verlag, 3ª edición, Munich 1997, ISBN 3-423-04495-0 , p. 40 y sig.
  5. Peter Petersen : "Hans Werner Henze y Edward Bond - trabajos conjuntos". En: género, género, canción. Nuevas perspectivas de investigación sobre el trabajo de Hans Werner Henze, editor Antje Tumat / Michael Zywietz, Hannover 2019, págs. 45–53.
  6. Peter Petersen : "Llegamos al río - Llegamos al río. Obra magna de Hans Werner Henze de los años 'políticos' de 1966 a 1976. En: Hans Werner Henze. Las conferencias del simposio internacional en el Instituto Musicológico de la Universidad de Hamburgo 2001, Editado por Peter Petersen, Lang, Frankfurt am Main 2003, págs. 25-40.
  7. Peter Petersen : ”Cliché como tema. El gato inglés de Hans Werner Henze y su diario de trabajo ". En: Cliché y realidad en la música moderna. Ed. Ernst Kolleritsch (= Studies on Valuation Research 28), UE, Viena / Graz 1994, págs. 62–91.
  8. Peter Petersen : "El proyecto Orpheus de Hans Werner Henze y Edward Bond". En: El mito de Orfeo desde la antigüedad hasta el presente. Las conferencias del ciclo de conferencias interdisciplinarias en la Universidad de Hamburgo 2003, Ed. Claudia Maurer Zenck (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft Vol. 21). Lang, Frankfurt / Main 2004, págs. 133-167.