La mujer silenciosa
Datos de trabajo | |
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Titulo original: | La mujer silenciosa |
Maria Cebotari , Richard Strauss , Karl Böhm a . a. en el estreno en Dresde en 1935 | |
Idioma original: | alemán |
Música: | Richard Strauss |
Libreto : | Stefan Zweig |
Fuente literaria: | Ben Jonson: Epicoene o La mujer silenciosa |
Estreno: | 24 de junio de 1935 |
Lugar de estreno: | Dresde, Ópera Estatal |
Tiempo para jugar: | alrededor de 3 horas |
Lugar y hora de la acción: | Habitación de Sir Morosus en un suburbio de Londres, alrededor de 1780 |
personas | |
Die Schweigsame Frau es una ópera cómica en tres actos (Opus 80; TrV 265) de Richard Strauss . Es su undécima ópera . El libreto es de Stefan Zweig después de la comedia de Ben Jonson, Epicoene o The Silent Woman .
acción
Primer ascensor
Durante años, el capitán Morosus, cuya audición quedó gravemente dañada tras una explosión, ha vivido muy retraído con su ama de llaves. Sin embargo, la charla de esta mujer sorprendentemente habladora realmente lo pone de los nervios. Su barbero le aconseja que saque a la anciana y se lleve a una joven tranquila. De repente, aparece su sobrino Henry, que se cree perdido. Es recibido con alegría y se le permite quedarse con él con su esposa Aminta y algunos amigos. Sin embargo, resulta que los amigos son una compañía de ópera cuyos ensayos transforman la casa que alguna vez fue tranquila en un teatro. Como Henry no quiere dejar a su esposa Aminta, la prima donna de la compañía (Morosus: "... ¡una orejera!") Y la ópera en general, el capitán echa a la tropa de su casa y también deshereda a Henry. Ahora quiere cuidar de un heredero él mismo e instruye a su peluquero para que le busque una esposa. Sin embargo, se dirige a Henry con una idea: al tío se le debe dar una esposa tranquila y silenciosa que se convertirá en una furia después de la boda y hará que la vida del viejo capitán sea un infierno hasta que abandone las velas.
segundo ascensor
La compañía de ópera comienza su farsa. Al día siguiente, el barbero le mostró al capitán tres candidatos al matrimonio, un vagabundo campesino, una señorita educada y presumida y Aminta como la modesta y tímida "Timidia", que inmediatamente se ganó el corazón de Morosus. El barbero nombra inmediatamente un pastor y un notario, que también provienen de la compañía de teatro, y se lleva a cabo la ceremonia de la boda. Inmediatamente después, los vecinos y marineros entran a la casa para felicitar y encender un banquete. El marido se derrumba, exhausto. Ahora Aminta entra en acción. Aunque le conmueve el cariño que le muestra Morosus, se convierte en una mujer obstinada, áspera y regañona. Entonces Henry aparece como un salvador necesitado. Calma a Aminta y le promete a su tío que hará todo lo posible para deshacerse rápidamente de su testaruda esposa, tras lo cual ambos se reconcilian y el tío, aliviado, se va a descansar. Henry toma a Aminta, que siente lástima por el anciano, en sus brazos.
tercer ascensor
Al día siguiente, Aminta lo hace aún mejor con Morosus. Contrata artesanos que siguen haciendo ruido. También ha contratado a un pianista y un profesor de canto para practicar con ella. El capitán está completamente atónito. Finalmente, un "Lord Chief Justice" y "dos abogados" vienen a discutir el próximo divorcio. Sin embargo, rechazan cualquier motivo de divorcio que se presente. Aparece un testigo, Henry, que finge ser el amante de Aminta. Esta razón también se rechaza porque la inocencia y la vida pasada de Aminta no eran una condición para el matrimonio. Morosus está al borde de un ataque de nervios. Ahora parece que es hora de que Henry y Aminta arreglen las cosas. Todos se quitan las máscaras y Aminta le pide perdón al capitán. Después de que el capitán ha respirado brevemente, se siente abrumado por una risa liberadora. Lleno de alegría, ahora aprueba la conexión de Henry con Aminta, le da a Aminta su bendición y reinstala a Henry como heredero. Está satisfecho consigo mismo y con el mundo y ha encontrado la paz deseada en su interior. La ópera se cierra con un monólogo de Morosus: "¡Qué hermosa es la música, pero qué hermosa sólo cuando termina!"
Historial de trabajo
Poesía y composición
Después de la muerte de Hugo von Hofmannsthal , Strauss creyó que había llegado al final de su carrera operística. No esperaba volver a encontrar otro letrista del mismo nivel. Incluso cuando se estableció la conexión con Stefan Zweig, Strauss inicialmente lo dudó. Sin embargo, espontáneamente se hizo amigo de la propuesta de Zweig de convertir la comedia de Ben Jonson, Epicoene, o La mujer silenciosa de 1609, en música como texto de ópera. La composición comenzó en 1932, y en enero de 1933 Zweig presentó la última parte de su libreto, que Strauss describió como "el mejor libreto para una ópera cómica desde Figaro" y que puso música sin ninguna solicitud de cambios. La composición se terminó básicamente en octubre de 1934, aunque Strauss agregó una obertura popurrí en enero de 1935 .
Escándalo por el estreno
El estreno en Dresde resultó complicado. Strauss fue la última figura musical viva, reconocida internacionalmente en Alemania. Es por eso que Strauss pudo lograr que la ópera se representara a pesar de su letrista judío (mientras tanto emigrado). Se suponía que iba a ser una manifestación político-cultural, incluso Hitler había prometido asistir al estreno. Pero cuando Strauss insistió en que, en lugar de que se imprimiera el nombre de Zweig en los carteles y las notas de la tarde, "Ópera después de Ben Jonson", los gigantes nazis boicotearon la actuación. Después de que la Gestapo, que supervisaba a Strauss como presidente del Reichsmusikkammer , interceptara una carta completamente descarada que le había escrito a Zweig en su alegría por el exitoso estreno, el compositor finalmente cayó en desgracia. Después de solo tres repeticiones, la pieza desapareció del repertorio de la Ópera de Dresde y no se representó en ningún otro lugar de Alemania. Strauss tuvo que dimitir de la presidencia de la Cámara de Música del Reich "por motivos de salud".
A pesar de la emigración del poeta y a pesar de su (cautelosa) crítica al comportamiento del compositor, la conexión de Strauss con Zweig no se rompió por completo. Las obras tardías Día de la paz y Capriccio se remontan a un libreto o una idea de Zweig.
Historial de desempeño
El estreno el 24 de junio de 1935, dirigido por Karl Böhm , protagonizado por Josef Gielen y con Maria Cebotari y Kurt Böhme en los papeles principales, Erna Sack como Isotta, fue un gran éxito de público. Después de que fue depuesto por los nazis, solo se realizaron representaciones en Graz (1936) y Zurich (1942) en países de habla alemana hasta 1945; la obra también se mostró en Praga y Milán.
En 1946, Dresde intentó rehabilitar la ópera con una actuación en la Casa Pequeña; Le siguieron Berlín, Munich y Wiesbaden. Una actuación en el Festival de Salzburgo en 1959 atrajo mucha atención ; El director de estreno mundial Karl Böhm presentó una versión de la ópera acortada en aproximadamente 45 minutos con un elenco excelente (ver discografía). Pero excepto en Viena, donde la ópera se ha representado varias veces a lo largo de los años, por primera vez el 1 de marzo de 1968, con Silvio Varviso , Hans Hotter y Mimi Coertse , en Múnich y Dresde la pieza aún faltaba en los horarios de las casas más grandes. En vista del éxito que se puede lograr con los juegos de óperas y operetas “clásicas”, la reticencia a utilizar alternativas más modernas como La mujer silenciosa parece difícil de entender. Incluso en casas pequeñas (hace unos años en Opera Long Beach, por ejemplo) el trabajo siempre demostró ser efectivo en el escenario.
diseño
Formación orquestal
3 flautas (3a también flautín), 2 oboes, corno inglés, clarinete en Re, 2 clarinetes, clarinete bajo, 3 fagotes (3a también contrafagot), 4 trompas, trompetas, 3 trombones, tuba bajo, timbales, percusión, 4 campanas, arpa , Celesta, clavecín, órgano, cuerdas
Duración (íntegra): aproximadamente 3 horas (el primer acto aproximadamente 55 minutos, el segundo acto aproximadamente 70 minutos, el tercer acto aproximadamente 50 minutos)
música
La crítica a menudo es despectiva sobre el "sonoro bajorrelieve" (Schreiber) de la mujer silenciosa. Strauss también admitió abiertamente que componer ya no era tan fácil como solía ser. La obra ocupa una posición especial en la obra de Strauss, ya que la figura de Henry es uno de los pocos papeles de tenor "simpáticos" en Strauss (aunque, como suele ser el caso de los tenores de Strauss, vocalmente en algunos casos extremadamente exigente) . Además, la obra está estructurada por una multitud de “números” más o menos autocontenidos, probablemente también debido al género musical de la “ópera cómica”. B. los dos cánones del barbero en el acto 1 y 2, el sexteto grande en el acto 2, varias partes solistas tipo aria para Aminta y Henry y conjuntos, así como el gran final burlesco del acto 1.
El deleite del compositor ante el libreto finalmente encontrado, al que valía la pena ponerle música, le hizo pasar por alto una u otra extensión del texto. Sin embargo: Strauss proporcionó a Schweigsame Frau una sobreabundancia de ideas musicales, con conjuntos ruidosos, con pintura sonora en parte ingeniosa, en parte francamente plana, un final anarquista del primer acto, un final cautivador y hermoso para el acto medio y un final lírico y indulgente para el tercer acto. Un tono de comedia ligero y una gran alternativa de aria, Strauss se cita alegremente a sí mismo ya una docena de compositores más, copia a Rossini, deja que sus protagonistas canten Monteverdi y subraya algunos pasajes con música de viejos compositores ingleses. Los amantes de la música en particular disfrutarán de la ópera con gran placer debido a las numerosas alusiones musicales.
Partitura vocal
- Richard Strauss: La mujer silenciosa. Reducción para piano con texto de Felix Wolfes , Berlín: Fürstner o. J. [aprox. 1935].
Discografia
- GA 1959 (en vivo); Karl Bohm ; Hans Hotter (Morosus), Fritz Wunderlich (Henry), Hermann Prey (barbero), Hilde Güden (Aminta), Georgine von Milinkovic (ama de llaves); Filarmónica de Viena (DGG)
- GA 1971 (en vivo); Wolfgang Sawallisch ; Kurt Böhme , Barry McDaniel , Donald Grobe , Reri Grist , Martha Mödl ; Orquesta de Baviera. Ópera estatal (Orfeo)
- GA 1976 Leif Segerstam ; Marius Rintzler (Morosus), Romano Emili (Henry), Peter-Christoph Runge (barbero), Edita Gruberová (Aminta), Gwynn Cornell (ama de llaves); Aurelia Schwenninger (Carlotta); Orquesta Nacional de Francia
- GA 1977 (sin líneas); Marek Janowski ; Theo Adam (Morosus), Eberhard Büchner (Henry), Wolfgang Schöne (barbero), Jeanette Scovotti (Aminta), Annelies Burmeister (ama de llaves); Staatskapelle Dresden (EMI)
- GA 1993; Pinchas Steinberg ; Kurt Moll (Morosus), Deon van der Walt (Henry), Eike Wilm Schulte (barbero), Cyndia Sieden (Aminta), Reinhild Runkel (ama de llaves); Orquesta de Radio de Munich (Koch)
- GA 2013; Frank Beermann ; Franz Hawlata (Morosus), Bernhard Berchtold (Henry), Andreas Kindschuh (barbero), Julia Bauer (Aminta), Monika Straube (ama de llaves), Guibee Yang (Isotta), Tiina Penttinen (Carlotta), Matthias Winter (Carlo Morbio), Kouta Räsänen (Cesare Vanuzzi), Martin Gäbler (Giuseppe Farfallo); Filarmónica Robert Schumann Chemnitz (cpo)
literatura
- Rolf Fath: guía de ópera de Reclam . Leipzig 2004, ISBN 3-15-010511-0
- Biblioteca de cultura. Volumen II Guías de ópera y opereta . 1986, ISBN 3-88199-297-9
- Ulrich Schreiber: Guía de Opera para avanzados - Volumen 3 . Bärenreiter, Kassel 2000, ISBN 3-7618-1436-4 .
- Kurt Wilhelm: Richard Strauss personalmente . Henschel, Berlín 1999, ISBN 3-89487-326-4 .
enlaces web
- Die Schweigsame Frau, Op.80 : Partituras y archivos de audio en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Trama y libreto del código de idioma en la página de inicio de Opera-Guide debido al cambio de URL no disponible actualmenteactualización !
- Discografía sobre Die Schweigsame Frau en Operadis