El Rey Kandaules

Fechas de ópera
Título: El Rey Kandaules
Jean-Léon Gérôme - Kandaules

Jean-Léon Gérôme - Kandaules

Forma: Opera en tres actos
Idioma original: alemán
Música: Alexander Zemlinsky
Libreto : Alexander Zemlinsky
Fuente literaria: Le Roi Candaule de
André Gide
Estreno: 6 de octubre de 1996
Lugar de estreno: Hamburgo
Tiempo para jugar: aprox.130 min
Lugar y hora de la acción: Lydia , en los viejos tiempos
personas
  • King Kandaules ( tenor dramático )
  • Nyssia, Queen ( soprano dramática )
  • Gyges , un pescador ( barítono dramático)
  • Trydo, su esposa (papel silencioso)
  • Phedros, invitado (barítono lírico)
  • Syphax, invitado (tenor lírico)
  • Nicomedes, invitado (barítono)
  • Pharnaces, invitado ( bajo )
  • Philebos, invitado (bajo)
  • Simias, invitado (tenor)
  • Sebas, invitado (tenor)
  • Archelaos, invitado (bajo)
  • El cocinero (bajo)
  • Músicos, sirvientes

The King Kandaules es una ópera de Alexander Zemlinsky . El libreto proviene del propio compositor y es una adaptación del drama Le Roi Candaule de André Gide . La composición inicialmente estaba inacabada. No fue completado hasta noviembre de 1993 por Antony Beaumont y se estrenó en esta versión el 6 de octubre de 1996 en Hamburgo. La historia es una vieja leyenda de la antigua Asia Menor, ya mencionada por Herodoto , y trata del destronamiento de la dinastía real lidia ancestral bajo el rey Sadyattes I (Kandaules) por Gyges , el fundador de Mermnaden .

trama

primer acto

El rey Kandaules y el pobre pescador Gyges se conocen desde la infancia, pero desde entonces se han distanciado. Gyges solo posee cinco cosas: su cabaña, su bote, su red, su esposa y su pobreza. Entrega un pescado para la fiesta del rey. Kandaules está muy orgulloso de la belleza de su esposa Nyssia y aprovecha para presentársela a sus cortesanos por primera vez, levantando el velo de su rostro. A Nyssia no le entusiasma mucho que la examinen como un objeto en contra de toda costumbre. Archelaos, uno de los invitados, encuentra un anillo dentro del pez que lleva la inscripción: "Escondo la felicidad". Gyges es convocado para resolver el acertijo. Mientras esperan, los invitados ven cómo se incendia su cabaña. Gyges dice que fue incendiada accidentalmente por su esposa borracha Trydo. Kandaules también los ha traído. Cuando el invitado insinúa la lealtad de Seba, Gyges la asesina con un cuchillo. Kandaules queda impresionado por Gyges y lo convierte en su confidente.

Segundo acto

Se revive la amistad entre Gyges y Kandaules. Beben vino juntos y discuten las razones del asesinato de su esposa por parte de Giges. Gyges explica que la amaba pero que no quería compartirla con nadie más. Kandaules quiere sellar la amistad compartiendo su tesoro más preciado con Gyges: la vista de su esposa desnuda. Obliga al Gyges que inicialmente luchaba en el anillo que encontró en el pez, que desde entonces ha descubierto que es mágico y tiene la capacidad de hacer invisible a su portador. Nyssia entra al dormitorio. Ella todavía está enojada por su exposición pública. Kandaules la ayuda a desvestirse y secretamente sale de la habitación. El invisible Giges ahora está solo con ella. No puede resistirse a su belleza y pasa la noche con ella, quien se cree su marido.

Tercer acto

Al día siguiente, Filobo les cuenta a los demás cortesanos sobre el efecto del anillo: el rey todavía está buscando al portador invisible. Mientras tanto, Nyssia Kandaules habla de anoche, lo que lo pone locamente celoso. El aún invisible Giges escucha la conversación. Está tan atormentado por el remordimiento que le confiesa el engaño a Nyssia. La reina, profundamente ofendida por su honor, se venga de la traición de su marido obligando a Gyges a matar a Kandaules y ocupar su lugar. Mientras todavía está muriendo, Kandaules perdona a su amigo. Por lo tanto, Gyges es ahora rey al lado de Nyssia, pero no menos derrotado que su amigo y adversario Kandaules. Nyssia declara que nunca volverá a usar velo.

historia

El mito del rey Kandaules fue procesado en 1844 por Théophile Gautier en la novela Le Roi Candaule y en 1854 por Friedrich Hebbel en el drama Gyges und seine Ring . En 1899 André Gide creó su obra Le roi Candaule, que se estrenó en París en 1901 y fue traducida al alemán por Franz Blei en 1905 . Esta versión se realizó por primera vez en enero de 1906 en el Deutsches Volkstheater de Viena. No fue un gran éxito y solo vio tres funciones. En el estreno se silbó una producción puesta en escena en Berlín en 1908. A principios del siglo XX, el trabajo de Gide fue visto como un drama social y luego prohibido por los nacionalsocialistas debido a supuestas tendencias comunistas . Según otras interpretaciones, es más un drama de artista. Según GW Ireland, es "la historia de un rey infinitamente rico que solo puede disfrutar de su fortuna si le permite hacer ricos a otros".

Durante mucho tiempo, Alexander Zemlinsky contempló la posibilidad de preparar una versión operística del texto. Sin embargo, solo después de su regreso a Viena en 1933 se enfrentó realmente a este proyecto. Primero escribió el libreto y la partitura corta . Después de componer el primer acto, se tomó un largo descanso. Completó el segundo acto el 29 de agosto de 1936 y el tercer acto el 29 de diciembre. En este punto se dio cuenta de que el primer acto no encajaba estilísticamente con los dos que siguieron. Por tanto, lo revisó fundamentalmente en 1937. En la primavera de 1938, tres cuartas partes del nuevo primer acto (885 compases) se habían completado como partitura corta y 846 compases para la partitura completa. Después del " Anschluss de Austria " de los nacionalsocialistas en marzo de 1938, dejó de trabajar.

Cuando el compositor tuvo que huir de los nazis a Nueva York en diciembre de 1938 debido a su origen judío , la obra aún no estaba terminada. Dado que se planeó una breve escena de desnudo en el segundo acto y Artur Bodanzky , el entonces director principal de la Ópera Metropolitana y amigo de Zemlinsky desde hace mucho tiempo, le dio a entender que esto no era posible en los EE. UU., Zemlinsky dejó de trabajar en la Opera.

Pocos años después de la muerte de Zemlinsky (1942), su viuda Louise intentó completar la partitura. Sin embargo, el compositor de Nueva York a quien se dirigió inicialmente rechazó el encargo. En 1981 hizo otro intento con el compositor Friedrich Cerha , quien miró el manuscrito y abandonó el proyecto debido a las lagunas aparentemente considerables. En ese momento, el particell estaba en un estado muy desordenado debido a una numeración incorrecta por parte de los bibliotecarios, que solo pudo corregirse más tarde con la ayuda de microfilms más antiguos. En febrero de 1992, Antony Beaumont asumió la tarea de completarlo utilizando las fuentes existentes. En cuanto a la instrumentación prevista, pudo orientarse sobre las notas que contenía. Sin embargo, las partes del primer acto que Zemlinsky aún no había reelaborado resultaron más difíciles. Partes del tercer acto (el preludio y el monólogo de Gyges) se interpretaron el 15 de mayo de 1992 en un concierto en el Wiener Festwochen. La obra se completó el 14 de noviembre de 1993.

El estreno mundial el 6 de octubre de 1996 en Hamburgo fue dirigido por Gerd Albrecht . Cantó James O'Neal (Kandaules), Nina Warren (Nyssia), Monte Pederson (Gyges), Klaus Häger (Phedros), Peter Galliard (Syphax), Mariusz Kwiecień (Nicomedes), Kurt Gysen (Pharnaces), Simon Yang (Philebos). ), Ferdinand Seiler (Sebas) y Guido Jentjens (Archelaos).

Mientras tanto, esta ópera se ha producido varias veces:

diseño

Particell de Zemlinsky ya contenía detalles sobre la instrumentación prevista. Además de instrumentos especiales como el saxofón alto o el clarinete mi bemol , también se especificaron técnicas de ejecución como “ flutter tongue ” o “ sul ponticello ”. Una característica especial es el proceso, que se nota a lo largo de la partitura, de crear una "ventana" alrededor de la línea vocal, es decir, H. dejar un espacio de aproximadamente una quinta parte para que la voz sea más fácil de escuchar. Otras características son superficies sonoras , puntos de órgano , secciones bitonales y una armonía extendida que alcanza los límites de la tonalidad . El propio Zemlinsky describió su trabajo en una entrevista para el New York Times como "ultramoderno". A pesar de las técnicas modernas mencionadas, Zemlinsky evitó el método de la música de doce tonos . En los “Grupos de invisibilidad” también prescindió de los acordes que contienen los doce semitonos.

Al prólogo le sigue el primer acto sin interrupción, dividido en cuatro apartados separados entre sí por pasajes hablados. Debido a la revisión incompleta del primer acto, Beaumont utilizó la versión original de 1935 a partir de la aparición de Gyges y prescindió de los últimos diez compases de la nueva versión de Zemlinsky.

Las partes individuales del segundo acto están menos separadas entre sí. Por otro lado, aquí se pueden distinguir formas claramente diferentes. La escena inicial de Giges y Kandaules consta de cuatro partes: una designada así en la puntuación como "baladas", una marcha funeral, un quasi Andante en 3 / 4 ¯ reloj y un Rhapsody en 6 / 8 ¯ reloj con un solo de saxofón alto . A esto le sigue una Fughetta en la que Kandaules cuenta sus experiencias con el Anillo en forma de un canto (omitido en el estreno), una serie de variaciones libres sobre el motivo del "Anillo" y, después de una transición más larga a la apariencia de Nyssia, la Scène d 'amour. Consiste en la superposición de un adagio sinfónico con forma de rondo extendido y se basa en el segundo acto de Lulu de Alban Berg .

Grabaciones

literatura

  • Uwe Sommer: Alexander Zemlinsky: el rey Kandaules. (Conceptos musicales; Edición 92/94). München 1996: Edición de texto y crítica, ISBN 3-88377-546-0
  • El Rey Kandaules. En: Antony Beaumont: Alexander Zemlinsky. Traducido del inglés por Dorothea Brinkmann. Paul Zsolnay Verlag, Viena 2005, ISBN 3-552-05353-0 , págs. 600–619
  • Oswald Panagl : Completado y hecho accesible al escenario de la ópera. On The King Kandaules de Alexander Zemlinsky , in ders.: En el signo de la modernidad. Teatro musical entre el fin de siècle y las vanguardias . Hollitzer Verlag, Viena 2020, ISBN 978-3-99012-902-9 , págs. 393-395.

enlaces web

Evidencia individual

  1. ↑ a b c d e f g h i j k l Alexander Beaumont: Alexander Zemlinsky. Traducido del inglés por Dorothea Brinkmann. Paul Zsolnay Verlag, Viena 2005, ISBN 3-552-05353-0 .
  2. ↑ a b c d e El rey Kandaules. En: Guía de ópera de Harenberg. 4ª edición. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , p. 1081 f.
  3. ↑ 6 de octubre de 1996: "Kandaules". En: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ., Consultado el 24 de septiembre de 2015.
  4. ↑ King Kandaules at Vienna Volksoper , 28 de junio de 1997, consultado el 24 de septiembre de 2015.
  5. ↑ Miguel Ángel Aguilar Rancel: "El Rey Kandaules": la senda a recorrer. ( Recuerdo del 25 de septiembre de 2015 en Internet Archive ) en diariodeavisos.com, 6 de febrero de 2005 (español).
  6. ^ Más teatro musical que ópera. En: La Nacion, 4 de septiembre de 2005, consultado el 24 de septiembre de 2015 (español).
  7. ↑ Stefan Schmöe: El rey Kandaules. En: Online Musik Magazin, 2005, consultado el 24 de septiembre de 2015.
  8. ↑ Frits van der Waa: Drie formidables zangers in zwanenzang por Zemlinsky. En: De Volkskrant, 15 de agosto de 2010, consultado el 24 de septiembre de 2015 (holandés).
  9. ↑ Dieter Lintz: Kaiserslautern, Zemlinsky: King Kandaules. En: Opernwelt , marzo de 2009, p. 44.
  10. ↑ Anke Groenewold: Aclamado estreno de la ópera de Zemlinsky "The King Candaules". En: Neue Westfälische, 21 de junio de 2010, consultado el 24 de septiembre de 2015.
  11. ^ Zemlinsky o dell'innocenza perduta. Revisión del 27 de mayo de 2012 en BelliniNews (italiano) ( Memento del 18 de febrero de 2013 en el archivo web archive.today ).
  12. ↑ El Teatro Augsburg celebra el estreno de la ópera "Der König Kandaules". En: Presse Augsburg, 23 de septiembre de 2015, consultado el 24 de septiembre de 2015.
  13. ↑ a b Alexander von Zemlinsky. En: Andreas Ommer : Directorio de todas las grabaciones de ópera completas. Zeno.org , volumen 20.