Tecnología escénica
La tecnología de escenarios describe el equipamiento de escenarios con dispositivos y dispositivos técnicos (ver también maquinaria de escenario ). La tecnología escénica (o técnico escénico ) también se utiliza para describir al grupo profesional de personas que no son artísticamente activas en el escenario.
General
La tecnología del escenario está sujeta a requisitos y regulaciones de seguridad especiales, así como a extensas regulaciones legales de prueba. Parte de la tecnología escénica es el denominado foco, en el que se distingue entre la maquinaria superior , la maquinaria inferior y el suelo del escenario.
La maquinaria superior denota z. B. puentes de iluminación, trenes para prospectos o postes de iluminación y velas de techo o relés giratorios.
El portal del escenario se puede mover para reducir la apertura de la cortina más grande según el caso. Los paneles laterales del portal deslizante se pueden diseñar como torres de iluminación de entrada. En este caso, están conectados mediante un arquitrabe extraíble automáticamente por ambos lados y regulable en altura , en el que se construye el primer callejón de luz. Se debe colocar un puente de iluminación que recorra todo el ancho del escenario sobre el portal , al que dos puentes de iluminación corren verticalmente a lo largo de las paredes laterales hasta la mitad del edificio del escenario, de modo que el campo de juego pueda cubrirse con focos de ambos lados. Las luces del puente ahora están montadas en brazos de rodillos y se pueden mover fácilmente a la posición deseada sobre rieles o con un control remoto motorizado. En las paredes laterales del escenario corren galerías de trabajo y dispositivos para elevadores de contrapeso de doble cara para operar los pasillos de luz o para colgar y tirar de las decoraciones.
La perspectiva del escenario es el límite posterior del área del escenario. Un horizonte circular , configurado en el "estilo italiano", consta de 3 partes: un fondo curvado a ambos lados y 2 conexiones laterales rectas. Esto se puede configurar y utilizar como un horizonte total o parcial, según sea necesario. Con los trenes panorámicos instalados en la pared trasera, los brazos laterales del horizonte circular se pueden colgar y levantar según sea necesario. Si el fondo no es curvo, se denomina perspectiva escénica . Esto se utiliza cada vez más como superficie de proyección para superposiciones.
El piso del escenario es el área de exhibición. En el sentido real, estos son los tableros que (deberían) significar el mundo. Este suelo puede constar de elementos móviles o estar instalado de forma permanente. Aquí se utiliza principalmente madera de pino negro con un grosor de 40 mm y su correspondiente base fonoabsorbente de pisadas. En el teatro barroco este piso se eleva hacia la parte trasera para reforzar los efectos de perspectiva. Esta pendiente del escenario , también conocida como el caso del escenario, tenía una inclinación de aproximadamente 1,5 cm a 4 cm por metro. Shakespeare a menudo jugaba con este "suelo" reproduciéndolo de nuevo en forma pequeña en el escenario con una obra en juego.
La maquinaria inferior está ubicada debajo del piso del escenario y puede, por ejemplo, B. incluir plataformas elevadoras o tocadiscos.
Las áreas y subdivisiones adicionales pueden ser el escenario frontal como una parte flexible del piso del escenario, el foso de la orquesta , el escenario lateral y el escenario trasero. Debido a las nuevas técnicas de sonido , se está haciendo evidente un desarrollo fuera del foso de la orquesta .
El telón principal también forma parte de la tecnología escénica . El telón principal de los teatros suele ser elaborado y decorativo. Existen diferentes variantes de apertura, por ejemplo la apertura alemana, italiana o griega y varios sistemas técnicos. El telón de acero corre frente al telón principal , separando el escenario y el auditorio antes y después de la actuación. En caso de incendio, se baja inmediatamente para separar el área del escenario del área de la audiencia de manera resistente al fuego y al humo. Hay diferentes tipos de movimiento del Telón de Acero. La regla es el desplazamiento vertical de arriba a abajo. Otro método es el movimiento de abajo hacia arriba, o venir en dos partes desde arriba y abajo. En algunas casas, la cortina de hierro también se retrae lateralmente.
En adición a los requisitos regionales, las normas de seguridad para la tecnología de fase en Alemania se pueden encontrar en la Ordenanza de la Asamblea y en el colegio profesional regulación C1. Las normas de seguridad de la industria de la construcción también se aplican en las etapas , lo que conduce a superposiciones. Entonces z. B. con un polipasto de punta , la cuerda debe verificarse por doce veces la capacidad de carga de acuerdo con el estándar del escenario, mientras que la suspensión como parte del techo del estándar de construcción está sujeta a regulaciones mucho menos estrictas. Todos los tejidos y láminas deben someterse a pruebas de comportamiento frente al fuego , comportamiento del humo y, en el caso de los plásticos, comportamiento del goteo y, en general, deben ser "no inflamables", "apenas inflamables" o "autoextinguibles". Estas pautas también se aplican a todos los recubrimientos de superficies, como lacas, pinturas y barnices .
Maquinaria superior
El equipo del escenario que se encuentra sobre el piso del escenario se conoce como la maquinaria superior .
Trenes de teatro
Para un cambio rápido de decoración, un edificio de escenario ( torre de escenario ) suele tener el doble de altura que la altura visible del área del escenario. Esto hace posible retirar partes enteras del paisaje, cortinas, festones o folletos hacia arriba en la dirección del fondo de encaje . Para ello, en el Schnürboden se montan dispositivos de tracción, los llamados trenes . Los más comunes son los montacargas de prospectos donde las partes del escenario están suspendidas de los llamados tirantes que ocupan casi todo el ancho del escenario. Las cuerdas se guían hacia un lado a través de rodillos en el cordón en la construcción del techo del edificio del escenario y se compensan y se mueven manualmente (contra-polipasto manual ) o accionadas por motores, que ahora a menudo son controlados por computadoras.
Trenes especiales:
- Los polipastos de punta constan únicamente de un cable y están diseñados para mover piezas más pequeñas. En combinación, son necesarios para mover piezas que requieren suspensiones en diferentes profundidades de etapa.
- Los tragaluces son tirantes extendidos sobre los que se montan de forma permanente numerosos focos y lámparas fluorescentes , que contribuyen significativamente a la iluminación básica del escenario.
- Los trenes panorámicos son trenes que llevan un tirante en forma de U que se extiende por todo el escenario y lleva un fondo (panorama).
portal
El portal ( apertura del proscenio ) forma ópticamente el extremo frontal de un escenario en la dirección del auditorio.
Desde el punto de vista del espectador, consiste esencialmente en un marco negro que limita la vista del escenario hacia arriba y hacia los lados del escenario. Técnicamente, el portal consta del puente del portal y las torres del portal . El puente y las torres contienen opciones de suspensión ocultas para focos, altavoces y cortinas. El diseño técnico difiere de un teatro a otro según su tamaño, pero las siguientes características son comunes:
- Ajustable en altura del puente del portal
- Ajuste lateral de las torres del portal.
- Una galería de iluminación de entrada se oculta detrás del puente, algunos de los cuales también son de varios pisos.
- Plataformas accesibles para ajustar los faros en las torres del portal.
Sub-maquinaria
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En los teatros más grandes también hay una cantidad considerable de espacio debajo del piso del escenario, en el que se puede acomodar el equipo para permitir que partes de la escenografía o actores aparezcan desde abajo. Este espacio se llama sub-maquinaria .
Plataformas elevadoras
Muchos de los teatros más grandes tienen grandes podios elevadores que permiten que aparezcan y desaparezcan escenarios enteros. Los podios suelen extenderse por todo el ancho del escenario. Su profundidad puede variar, pero los podios suelen ser mucho más anchos que profundos, por lo que una franja de los escenarios se puede mover hacia arriba y hacia abajo. Si varios de estos podios se colocan uno detrás del otro, el área del escenario puede graduarse fácil y rápidamente acercándose a diferentes alturas. También son posibles escenarios móviles de varios pisos.
Algunos de los teatros más nuevos tienen la capacidad de mover espacios completos del escenario hacia un lado y hacia abajo al mismo tiempo, lo que permite mover hasta ocho escenarios completos (por ejemplo, la Ópera de la Bastilla en París).
Un hundimiento es un mecanismo de elevación colocado debajo de una solapa, que permite que partes más pequeñas del escenario o personas aparezcan de repente.
Coche de escenario
En muchos teatros, los vagones de escenario incorporados , que a menudo ocupan toda el área del escenario principal , se utilizan para transportar rápidamente un escenario completo . Con ellos, se puede mover un conjunto completo hacia atrás o hacia un lado.
Tocadiscos y tocadiscos
El escenario giratorio o plato giratorio es una superficie de escenario giratoria, cuya rotación también permite cambios rápidos, a menudo visualmente atractivos.
Las diferencias entre los conceptos plataforma giratoria y buje están en la altura.
placa giratoria
Un plato giratorio tiene un diseño relativamente plano. Puede integrarse en un vagón de escenario para que sea posible mover el tocadiscos fuera del escenario cuando no sea necesario. También hay formas móviles de tocadiscos que se pueden colocar en una superficie de escenario existente.
Placa giratoria
En contraste con el buje se extiende una platina giratoria en la profundidad de la platina inferior. Debido a esta alta construcción, un plato giratorio también puede acomodar plataformas elevadoras o dispositivos de descenso, que luego se giran con él. Los tipos de construcción difieren mucho en cuanto a altura y número de dispositivos de descenso que contienen, dependen, entre otras cosas, de las características arquitectónicas del teatro respectivo.
Un ejemplo ejemplar de escenario giratorio con plataformas elevadoras integradas es el escenario giratorio del Burgtheater de Viena .
Una forma especial es la etapa giratoria con dos discos, el disco central y el disco anular, que pueden girar independientemente el uno del otro. El cilindro central a menudo se puede extender como plataforma elevadora. Un ejemplo de esto es el escenario giratorio de la Volksoper de Viena .
Importancia artística
En las producciones modernas , la escena a veces se gira deliberadamente girando el escenario, de modo que los actores corren en la dirección opuesta a la dirección de rotación del escenario, mientras que el escenario construido en tres dimensiones y otros actores pueden estar en el fondo. La irritación del ojo es un efecto secundario deseable que z. B. se utiliza en escenas de feria (por ejemplo, La Bohème ). Con una velocidad de giro más lenta, se abre la posibilidad de la representación de un errante (por ejemplo , Anatevka , orig. Fiddler en el techo).
responsabilidad
El director de escena es responsable del control y del proceso técnico de los eventos . El director general y el director técnico o director técnico de un teatro son corresponsables.
Ver también
- Maquinaria escénica
- Placa giratoria
- Hundimiento
- Técnico de escena
- Tecnología escénica en el Burgtheater de Viena
- Iluminación de escenario
- Iluminación de teatro
- Ingeniero de sonido
- Tecnología de iluminación
- Control de medios (tecnología escénica)
- Activador de evento