Todos mis sueños

Todos mis sueños (título original: lo mejor de todo ) es un americano película, que muestra el poder menguante del Código de la Producción , con su descripción de temas tabú como el sexo, la violencia y el adulterio, que a veces fue drástico por el momento . Joan Crawford aparece en un papel secundario . La película está basada en la novela del mismo nombre de Rona Jaffe .

acción

La película retrata la aflicción amorosa de tres jóvenes que, más o menos al mismo tiempo, toman un trabajo en la reconocida editorial Fabian's Publishing Company. Caroline es muy ambiciosa y quiere hacer carrera. Bajo el estricto regimiento de la editora responsable Amanda Farrow, crece con sus tareas. Amanda tiene una relación con un hombre casado que la abandona a medida que avanza la trama. Caroline encuentra un buen amigo en Gregg, que hace todo lo posible para convertirse en actriz. Se enamora del irresponsable David Savage y acaba volviéndose loca. Mientras intenta entrar al apartamento de David, Gregg se cae por una escalera de incendios y muere solo junto a los cubos de basura. En tercer lugar en la liga femenina está April Morrison, una ingenua campesina en busca de un gran amor. April es seducida por un playboy desinhibido, impregnado y casi obligado a abortar. Sólo en el último segundo April decide a favor de su hijo por nacer y al final encuentra el amor verdadero en los brazos de una amiga de la infancia comprensiva. Caroline termina a punto de cumplir todos sus sueños profesionales cuando Amanda le ofrece el trabajo. Sin embargo, justo cuando está a punto de aceptar, se da cuenta de su verdadero destino como ama de casa y madre amorosa al lado de Mike Rice, un reportero. Le ha advertido a Caroline varias veces que la felicidad profesional y personal se excluyen mutuamente.

antecedentes

Hacia finales de la década de 1950, el hasta entonces estricto acceso del código de producción a la representación de cuestiones socialmente críticas y, sobre todo, a la presentación de la sexualidad en la pantalla se relajó . Después de que la creciente permisividad se hubiera producido inicialmente en películas de serie B menos ambiciosas , una película que se produjo con mucho esfuerzo y varias estrellas en los cines se estrenó por primera vez en 1957 con brasas bajo las cenizas , la adaptación cinematográfica del cliente Peyton Place , los temas tabú como el aborto, la violación, Discutió el adulterio y el incesto mientras exponía todo tipo de intolerancia en la sociedad. Aunque estas áreas se discutieron inicialmente más que visualizadas en el lienzo, no obstante, se cruzó una línea fronteriza. En el período que siguió, los grandes estudios se superaron entre sí con películas que hicieron de áreas previamente ocultas de la convivencia humana el tema de la trama. De repente, el verano pasado cubrió la locura, el incesto, el canibalismo y la prostitución. La Isla de Verano de 1959 se dedicó a los embarazos de adolescentes, el adulterio, la violencia doméstica y el divorcio. Se cometieron más tabúes: Anatomía de un asesinato que describe en detalle la violación, y Mientras haya personas , una película que describe la desigualdad de trato de los afroamericanos en la sociedad. La adaptación de la película de Rona Jaffe novela lo mejor de todo está dedicado al asalto sexual en mujeres jóvenes y solteras en el lugar de trabajo, así como a los problemas que surgieron de aumentar la libertad sexual. En cuanto a las preguntas básicas y la constelación, Alle mein Träume volvió a películas como Our Blushing Brides y Employees 'Entrance , que ya habían colocado esos temas en el centro de la trama a principios de la década de 1930.

La carrera de Joan Crawford parecía haber terminado en 1957, cuando la actriz, tras el éxito de Esther Costello y aunque todavía podía cobrar unos honorarios de 200.000 dólares por película, se retiró voluntariamente de la pantalla para atender las inquietudes del fabricante de bebidas en el futuro. Para cuidar la pepsi . Crawford se había casado con Alfred Steele, presidente de la junta directiva del grupo, en 1955 y se dedicó a promover la empresa con entusiasmo. En 1959, Steele murió repentinamente, dejando a Crawford con nada más que millones de deudas. La actriz recortó la mayoría de los atrasos en el transcurso de los próximos meses, en parte a través de la tarifa de $ 65,000 que recibió por su aparición en All My Dreams . Durante un tiempo, Joan Crawford dudó en volver al negocio del cine, pero al final fue elegida para la Junta Directiva de Pepsi y pasó los siguientes años viajando por todo el mundo como representante de Pepsi.

En cuanto a su apariencia, la actriz le dijo con orgullo a Roy Newquist en Conversaciones con Joan Crawford :

El tema principal fue interpretado por Johnny Mathis .

crítica

Los críticos criticaron unánimemente la ilógica historia y la mala actuación de los actores. El único elogio fue para Joan Crawford.

Paul V. Beckley encontró en el New York Herald Tribune :

Premios

La película fue nominada en dos categorías a los Premios de la Academia en 1960 :

• Mejor diseño de vestuario (color) : Adele Palmer
• Mejor Canción - The Best of Everything ( Alfred Newman y Sammy Cahn )

literatura

• Roy Newquist (Ed.): Conversaciones con Joan Crawford . Citadel Press, Secaucus, Nueva Jersey 1980, ISBN 0-8065-0720-9 .
• Shaun Considine: Bette y Joan. La enemistad divina . Dutton, Nueva York 1989, ISBN 0-525-24770-X .
• Lawrence J. Quirk : Las películas completas de Joan Crawford . Citadel Press, Secaucus, Nueva Jersey 1988, ISBN 0-8065-1078-1 .
• Lawrence J. Quirk, William Schoell: Joan Crawford. La biografía esencial . University Press, Lexington, KY. 2002, ISBN 0-8131-2254-6 .
• Bob Thomas: Joan Crawford. Una biografía . Weidenfeld y Nicolson, Londres 1978, ISBN 0-297-77617-7 .
• Alexander Walker: Joan Crawford. La estrella definitiva . Weidenfeld y Nicolson, Londres 1983, ISBN 0-297-78216-9 .

enlaces web

• Todos mis sueños en la base de datos de películas de Internet (inglés)
• Información de antecedentes y reseñas contemporáneas
• ensayo detallado sobre el rodaje

Evidencia individual

1. ↑ Véase Emily Carman, "Las mujeres gobiernan Hollywood: Envejecimiento y estrellato independiente en el sistema de estudios", p. 23 en "Celebridad femenina y envejecimiento: De nuevo en el centro de atención", editado por Deborah Jermyn, Taylor & Francis Group Ltd 2 Park Square , Milton Park, Abingdon Oxford, OX14 4RN, Reino Unido. También se hace referencia a los contemporáneos masculinos de Crawford, Spencer Tracy, Gary Cooper y Humphrey Bogart , quienes son nombrados en 1955 con reclamos de honorarios de $ 250,000.
2. ↑ Esta fue una semi-película bastante compleja que se suponía que mostraría a un montón de actores prometedores de 20th Century Fox. A los jóvenes les fue bien, pero por una razón u otra me enorgullece decir que me fui con la película. Quizás fue el papel, tenía todas las pelotas, pero creo que fue una cuestión de experiencia, saber aprovechar al máximo cada escena que tenía.
3. ↑ Solo necesitas ver lo que sucede cuando la cámara enciende a Joan Crawford en su papel de una mujer de carrera mezquina, nerviosa y frustrada para ver lo que le falta a la imagen en general. Sé que este tipo de cosas, la mujer que lucha cuesta arriba por el amor, ha sido una especialidad de Crawford en los últimos años, pero la experiencia por sí sola no explica la electricidad. Admitamos en primer lugar que el guión no le da más que un control de la historia, que le pide que navegue en dos direcciones emocionales a la vez y que haga un cambio de personaje repentino e inexplicable en el desenlace, pero de todos modos, cuando ella viene, te despiertas y comienzas a preguntarte qué va a pasar. […] Todos sus problemas se resuelven fuera del escenario, pero aun así, restringida a unas pocas miradas malvadas y un diálogo mordaz, la señorita Crawford se acerca a hacer que el resto de la película parezca una distracción.